56 VITTA, Maurizio.El sistema de las imágenes.Italia. Piados. 2003. 57 ZIMMERMANN, Yves.D del diseño. Barcelona. Gustavo Gili. 2000 58 FRASCARA, Jorge.Diseño Gráfi co y Comunicación.
Argentina, Buenos Aires. Ediciones Infi nito. 2000. (7ª. Edición). p.19. 59 Ibidem.
(International Council of Graphic Design Asso- ciations), en entrevista con Encuadre menciona:
“muchas instituciones educativas en todo el
mundo, incluyendo la mia, la Morash University, ya hicieron el cambio a “comunicación visual”. El término “comunicación visual” o diseño de la comunicación parecen ser los reemplazos predilectos para el término “diseño gráfi co”60
Mas allá de pensar en la relevancia que el tér- mino pueda tener en la sociedad, es importante pensar que el cambio real se ha dado antes de que en el mundo empezara a evolucionar el término, por lo cual, la efi caz inserción del término, en especial en América Latina, puede ser un paso trascendental para la reivindicación de la profesión.
El conocimiento de las formas en las que se di- vide el campo del diseño no solo es importante como conocimiento, sino que nos ayuda como profesionales a diferenciar entre las posibilidades de acción dentro de nuestra profesión.
Es así que siguiendo este parámetro, es impor- tante mencionar la teoría del Visual Design, desarrollada por Maurizio Vitta en su libro “El sistema de las imágenes (Il sistema delle immagini).
En esta teoría, Maurizio Vitta plantea las eta- pas de acción del diseño y como el Visual Design es heredero de la tradición gráfica desarrollada por décadas y que se ha visto modificada por el profe- sionalismo y funcionalidad otorgada por este a la gráfica en general.
La denominación de Visual design como parte de la teoría, se designa de acuerdo al paralelismo cultural
que este entabla con el Diseño Industrial porque el pri- mero, “…engloba la proyección de todos los artefactos visuales cotidianos, aunque para algunos esta generali- dad corra el riesgo de convertirse en genericidad”61
La importancia de la teoría además de mostrar un paralelismo con respecto al Diseño Industrial, consiste en identifi car aspectos generales que hacen del Visual Design una profesión no subordinada a otra sino inter- disciplinaria.
Los aspectos que ella toca son: 1. Sus contornos profesionales.
2. Competencias técnicas de las disciplinas. 3. Modalidades de conocimiento en el campo
cultural. 4. Su defi nición.
5. Diferencias proyectivas entre Diseño Indus- trial, Arquitectura y Visual Design.
5.1. Aspectos Generales del Visual Design.
5.1.1. Contornos Profesionales.
Hablar de los contornos profesionales es puntua- lizar cómo se clasifi can los sectores de intervención del diseño, en este caso se trata de una dinámica general aplicada a la cultura europea, sin embargo es compatible con nuestro entorno laboral: Gráfi ca editorial, embalaje de productos, componentes comunicativos de los obje- tos, interfases informáticas, señalización, cartel, imagen coordinada empresarial / institucional, entre otros.
60 ENCUADRE. Entrevista Russell Kennedy, vicepresidente de Icograda. Octubre 2004 – abril 2005. p.51.
61 ANCESCHI, Giovanni. Grafi ca. Visual design,.Comunicazioni visiva.Milán. Electa. 1990. p.56
5.1.2. Competencias técnicas de la disciplina.
“…se indican los conocimientos teóricos relativos a la producción y a la lectura de las imágenes, las moda- lidades proyectivas y ejecutivas de los artefactos comuni- cativos, los sistemas lingüísticos e iconónicos adoptados o en experimentación”62 Cada uno de los espacios en los cuales se desarrolla el Visual Design tiene características técnicas específi cas que le permiten diferenciarse de las demás. El diseño del ambiente, diseño arquitectónico, diseño industrial, diseño de información, entre otros, pueden caracterizarse de acuerdo a su desempeño en al campo profesional.
5.1.3. Modalidades de conocimiento en el campo
cultural.
Estas modalidades defi nen e identifi can los as- pectos en los que se basa el diseño visual, “…el sentido y la orientación de los efectos que éste produce y, sobre todo, su integración en un sistema cultural más amplio, analizable a la luz de modelos antropológicos, socioló- gicos y estéticos que apuntan a hacer de la experiencia visual cotidiana…la base de nuestra dinámica social y cultural”63. Hablamos del fenómeno visual en las imáge- nes y sus representaciones cotidianas y la infl uencia del visual design en el entorno cultural.
5.1.4. Defi nición de Visual Design.
Al Visual Design, de acuerdo a la comunicación visual contemporánea, le corresponde “defi nir las repre- sentaciones visuales que componen el paisaje de nuestra existencia cotidiana”64. Esta delimitación juega un papel importante con respecto a disciplinas que están en con-
tacto constante con el Visual Design y que en ocasiones traspasan límites claramente identifi cados. Disciplinas como el Marketing y la Publicidad o Advertisign defi nen sus posiciones de acuerdo a las nociones de “proyecto” y “creatividad”.
5.1.5. Diferencias proyectivas entre Diseño Indus-
trial, Arquitectura y Visual Design.
Uno de los límites entre estas tres disciplinas es el carácter técnico de las tres. Sin embargo su diferencia radica no en ese carácter sino en el matiz que a cada uno corresponde. El Visual Design se ha escapado del tecni- cismo en el aspecto riguroso del término es decir, en la medición y forma metódica-matemática, sin embargo es un brazo importante para su desarrollo y en cual muchos diseñadores no hemos incursionado.
Pensando en los productos terminales de cada disciplina, tenemos el objeto utilitario (Diseño Indus- trial), el edifi cio (Arquitectura) y por parte del diseño, una imagen, una representación. El medio en el que se realizan estos productos es la diferencia. Mientras las dos primeras son tangibles en su soporte fi nal, el Visual Design desempeña una función en un soporte bidimen- sional o virtual intangiblemente físico como en los casos anteriores. Lo importante es que el Visual Design “…no proyecta mediante representaciones visuales sino por el contrario proyecta representaciones visuales, o bien confi guraciones que para realizarse no precisan encar- narse en un cuerpo real (como los proyectos industriales o arquitectónicos) sino que ya encarnan en si mismos el “cuerpo” que representan”65.
Con estas directrices, Vitta establece un cuerpo teórico a partir de las relaciones internas y externas del Visual Design con respecto no solo a sus actores, sino a
TEORÍA DEL VISUAL DESIGN
62 VITTA, Maurizio. El sistema de las imágenes. Italia. Piados. 2003. p.256. 63 Ibidem.
64 Ibidem. p.264 65 Ibidem. p.266.
los efectos culturales del mismo con el fe- nómeno llamado “cultura”, con sus disci- plinas afines y con los artefactos visuales resultado del proceso de su producción. Es así como el término se une a la Comu- nicación Visual como parte del proceso de integración del diseño, ya que es gra- cias a la Comunicación Visual de Masas que entendemos la propagación de los momentos claves del Visual Design. “Most of the professions as we now know them are relatively recent phenomenos and only really began to grow to the current proportions during the nineteenth century” How designers think Lawson, Byron. Re-printed 2000. Third edition, 1997. p.21.
diseño. Si bien es cierto que los cuatro conceptos son parte importante de los procesos también lo es el hecho de que no todos aparecen con la misma fuerza y esto de- pende de limitantes en el desarrollo de los proyectos, sin embargo es necesario buscar un equilibrio entre ellos. -Síntesis. Como criterio general, el concepto de síntesis se establece a partir de los elementos estructurales del diseño (punto, línea, plano, volumen, color, etc.) los cuales se disponen y confi guran para componer un diseño que con las condiciones esenciales tenga un resultado efi caz.
-Unidad (coherencia). La unidad vista como coherencia visual establece la homogeneidad o correspondencia del soporte, del artefacto visual con su estructura y mensaje a desarrollar.
-Expresividad. El criterio de expresión es inherente al concepto de diseño. La expresividad no entabla relacio- nes directas con una estética en específi co, transmite al receptor de emociones, objetivos del mensaje, etc. - Armonía. Igualmente relacionada con las bases de la teoría estética, la armonía, sea cual sea la técnica de confi guración del diseño, debe preponderar para obte- ner un mensaje visual que sea percibido en la forma y función en la cual fue establecido por el diseñador. Los elementos idóneos en el lugar preciso.
6.2. Requisitos básicos de diseño.
Para entender los requisitos básicos del diseño es necesario conjuntar todos los conceptos en una sola defi nición: Funcionalidad.
Estos requisitos se valen de los conceptos básicos de diseño antes mencionados para estructurar lo que