1 1. DATOS INFORMATIVOS:
MATERIA O MÓDULO: Representación Gráfica IV
CÓDIGO: 16155 CARRERA: Diseño NIVEL: 4to No. CRÉDITOS: 2 CRÉDITOS TEORÍA: CRÉDITOS PRÁCTICA: 2
SEMESTRE / AÑO ACADÉMICO: 2do semestre 2011-2012
PROFESOR:
Nombre: Bogar Chancay B.
Grado académico o título profesional: Diseñador Multidisciplinario, MBA en curso
Breve indicación de la línea de actividad académica:
Profesional independiente en Diseño Gráfico, ilustración digital, dibujo artístico, cómic. Indicación de horario de atención a
estudiantes: Llamar para concertar una cita, o vía msn.
Correo electrónico: [email protected]
Teléfono: 098 287528
2. DESCRIPCIÓN DE LA MATERIA:
El conociomiento de la teoría del color no es suficiente sin la práctica donde aplicarla. Con la ayuda de ejercicios ilustrados a mano, se le da la oportunidad al estudiante de visualizar conceptos estudiados teóricamente y su aplicación gráfica dentro del diseño editorial.
3. OBJETIVO GENERAL:
Utilizar nuevos materiales tradicionales para aplicar conocimientos anteriormente aprendidos de color con el fin de crear piezas gráficas profesionales.
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Pontificia Universidad Católica del Ecuador
Facultad o Escuela de Arquitectura Diseño y Artes
E-MAIL: [email protected] Av. 12 de Octubre 1076 y Roca Apartado postal 17-01-2184 Fax: 593 – 2 – 299 16 56 Telf: 593 – 2 – 299 15 35 Quito - Ecuador
- Extender el conocimiento y aplicación de las técnicas de ilustración tradicional conocidas por el estudiante.
- Aplicar en piezas ilustradas finales la teoría de luz y sombra junto con el color.
- Ubicar a la ilustración tradicional como manera de resolución de propuestas gráficas diversas.
- Utilizar los conocimientos de diagramación de taller de diseño IV en piezas gráficas creadas a partir de mallas o grillas.
- Reforzar la idea de crear propuestas a mano utilizando al computador como una herramienta más de diseño, y no como un generador de ideas.
- Adquirir conocimientos de procesos de edición avanzados en programas como photoshop e ilustrador para diseñar artes finales de impresión.
5. CONTENIDOS (Detallar desarrollo curricular de cada aspecto del programa de la asignatura por unidades, temas y subtemas, o capítulos a desarrollarse en las sesiones que constituyen el semestre)
Unidad 1
Tema: Introducción al curso.
1.1 Materiales y formatos de trabajo.
1.2 Metodología de trabajo y desglose de proyectos.
1.3 Investigación de autores y selección de líneas de ilustración.
Unidad 2
Tema: El Color y su Aplicación real. Lápiz de color y marcadores. 2.1 Estudio del Material
Ejercicios de aplicación de técnicas según volúmen y tramado.
Proyecto: Representación de una sección de una ilustración profesional. 2.2 Técnica y Oficio.
Ejercicios de imaginación en línea y forma. Proyecto: Por que el pollito cruzó la acera.
Unidad 3
Tema: El Color y su Aplicación real. Pasteles Secos. 3.1 Estudio del Material.
Ejercicios de presión y aplicación del color.
Proyecto: Representación de una sección de una ilustración profesional. 3.2 Técnica y Práctica.
Ejercicios para difuminar y mezclar colores. Proyecto: Recuerdo de la Niñez.
Unidad 4
Tema: El Color y su Aplicación real. La Acuarela. 4.1 Estudio del material
Características generales de la pintura a la aguada..
Proyecto: Representación de una sección de una ilustración profesional. 4.2 La pintura a la acuarela.
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Proyecto: Portada de Libro.
Unidad 5
Tema: El Color y su Aplicación real. Acrílicos. 5.1 Estudio del Material.
Ejercicios de teoría del color.
Proyecto: Representación de una sección de una ilustración profesional. 5.2 Técnica y práctica.
La armonización del color. Proyecto: Portada CD.
Unidad 6
Tema: Técnicas mixtas y aplicación digital. 6.1 Trabajo Final.
Utilización de las técnicas aprendidas.
Práctica: Reproducción de una pieza original de ilustración. 6.2 Retoque en Photoshop.
Herramientas de retoque de imágnes. Práctica: Creación de piezas para impresión.
6. METODOLOGÍA, RECURSOS: - Proyectos y práctica en clase. - Proyectos y práctica en casa.
- Revisión de proyectos y aplicaciones finales.
7. EVALUACIÓN:
SISTEMA DE CALIFICACIÓN (puntaje asignado a pruebas parciales): Unidad 2 Primer Proyecto: 2,5 puntos
Unidad 2 Segundo Proyecto: 5 puntos Unidad 3 Primer Proyecto: 2,5 puntos Unidad 3 Segundo Proyecto: 5 puntos Unidad 4 Primer Proyecto: 2,5 puntos Unidad 4 Segundo Proyecto: 5 puntos Unidad 5 Primer Proyecto: 2,5 puntos Unidad 5 Segundo Proyecto: 5 puntos Proyecto y Exposición Final: 20 puntos
FECHA DE ENTREGA DE CALIFICACIONES EN SECRETARÍA: Primera Evaluación: clase 6
Segunda evaluación: clase 12
Tercera Evaluación: 1 semana luego de la clase 14 8. BIBLIOGRAFÍA:
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Pontificia Universidad Católica del Ecuador
Facultad o Escuela de Arquitectura Diseño y Artes
E-MAIL: [email protected] Av. 12 de Octubre 1076 y Roca Apartado postal 17-01-2184 Fax: 593 – 2 – 299 16 56 Telf: 593 – 2 – 299 15 35 Quito - Ecuador
Teoría y Práctica del Color. José M. Parramon. Barcelona: Parramon S.A., 1997.
Asi se pinta con Lápices de Colores. José M. Parramon. Barcelona: Parramon S.A., 1997. Como pintar a la Acuarela. José M. Parramon. Barcelona: Parramon S.A., 1999.
Todo sobre la técnica del pastel. José M. Parramon. Barcelona: Parramon S.A., 1999.
The Adobe Photoshop CS4 book for digital photographers. Scott Kelby. Berkeley: New Riders, 2009.
Aprobado:
Por el Consejo de Escuela
____________________________
f) Director de Escuela fecha: ______________________
Por el Consejo de Facultad
__________________________
f) Decano fecha: ______________________
INFORMACIÓN ADICIONAL PARA LA ELABORACIÓN DEL PROGRAMA
Inicio: 18 de Agosto de 2011 Fin: 4 de Octubre de 2011
5 SEMANA
EVALUACIONES
TEMAS A TRATAR (N° del tema, unidad, o capítulo descritos en
Contenidos)
(HORAS PRESENCIALES) (HORAS NO PRESENCIALES)
(1 - 16) N° de horas de clases teóricas N° de horas de clases prácticas, laboratorios, talleres N° de horas de tutorías
especializadas ACTIVIDADES (Descripción) N° de horas
1° sesión N/A 4 1 Introducción 4
Por Unidad
terminada Unidad 1: 1.1, 1.2 y 1.3
2° sesión N/A 4
1
Lápiz de Color y marcadores. 4
Por Unidad terminada Unidad 2: 2.1 y 2.2 3° sesión N/A 4 1 Pasteles secos. 4 Por Unidad terminada Unidad 3: 3.1 y 3.2 4° sesión N/A 4 1 Acuarela. 4 Por Unidad terminada Unidad 4: 4.1 y 4.2 5° sesión N/A 4 1 Acrílico. 4 Por Unidad terminada Unidad 5: 5.1 y 5.2 6° sesión N/A 4 1 Técnicas mixtas. 4 Por Unidad terminada Unidad 6: 6.1
7° sesión N/A 4 1 Retoque Digital. 4 Trabajo Final Unidad 6: 6.2
NOTA IMPORTANTE: LOS DOCENTES QUE TIENEN HASTA TRES CRÉDITOS DEBEN LLENAR POR SESIÓN EXÁMENES
