PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
DE
LITERATURA DE LA
GUITARRA
INTRODUCCIÓN ... 3
1.1 Marco Legal ... 3
1.2.1 Alumnado al que va dirigida ... 3
2. OBJETIVOS ... 4
2.1 Objetivos generales de las enseñanzas profesionales de música ... 4
2. 2Objetivos específicos de las enseñanzas profesionales de música. ... 4
2.3 Objetivos de la asignatura Literatura e interpretación del instrumento principal. ... 5
3. CONTENIDOS ... 6
3.1 Contenidos de la asignatura Literatura e interpretación del instrumento principal. ... 6
4. METODOLOGÍA ... 6
5 RECURSOS MATERIALES ... 6
6. EVALUACIÓN... 8
6. 1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN ... 8
6.2 Procedimientos e Instrumentos de Evaluación de los aprendizajes. ... 9
6.3 Criterios de promoción y recuperación ... 9
6.4 Actividades de recuperación ... 10
6.5 calificación ... 10
6.5.1 Criterios de calificación ... 10
INTRODUCCIÓN
Es una realidad que cualquier profesor/a, después de impartir la docencia durante años, observa que en muchos casos el alumno o la alumna termina las enseñanzas profesionales de música del instrumento conociendo solamente las obras que interpreta. La amplitud de la literatura de cada especialidad hace necesaria una profundización en su conocimiento tanto desde el punto de vista teórico como práctico e interpretativo.
Desde el punto de vista teórico, para aprender a ubicar a cada compositor en su época y estilo conociendo, no sólo las obras que habitualmente se estudian a lo largo del grado, sino también muchas otras, que conformarán el futuro repertorio de un profesional.
Desde el punto de vista práctico e interpretativo, aprovechándonos de los avances tecnológicos actuales, tales como grabaciones de audio y vídeo, para enseñar al alumnado a conocer la literatura existente para cada instrumento y a escuchar de una forma crítica diversas versiones de una misma obra, con objeto de que conozca, no solamente a los grandes compositores, sino también a los grandes intérpretes y las diferentes técnicas del instrumento en cuestión.
1.1 Marco Legal
Esta programación se enmarca en:
LOE. Ley Orgánica 2/2006, de 3 mayo, de Educación.
Real Decreto 1577/2006 del 22 de Diciembre por el que se fijan los
aspectos básicos del Currículo de las enseñanzas profesionales de la Música.
LEA. Ley de Educación de Andalucía.
Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, establece la ordenación y el
currículo de las enseñanzas profesionales de la música.
Orden de 25 de octubre de 2007, desarrolla el currículo de las
enseñanzas profesionales de la música en Andalucía.
Orden de 25 de octubre de 2007, por la que se establece la ordenación
de la evaluación del proceso de aprendizaje y las pruebas de acceso del alumnado de las enseñanzas profesionales de la música y danza en Andalucía.
1.2 Alumnado al que va dirigida.
Intentaremos que el alumno consiga los objetivos establecidos en el proyecto educativo sin olvidar la especial característica de las enseñanzas de régimen especial que obliga a los alumnos a compatibilizar dichas enseñanzas con las de régimen general.
Esta asignatura está dirigida a los alumnos que cursan el quinto curso de enseñanzas profesionales que siguen el itinerario en la modalidad A.
2. OBJETIVOS
2.1 Objetivos generales de las enseñanzas profesionales de música
Los objetivos generales de las enseñanzas profesionales de música son aquellas capacidades que el alumno ha de adquirir tras superar todas las Asignaturas que componen el currículo de las enseñanzas profesionales de música. A continuación los exponemos y los contextualizamos, indicando la manera en que la materia de guitarra contribuirá a conseguirlos.(a) Habituarse a escuchar música para formar su cultura musical y establecer un concepto estético que les permita fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.
(b) Analizar y valorar la calidad de la música
(c) Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la experiencia de transmitir el goce de la música.
(d) Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los conceptos científicos de la música.
(e) Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio histórico y cultural.
(f) Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la música española y universal
(g) Fomentar el compañerismo y la confianza entre todos, con el fin de crear un ambiente apropiado que permita el desarrollo de la comunicación y la expresión emocional a través de la música.
2. 2. Objetivos específicos de las enseñanzas profesionales de música.
Estos son los objetivos que propone el currículo para las enseñanzas profesionales de música:
b) Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características, funciones y transformaciones en los distintos contextos históricos.
c) Utilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de la interpretación musical.
d) Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o para actuar como responsable del conjunto. e) Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que
permitan enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de la participación instrumental en grupo.
f) Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder concentrarse en la audición e interpretación.
g) Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para conseguir una interpretación artística de calidad. h) Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con
las exigencias de las obras.
i) Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que surjan en la interpretación.
j) Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la creatividad musical.
k) Interpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada uno de ellos.
l) Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza.
m) Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad comunicativa.
2.3 Objetivos de la asignatura Literatura e interpretación del
instrumento principal.
La enseñanza de la Literatura y la interpretación instrumental en las Enseñanzas Profesionales de Música tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes:
2. Conocimiento de las características estéticas de las diferentes épocas y estilos y su aplicación a la interpretación del repertorio.
3. Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su cultura musical, con el fin de tener una sólida base que le permita definir sus preferencias personales. 4. Desarrollar en el alumno o la alumna la capacidad de sacar conclusiones
objetivas de lo que escucha y su posterior aplicación a su propia ejecución instrumental.
5. Despertar el interés por conocer a los grandes intérpretes de la música relativa a su instrumento.
3. CONTENIDOS
3.1 Contenidos de la asignatura Literatura e interpretación del
instrumento principal.
a) Historia de la familia instrumental desde sus orígenes hasta la actualidad. b) Estudio de la evolución de los instrumentos de la familia a lo largo de la
historia y su diferente utilización por los compositores de cada período. c) Estudio analítico, técnico y estético de las obras más representativas del
repertorio específico de cada instrumento.
d) Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más representativas de cada instrumento.
e) Audiciones de música comentándolas desde el punto de vista técnico e interpretativo, estableciendo las relaciones con composiciones para otros instrumentos, música sinfónica, de cámara, etc.
f) Estudio en soporte audiovisual, de grandes instrumentistas, observando sus particulares maneras de interpretar diferentes composiciones
g) Audiciones de una misma obra, escuchando distintas versiones y estableciendo debates que desarrollen en el alumnado la capacidad creativa y artística
4. METODOLOGÍA
Los alumnos de Literatura (guitarra) reciben una hora semanal de clase. La clase la estructuraremos de la siguiente forma:
a) Clase teórica de cada tema.
b) Audición y comentario de la música propuesta en cada sesión.
5 RECURSOS MATERIALES
Los Recursos Didácticos son todos aquellos medios empleados por el docente para apoyar, complementar, acompañar o evaluar el proceso educativo que dirige u orienta. Los Recursos Didácticos abarcan una amplísima variedad de técnicas, estrategias, instrumentos, materiales, etc., que van desde la pizarra y el marcador hasta los videos y el uso de Internet.
Tipos de recursos didácticos.
Recursos didácticos materiales.
• Sillas adecuadas. • Una mesa.
• Mueble para ordenar libros y partituras.
• Material tipo oficina (lápices, bolígrafos, gomas de borrar, etc.) • Una pizarra con pentagramas con borrador y rotuladores. • Un reproductor de cds y dvs.
• Un ordenador
Recursos didácticos impresos.
Estos recursos siguen siendo los más utilizados por parte de profesores y alumnos y tienen una especial importancia. En cada curso reseñaremos el material adecuado para cada nivel.
Recursos didácticos audiovisuales.
El desarrollo tecnológico de los últimos tiempos permite al profesor con una amplia gama de medios audiovisuales que cumplen esta función de “mediación” y de “traslado de la realidad”. Los medios audiovisuales presentan la ventaja de mantener el interés del alumno, y utilizados adecuadamente facilitan la presentación y comprensión de los contenidos. Se pueden emplear en diferentes momentos del proceso: motivación, desarrollo, recuerdo…
Entre ellos podemos citar:
• CDS y DVDs de música de guitarra cuyos intérpretes sean de reconocido prestigio y las versiones de las obras sirvan de referencia al alumno así como conocer obras nuevas y ampliar su conocimiento del repertorio guitarrístico.
Recursos didácticos informáticos.
Opciones de las TIC:
• Materiales didácticos en línea y entornos tutoriales que ofrecen personas, empresas e instituciones, como las “Enciclopedias virtuales”. Webs especializadas donde buscar información sobre música y en particular sobre la guitarra. You tuve, Wikipedia, guitarra.artepulsado.com…….
6. EVALUACIÓN
La evaluación desarrolla el proceso enfocado a la valoración del grado de consecución de las capacidades del alumnado determinadas en los objetivos generales y en los objetivos específicos de la especialidad.
La evaluación se concibe y practica de la siguiente manera:
- Individualizada, centrándose en la evolución de cada alumno y en su
situación inicial y particularidades.
- Integradora, para lo cual contempla la existencia de diferentes grupos y
situaciones y la flexibilidad en la aplicación de los criterios de evaluación que se seleccionan.
- Cualitativa, en la medida en que se aprecian todos los aspectos que
inciden en cada situación particular y se evalúan de forma equilibrada los diversos niveles de desarrollo del alumno, no solo los de carácter cognitivo.
- Orientadora, dado que aporta al alumno o alumna la información
precisa para mejorar su aprendizaje y adquirir estrategias apropiadas.
- Continua, ya que se atiende al aprendizaje como proceso, contrastando
los diversos momentos o fases. Se contemplan tres modalidades:
a. Evaluación inicial: proporciona datos acerca del punto de partida de cada alumno, proporcionando una primera fuente de información sobre los conocimientos previos y características personales, que permiten una atención a las diferencias y una metodología adecuada. b. Evaluación formativa: concede importancia a la evolución a lo largo
del proceso, confiriendo una visión de las dificultades y progresos de cada curso.
c. Evaluación final: establece los resultados al término del proceso total de aprendizaje en cada período formativo y la consecución de los objetivos.
6. 1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Realizar trabajos sobre la familia instrumental y su evolución a lo largo de la historia musical. Mediante este criterio se pretende valorar el grado de conocimiento que posee cada alumno o alumna en relación con su instrumento principal o con la evolución que ha sufrido a lo largo de la historia.
2. Realizar una exposición en clase, del repertorio que compuso un autor determinado para el instrumento principal de dicha especialidad. Este criterio fomentará y apreciará el grado de profundidad con que ha elaborado dicha exposición, así como la investigación que ha realizado sobre el tema.
3. Analizar, desde un punto de vista estético y técnico, las obras más representativas de cada periodo musical, referidas al instrumento principal. Con este criterio se ampliará el conocimiento técnico y estético de un determinado estilo, valorando el grado de comprensión que ha conseguido el alumnado.
4. Comprender y valorar audiciones escuchadas en clase o de similares características. Mediante estos ejercicios se fomentará y evaluará el grado de participación en clase del alumnado y la asimilación de los objetivos propuestos.
5. Realizar trabajos de autocrítica sobre la interpretación de una misma obra por diferentes instrumentistas. Con este trabajo se analizará y ponderará la madurez estilística del alumnado.
6.2 Procedimientos e Instrumentos de Evaluación de los aprendizajes.
El profesor puede controlar la adquisición de contenidos y el desarrollo de las habilidades técnicas y expresivas de sus alumnos mediante diferentes procedimientos:− Observación sistemática del alumno durante la clase comprobando el nivel de interés mostrado por sus explicaciones y audiciones en clase. − Examen final de trimestre dividido en parte teórica y parte auditiva, sobre
los apuntes de clase y el material auditivo y visual escuchado y visionado en clase.
- Elaboración de trabajos fuera del aula (trabajos escritos, recopilación de
información o materiales, etc.)
- EL profesor trasladará la nota al tutor del alumno para que la refleje en el
6.3 Criterios de promoción y recuperación
Para aquellos alumnos que tengan una evaluación final negativa la normativa vigente establece que dicho alumnado podrá presentarse a la prueba extraordinaria de las asignaturas no superadas que los centros docentes organizarán durante los primeros cinco días hábiles del mes de septiembre. El profesor ha de detectar los objetivos y contenidos no alcanzados por el alumno, y prever mecanismos de recuperación. Interesa detectar las dificultades en el aprendizaje de alumno y modificar, si proceden las actividades de enseñanza- aprendizaje.
Al ser la evaluación continua, si un alumno no alcanza los objetivos propuestos en un tema, mediante la observación directa o los instrumentos que considere oportunos, el profesor determinará si más adelante dichos objetivos y contenidos son alcanzados, considerándose así recuperados para la evaluación trimestral. De la misma manera actuaremos si al final de un trimestre el alumno tuviera evaluación negativa; si en el trimestre siguiente alcanza los objetivos, se le calificará positivamente.
6.4 Actividades de recuperación.
Para los alumnos que no superen la prueba trimestral fijada por el profesor este habrá de diseñar los correspondientes exámenes de recuperación incluyendo los temas tratados en esa evaluación.
6.5 Calificación.
La calificación es la consecuencia necesaria de la evaluación. Para poder emitir una calificación numérica es de necesidad determinar el grado de adquisición de los contenidos por parte del alumno. A continuación mostramos la relación de los criterios de evaluación con los de calificación. Los aspectos que se evalúan están en estrecha relación de dependencia respecto a los objetivos que pretendemos conseguir junto con los contenidos explicitados en cada uno de los cursos.
6.
SECUENCIACIÓN
PRIMER TRIMESTRE10 sesiones
La guitarra renacentista (2 sesiones) _ conceptos históricos
_el instrumento. Afinación _el repertorio: la tablatura Audiciones: Mudarra Trabajo: la pavana La vihuela (3 sesiones) _ conceptos históricos. _el instrumento. Afinación
_el repertorio: la tablatura Los 7 vihuelistas
_Características del repertorio. Aspectos básicos de interpretación. Audiciones: Mudarra, Milán
Trabajo: la fantasía X Mudarra La guitarra Barroca (2 sesiones) _ conceptos históricos.
_el instrumento: La guitarra de cinco ordenes .Afinación. _el repertorio :
_Sistemas de notación
clasificación. El estilo rasgueado.
Gaspar Sanz;J. C. Amat; L. Ruiz Ribayaz;;F. Guerau;Santiago de Murcia; F. Corbetta;G. Foscarinni;F. Campion; Luis Briceño
Audiciones: Trabajo: Canarios
El laúd renacentista y barroco ( 3 sesiones) _conceptos fundamentales
_Afinación. Notación
_el Laúd y otros instrumentos de la familia
_El repertorio: Visée, R. ; Da Milano; Weiss, S. L.; Dowland, J.;Frescobaldi, G.; Weiss, S. L.
_ las variaciones, la suite de danzas _El repertorio para laúd de J.S. Bach Audiciones: varios autores
El s. XVIII. La transición ( 2 sesiones)
_ Evolución del instrumento. Nuevo repertorio. La notación _El nacimiento de la guitarra clásica
_Fernando Ferrandieri ;Bocherinni, Luigi;F. Moretti, A. Abreu; J.A. Vargas Guzman,
Audiciones: varios autores
Trabajo: descubriendo repertorio
La guitarra clásico- romántica ( 6 sesiones) _ el instrumento. Cambios
_Sor y Aguado
_Características de interpretación ( ornamentación, dinámicas, digitación, uñayema)
_escuelas no españolas:F. Carulli: M. Carcassi; L. Legnani; Diabelli; Coste, N.:Giuliani, M.: Regondi; Coste, N.; Mertz, J. K.:
Audiciones: Sor y Aguado+ otros autores Trabajo: el método de Sor
El siglo XIX 2ª mitad .( 4 sesiones)
Panorama musical . El repertorio, características de interpretación
_A. Jiménez Manjón; Trinidad Huerta; José Broca; José Viñas; Julián Arcas _La escuela de Tárrega: Llobet. Fortea, Pujol, Prat…
Audiciones: varios autores Trabajo: J. Arcas-F. Tárrega :
TERCER TRIMESTRE 10 sesiones
El siglo XX ( 4 sesiones)
El siglo del desarrollo. Las formas musicales _La figura de Andrés Segovia
_Los nacionalismos
_Las transcripciones Albéniz ; Granados; Turina, J _Generaciones del 27 y del 51.
Compositores y guitarristas: A. Barrios; Ponce, M. M. Pujol, Sáinz de la Maza, E. y R; F. Mompou E.: Tansman, .Lauro, A.: Villalobos, H.: Castelnuovo-
Tedesco M.:
Brindle, R. S.:Brouwer, L.:Duarte, J.W.: Brindle, Reginald Smith; Zenamon,
J.: Quine, H. y Dogdson, SRuiz-Pipó: Castillo, Manuel Falla, M. Moreno Torroba, F.: Kleynjans, F. Chaviano, F. Diabelli, A. Domeniconi, C Duarte, J.W.: Fernández, Antón García Abril, A.Vicente Asencio A.: Leclercq, N.:
Audiciones: varios autores
La guitarra en otras formaciones y música de cámara ( 2 sesiones) _Distintas formaciones a lo largo de la historia.
Obras representativas: Boccherinni y Paganini _ El repertorio a 2 guitarras.
_La guitarra como instrumento acompañante. Audiciones: varios autores
Trabajo: evolución del repertorio camerístico para guitarra La guitarra en la orquesta (2 sesiones)
_Conocimiento básico del repertorio para guitarra y orquesta más representativo de los siglos XX y XXI.
Audiciones: varios autores
Trabajo: análisis de diferentes interpretaciones del concierto de Aranjuez de J. Rodrigo.
Nuevas grafías (2 sesiones)
Trabajo y audiciones: Audición de obras representativas que contengan nuevos símbolos y efectos.