UNIVERSIDAD COMPLUTENSE DE MADRID
FACULTAD DE GEOGRAFÍA E HISTORIA
DEPARTAMENTO DE ARTE III (CONTEMPORÁNEO)
TESIS DOCTORAL
Territorios imaginados:
los mapas en el arte contemporáneo
MEMORIA PARA OPTAR AL GRADO DE DOCTORA PRESENTADA POR
Mariana Lopes Bretas
Directores
Antonio Manuel González Rodríguez Eugenia Popeanga
Madrid, 2015
©Mariana Lopes Bretas, 2015
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' Agradecimientos:
Agradezco a todos los que me acompañaron y me dieron su apoyo y sus preciosas contribuciones en esta larga trayectoria, en especial al Prof. Antonio y a la Profª Eugenia, mis directores de tesis; a Darío por todo y siempre, a Bia, Maurício, Rachel, Igor, Miguel y Pedro, mi familia brasileña; a Cecilia, Maite, Pedro, Mari Carmen, Miguel Ángel y Dani, mis familias españolas; a mis amigos de Brasil y España, los profesores Eduardo y Barbara, los miembros del tribunal y demás profesores y funcionarios de la UCM y de la UFV. ¡Muchas gracias! Muito obrigada!
( A mi madre.
A los que les gusta caminar, pasear, viajar, imaginar...
A la .
) Índice
1) Introducción...6
2) La Historia del mapa.8888888888..8888...13
2.1) La Antigüedad.8888888888888888888888.14 2.2) La Edad Clásica.888888888888888888888..18
2.3) La Edad Media.8888888888888888888888.20 2.4) Los Descubrimientos..8888888888888888888.25 2.5) La Edad Moderna y la Edad Contemporánea..88888888...30
3) Las cartografías en el arte...88888...37
3.1) Las referencias del siglo XX..8888888888888888.39 3.2) Narrativas, territorios y visualidades..888888888888...49
4)Las cartografías del viaje88888888888888888888.88 5) Las exposiciones y los mapas88888888888...88888..124
5.1) Mappamundi...130
5.2) Atlas ¿Cómo lleevar el mundo a cuestas?...143
5.3) Rosana Ricalde – Territórios Imaginários...156
6)El poeta Murilo Mendes y su cartografía personal...88166
7)Consideraciones Finales... ..208
8) Bibliografía...217
9)Anexos... 219
* 1) INTRODUCCIÓN:
Desde que se empezó la presente investigación se fue poco a poco descubriendo una cantidad casi infinita de artistas, obras, exposiciones, libros, un sinfín de materiales que hablan de mapas. Un centenar de temas y propuestas sobre viajes, lugares, ciudades, culturas desde edades muy tempranas hasta los días de hoy. Y seguirán siempre. Pero ¿por qué? ¿Por qué el tema de los mapas ha interesado a muchos y en épocas tan dispares?
¿Por qué tantos artistas y comisarios se han desdoblado sobre los mapas y van y vuelven en momentos distintos, muchas veces simultáneos y con sus variaciones, pero siempre los mapas? Las respuestas pueden ser muchas, pero la hipótesis que levanta la presente investigación cree que la condición de lo humano es lo que mueve al hombre, es decir, su capacidad de moverse va más allá de la simple curiosidad, pues está atada a su capacidad creativa, su necesidad de descubrir y de ver.
El ser humano quiere saber lo que está más adelante, lo que está al otro lado. Él quiere conocer. Así, desde que el ser humano está en la Tierra él camina, pasea, viaja, sale en búsqueda de lo nuevo, interactúa con lo diferente y va lo más lejos que pueda. Crea nuevos trayectos, caminos, dibuja territorios, crea los mapas. Hay mapas de casi todo lo que se pueda imaginar.
Para medir, ilustrar o mapear cualquier cosa N desde datos climatológicos hasta densidad de poblaciones – se recurre al mapa para visualizar mejor las informaciones encontradas. El arte se apropia de muchos de estos mapas, pero también crea o recrea otros tantos. Por eso, aquí vamos a intentar trazar
+ una ruta por territorios imaginados para contar un poco de la historia del mapa y trazar a través de sus poéticas una cartografía del arte contemporáneo.
El interés para empezar este trabajo de investigación surge de la lectura de dos libros del poeta modernista brasileño, Murilo Mendes, “Tempo Espanhol”, de poesías (ya traducido al castellano) y “Espaço Espanhol”, en prosa. En ambos libros Murilo traza, no sólo una ruta geográfica, sino también paisajística, histórica y cultural del tiempo y del espacio de la España de las décadas de 1950 y 1960. Más que palabras Murilo nos ofrece imágenes y, más que eso, nos transporta a un mundo de sensaciones y sentimientos. Escribió él en su poema “Homenaje a Cervantes”: “No necesito ir más allá de España, al alcance de la mano tenemos al hombre, el mundo...”. Sus viajes nos llevan por caminos que pasan por Ávila, Madrid, Barcelona, Granada; sus relatos nos hablan de Lope de Vega, Quevedo, Antonio Machado y despiertan nuestras miradas hacia El Greco, Velázquez, Goya, Gaudí, Picasso, Juan Gris, Joan Miró. Cuando N en los años 50 N Franco le prohíbe entrar y permanecer en España, declaró que su amor a España era mayor que su aversión al régimen franquista. Su contacto con el movimiento Surrealista y su amistad con artistas y escritores de esa época fue de gran importancia para su obra, pero también para el legado de relaciones artísticas y culturales entre Brasil y España. Sobre el poeta y su legado vamos a discurrir en el epílogo de este trabajo.
Los intercambios entre los dos países en el campo de las artes no son una novedad, aunque podemos citar la I Bienal Iberoamericana en Madrid y la I Bienal de São Paulo, ambas en 1951, como un marco del contacto para futuras exposiciones de artes plásticas. En ninguno de los dos eventos hubo
, intercambio de artistas, pero a partir de ahí fue frecuente el cruce por el Atlántico de exposiciones individuales y colectivas de artistas españoles en Brasil y viceNversa.
La Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid (ARCO 2008), donde Brasil fue el país invitado, fue otro evento significativo del papel del arte en la construcción de nuevos puentes que permiten nuevas maneras de ver, de moverse y de relacionarse más allá de los límites geográficos. Cabe también resaltar, como ejemplo de aproximaciones posibles, dos de los ganadores del premio Velázquez. El brasileño Cildo Meireles (ganador en 2008) ha tenido una gran exposición retrospectiva en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA) en 2009 y el español Antoni Muntadas (ganador en 2009), que tiene una estrecha relación con Brasil. Las ferias y las bienales de arte contemporáneo pueden ser fuertes referentes de ese territorio que abriga diferentes nacionalidades, pero, como cada una de ellas tiene su propia política y factores económicos, aquí vamos a tratar específicamente de artistas y exposiciones que traten del tema de los mapas.
Todas estas iniciativas tomadas, todos estos caminos abiertos hacia el otro, hacia el desconocido, todos estos viajes emprendidos nos hacen pensar en un objeto casi fundamental como guía por las sendas del arte contemporáneo: el mapa. Partiendo de obras contemporáneas basadas en mapas nos preguntamos: ¿Qué significan esos mapas? ¿Qué representan?
¿Qué otras lecturas son posibles? ¿Cómo vivirlos o experimentarlos? ¿Qué conceptos motivan a los artistas a recrear los mapas?
Los mapas son representaciones gráficas inventadas y
- reinventadas para delimitar fronteras, demarcar territorios, formar espacios.
Son creaciones humanas, simulacros de una realidad, capaces de configurar paisajes, enmarcar rutas y representar innumerables situaciones que requieren una cartografía.
Desde tiempos lejanos los mapas son compañeros inseparables de descubridores, científicos, aventureros y, por supuesto, artistas, en sus andanzas por el mundo. Ulises, Marco Polo, Cristóbal Colón, Delacroix, Picasso, Gauguin, sólo por citar algunos, trajeron de sus viajes nuevos puntos de vista e impresiones que señalaron otras rutas por nuevos mapas.
“Pocas épocas como la nuestra han visto transformarse tan radicalmente sus parámetros de conocimiento. Las utopías científicas escritas a finales del siglo XIX se han convertido en tímidas premoniciones de lo que la ciencia ha construido en el pasado siglo. Hoy, de nuevo, se hace necesaria una nueva cartografía, nuevos mapas, que nos permiten pensar el mundo contemporáneo. Serán mapas y conceptos que atrapen las nuevas relaciones, los de información, las redes que los ponen en juego. Sin ellos, la perspectiva se hace borrosa y nuestro sistema de interpretación cada vez más precario. Es un desafío que tiene que ver con la formación de una nueva mirada y quizá de una nueva forma de pensar.” (JARAUTA – Revista UHF mapas 2003)
En el arte contemporáneo hay muchos artistas que trabajan con el objeto mapa en sus creaciones. Hay una infinitud de ellos y algunas obras ya son referencia en el arte actual como, por ejemplo, el mapa del Sur de Joaquín Torres García, los mapamundi en tapices de Alighiero Boetti o las vísceras bajo los mapas de Adriana Varejão, solo por citar algunos. Sería muy interesante desarrollar un trabajo que pudiese abarcar todos los artistas y sus obras relacionadas con el mapa a lo largo de la historia, pero la propuesta y objetivo
