Cuando me pediste que hiciera la música de tu trabajo de grado, lo primero que vino a mi mente, dadas las condiciones en las que estábamos en ese momento, fue que sería la excusa perfecta para estar junto a ti mucho tiempo, ya que tendríamos que vernos hasta que terminara todo este proceso y tú tenias un año para hacerlo, así que en resumidas cuentas acepté porque no quería dejar de verte.
Esta confesión es necesaria en este punto, pues ya ha pasado mucho tiempo desde entonces, y aunque ahora nos remitiremos en cierto modo a los tecnicismos que necesariamente deben estar presentes en una descripción formal, he decidido no abandonar todos aquellos recuerdos que originaron este proceso, porque según entiendo, es un diario y este capítulo me correspondió a mi, así que en realidad no quisiera cortar de un tajo la esencia sentimental del recuerdo.
¿Recuerdas Juli la música que en un principio imagine para la animación?, la escribí en Cali a pedido tuyo para mostrar en ese entonces una referencia a quien asesora tu trabajo. Grabé dos guitarras y escogí la mejor grabación de las dos. La tonalidad era La menor y básicamente consistía en una secuencia de arpegios
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bajo una progresión armónica que me pareció adecuada para el inicio y las transiciones, hasta el momento del aterrizaje del globo en la luna.
Esa primera composición fue una canción que se repetía en unos segmentos y que daba una sensación nostálgica reiriéndose al pasado, ya que era lo que se necesitaba en ese entonces, pero al ver como ha evolucionado tu trabajo veo que la música no puede ser tan sincronizada con los movimientos, es decir si debe existir un poco de sincronía pero no todo debe ser tan literal, puesto que en algunos momentos la intención es darle gran protagonismo al sonido pero en otros instantes, puede llegar a sentirse a lo lejos, como sucede con los recuerdos .
Musicalmente se pueden desarrollar varios escenarios que nos permiten acompañar el recuerdo que se plantea en cada escena con composiciones de corta duración, dando una idea del sentimiento original que hay en cada una de las imágenes vistas, y esto pienso encontrarlo en las entrevistas que tengo programadas contigo, para así entender bien que vivías en ese momento, que música escuchabas en esa época, que sonidos te llevan hasta ese entonces, y así jugar con todo el Foley y la melodía de fondo. La segunda opción básicamente consiste en una composición mucho mas larga que en general acompañe toda el transcurso de la animación y la guie a través de cambios rítmicos y de interpretación que únicamente se presenten en las transiciones de color. Como por ejemplo: en la escena del cráneo hacia la
escena del corazón, si la música lleva un ritmo medio en cuanto a velocidad, el instrumento que lleva la base armónica llegando el momento de la transición, baja la velocidad y se une al ritmo del latido del corazón , eso nos da una sensación de introspección que sumado a una buena instrumentación nos lleva a otro momento , sin perder la idea original .
¿Qué piensas de mis propuestas?, ¿Te gustan?, amaría saber cual de las dos se identiica mas contigo porque si la elección fuera mía, yo me encaminaría por la primera opción, es la que más se relaciona con el desarrollo de la animación .
Cada vez que me detengo a ver tu tesis Juli, son muchos los sentimientos que se producen en mí, y siento que me permite entender un poco más lo que existe en tu interior, siento que es una gran forma en la que tú misma te liberas de todas esas tristezas que hacían lastre en tu vida y te permites dibujar un nuevo futuro, y aunque suene romántico, cada vez que te veo sentada frente al computador animando me imagino que dibujas tu nueva vida, y me gustaría que lo comprendieras, que nadie mas tiene el control sobre lo que dibujas, que son tus trazos los que deinen los movimientos y son tus ideas las que crean los escenarios. Cuando veo tu tesis veo la vieja Juliana de años pasado y la nueva Juliana que sale del fondo de todos esos sentimientos.
Unos Días.
Todas las mañanas me levanto a las 7:30 am para comenzar a dibujar. Prendo el computador, pongo las canciones que pueden ser favoritas para ese día, y hago un poco de té para que las horas que se vienen no se conviertan en una monotonía absoluta construida por fotogramas.
Debo confesar que hay días llenos de desespero en donde me pregunto mil veces ¿Qué estoy haciendo?. Pero cuando veo el resultado inal, cuando logro que esos instantes estáticos se llenen de movimiento, es igual a la alegría absoluta.
Hacer una animación, es igual a escribir un diario. Todos los días se está frente una supericie vacía esperando a que uno le cuente las cosas más increíbles que la imaginación logre elaborar. Todas esas horas de nuestras vidas, en las que se trabajó arduamente quedan consignadas, ya no en un cuaderno, sino en unos minutos llenos de historias que se ven. Y a pesar que un corto animado este hecho con pedacitos de pasados, tiene la posibilidad de habitar en cualquier presente con solo encontrar el botón de play, así como los recuerdos vuelven a la vida con solo abrir un cuaderno. Estos son mis días, mi últimos trecientos treinta y ocho instantes en donde he vivido, y ahora tengo ganas de que transiten al frente de sus ojos.
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