PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
DE TROMPA
DEPARTAMENTO DE INSTRUMENTOS
DE VIENTO Y PERCUSIÓN
1.
INTRODUCCIÓN
2.
OBJETIVOS
2.1 OBJETIVOS DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS DE MÚSICA
2.2 OBJETIVOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA
3.
CONTENIDOS
3.1 ENSEÑANZAS BÁSICAS
SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS 3.2 ENSEÑANZAS PROFESIONALES
SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS
3.3 CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL
4.
EVALUACIÓN
4.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN ENSEÑANZAS BÁSICAS
ENSEÑANZAS PROFESIONALES
4.2 PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN
4.3 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EE.BB., EE.PP., CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE EN EE.PP., PRUEBAS DE NIVEL Y FIN DE GRADO PROFESIONAL, Y DE ACCESO A EE.BB. Y EE.PP.
5.
METODOLOGÍA
EE.BB., EE.PP., ACTIVIDADES, RECUPERACIÓN
6.
MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
7.
MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS
EE.BB. y EE.PP.
PRUEBAS DE ACCESO
1. INTRODUCCIÓN
La educación en una sociedad democrática se ha convertido en un instrumento muy eficaz para promover la cohesión social, la ciudadanía activa y la igualdad de oportunidades. Es el medio más adecuado para que el individuo se forme íntegramente, desarrolle al máximo todas sus capacidades, al mismo tiempo que da a conocer en este marco global la riqueza cultural, histórica y científica de su Comunidad Autónoma, en nuestro caso, la de Andalucía. Por ello, el sistema educativo actual y el andaluz, en particular, se han comprometido a ofrecer una educación de calidad a todos los ciudadanos de ambos sexos en todos los niveles educativos. Para conseguirlo es fundamental que la educación esté planificada de antemano.
De esta forma, la programación se convierte en un instrumento esencial en el proceso de aprendizaje para que los alumnos y alumnas alcancen las competencias previstas a través de la selección de unos objetivos, desarrollados con unos contenidos específicos según la etapa y con unos criterios de evaluación que miden todo el proceso, y gracias a los cuales podemos hacer modificaciones para adaptar nuestras acciones a los ritmos de aprendizaje de nuestro alumnado y a sus capacidades.
El proyecto que determina los objetivos de la enseñanza y que propone un plan de acción adecuado a la consecución de esos objetivos es el Currículo. El Decreto 17/2009 de 20 Enero, en el Capítulo II en su Art. 4 define el currículo de las enseñanzas elementales de música en Andalucía como “la expresión objetivada de las finalidades y de los contenidos de la educación que el alumnado de estas enseñanzas debe adquirir y que se plasmará en aprendizajes relevantes, significativos y motivadores”.
En el Anexo I de la Orden de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas elementales, aparecen el conjunto de objetivos, contenidos orientaciones metodológicas y criterios de evaluación que regulan la práctica docente de las enseñanzas básicas de música.
2. OBJETIVOS
2.1. OBJETIVOS DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS DE MÚSICA
OBJETIVOS GENERALES
1. Adoptar una correcta posición corporal en consonancia con la configuración del
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del instrumento, saber utilizarlas dentro de las exigencias del nivel, así como desarrollar hábitos de cuidado y mantenimiento del mismo.
3. Adquirir una técnica básica que permita interpretar correctamente en público un
repertorio integrado por obras o piezas de diferentes estilos, entre las que se incluyan algunas de autores andaluces o de inspiración andaluza, de una dificultad acorde con este nivel, como solista y como miembro de un grupo.
4. Adquirir y desarrollar hábitos de estudios básicos, correctos y eficaces.
5. Conocer la técnica y los recursos para el control de la afinación del instrumento, en los
casos en que su naturaleza así lo permita.
6. Despertar en el alumnado el aprecio y el respeto por el arte de la música a través del
conocimiento de su instrumento y de su literatura.
7. Concebir la práctica instrumental como un medio para formar personas íntegras que
aprecien y disfruten de la experiencia musical, incorporando estas vivencias a su propia cultura.
OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA DE TROMPA
La enseñanza instrumental en las enseñanzas elementales básicas tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas las capacidades que les permitan:
PRIMER CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Adoptar una correcta embocadura.
2. Iniciar la práctica de la respiración diafragmática.
3. Adoptar una correcta posición corporal.
4. Desarrollar la naturalidad y la relajación en la práctica instrumental.
5. Lograr una buena emisión del sonido.
6. Alcanzar la igualdad del sonido y del picado en el registro propuesto para este curso.
7. Desarrollar hábitos de estudio.
8. Adquirir el hábito de tocar de memoria.
9. Leer a primera vista.
10. Aprender las normas de conducta y el significado musical del trabajo en grupo.
SEGUNDO CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Consolidar la correcta posición corporal y del instrumento de la manera más natural y
relajada posible.
2. Conseguir una correcta posición de la mano derecha e izquierda.
3. Aprender y trabajar la respiración diafragmática de forma natural.
4. Desarrollar la tesitura del instrumento (tanto agudo como grave), dentro de las
posibilidades del alumno.
5. Afianzar una correcta embocadura.
6. Conseguir un buen soplo, uniforme, relajado y con proyección.
7. Concienciar y utilizar el soplo y el canto como medio para conseguir cualquier fin
instrumental.
8. Trabajar diferentes dinámicas y articulaciones.
9. Conocer y trabajar distintas tonalidades.
10. Interpretar obras fáciles en público.
12. Adquirir hábitos correctos y eficaces de estudio.
PRIMER CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Conseguir una correcta posición de la mano derecha e izquierda.
2. Fortalecer la musculatura facial.
3. Conseguir una estabilidad sonora en los distintos registros.
4. Trabajar la respiración diafragmática de forma natural.
5. Desarrollar la tesitura del instrumento (tanto agudo como grave), dentro de las
posibilidades del alumno.
6. Afianzar una correcta embocadura.
7. Concienciar y utilizar el soplo y el canto como medio para conseguir cualquier fin
instrumental.
8. Comprender de forma muy elemental las estructuras musicales y aplicarlas en la
interpretación.
9. Desarrollar el uso de la digitación.
10. Desarrollar el estudio de la precisión de la emisión.
11. Trabajar diferentes dinámicas y articulaciones.
12. Conocer y trabajar distintas tonalidades.
13. Interpretar obras fáciles en público.
14. Interpretar música en grupo.
15. Adquirir hábitos correctos y eficaces de estudio.
SEGUNDO CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Conseguir una correcta posición de la mano derecha e izquierda.
2. Fortalecer la musculatura facial.
3. Conseguir una estabilidad sonora en los distintos registros.
4. Trabajar la respiración diafragmática de forma natural.
5. Desarrollar la tesitura del instrumento (tanto agudo como grave), dentro de las
posibilidades del alumno.
6. Afianzar una correcta embocadura.
7. Concienciar y utilizar el soplo y el canto como medio para conseguir cualquier fin
instrumental.
8. Comprender de forma muy elemental las estructuras musicales y aplicarlas en la
interpretación.
9. Desarrollar el uso de la digitación.
10. Entender y desarrollar el transporte.
11. Desarrollar el estudio de la precisión de la emisión.
12. Trabajar diferentes dinámicas y articulaciones.
13. Conocer y trabajar distintas tonalidades.
14. Interpretar obras fáciles en público.
15. Interpretar música en grupo.
2.2. OBJETIVOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE MÚSICA
OBJETIVOS GENERALES
1. Dominar en su conjunto la técnica y las posibilidades sonoras y expresivas del
instrumento.
2. Utilizar, con autonomía progresivamente mayor, los conocimientos musicales para
solucionar cuestiones relacionadas con la interpretación: digitación, articulación, fraseo, etc.
3. Interpretar un repertorio que incluya obras representativas de las diversas épocas y
estilos, de dificultad adecuada a este nivel.
4. Practicar la música de conjunto, en formaciones camerísticas de diversa configuración
y desempeñando papeles de solista con orquesta, en obras de dificultad media, desarrollando, así, el sentido de la interdependencia de los respectivos cometidos.
5. Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo de la
memoria.
6. Desarrollar la capacidad de lectura a primera vista y aplicar, con autonomía
progresivamente mayor, los conocimientos musicales para la improvisación con el instrumento.
7. Conocer las diversas convenciones interpretativas vigentes en distintos períodos de la
historia de la música instrumental, especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la ornamentación.
8. Desarrollar la capacidad de conjunción y de sentido armónico, mediante la realización
de un repertorio que abarque las diversas épocas y estilos, dentro de una dificultad adecuada a cada nivel.
9. Mantener una posición corporal adecuada, que favorezca la técnica instrumental y la
calidad de la interpretación. Valorar el dominio del cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y concentrarse en la interpretación.
10. Interpretar música en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad
comunicativa, participando de la experiencia de trasladar a otros el gusto por la música.
11. Formarse una imagen ajustada de sí mismos, organizando sus preferencias y
ambiciones artísticas, en concordancia con sus capacidades y rendimiento.
12. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
13. Adquirir un control suficiente de la respiración, como base de la técnica instrumental y
la interpretación.
OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA DE TROMPA
PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1. Profundizar en la mejora del sonido mediante las vocalizaciones.
2. Dominar la emisión de la columna de aire.
3. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios
programados en los contenidos de éste curso.
5. Demostrar una sensibilidad auditiva que permita una buena afinación e interpretación.
6. Desarrollar hábitos de estudio correctos.
7. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
8. Conocer e interpretar fragmento de repertorio orquestal.
9. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
SEGUNDO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1. Profundizar en la mejora del sonido mediante las vocalizaciones.
2. Adquirir un control suficiente de la respiración, como base de la técnica instrumental y
la interpretación.
3. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios
programados para éste curso.
4. Desarrollar la concentración y unos hábitos de estudio correctos.
5. Desarrollar la memoria en la interpretación de las piezas requeridas en el curso.
6. Perfeccionar las diferentes articulaciones.
8. Dominar el instrumento mediante la memorización de escalas, arpegios, etc.
9. Conocer las diferentes épocas y estilos musicales de la historia de la música.
10. Conocer e interpretar fragmento de repertorio orquestal.
11. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
12. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
TERCER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1. Profundizar en la mejora del sonido mediante la vocalización y la continuidad del aire.
2. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios
programados para éste curso.
3. Adquirir un control suficiente de la respiración, como base de la técnica instrumental y
la interpretación.
4. Demostrar sensibilidad auditiva que permita el perfeccionamiento del sonido y una
correcta interpretación.
5. Comprender el uso de los trinos de labio.
6. Adquirir conocimientos sobre los sonidos tapados.
7. Perfeccionar la lectura a vista.
8. Conocer e interpretar fragmento de repertorio orquestal.
9. Conocer la evolución de la trompa a lo largo de la historia.
10. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
11. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
2. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios programados para éste curso.
3. Perfeccionar el control de la respiración, como base de la técnica instrumental y la
interpretación.
4. Demostrar sensibilidad auditiva que permita el perfeccionamiento del sonido y una
correcta interpretación.
5. Comprender y desarrollar el uso de los trinos de labio.
6. Adquirir conocimientos sobre los sonidos tapados.
7. Perfeccionar la lectura a vista.
8. Conocer e interpretar diversos fragmentos del repertorio orquestal.
9. Conocer la evolución de la trompa a lo largo de la historia.
10. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
11. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
QUINTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1. Profundizar en la mejora del sonido mediante la vocalización y la continuidad del aire.
2. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios
programados para éste curso.
3. Perfeccionar el control de la respiración, como base de la técnica instrumental y la
interpretación.
4. Demostrar sensibilidad auditiva que permita el perfeccionamiento del sonido y una
correcta interpretación.
5. Comprender y desarrollar el uso de los trinos de labio.
6. Adquirir conocimientos sobre los sonidos tapados.
7. Perfeccionar la lectura a vista.
8. Conocer e interpretar diversos fragmentos del repertorio orquestal.
9. Conocer la evolución de la trompa a lo largo de la historia.
10. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
11. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
SEXTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1. Profundizar en la mejora del sonido mediante la vocalización y la continuidad del aire.
2. Conseguir la destreza necesaria para interpretar correctamente las piezas y estudios
programados para éste curso.
3. Perfeccionar el control de la respiración, como base de la técnica instrumental y la
interpretación.
4. Demostrar sensibilidad auditiva que permita el perfeccionamiento del sonido y una
correcta interpretación.
5. Comprender y desarrollar el uso de los trinos de labio.
6. Adquirir conocimientos sobre los sonidos tapados.
7. Perfeccionar la lectura a vista.
8. Conocer e interpretar diversos fragmentos del repertorio orquestal.
10. Conseguir un autocontrol para la actuación en público.
11. Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la concentración,
la audición interna y el pensamiento musical.
3. CONTENIDOS
3.1. ENSEÑANZAS BÁSICAS
CONTENIDOS ESPECÍFICOS PARA LOS INSTRUMENTOS DE VIENTO METAL
Según lo recogido en la ORDEN de 24 de junio de 2009, por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas elementales de música en Andalucía, en su “ANEXO I. Contenidos. Instrumentos de viento metal: Trompa, trompeta, trompa y tuba:
1. Práctica de ejercicios de relajación y control muscular, de manera que permitan
adoptar una postura adecuada del cuerpo, una correcta colocación del instrumento y la coordinación entre ambas manos.
2. Ejercicios de respiración (sin y con instrumento) para el desarrollo de la capacidad
pulmonar.
3. Fortalecimiento de los músculos faciales.
4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con
posiciones fijas.
5. Estudio de la boquilla.
6. Utilización de instrumentos afines que, por tamaño, faciliten el posterior aprendizaje de
la tuba, el trompa o de la trompeta.
7. Principios básicos de la digitación.
8. Aprendizaje de los diversos modos de emisión y de articulación adecuados a las
enseñanzas elementales.
9. Práctica de ejercicios que desarrollen la sensibilidad auditiva como premisa
indispensable para la obtención de una buena calidad de sonido.
10. Técnicas y recursos para el control de la afinación.
11. Ejercicios para el desarrollo progresivo de la capacidad técnica del alumno o alumna:
escalas, arpegios e intervalos, con diferentes articulaciones, velocidades, dinámicas y registros.
12. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
13. Lectura a vista de obras o fragmentos sencillos.
14. Práctica de la improvisación libre basada en efectos tímbricos, agónicos, etc., y/o
dirigida, sobre esquemas armónicos sencillos, motivos melódicos y rítmicos básicos.
15. Adquisición de técnicas y hábitos correctos y eficaces de estudio.
16. Iniciación a la comprensión de las estructuras musicales para llegar a través de ello a
una interpretación consciente y no meramente intuitiva.
17. Conocimiento de obras propias del repertorio del instrumento a través de medios
audiovisuales.
19. Estudios y obras que se consideren útiles para el desarrollo de la capacidad interpretativa del alumno o alumna.
20. Práctica de conjunto y/o con medios audiovisuales.”
PRIMER CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Control de la posición corporal.
2. Trabajo de la relajación corporal.
3. Iniciación a la práctica de la respiración diafragmática.
4. Desarrollo de una buena embocadura.
5. Trabajo muy elemental de ejercicios con la boquilla.
6. Sincronización de la columna de aire y de la lengua en el acto de la emisión.
7. Trabajo del sonido con diferentes dinámicas.
8. Desarrollo del picado, partiendo siempre de la igualdad entre las notas (hasta
corcheas).
9. Equilibrio del sonido en todo el registro previsto en este curso.
10. Estudio de la digitación.
11. Práctica de la lectura a primera vista.
12. Práctica en conjunto.
SEGUNDO CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Estudio de tonalidades hasta dos alteraciones.
2. Entendimiento y aprendizaje de las posibilidades del instrumento.
3. Insistencia obligada en el estudio diario y meditado de los principales pilares técnicos.
4. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados.
5. Dominio de la digitación básica cromática.
6. Consecución de las dinámicas forte, piano y mf / mp.
7. Práctica del picado, el ligado.
8. Práctica de intervalos: terceras y cuartas.
9. Ampliación de los conceptos técnicos: flexibilidad, posiciones fijas, etc.
10. Interpretación de obras fáciles de diferentes estilos.
11. Audiciones públicas: solo y en grupo.
12. Interés por desarrollar la sensibilidad auditiva.
13. Cuidado del instrumento.
14. Participación, interés y respeto colectivas (compañerismo). en las clases tanto
individuales como -Uso de la conversación con el profesor como un medio de acercamiento y progreso sobre sus propias experiencias musicales dentro y fuera del aula.
PRIMER CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Estudio de tonalidades hasta tres alteraciones.
2. Insistencia obligada en el estudio diario y meditado de los principales pilares técnicos.
3. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con
posiciones fijas.
5. Consecución de las dinámicas forte, piano y mf / mp.( crescendo y diminuendo).
6. Práctica del picado, el ligado y el acento.
7. Control de la afinación, por medio del estudio de intervalos (terceras, cuartas, quintas y
octavas).
8. Ampliación de los conceptos técnicos: flexibilidad, posiciones fijas, etc.
9. Interpretación de obras fáciles de diferentes estilos.
10. Audiciones públicas: solo y en grupo.
11. Interés por desarrollar la sensibilidad auditiva.
12. Desarrollo de la lectura a primera vista.
13. Maduración de la idea de que la técnica y el estudio diario es sinónimo de desarrollo,
progreso y evaluación.
14. Perfeccionamiento de la respiración diafragmática.
15. Participación, interés y respeto en las clases tanto individuales como de agrupación
musical (compañerismo).
16. Uso de la conversación con el profesor como un medio de acercamiento y progreso
sobre sus propias experiencias musicales dentro y fuera del aula.
SEGUNDO CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1. Estudio de tonalidades hasta cuatro alteraciones.
2. Insistencia obligada en el estudio diario y meditado de los principales pilares técnicos.
3. Desarrollo de la flexibilidad de los labios, con la práctica de intervalos ligados y con
posiciones fijas.
4. Dominio de la digitación utilizando las escalas mayores y cromáticas.
5. Consecución de las dinámicas forte, piano y mf / mp.( crescendo y diminuendo).
6. Práctica del picado, el ligado y el acento.
7. Control de la afinación, por medio del estudio de intervalos (terceras, cuartas, quintas y
octavas).
8. Ampliación de los conceptos técnicos: flexibilidad, posiciones fijas, etc.
9. Interpretación de obras fáciles de diferentes estilos.
10. Audiciones públicas: solo y en grupo.
11. Interés por desarrollar la sensibilidad auditiva.
12. Desarrollo de la lectura a primera vista.
13. Introducción al transporte
14. Maduración de la idea de que la técnica y el estudio diario es sinónimo de desarrollo,
progreso y evaluación.
15. Perfeccionamiento de la respiración diafragmática.
16. Participación, interés y respeto en las clases tanto individuales como en las de
agrupación musical (compañerismo).
17. Uso de la conversación con el profesor como un medio de acercamiento y progreso
sobre sus propias experiencias musicales dentro y fuera del aula.
SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS POR TRIMESTRE (EE. BB.)
1º Trimestre
- Conocimiento básico del instrumento y su funcionamiento.
- Ejercicios básicos de respiración con y sin instrumentos.
- Conocimiento de la respiración diafragmática.
- Posición correcta del cuerpo y manos.
- Posición de la embocadura y emisión.
- Estudio de las fotocopias aportadas por el profesor.
- Interpretación unidades 1, 2, 3 del método de Peter Wastall.
- Trabajo de notas picadas y ligadas.
- Extensión Do grave Do agudo.
- Desarrollo de la sensibilidad auditiva.
- Interpretar los ejercicios propuestos por el profesor.
- Toma de conciencia de la importancia que supone la limpieza y el mantenimiento del
instrumento.
2º Trimestre
- Continuación de los contenidos del trimestre anterior.
- Ejercicios básicos de emisión.
- Estudio más extenso de la ligadura.
- Conocimiento de las dinámicas.
- Interpretación unidades 4 ,5 ,6 del método de Peter Wastall.
- Interpretación un fragmento, pequeña pieza, arreglo de tema popular, etc acorde con el
nivel.
- Trabajo de ejercicios con la boquilla.
- Estudio de las fotocopias aportadas por el profesor.
3º Trimestre
- Continuación de los contenidos del trimestre anterior.
- Extensión desde el Do medio al Sol grave.
- Primeras alteraciones Si bemol y Fa sostenido.
- Escala Do mayor y Fa mayor.
- Estudio de las fotocopias aportadas por el profesor.
- Interpretación de las unidades 7, 8 y 9, del método de Peter Wastall.
- Interpretación de alguna pieza ejercicio o canción de los trabajados de memoria.
- Interpretación de un fragmento, pequeña pieza, arreglo de tema popular, etc acorde
con el nivel.
- Participación en audiciones y conciertos durante el trimestre.
SEGUNDO CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1º Trimestre
- Refuerzo y ampliación de los contenidos tratados en el curso anterior.
- Estudio de ejercicios de boquilla.
- Estudio de los ejercicios de respiración.
- Trabajar hasta la extensión desde sol grave hasta el Fa agudo.
- Dominio de la digitación básica cromática.
- Estudio de los matices forte, piano, mf, mp.
- Interpretación de las unidades 10, 11 y 12 del método Peter Wastall
- Interpretación de una obra o pieza adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Ampliación de los ejercicios de boquilla.
- Ampliación de los ejercicios de respiración
- Desarrollo del sonido.
- Ampliación de los ejercicios de picado y ligado.
- Estudio de las escalas hasta dos alteraciones.
- Estudio de intervalos, arpegios y la escala cromática.
- Repaso de los matices.
- Interpretación de las unidades 13 y 14 del método de Peter Wastall
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Refuerzo de los ejercicios de boquilla.
- Refuerzo de los ejercicios de respiración.
- Refuerzo de los ejercicios de picado y ligado.
- Estudio progresivo de las notas agudas y graves.
- Estudio de las escalas arpegios e intervalos.
- Interpretación de las unidades 15, 16 y 17 del método de Peter Wastall.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
PRIMER CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1º Trimestre
- Refuerzo y ampliación de los contenidos tratados en el curso anterior.
- Estudio de ejercicios de boquilla.
- Estudio de los ejercicios de respiración.
- Trabajar hasta la extensión desde el Fa grave hasta el Fa agudo.
- Dominio de la digitación cromática.
- Estudio del Staccato y el Legato.
- Estudio de los matices forte, piano, mf, mp.
- Interpretación de las unidades 18 y 19 del método Peter Wastall
- Interpretación de una obra o pieza adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Ampliación de los ejercicios de boquilla.
- Ampliación de los ejercicios de respiración
- Desarrollo del sonido.
- Ampliación de los ejercicios de picado y ligado.
- Estudio de las escalas hasta tres alteraciones. “Prémieres gammes” de Daniel Bourgue
- Estudio de intervalos, arpegios y la escala cromática. “Prémieres gammes”de D.
- Repaso de los matices.
- Interpretación de las unidades 20,21 y 22 del método de Peter Wastall
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Refuerzo de los ejercicios de boquilla.
- Refuerzo de los ejercicios de respiración.
- Refuerzo de los ejercicios de picado y ligado.
- Estudio progresivo de las notas agudas y graves.
- Estudio de las escalas arpegios e intervalos. “Prémieres gammes” de Daniel Bourgue
- Interpretación de las unidades 23 y 24 del método de Peter Wastall.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
SEGUNDO CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
1º Trimestre
- Refuerzo y ampliación de los contenidos tratados en el curso anterior.
- Estudio de ejercicios de boquilla.
- Estudio de los ejercicios de respiración.
- Perfeccionamiento del registro desde el Fa grave hasta el Fa agudo.
- Dominio de la digitación cromática.
- Estudio del Staccato y el Legato.
- Estudio de los matices forte, piano, mf, mp.
- Interpretación de las lecciones 81 a la 94 del libro Progresions (Vol 1.) G.Barbateau.
- Interpretación de una obra o pieza adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Ampliación de los ejercicios de boquilla.
- Ampliación de los ejercicios de respiración
- Desarrollo del sonido.
- Ampliación de los ejercicios de picado y ligado.
- Estudio de las escalas hasta cuatro alteraciones. “Prémieres gammes” de Daniel
Bourgue
- Estudio de intervalos, arpegios y la escala cromática. “Prémieres gammes”de D.
Bourgue
- Repaso de los matices.
- Interpretación de las lecciones 95 a la 104 del libro Progresions (Vol 1.) G.Barbateau.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Continuación y ampliación de los contenidos del trimestre anterior.
- Refuerzo de los ejercicios de boquilla.
- Refuerzo de los ejercicios de respiración.
- Refuerzo de los ejercicios de picado y ligado.
- Repaso de las escalas hasta cuatro alteraciones. “Prémieres gammes” de Daniel Bourgue
- Estudio de los arpegios e intervalos. “Prémieres gammes” de Daniel Bourgue.
- Interpretación de las lecciones 105 a la 110 del libro Progresions (Vol 1.) G.Barbateau.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
Nota importante para todos los curso de enseñanzas básicas de trompa:
Esta distribución de contenidos por trimestres es de carácter meramente orientativo puesto que todos los aspectos del aprendizaje del instrumento están intrínsecamente relacionados entre sí y no es posible entenderlos de forma aislada, además, hay que tener en cuenta que la duración de cada trimestre varía en función de las fechas de cada fiesta; navidades, semana santa, puentes, etc.
Por tanto, aunque se trabajen más específicamente en un momento determinado, se desarrollarán y evaluarán todos ellos a lo largo de todo el curso.
3.2. ENSEÑANZAS PROFESIONALES
CONTENIDOS GENERALES DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE TROMPA
Según lo establecido en el Anexo I de la Orden de 25 de octubre de 2007, “por la que se desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales de Música en Andalucía” los contenidos comunes para los Instrumentos de Viento Metal son:
1. Desarrollo de la velocidad en toda la extensión del instrumento.
2. Estudio del registro agudo.
3. Estudio de la literatura solista del instrumento, adecuada a este nivel.
4. Profundización en todo lo referente a la articulación.
5. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: línea, color y
expresión, adecuándolos a los diferentes estilos, con especial atención a su estudio en los tempos lentos.
6. Perfeccionamiento de la igualdad sonora y tímbrica en los diferentes registros.
7. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria.
8. Práctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al máximo todos los
conceptos relacionados: armonía, afinación, ritmo, articulación, etc.
9. Estudio del repertorio solista, camerístico y orquestal en diferentes estilos.
10. Práctica de la lectura a vista.
CONTENIDOS ESPECÍFICOS DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE TROMPA
1. Desarrollo de la velocidad en toda la extensión del instrumento.
2. Estudio del registro agudo.
3. Estudio de los ornamentos (trino, grupetos, apoyaturas, mordentes, etc...).
4. Estudio de la literatura solista del instrumento, adecuada a éste nivel.
6. Trabajo de todos los elementos que intervienen en el fraseo musical: línea, color y expresión adecuándolos a los diferentes estilos, con especial atención a su estudio en los tempos lentos.
7. Perfeccionamiento en la igualdad sonora y rítmica en los diferentes registros. Iniciación
a la interpretación de la música contemporánea y a los conocimientos de sus grafías y sus efectos.
8. Estudio práctico de los instrumentos afines (trompa en Fa agudo, Tuba Wagneriana,
Trompa Alpina, Trompa de caza, Trompa Natural).
9. Entrenamiento permanente y progresivo de la memoria. Práctica de la lectura a primera
vista.
10. Audiciones comparadas de grandes intérpretes para analizar de manera crítica las
características de sus diferentes versiones.
11. Práctica de conjunto con otros instrumentos para desarrollar al máximo todos los
conceptos relacionados: Armonía, Afinación, Ritmo, Articulación, etc.
SECUENCIACIÓN DE CONTENIDOS POR TRIMESTRE (EE. PP.)
PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Recapitulación de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Escalas y arpegios hasta cuatro alteraciones.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa en Mi b y Re.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles” vol. 1 M. Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3)
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de las diversidad de articulaciones: tenuto, legato, staccato, acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
-
2º Trimestre
- Flexibilidad en el sonido en todos los registros.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (hasta 4 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1 y 2 de D. Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa en Mi , Mi b y Re.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación,
dinámicas, articulación.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.1 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (hasta 4 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1 y 2 de D. Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa en Mi , Mi b , Re y Do.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.1 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Práctica de repertorio orquestal : (Overtura) L.V. Beethoven ,Sinfonía nº 5 y 1 L.V.
Beethoven, Sinfonía nº4 (II mov) J. Brahms.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
-
SEGUNDO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Recapitulación de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de conceptos y desarrollo de los rasgos interpretativos de las obras del curso.
- Escalas y arpegios hasta cinco alteraciones.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1 y 2 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa en Mi, Mi b y Re.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles”vol.2 M. Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de las diversidad de articulaciones: tenuto, legato, staccato, acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
2º Trimestre
- Flexibilidad en el sonido en todos los registros.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (hasta 5 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1 ,2 y 3 de D. Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa en Mi , Mi b ,Re , Do y Sol.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación,
dinámicas, articulación.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles”vol.2 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (hasta 5 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1 ,2 , y 3 de D. Bourgue.
- Repaso del transporte: trompa en Mi , Mi b , Re , Do y sol.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Práctica de estudios del libro: “Estudios Noveles” vol. 2 M. Alphonse del
(El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister)
(El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de repertorio orquestal: Sinfonía nº3 L.V. Beethoven, Sueño de una noche de
verano F. Mendelssohn , Sinfonía nº2 J. Bramhs .
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza
TERCER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Recapitulación de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de conceptos y desarrollo de los rasgos interpretativos de las obras del curso.
- Escalas y arpegios hasta seis alteraciones.
- Iniciación a los trinos de labio.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 y 4 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa en La, Sol, Mi, Mi b y Re Do.
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.3 M. Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “30 Ejercicios fáciles y melodías para la Trompa” de
Franz Nauber. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de la diversidad de articulaciones: doble picado, tenuto,legato,staccato,
acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Flexibilidad en el sonido en todos los registros.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 5 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 de D. Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa en Sib , La, Sol, Mi , Mi b ,Re y Do.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación,
dinámicas, articulación.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Práctica de lecciones del libro: “30 Ejercicios fáciles y melodías para la Trompa” de
Franz Nauber.
- Práctica de estudios del libro: “Estudios Noveles”vol.3 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
-
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 5 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, y 3 de D. Bourgue.
- Repaso del transporte: trompa en Sib , La, Sol, Mi , Mi b ,Re y Do.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Práctica de estudios del libro: “Estudios Noveles” vol. 3 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de repertorio orquestal: Sinfonía nº6 L.V. Beethoven, Sinfonía
N º5 P.I. Tchaikosvky , Sinfonía nº4 A. Bruckner ,Sinfonía nº1 J. Brahms
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Recapitulación de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de conceptos y desarrollo de los rasgos interpretativos de las obras del curso.
- Escalas y arpegios hasta seis alteraciones.
- Introducción a la práctica de los sonidos tapados.
- Perfeccionamiento de los trinos de labio.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 y 4 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa en La, Sol, Mi, Mi b y Re Do.
- Práctica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.3 M. Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “ Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de la diversidad de articulaciones: doble picado, tenuto, legato, staccato,
acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 y 4 de D. Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa en Sib , La, Sol, Mi , Mi b ,Re y Do.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación,
dinámicas, articulación.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling” (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de estudios del libro: “Estudios Noveles”vol.3 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1 ,2 , 3 y 4 de D. Bourgue.
- Repaso del transporte: trompa en Sib , La, Sol, Mi , Mi b ,Re y Do.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Practica de estudios del libro : “Estudios Noveles” vol. 3 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3 ).
- Práctica de lecciones de libro: 60 Estudios de Kopprasch (Ed.Hofmeister) (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de repertorio orquestal: Sinfonía nº9 L.V. Beethoven, Sinfonía
N º5 Shostakovich , Sinfonía nº2 J. Brahms
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
QUINTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Estudio de conceptos y desarrollo de los rasgos interpretativos de las obras del curso.
- Escalas y arpegios hasta seis alteraciones.
- Introducción a la práctica de los sonidos tapados.
- Perfeccionamiento de los trinos de labio.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 , 4 y 5 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa desde Sib a Do.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles”vol.4 M. Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de la diversidad de articulaciones: doble picado, tenuto,legato,staccato,
acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Flexibilidad en el sonido en todos los registros.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 ,4 y 5 de D.Bourgue.
- Práctica del transporte: trompa desde Sib a Do.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación,
dinámicas, articulación.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling” (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.4 M.Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 ,4 y 5 de D. Bourgue.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles” vol. 4 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de repertorio orquestal: Cosi Fan Tutti W.A.Mozart Cosi Fan Tutti
W.A. Mozart, Sinfonia nº 45 J.Haydn, Sinfonia nº 9 Dvorak, Sínfonia en Rem C.Franck , Sinfonía nº 9 Shostakovich.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
SEXTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
1º Trimestre
- Recapitulación de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de conceptos y desarrollo de los rasgos interpretativos de las obras del curso.
- Escalas y arpegios hasta seis alteraciones.
- Introducción a la práctica de los sonidos tapados.
- Perfeccionamiento de los trinos de labio.
- Control en la afinación y estabilidad del sonido.
- Recapitulación de escalas, intervalos, arpegios y pedales.
- Técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 , 4 y 5 de D. Bourgue.
- Transporte: trompa desde Sib a Do.
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles ”vol.5 M.Alphonse (El alumno deberá
trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Control de la respiración diafragmática.
- Desarrollo de la capacidad de concentración.
- Obtención de una posición corporal correcta.
- Aplicación de una mayor velocidad y dinámicas en las escalas y arpegios.
- Práctica de la diversidad de articulaciones: doble picado, tenuto,legato,staccato,
acentos etc.
- Ejercicios sobre el registro grave y agudo del instrumento.
- Seriedad en el trabajo de clase.
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
2º Trimestre
- Flexibilidad en el sonido en todos los registros.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 ,4 y 5 de D. Bourgue.
- Desarrollo de la memoria, poder tocar con todo lo que conlleva la partitura, afinación, dinámicas, articulación.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Estudio de las octavas dentro de la tesitura conocida.
- Práctica del repertorio del curso con pianista acompañante.
- Comprensión de los diferentes elementos y estilos interpretativos.
- Iniciación a la comprensión de los rasgos interpretativos del estilo Clásico.
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling” (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Practica de estudios del libro:“Estudios Noveles”vol.5 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
3º Trimestre
- Desarrollo de hábitos adecuados en el estudio.
- Práctica de ejercicios de respiración, relajación y boquilla.
- Estudio de escalas, intervalos, arpegios y pedales. (Hasta 6 alteraciones)
- Trabajo de la técnica general: “Technicor”, Vol. 1, 2, 3 ,4 y 5 de D. Bourgue.
- Repaso del transporte: trompa desde Sib a Do.
- Práctica de los sonidos tapados.
- Práctica de los trinos de labio.
- Desarrollo de la lectura a primera vista.
- Conocimiento histórico del instrumento: origen, evolución, épocas, familia, diferentes
contextos.
- Comportamiento y asimilación de la actuación ante el público.
- Participación en las actividades propuestas.
- Mantenimiento y cuidado del instrumento y el resto de material.
- Practica de estudios del libro: “Estudios Noveles” vol. 5 M. Alphonse del (El alumno
deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de lecciones del libro: “Henry Kling”. (El alumno deberá trabajar al menos 3).
- Práctica de repertorio orquestal: Sinfonia nº1 G.Mahler i. Sinfonía nº1 G. Mahler y nº5.
Sinfonía nº3 de R. Shumann, Idilio de Sigfrido
R. Wagner.Don Juan R. Strauss, Pavana para una infanta difunta M. Ravel
- Interpretación de una obra adecuada al curso que realiza.
Nota importante para todos los cursos de enseñanzas profesionales:
3.3. CONTENIDOS DE CARÁCTER TRANSVERSAL
Las enseñanzas musicales atenderán no sólo a las capacidades intelectuales y específicamente musicales del alumnado sino también a sus capacidades afectivas, de relación interpersonal y de actuación social y cívica. Así, los contenidos transversales cobran especial relevancia en su consideración de contenidos dotados de un carácter esencialmente actitudinal. Éstos formarán parte de todas las áreas curriculares, estarán insertados en la dinámica diaria del proceso de enseñanza-aprendizaje e impregnarán la totalidad de las actividades del centro.
En definitiva, se trata de la transmisión de los contenidos de carácter musical desde una consideración de la educación en valores que el profesorado asume en su vida académica de una manera plenamente consciente. Concretamente, se señalan aquí los contenidos transversales que cobran relevancia en el proceso de enseñanza-aprendizaje musical y se tendrán en especial consideración en relación a su transmisión al alumnado:
Compromiso con el estudio y el esfuerzo personal como medio para conseguir las
metas propuestas. Desarrollo de la atención y la concentración.
Educación para la convivencia: desarrollo de valores de tolerancia y respeto a los
demás y a uno mismo. Análisis crítico-constructivo y respeto de las interpretaciones de uno mismo y de los demás. Aceptación de las diferencias entre las capacidades y aptitudes entre los compañeros, sin que ello sea causa de discriminación.
Educación en la igualdad entre hombres y mujeres. Aceptación y valoración del otro,
sentido del diálogo, confrontación de ideas, cooperación en tareas comunes y rechado a toda situación de violencia.
Educación para la salud: desarrollo de hábitos posturales correctos y saludables
durante el estudio y la interpretación instrumental. Control de la relajación como medio de evitar tensiones innecesarias que perjudiquen la interpretación y puedan originar lesiones futuras.
Valoración del silencio como escenario principal de la música.
Compromiso con la actividad cultural del centro y de su entorno.
Aceptación de las normas para la conservación de los materiales y de las instalaciones
del centro en su conjunto.
Deseo de transmitir la música al público para el disfrute, enriquecimiento cultural y
bienestar de todos.
Consideración de la música como expresión universal y vehículo de paz entre las
personas tanto de un mismo grupo como de pueblos y culturas diferentes
4. EVALUACIÓN
4.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
ENSEÑANZAS BÁSICAS
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Desarrollar cierto control de la técnica respiratoria.
- Demostrar una correcta posición del cuerpo y del instrumento. - Conseguir una buena sonoridad natural y espontánea.
- Conseguir interpretar claramente las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Dominar los procesos técnicos básicos adecuados al instrumento de manera que permitan exponer con discurso musical... su nivel de libertad creativa.
- Mostrar un dominio en las tonalidades trabajadas.
- Actuar con una correcta integración dentro de una capacidad reflexiva y de adaptación, durante el proceso musical.
- Interpretar adecuadamente en público las obras representativas de su nivel trabajadas en clase.
- Mostrar la satisfacción que le supone el ser músico. - Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
SEGUNDO CURSO DEL PRIMER CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Desarrollar cierto control de la técnica respiratoria y de la relajación. - Demostrar una correcta posición corporal y del instrumento.
- Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes sencillos con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Mostrar un dominio sobre las tonalidades e intervalos trabajados. - Demostrar un control del instrumento en público y en grupo. - Mostrar respeto y colaboración en el aula.
- Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
PRIMER CURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Desarrollar cierto control de la técnica respiratoria y de la relajación. - Demostrar una correcta posición corporal y del instrumento.
- Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes sencillos con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
SEGUNDOCURSO DEL SEGUNDO CICLO DE LAS ENSEÑANZAS BÁSICAS
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Desarrollar cierto control de la técnica respiratoria y de la relajación. - Demostrar una correcta posición corporal y del instrumento.
- Dominar los procesos técnicos básicos adecuados a su nivel con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes sencillos con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Mostrar un dominio sobre las tonalidades e intervalos trabajados. - Demostrar un control del instrumento en público y en grupo. - Mostrar respeto y colaboración en el aula.
Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
ENSEÑANZAS PROFESIONALES
PRIMER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Desarrollar cierto control de la técnica respiratoria y de la relajación. - Demostrar una correcta posición corporal y del instrumento.
- Dominar los procesos técnicos estudiados con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes y obras estudiadas con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Memorizar correctamente piezas apropiadas a su nivel (con el ritmo, articulación, respiración y fraseos correctos).
- Mostrar un dominio sobre las tonalidades trabajadas.
- Demostrar un control del instrumento en público y en grupo. - Mostrar respeto y colaboración en el aula.
- Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio. - Asumir los diferentes roles en la interpretación grupal.
- Valorar la facilidad a la hora de interpretar una pieza musical por medio de la técnica adquirida.
- Conseguir un buen uso de los recursos para obtener una buena afinación durante el discurso musical.
SEGUNDO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Utilizar la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución instrumental. - Dominar la ejecución, sin separar los aspectos técnicos de los musicales.
- Dominar los procesos técnicos estudiados con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Mostrar un dominio sobre las tonalidades trabajadas. - Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Controlar la afinación y las posibilidades sonoras del instrumento.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes y obras estudiadas con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Interpretar obras de memoria de distintas épocas y estilos. - Demostrar un control del instrumento en público y en grupo.
- Tener autonomía a la hora de resolver problemas técnicos e interpretativos. - Progresión continúa a lo largo de todo el curso escolar.
- Mostrar respeto y colaboración en el aula.
- Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
- Conseguir un buen uso de los recursos para obtener una buena afinación durante el discurso musical.
TERCER CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
- Mostrar una actitud receptiva y positiva en clase, como medio básico para asumir todos los procesos del aprendizaje.
- Utilizar la respiración adecuada a las exigencias de la ejecución instrumental. - Dominar la ejecución, sin separar los aspectos técnicos de los musicales.
- Dominar los procesos técnicos estudiados con el instrumento de manera que permitan exponer con libertad creativa el discurso musical.
- Mostrar un dominio sobre las tonalidades trabajadas. - Obtener un sonido de calidad, fácil y natural.
- Controlar la afinación y las posibilidades sonoras del instrumento.
- Conseguir interpretar claramente y con fluidez pasajes y obras estudiadas con las dinámicas y articulaciones estudiadas.
- Interpretar obras de memoria de distintas épocas y estilos. - Demostrar un control del instrumento en público y en grupo.
- Tener autonomía a la hora de resolver problemas técnicos e interpretativos. - Progresión continúa a lo largo de todo el curso escolar.
- Mostrar respeto y colaboración en el aula.
- Demostrar hábitos correctos y eficaces de estudio.
- Conseguir un buen uso de los recursos para obtener una buena afinación durante el discurso musical.
CUARTO CURSO DE LAS ENSEÑANZAS PROFESIONALES
