PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
C.P.M. “CARLOS ROS”
DE
GUADIX
INFORMÁTICA MUSICAL
CURSOS 5º
Y 6º
EEPP
ÍNDICE
Introducción 2
Objetivos 2
Contenidos 3
Criterios de Evaluación 4
Criterios de Calificación 4
Metodología 6
Formas de atención a la diversidad del alumnado 6
Contenidos Transversales 11
1.
INTRODUCCIÓN
Las necesidades musicales de nuestra sociedad han cambiado rápidamente en las últimas décadas, y la profesión musical está sufriendo una transformación radical. El uso de nuevas herramientas en la producción y presentación de la música como, por ejemplo, ordenadores y otros medios electrónicos, exigen unos conocimientos que los músicos formados tradicionalmente no poseen.
Por otra parte, el desarrollo en los últimos años de los sistemas de control informático, de elementos periféricos, el avance de programas destinados a utilidades musicales así como el rápido aumento de la accesibilidad a estos medios, hacen que sea aconsejable incluir en la formación musical los rudimentos de estos elementos, que están presentes hoy en infinidad de procesos de creación, análisis e investigación.
Las Nuevas Tecnologías deben tomarse no como un fin, sino como un medio para alcanzar el verdadero objetivo de la educación: hacer que ésta sea un viaje en el que disfrutar del camino, y no una meta que alcanzar a toda costa.
El planteamiento de esta asignatura es ofrecer al alumnado elementos de juicio, tanto para la reflexión y el análisis del contenido, como para la práctica, tratando de introducirle en el manejo de los programas informáticos de Composición, secuenciadores, programas multimedia, así como las herramientas necesarias para obtener el máximo provecho de las posibilidades educativas que ofrece actualmente Internet.
2.
OBJETIVOS
1. Conocer los conceptos, técnicas y medios (hardware y software especializados) propios del nivel y ser consciente de la importancia de la informática y su utilidad en la educación musical actual.
2. Conocer y utilizar las nuevas tecnologías aplicadas al campo musical para enriquecer la creatividad del alumnado.
3. Utilizar y aplicar programas informáticos de propósito general y específico con fines musicales: edición de partituras, edición musical y composición.
4. Conocer y analizar la evolución técnica de los medios informáticos aplicados a la música a lo largo del siglo XX.
6. Introducir al alumnado en el mundo de Internet y sus aplicaciones en los recursos educativos.
7. Descubrir las potencialidades de Internet como una nueva e inmensa fuente de información para la búsqueda recursos musicales.
8. Impulsar y promover el uso de las comunicaciones telemáticas en los centros educativos.
9. Valorar la aplicación de los medios informáticos en el entorno musical precedente, actual e inmediato futuro.
3.
CONTENIDOS
3.1. CONTENIDOS 5ºCURSO EE.PP.
1. El ordenador: configuración y componentes.
2. Hardware musical: sintetizadores, micrófono, mesa de mezclas, altavoces, puertos, etc.
3. Software general: Windows, reproductor multimedia, navegador, etc.
4. Software musical: editor de partituras (Sibelius) y editor musical (Audacity, Adobe audition, Sound forge, Cubase y/o Logic).
5. Edición y composición de música con medios informáticos.
6. Generación y edición de partituras con programas específicos.
7. La evolución de la informática musical a lo largo del siglo XX: elementos periféricos, el ordenador, figuras destacadas, etc.
3.2. CONTENIDOS 6ºCURSO EE.PP.
1. Hardware musical: sintetizadores, micrófono, mesa de mezclas, altavoces, puertos, etc.
2. Software musical: editor musical (Audacity, Adobe audition, Sound forge, Cubase y/o Logic), editor musical en vivo (Ableton Live) y programación musical (Max).
4. La evolución de la informática musical a lo largo del siglo XX: elementos periféricos, el ordenador, figuras destacadas, etc.
5. Música electrónica, electroacústica y concreta: compositores, escuelas compositivas, obras destacadas, etc.
4. CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Conocer los aspectos esenciales del desarrollo técnico llevado a cabo en el siglo XX en el campo de la informática musical así como las escuelas compositivas y estilos musicales más destacados.
2. Manejar adecuadamente el hardware y software relacionados con la edición de partituras y la edición musical.
3. Aplicar las habilidades adquiridas en el manejo de la informática a fines musicales: edición y composición.
4. Mostrar una actitud activa, responsable y respetuosa en el transcurrir del proceso de aprendizaje.
5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
La evaluación del alumnado será continua e integrará todos los aspectos trabajados durante el trimestre. Se le calificará según los siguientes criterios:
- Dominio, conocimiento y familiaridad con el software o hardware trabajado durante el trimestre.
- Habilidad, destreza, rapidez en la realización de los proyectos propuestos.
- Creatividad y originalidad a la hora de resolver los problemas inherentes a cada proyecto.
- Trabajo y comportamiento durante las sesiones lectivas.
Podráhacerse un examen extraordinario al final de curso que recoja:
- Contenidos teóricos explicados durante el curso.
- Creación de pequeñas piezas mediante el software trabajado. - Edición de partituras.
La primera y segunda evaluación tendrán únicamente un valor informativo sobre el desarrollo del aprendizaje y las actividades realizadas por el alumno.
La evaluación de junio (3 evaluación) tendrá carácter de evaluación final. Los resultados de las evaluaciones se expresarán a través de calificaciones numéricas y utilizarán la escala de 1 a 10 sin decimales.
Para obtener una evaluación positiva al final del curso académico (evaluación final de junio), deberáserá condición indispensable que el alumno/a:
- Realice todos los proyectos de cada trimestre.
- Consiga en cada trabajo una calificación igual o superior a 5 de acuerdo a los criterios de calificación.
Para aquellos alumnos que no hayan asistido a clase regularmente y exceda el número de faltas establecidas:
- Tendrá que presentar el 100% de los trabajos programados para el curso. Se le calificará en una escala de 1 a 10 expresada sin decimales, siendo necesario alcanzar una puntuación igual o superior a 5 para superar la asignatura.
Prueba extraordinaria de Septiembre:
- El 100% de la calificación será el resultado de una prueba que integrará los contenidos trabajados a lo largo del curso y que será calificada de 1 a 10 expresada sin decimales, siendo necesario alcanzar una puntuación igual o superior a 5 para superar la asignatura.
Procedimientos de recuperación
- Aquellos alumnos que obtengan calificación negativa en las dos primeras evaluaciones tendrán la opción de recuperar la materia en la evaluación siguiente.
- La recuperación de la asignatura con calificación negativa en la Evaluación Final de junio, se realizaráen las pruebas de septiembre.
6.
METODOLOGÍA
forma que se permita al alumnado asimilar adecuadamente todos los aspectos que se trabajen y puedan aplicarlos de forma apropiada en nuevas situaciones evitando un aprendizaje puramente superficial.
Aspectos metodológicos generales:
1. Partir del nivel del alumnado:
-Sus posibilidades de razonamiento. - Sus posibilidades de aprendizaje. -Sus conocimientos previos.
2. Asegurar la construcción de aprendizajes significativos: Conectar, relacionar los nuevos conocimientos con los adquiridos.
3. Procurar que el alumnado logre aprendizajes significativos por sí solo: que aprendan a aprender. Trabajo intelectual maduro y progresivamente complejo.
4. Planificar el trabajo de modo que el alumnado modifique progresivamente sus esquemas de conocimiento: generar contradicciones que rompan explicaciones acientíficas, vulgares o intuitivas.
5. Que el alumnado realice una intensa actividad creativa e intelectual. - Mediante trabajo individual.
-Mediante interacción con el profesorado. - Con resto del alumnado (trabajo cooperativo).
-Programando las actividades necesarias, individualmente o en grupo, para adquirir los conocimientos que mejor se adapten a cada tipo de actividad.
7. FORMAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD DEL
ALUMNADO.
Una de las novedades que se establece en la vigente Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación, en su art. 1, ha sido el principio de la EQUIDAD en la educación para garantizar la igualdad de oportunidades, la inclusión educativa y la no discriminación, actuando como elemento compensador de las desigualdades personales, culturales, económicas y sociales, con especial atención a las que deriven de discapacidad.
Así, la mencionada Ley Orgánica aborda de un modo genérico el tratamiento del alumnado con necesidad específica de apoyo educativo en su Título II, diferenciando por primera vez en una regulación normativa entre:
b) Alumnado con altas capacidades intelectuales.
c) Y aquí se añade un tercer grupo que representa la realidad de nuestra vida académica: Alumnado en edad adulta que se encuentra matriculado en este centro educativo. Estos alumnos/as conviven en las aulas con otros alumnos cuya edad se sitúa a partir de los ocho años y esta circunstancia supone en sí misma la existencia de diferentes maneras de aprender que exigen del profesorado la aplicación de diferentes metodologías adaptadas al diverso proceso de aprendizaje de unos y otros.
Realmente, el porcentaje de alumnos/as con necesidades educativas específicas que accede a estos estudios es mucho menor que el que se halla en la educación obligatoria, donde los programas de diversificación curricular son una práctica mucho más habitual.
No obstante, la DIVERSIDAD es una característica de la conducta y condición humana que se manifiesta en el comportamiento y modo de vida de los individuos, asícomo en sus modos y maneras de pensar.
Las causas que pueden determinar una necesidad educativa específica presentan una casuística extraordinariamente amplia y, de hecho, ésta se presenta en todas sus dimensiones en el ámbito de la educación obligatoria.
Sin embargo, en el contexto general de la enseñanza de la música, esta diversidad en las capacidades del alumnado se manifiesta en casos concretos que _según nuestra experiencia docente en el Conservatorio Profesional “Carlos Ros”_, cuando se trata de patologías clínico-psicológicas o relacionadas con el nivel intelectual, experimentan una evolución muy positiva tras la inmersión en esta formación musical.
Esta diversidad se concreta en la realidad del aula en algunas facetas concretas considerando la propia clasificación legal mencionada anteriormente:
a) Alumnado que presenta necesidades educativas específicas
▪ Derivadas de cuestiones psicológicas, sociales, familiares, que pueden interactuar con problemas de conducta, falta de rendimiento académico, bajo nivel intelectual, problemas de adaptación familiar y problemas aptitudinales.
aquellos casos que, por la experiencia docente de nuestro centro, son más frecuentes en nuestro alumnado y que, no representando a la generalidad del mismo, sí es preciso considerarlos para ofrecerles un tratamiento docente compensador. Se trata de:
- DIFICULTADES DE APRENDIZAJE. Se refiere a aquellos déficits que presentan algunos niños y que se caracterizan por una deficiencia en el proceso de aprendizaje a pesar de poseer una inteligencia adecuada, audición y visión, capacidad motora y equilibrio emocional. Poseen una dificultad, no una incapacidad. - EPILEPSIA.
- DDA (desorden deficitario de la atención) / TDAH (hiperactividad). Supone un trastorno de base neurológica que se traduce en una dificultad significativa para manifestar una atención permanente frente a ciertos estímulos respecto a su grupo. Manifiesta una baja autoestima, intensidad emocional, conflictos interpersonales, ausencia de espacios de reflexión entre el estímulo y la acción y un bajo control de impulsos y emociones.
- DISLEXIA, en cuanto déficit específico dado en la recepción, comprensión o expresión escrita manifestado por dificultades reiteradas y persistentes para aprender a leer.
b) Alumnado con
altas capacidades intelectuales
.La diversidad del alumnado que es atendido en nuestro centro educativo
requiere una respuesta educativa diversa, adaptada a las necesidades educativas que cada alumno o alumna presenta según sus peculiaridades. Un motivo de esta diversidad son las capacidades intelectuales que el alumnado posee y con las que se enfrenta a su proceso de aprendizaje.
El concepto de superdotación intelectual aparece íntimamente ligado a la medida de la inteligencia. Así, de un modo extremadamente simplificador, el niño sobredotado se entiende que tiene un C.I. en una medida superior a 130.
El alumnado con altas capacidades intelectuales, tenga o no diagnóstico previo, se puede detectar por el profesorado por determinadas
características
que van a determinar su proceso de aprendizaje. Por supuesto, se enumeran aquí algunas posibilidades que no dejan de ser simples pruebas indiciarias que deben alertar al profesorado de una posible N.E.E.:
• Aprenden con rapidez y facilidad cuando están interesados (asincronía de desarrollo).
• Tienen una destreza superior a la media para resolver problemas. Utilizan el conocimiento adquirido y las destrezas de razonamiento para resolver problemas complejos teóricos y prácticos.
• Incorporan al lenguaje oral un vocabulario avanzado, que utilizan con una compleja estructura lingüística.
• Comprenden de modo excepcional ideas complejas y/o abstractas.
• Manipulan notablemente símbolos e ideas abstractas, incluyendo la percepción y manejo de las relaciones entre ideas, sucesos y/o personas.
• Poseen un comportamiento sumamente creativo en la producción de ideas, objetos y/o soluciones.
• Tienen un interés profundo y, a veces, apasionado en algún área de investigación intelectual.
• Demuestran iniciativa para seguir proyectos ajenos. Pueden elaborar hobbies según su propia elección.
• Manifiestan una excepcional capacidad para el aprendizaje autodirigido, aunque posiblemente sólo en actividades extraescolares.
• Muestran independencia en el pensamiento, una tendencia hacia la no conformidad.
• Tienden a ser perfeccionistas, intensamente autocríticos y aspiran a niveles elevados de rendimiento; desean sobresalir.
• Poseen una gran sensibilidad y consistencia con respecto a sí mismos y a los otros, a los problemas del mundo y a las cuestiones morales; pueden resultar intolerantes con la debilidad humana.
Además, de un modo más concreto, en esta programación didáctica se presentan modelos de organización didáctica que tomarán en consideración los siguientes aspectos:
- Una enseñanza adaptada con un enfoque interdisciplinar. - El acceso a recursos adicionales.
- La oportunidad de poder utilizar sus habilidades.
- Diversificación de las dinámicas de trabajo. Clima extraordinariamente participativo.
- Fomento de la creatividad mediante metodologías que favorezcan el constructivismo como principio por excelencia: consideración de la IMPROVISACIÓN y el ANÁLISIS como metodología esencial que otorga la mayor relevancia al trabajo durante el PROCESO más que al resultado final que pueda obtenerse.
- Estrategias para profundizar e investigar sobre temas de interés particular.
La atención a la diversidad que representa todo el alumnado de nuestro centro requiere, en muchos casos, una serie de medidas que pueden tomarse a nivel del CENTRO (con líneas de trabajo generales que crean un marco que posibilita orientaciones metodológicas para la diversidad) o a nivel del TRABAJO DEL PROFESOR, que incluyen en nuestro conservatorio:
1) REFUERZO EDUCATIVO, en cuanto estrategia que se da de modo puntual a alumnos/as concretos.
2) ADAPTACIONES CURRICULARES, en cuanto medida de modificación de los elementos del currículo, a fin de dar respuesta al alumnado con N.E.E., que se pueden concretar en nuestro conservatorio como:
a) NO SIGNIFICATIVAS, cuando el desfase curricular con respecto al grupo del alumno/a es poco importante. Las A.C. No Significativas afectarán a los elementos del currículo que se consideren necesarios, metodología y contenidos, pero sin modificar los objetivos de la etapa educativa ni los criterios de evaluación.
b) ADAPTACIONES CURRICULARES PARA EL ALUMNADO CON ALTAS CAPACIDADES INTELECTUALES.
Del contenido de los programas y planes a que nos referimos se informará al alumnado y a sus padres/madres/tutores legales periódicamente mediante TUTORÍAS PERSONALES y se llevará a cabo una atención individualizada al alumnado que permita detectar la necesidad educativa en el momento propicio para llevar a la práctica las medidas de atención correspondientes.
8
. CONTENIDOS TRANSVERSALES.
La sociedad actual demanda un currículo que no se limite al dominio puramente práctico de las diferentes técnicas instrumentales y conocimientos académicos vinculados a la enseñanza tradicional sino que incluya otros aspectos inherentes al hecho musical, elementos que enriquezcan social y formativamente a los alumnos y alumnas. En definitiva, una educación musical más acorde con el carácter humanista que exige la formación integral del músico.
En este sentido, conforme al Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, y el Decreto 17/2009, de 20 de enero, por el que se establecen los currículos correspondientes a las enseñanzas profesionales y elementales de música, respectivamente, nuestras enseñanzas artísticas atenderán no sólo a las capacidades intelectuales y específicamente musicales del alumnado sino también a sus capacidades afectivas, de relación interpersonal y de actuación social y cívica.
Así, los contenidos transversales cobran especial relevancia en su consideración de contenidos dotados de un carácter esencialmente actitudinal. Formarán parte de todas las áreas curriculares, estarán insertados en la dinámica diaria del proceso de enseñanza-aprendizaje e impregnarán la totalidad de las actividades del centro.
En definitiva, se trata de la transmisión de los contenidos de carácter musical desde una consideración de la educación en valores que el profesorado asume en su vida académica de una manera plenamente consciente.
Concretamente, se señalan aquí los contenidos transversales que cobran relevancia en el proceso de enseñanza-aprendizaje musical y se tendrán en especial consideración en relación a su transmisión al alumnado:
1. Compromiso con el estudio y el esfuerzo personal como medio para conseguir las metas propuestas.
2. Respeto hacia las creaciones e interpretaciones de los compañeros.
4. Análisis crítico-constructivo de las interpretaciones de uno mismo y de los demás.
5. Desarrollo de hábitos posturales correctos y saludables durante el estudio y la interpretación instrumental.
6. Desarrollo de la atención y la concentración.
7. Valoración del silencio como escenario principal de la música.
8. Compromiso con la actividad cultural del centro y su entorno.
9. Aceptación de las normas para la conservación de los materiales y de las instalaciones del centro en su conjunto.
10. Deseo de transmitir la música al público para el disfrute, enriquecimiento cultural y bienestar de todos.
9
. BIBLIOGRAFÍA.
Manuales de Software musical:
- Editores de partituras.
- Sintetizadores y samplers virtuales. - Estudios virtuales.
- Secuenciadores. - Editores de audio.
- Herramientas de análisis. - Educación musical.
Road, Curtis (ed.), The Computer Music Tutorial, The MIT Press, Cambridge (Massachusetts), 1996.
Rowe, Robert, Machine Musicianship, The MIT Press, Cambridge (Massachusetts), 2001.
Cope, David, Virtual Music: Computer Synthesis of Musical Style, The MIT Press, Cambridge (Massachusetts), 2001.
