Sutras para coro de barítonos y orquesta sinfónica

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Facultad de Artes

y Humanidades

Departamento de Música

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Investigación y creación : arte, música, literatura : desde dónde hablan las artes y las humanidades / [Carolina Alzate Cadavid, coordinadora]. – Bogotá : Universidad de los Andes, Facultad de Artes y Humanidades, Ediciones Uniandes, 2006.

p. 148 ; 17 x 24 cm.

Ponencias y conferencias presentadas en el Foro Desde dónde hablan las artes y las Humanidades, organizado por el Comité de Investigación y Creación de la Facultad de Artes y Humanidades,

Universidad de los Andes, Agosto 19 y 20, 2004. ISBN 978-958-695-250-7

1 . Creación literaria, artística, etc. – Congresos, conferencias, etc. 2. Artes – Investigaciones - Congresos, conferencias, etc. 3. Música – Investigaciones – Congresos, conferencias, etc. 4. Literatura – Investigaciones – Congresos, conferencias, etc. 5. Humanidades – Investigaciones - Congresos, conferencias, etc. I. Alzate Cadavid, Carolina II. Universidad de los Andes (Colombia). Facultad de Artes y Humanidades. Departamento de Humanidades y Literatura III. Foro Desde dónde hablan las artes y las humanidades (2004 : Bogotá)

CDD 701.15 SBUA

L

uis Pulido da comienzo a su formación musical tomando

cla-ses de teoría y solfeo con Solón Garcés y mas tarde con Jesús Pinzón Urrea, maestro con quien desarrolla su primera etapa de estudios en composición. Paralelamente emprendió una carrera como flautista, tomando clases con Alberto Gaitán, Luis Becerra, Jaime Moreno y Catherine Muller, y vinculándose a la Orquesta Juvenil de Colombia. En 1982 se estrenó como compositor con la primera ejecución pública de su obra Laberinto, para maderas y percusión.

En 1985, en calidad de flautista y piccolista, Pulido se hace miembro de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, institución a la que permanece vinculado actualmente. Entre 1987 y 1989 viaja a Italia para adelantar estudios de profundización en composición con Mauro Cardi y Franco Donatoni, tras haber recibido la beca “Jóvenes Talentos”, otorgada por el Banco de la República. Estos estudios fueron complementados con clases de flauta piccolo con María Teresa Palermo y de dirección orquestal con Guennadi Rozn-destvensky y Julián Lombana.

El viaje a Italia constituye un punto de quiebre fundamental en el trabajo creativo de Pulido. Hasta 1987 su obra estuvo influenciada por un notable interés en la aleatoriedad, tendencia evidente en piezas como Eventos rítmicos (1983), La Madremonte (1895), o la suite Aquelarre (1986) en cinco movimientos –Duende, Aquelarre, Anima Sola, Mohán, Mandinga–. De este período se destacan también el Concierto para flauta y orquesta (1984), el cuarteto de cuerdas Por los desaparecidos (1986), y sus primeros acercamientos a la música para teatro –Edipo Rey (Grupo de teatro Acto Latino, 1984)–, y cine –La boda del acordeonista (Dir., Pacho Botía, 1985), trabajo por el cual obtuvo el premio del “Círculo Precolombino” en el Festival de Cine de Bogotá, en 1986–.

El acercamiento al lenguaje musical de sus maestros italianos motivó un profundo cambio en la técnica de composición empleada por Pulido tras su regreso a Colombia en 1989. Desde entonces su música se caracteriza por ser el resultado de una búsqueda sistemática de sonoridades imaginadas por él, a través de procesos seriales. Cada obra es una sucesión de construcciones sonoras (“articulaciones” según el mismo compositor) logradas a partir de reelaboraciones de

un material original, en las que todos los aspectos del sonido –rit-mo, alturas, texturas, dinámicas, articulaciones, tempo e inclusive timbres– están controlados por un orden riguroso y calculado, y claramente determinados en la partitura. A partir de este momen-to, para Pulido, el mérito del trabajo compositivo radica en que la recreación del sonido imaginado se logre por medio de una escritura precisa, sin cabida para lo casual y con absoluto control de cada uno de los eventos sonoros.

Como fruto de esta segunda etapa de creación musical merecen ser reseñadas obras como Samosnes (1989), para soprano y orquesta de cámara, ejecutada en París en el marco de la Tribuna Internacional de Compositores de la UNESCO; Atajo (1990), para trompeta sola; Guácharo (1993), para contrabajo y orquesta de cámara, y ganadora del Premio Nacional de Composición de Colcultura en 1994; Secreto, para grupo de cámara, ganadora del Premio Nacional de Colcultura de 1995; Las novias de papel (1996), comisionada por el grupo de danza Tirknia Kabelioz; Salamandras (1999 - 2000), para violín y orquesta de cámara; y Duendes (2001), para cuarteto de saxofones. En 2006 obtuvo el Premio Nacional de Música en Composición, otorgado por el Ministerio de Cultura por la obra Diosa Chía.

En la actualidad, el catálogo de obras de Luis Pulido incluye un número ya importante de obras para instrumentos solistas, distintos grupos de cámara, banda, orquesta, teatro, danza y cine. Hasta el momento, su música ha sido ejecutada por las orquestas Sinfónica de Colombia, Filarmónica de Bogotá, Sinfónica de Quito, Sinfónica de Bolivia y el Grupo Octandre de Italia, y programada en lugares tan diversos como Bogotá, Normal (Illinois), Budapest, París o Ciudad de México.

Como logros sobresalientes de su carrera se encuentran, además de diversos premios, haber sido escogido para participar en la Tribuna Internacional de la UNESCO en tres oportunidades (1990, 1994 y 2001) y la selección de Guácharo, en 2001, para hacer parte del concierto inaugural del Foro de Música Nueva Manuel Enríquez, en México.

Luis Pulido Hurtado se desempeña actualmente como Profesor de Composición del Departamento de Música de la Universidad de los Andes (Bogotá - Colombia), entidad a la que se vinculó en 1999.

Luis Pulido

(Colombia, 1958)

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Todos los instrumentos están escritos en sonidos reales, salvo el contrabajo, que suena una octava

abajo de lo que está escrito, y el piccolo, que suena una octava arriba.

Sostenidos y bemoles alteran únicamente la nota delante de la cual estas escritos.

Duración aproximada: 15’07”

Agnimile purohitam

yagyagsya devam ritvijam,

hotaram ratn dhatamam

Del primer mandala del Rig Veda

SUTRAS

Piccolo

2 Flautas

Flauta en Sol

2 Oboes

Corno Inglés

Clarinete Piccolo en Mib

2 Clarinetes en Sib

Clarinete Bajo en Sib

2 Fagotes

Contrafagot

4 Cornos en Fa

3 Trompetas en Sib

3 Trombones

Tuba

Percusión I:

Tom-tom

Tam-tam

Percusión II:

Plato Suspendido

Gran Cassa

Tom-tom

Tam-tam

Bajos

Violines I

Violines II

Violas

Violonchelos

Contrabajos

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