La mujer y la amenaza ambiental:
El “ecofeminismo gótico” en Distancia de rescate
(2014) de Samanta Schweblin
Mari Korsan Kjemphol
SPA4192 - Masteroppgave i spansk, lektorprogrammet
(30 studiepoeng)
Veileder: Álvaro Llosa Sanz
Institutt for litteratur, områdestudier og europeiske språk
Det humanistiske fakultet
UNIVERSITETET I OSLO
Sinopsis:
Esta tesina se propone analizar la representación literaria de la mujer y la amenaza ambiental en la novela Distancia de rescate (2014) de la autora argentina Samanta Schweblin. El objetivo principal del trabajo es encontrar evidencia de que la novela crea un “ecofeminismo gótico” como articulador crítico de la novela al mostrar que hay vínculos significativos entre la subordinación de las mujeres y la explotación de la naturaleza por medio de la
representación de elementos góticos. El trabajo empleará la crítica literaria ecofeminista con el fin de demostrar que las mujeres muestran en mayor medida que los hombres una
capacidad de cuidar por los demás (“ética del cuidado”), y así por el medio ambiente, que se debe a que las mujeres y la naturaleza han compartido una opresión análoga por la sociedad patriarcal a lo largo de la historia. Iluminará la conexión posible entre el ecofeminismo y el género literario de terror en la novela, de mostrar que los elementos góticos y fantásticos contribuyen a la construcción de la voz femenina y sus miedos, y así ayudan a retratar a las mujeres de la novela como tanto víctimas como protagonistas ético-políticas de las amenazas ambientales.
Abstract:
This thesis aims to analyze the literary representation of women and the environmental threat in the novel Distancia de rescate (2014) by the Argentine author Samanta Schweblin. The main purpose of the thesis is to find evidence that the novel creates a “gothic ecofeminism” by showing that there are significant links between the subordination of women and the exploitation of nature through the representation of gothic elements. The thesis will engage with ecofeminist literary criticism in order to demonstrate that women, as opposed to men, tend to show a greater capacity to care for others (“ethics of care”). Owing to the fact that, throughout history, women and nature share a similar oppression under patriarchal society, women also show a greater care for the environment. Furthermore, the thesis will aim to illuminate the possible connection between ecofeminism and the literary genre of horror in the novel, proposing that the gothic and fantastic elements construct the female voices and their fears, and, in this way, the women in the novel are portrayed as both victims and ethical-political protagonists of environmental threats.
Agradecimientos:
En primer lugar, quiero agradecer a mi tutor Álvaro Llosa Sanz por la excelente ayuda, los consejos y comentarios, y por compartir conmigo tus infinitos conocimientos. Gracias, Álvaro, por creer en mi proyecto y por todos los ánimos en el camino.
También agradezco mucho a mis amigas y compañeras de estudios: Synnøve, Sofie, Ingrid, Kathleen, Ingerid y Hege. Los últimos cinco años en Blindern no habrían sido los mismos sin vosotras.
Gracias a Pauline por las discusiones diarias sobre la ecocrítica (y sobre todo lo que no tiene nada que ver con la ecocrítica). Tu sonrisa hace que cualquier día en la universidad sea más brillante.
Al final, quiero dar las gracias a mi familia y mis amigos por apoyarme siempre en todo, aunque no entienden ni una palabra de lo que escribo.
Oslo, 01 de junio 2021
La mujer y la amenaza ambiental:
El “ecofeminismo gótico” en Distancia de rescate
© Mari Korsan Kjemphol 2021
La mujer y la amenaza ambiental: El “ecofeminismo gótico” en Distancia de rescate (2014) de Samanta Schweblin
Mari Korsan Kjemphol
Índice
1 Capítulo 1: La autora y su obra en un contexto cultural y literario ... 1
1.1 Introducción ... 1
1.2 Samanta Schweblin y Distancia de Rescate en su contexto histórico-literario ... 2
1.2.1 Lo gótico, el género literario de terror y lo fantástico en Argentina... 3
1.2.2 El campo agroquímico argentino... 10
1.3 Estado de la cuestión crítica ... 11
1.4 Preguntas de investigación ... 14
1.5 Marco teórico y metodología ... 15
1.6 Disposición de capítulos ... 16
2 El ecofeminismo ... 18
2.1 ¿Qué es la ecocrítica? ... 18
2.2 El ecofeminismo ... 20
2.2.1 El ecofeminismo crítico ... 26
2.3 ¿Ecofeminismo y género literario de terror?... 27
3 Una lectura ecofeminista de Distancia de Rescate ... 30
3.1 Resumen del argumento de la novela ... 30
3.2 La mujer y las amenazas ambientales ... 31
3.2.1 Elementos góticos y fantásticos ... 31
3.2.2 Los miedos de las madres ... 37
3.2.3 Conclusiones sobre lo gótico en la novela... 39
3.3 La “ética del cuidado” ... 40
3.3.1 Las mujeres y la capacidad de cuidar ... 41
3.3.2 Los hombres y la capacidad de cuidar ... 45
3.3.3 Conclusiones sobre la “ética del cuidado” en la novela ... 51
3.4 La voz de la mujer... 52
3.4.1 Víctimas o protagonistas ético-políticas ... 52
3.4.2 La voz de los oprimidos ... 57
1 Capítulo 1: La autora y su obra en un contexto cultural y
literario
1.1 Introducción
¿Cuál es el mayor miedo que puedes experimentar como madre? Sofia Gatica, una madre de una pequeña ciudad en la zona agrícola de Argentina, experimenta que su hija recién nacida muere y está convencida de que la muerte está relacionada con la fumigación de los productos químicos en los campos de soja que rodean la ciudad en la que vive (Gillam, 2017).
Inspirándose en esta situación para representar la realidad del campo argentino hoy, la novela
Distancia de rescate (2014) de Samanta Schweblin nos presenta a dos madres que viven el
terror de perder a sus hijos por las intoxicaciones que causan los agroquímicos. El miedo de perder un hijo, es, según la autora misma, “uno de los mayores miedos” del mundo
(Benavides, 2018).
Teniendo en cuenta este contexto eco-social y humano, el objetivo principal del presente trabajo será analizar la representación literaria de la mujer y la amenaza ambiental a través de la lente crítica ecofeminista en la novela Distancia de rescate (2014). La reflexión sobre feminismo y medio ambiente ha cobrado mayor relevancia en las últimas décadas, y según Alicia H. Puleo (2011), “feminismo y ecologismo son indispensables para el siglo XXI” (p. 8). Además, hay un aumento en autoras latinoamericanas del siglo XXI que emplean lo fantástico para reflexionar acerca de la situación de las mujeres, y David Roas (2020) señala que el modo de representación en forma de terror y lo fantástico puede resultar “muy
adecuado para la expresión del sujeto femenino tradicionalmente silenciado y marginado”.
Mi motivación principal para realizar este tipo de investigación es sobre todo mi fascinación por la obra de Schweblin, que se caracteriza tanto por la huella de sus antecesores de la literatura fantástica de argentina como por la inclusión en sus narraciones de la realidad contemporánea de la época a la que pertenece la autora. El año pasado, cuando estudiaba en la Universidad Complutense de Madrid, me introdujeron en el ecofeminismo y encontré este campo de investigación muy convincente. He decidido abordar este tema porque me parece
muy interesante la manera en que Schweblin utiliza los elementos góticos para arrojar luz sobre los problemas medioambientales y cómo los contextualiza con la situación de las mujeres: de este modo establece una posible conciencia ecológica y feminista en el lector.
Como veremos, una parte de la crítica ha estudiado la novela a través de una mirada ecocrítica (De Leone, 2017; Pérez, 2019; Mutis, 2020). Las mujeres en la novela se ven afectadas de manera espacial por el uso de los agroquímicos debido a su rol como madres, y, por lo cual, veo relevante estudiar cómo la narración presenta una crítica ecofeminista, que sostiene que hay vínculos significativos entre la subordinación de las mujeres y la explotación de la naturaleza, y cómo la novela retrata a las mujeres tanto como víctimas y también como
protagonistas ético-políticas del desastre agroquímico. Además, demostraré que los problemas medioambientales se hacen visibles gracias a la elaboración de una ficción gótica, que
muestra cómo el terror que se presenta en la novela puede identificarse con las amenazas del abuso de pesticidas en la agricultura argentina. Mi propuesta de esta tesina es que la autora crea un “ecofeminismo gótico” que articula críticamente la novela, y trato de mostrar que tanto la mujer como la naturaleza quedan subordinadas bajo la sociedad patriarcal por medio de la representación de elementos góticos, que, a su vez, ayudan a enfatizar la urgencia de un cambio político y social. Creo que este trabajo ayudará a establecer la conexión entre las representaciones literarias y la realidad en el campo agrotóxico argentino, y dentro del contexto teórico literario, hacer visible la crítica ecofeminista en la novela y la posible relación que tenga con el género literario de terror.
1.2 Samanta Schweblin y Distancia de Rescate en su contexto
histórico-literario
Distancia de rescate (2014) es una novela de ficción inspirada en hechos reales, y refleja los
desafíos del uso de agroquímicos en el campo en Argentina, algo que la autora ha señalado en varias entrevistas (Benavides, 2018; Guzmán, 2016; Literal Magazine, 2019). Samanta
Schweblin es una autora argentina que nació en Buenos Aires en 1978, y reside en Berlín desde 2012. Distancia de rescate es la primera novela de la autora y fue publicada en 2014. Antes solamente había publicado colecciones de cuentos, entre los cuales destacan El núcleo
reconocida y traducida a más de una decena de idiomas (entre ellos el noruego, el alemán, el italiano, el francés, el sueco), y en 2018 Netflix anunció que produciría una versión
cinematográfica de Distancia de rescate, para la que Schweblin coescribió el guión junto con la directora peruana Claudia Llosa. La autora publicó su segunda novela, Kentukis, en 2018, en la que narra sobre varias vidas que son afectadas por los avances tecnológicos en la forma de un peluche automatizado con el nombre “Kentuki” (y que termina por controlar las vidas de los personajes).
En Distancia de rescate los miedos presentados están más bien relacionados con los avances tecnológicos en la agricultura. Cuenta la historia de Amanda que viaja al campo argentino con su hija Nina para pasar unos días de vacaciones y cómo terminan siendo una pesadilla. Llega a descubrir que varias personas y animales se envenenan por los pesticidas usados en las granjas de soja. Amanda se preocupa por su hija y siempre intenta tenerla a una “distancia de rescate”. A pesar de que Amanda hace todo lo que puede para proteger a su hija, al final fracasa en su misión ante los efectos de la presencia de la industria agroquímica. La tensión gira en torno a la incertidumbre de Amanda sobre dónde está su hija y si está bien, y de esta manera las amenazas presentadas en la novela se relacionan con la protección maternal y la angustia que este deseo provoca. Para presentar este conflicto, la autora utiliza varios elementos góticos que dan forma a las amenazas ecológicas y que, a su vez, se conectan con el género literario de terror y lo fantástico en Argentina, como por ejemplo los espacios lúgubres, la muerte y la enfermedad, los sueños, el doble y la transmigración del alma.
1.2.1 Lo gótico, el género literario de terror y lo fantástico en Argentina
Las amenazas ambientales que se presentan a través de los elementos góticos en la novela conducen a que la obra se enmarque en el género literario de terror, y, como veremos, contiene herencias de lo fantástico de la literatura argentina. La literatura de terror tiene sus antecedentes en la narrativa gótica, que es un género literario que nace en Inglaterra a finales del siglo XVIII. Según Fred Botting, en “In Gothic Darkly: Heterotopia, History and Culture”, “la palabra gótico asume su significado poderoso, y negativo: condensa una variedad de elementos y significados históricos opuestos a las categorías valoradas en el siglo XVIII”, y “fue utilizado de manera despectiva sobre el arte, la arquitectura y la escritura que no se
ajustaban a los estándares del gusto neoclásico, gótico significaba la falta de razón, moralidad y belleza de las creencias, costumbres y obras feudales.” (2010, p. 3, traducción mía)1.
La novela El castillo de Otranto (1764) de Horace Walpole (1717-1797) se considera la primera “historia gótica”, y con la publicación de la novela lo gótico también emerge como término crítico. Presenta muchas de las características que llegaron a definir un nuevo género de ficción, como el “escenario histórico y arquitectónico feudal, el noble heredero depuesto y las maquinaciones fantasmales y sobrenaturales” (p. 4). Además de Walpole, cabe mencionar a Clara Reeve (1729-1807), Ann Radcliffe (1764-1823), William Thomas Beckford (1760-1844) y Matthew Lewis (1775-1818) como uno de los primeros colaboradores del género. En el siglo XIX el género alcanzó su éxito con Frankenstein (1818) de Mary Shelley (1797-1851), y el trabajo de E.T.A Hoffman (1776-1822), Edgar Allan Poe (1809-1849) y Charles Dickens (1812-1870).
Las características prominentes y recurrentes del género gótico son el misterio, lo
sobrenatural, los fantasmas, los edificios encantados, los castillos, la muerte, la decadencia, la locura, y a menudo retrata la naturaleza como terrible y horrorosa, como enemiga de las circunstancias humanas (Botting, 1996, p. 2). La tradición gótica floreció en el género que hoy conocemos como el género literario de terror en el siglo XIX. La literatura de terror se puede explicar como aquella que busca causar miedo en el lector, y de acuerdo con los antecedentes góticos, aquello que produce temor está en la mayoría de los casos determinado por los mecanismos políticos y culturales de la época en que se escribe. Se distingue de la narrativa gótica tradicional por incluir nuevos temas de la sociedad moderna, alejándose de los escenarios históricos y romances, pero “la fascinación por la transgresión y la ansiedad por los límites y fronteras culturales, continúan produciendo emociones y significados
ambivalentes en sus historias de oscuridad, deseo y poder” (p. 2). En la segunda mitad del siglo XX aparecen nuevas ansiedades en relación con la rápida expansión de la tecnología,
1 Texto original en inglés: “The Word ‘Gothic’ assumes its powerful, if negative, significance: it condenses a
como también se ve en Distancia de rescate en cuanto a los avances en la tecnología agrícola. En definitiva, lo gótico resuena tanto con las ansiedades y los temores relacionados con las crisis y los cambios del presente como con los terrores del pasado (Botting, 2010, p. 3).
De este modo, tanto la narrativa gótica como la de terror involucran e intentan describir los miedos y temores que atormentan a la sociedad en cada época, y por eso, con el paso del tiempo, los géneros se van actualizando y las características se van modificando aunque algunas se repitan, ya que los miedos han estado presentes en los relatos orales y escritos desde los inicios de la humanidad. Schweblin dice en una entrevista con Infobae que la novela
Distancia de rescate “trabaja mucho con los miedos, pero con los miedos más simples, más
innatos y humanos que tenemos” (Benavides, 2018). El miedo, según el diccionario de la lengua española es definido como “angustia por un riesgo o daño real o imaginario” y el terror es “un miedo muy intenso” (Real Academia Española, s.f.). Victor Bravo (2005), en el ensayo “El miedo y la literatura” señala que “el miedo parece brotar de la condición más humana: la fragilidad” y que “el miedo significa el desorden, lo desconocido frente al orden y la belleza” (p. 13). En cuanto a la teoría del miedo y el terror en la literatura hay diversos acercamientos teóricos al respecto. Uno de los más difundidos es Supernatural Horror in Literature del escritor H.P. Lovecraft, en que subraya que “el miedo es una de las emociones más antiguas y poderosas de la humanidad, y el miedo más antiguo y poderoso es el temor a lo desconocido” (Lovecraft y Derleth, 1945, p. 12).
Desde el siglo XIX hasta finales del siglo XX es bien conocido que se ha construido una tradición literaria en torno a la temática del miedo y el terror en Argentina. Según Pablo Ansolabehere (2014) en “Reescrituras del terror” la relación entre literatura y terror en Argentina podría decirse que nace en 1845 con Facundo. Civilización y Barbarie escrito por Domingo Faustino Sarmiento, en que presenta a Rosas como un “monstruo” y habla del terror de su sistema de gobierno durante el proceso de independencia: para presentarlo, recurre a modos de representación propios de la narrativa gótica (p. 1). Sarmiento presenta también la famosa distinción entre civilización y barbarie, entre lo urbano y lo rural, que, en términos de Ansolabehere, “es la fórmula literaria y ensayística más exitosa del siglo XIX argentino, y que con mayor frecuencia ha sido visita y vuelve a narrar por el siglo XX” (2014, p. 1). La
protagonista llega de la ciudad al campo, y en él encuentra la barbarie en forma de amenaza agroquímica.
En el siglo XX, la tradición del género de terror en Argentina evoluciona y se relaciona sobre todo con lo fantástico. En Antología de literatura fantástica argentina: Narradores del siglo
xx (1973), Alberto Manguel se refiere a la literatura fantástica como el “género literario que
admite en la realidad de su texto la existencia, o posibilidad de existencia, de elementos – seres, cosas, lugares o hechos– sobrenaturales que irrumpen en un mundo que es, aunque literario o ficticio, posible” (p. 7). David Roas, escritor y crítico literario español
especializado en literatura fantástica, señala que es difícil encontrar una definición que “considere en conjunto las múltiples facetas de eso que hemos dado en llamar literatura fantástica (Roas, 2001, p. 7). En “Lo fantástico como desestabilización de lo real: elementos para una definición” (2009), explica que “la inmensa mayoría de las teorías sobre lo fantástico define dicha categoría a partir de la confrontación entre dos instancias fundamentales: lo real y lo imposible”, y que “la conviviencia conflictiva de lo posible y lo imposible define lo fantástico y lo distingue de categorías cercanas” (p. 94). Tzvetan Todorov, el crítico estructuralista que ha desarrollado una de las posiciones más difundidas de la literatura fantástica, señala en “Definición de lo fantástico” (2001) que lo fantástico implica “una integración del lector en el mundo de los personajes: se define por la percepción ambigua que el propio lector tiene de los acontecimientos relatados” (p. 54).
La cuestión es en cualquier caso compleja. Paul Verdevoye (1980) en el ensayo “Tradición y trayectoria de la literatura fantástica en el Río de la Plata”, cuya finalidad es poner de
manifiesto los rasgos principales del género, también señala que encontrar una definición de lo fantástico es casi imposible, debido a la elasticidad del concepto y que el género ha
evolucionado en sus formas y temática, pero además dice que “sin embargo, creo encontrar en todas esas manifestaciones del género algo en común; y este ‘algo’ es lo que Freud, en sus ensayos de Psicoanálisis aplicado, llama ‘Das unheimliche’, término que ha sido traducido (…) al castellano como ‘inquietante extrañeza'"(p. 283). Otra traducción de “Das
unheimliche”, y tal vez más utilizada hoy en día, es “lo siniestro”. Según Freud, “lo siniestro” se puede explicar como lo que debiendo quedar oculto se ha manifestado, y describe esa
muchas maneras con lo fantástico, ya que los dos incluyen la deformación de algo conocido o familiar, y la fórmula se cifraría desde el miedo a terrores nocturnos o monstruosos y hasta lo inquietante y la extrañeza de una ficción de Borges o Cortázar (Verdevoye, 1980, p. 283).
De la literatura fantástica rioplatense del siglo XX destacan autores como Leopoldo Lugones (1874-1938), Eduardo Ladislao Holmberg (1852-1937), Horacio Quiroga (1817-1937), Julio Cortázar (1914-1984), Jorge Luis Borges (1899-1986), Felisberto Hernández (1902-1964), Silvina Ocampo (1903-1993) y Adolfo Bioy Casares (1914-1999). Verdevoye (1980) demuestra que Holmberg impone en la narrativa fantástica el tema del doble, o el
desdoblamiento de la personalidad, la técnica de la novela policial y la narrador que habla en primera persona (p. 287-288), y que Quiroga sigue la tradición integrando el tema de
metempsicosis (migración del alma), el desencuentro y la imposibilidad de comunicar (p. 288-289) elementos que, como veremos, también son omnipresentes en Distancia de rescate.
En “Notas sobre literatura fantástica rioplatense” Rosa Pellicer (1985) señala una evolución de lo fantástico del terror hacia lo extraño. En primer lugar, la retórica de lo fantástico, “el vocabulario utilizado para la calificación del hecho” que excede los límites de lo real, ha sufrido una evolución, de “la abundante adjetivación a la contención” (p. 58). En segundo lugar, la evolución se nota en la reacción de los personajes, que se pasa de lo “terrorífico” a lo “extraño” (p. 58). Tanto Pellicer como Verdevoye señalan que este cambio en la narrativa fantástica se nota por primera vez con la obra de Felisberto Hernández. Según Verdevoye (1980), Hernández añade al género la introspección, el autoanálisis, el sueño y la
subconsciencia y los juegos de memoria (p. 291-292), y Pellicer (1985) señala que en la obra de Hernández “nos encontramos inmersos en un ambiente muy especial, pero que podría tener ‘realidad” (p. 47). Así que, con Felisberto Hernández se cambia la narrativa fantástica, porque ya no se habla de fantasmas o demonios, y “la angustia no necesita del ropaje ornamental tradicional para expresarse” (p.293). Verdevoye sigue:
Y entonces lo fantástico es verdaderamente esta inquietante extrañeza producida en el lector por la evocación del ambiente en el que el misterio no proviene de las cosas, sino de la visión personal del narrador, quien al describir esta visión sin explicarla nos sumerge en el misterio de su otredad, del mecanismo de su imaginación.
A continuación, en la obra de Adolfo Bioy Casares encontramos los elementos de la ciencia ficción, y sus narrativas parten de “una situación verosímil, pero suceden cosas extrañas y no interviene ninguna explicación racional”: por primera vez en la obra de Casares “el suceso extraño se produce en un mundo cotidiano” (Verdevoye, 1980, p. 296). Bioy, Cortázar y Borges ubican muchos de sus relatos en el ambiente argentino (p. 297), y el espacio argentino también es importante en Distancia de rescate. Cabe señalar a la escritora argentina Silvina Ocampo, la esposa de Casares y amiga de Borges, que también ha explorado el mundo de lo irreal. Según Manguel (1973), Ocampo “acepta lo fantástico con ingenuidad” (p.13) y los elementos que caracterizan su obra son “llaneza del lenguaje, inocencia maliciosa, humor que se transforma en horror y en humor nuevamente, lirismo burlón y redención de lo vulgar” (p. 166).
La obra de Jorge Luis Borges y Julio Cortázar es tal vez la más comentada, y por eso es difícil resumir brevemente su significado. La obra de Borges todavía tiene mucha importancia y su estilo ha tenido muchos seguidores. Las características más destacadas de su obra son la anulación del tiempo y del espacio, las sociedades secretas, los espejos, los laberintos, los dobles y el inmortal (Verdevoye, 1980, p. 297). Para Cortázar, lo incomprensible es
fundamental y su obra “alude muy a menudo a un ambiente onírico para rodear de misterio a una persona o una situación” (p. 299). Pellicer (1985) señala que en los cuentos de Cortázar “va a eliminar, en la medida de lo posible, la retórica de lo fantástico” (p. 52) y que:
En los cuentos de Cortázar nos encontramos ya instalados en un mundo cotidiano que se convierte en extraño debido a su repetición. Los hechos presentados pueden
pertenecer a un orden real, normalmente cerrado, que es transgredido, y esta transgresión es la que lo rescata para lo fantástico, ensanchándose la ‘realidad’, y borrando las imprecisas fronteras entre lo real y lo irreal, situándose en el territorio de la duda y la ambigüedad.
(Pellicer, 1985, p. 52)
Como en la obra de Cortázar, en la obra de Schweblin el mundo cotidiano se convierte en extraño, y en Distancia de rescate es incluso amenazante y atemorizador. Además, este territorio de la duda y la ambigüedad se hace importante en la novela, sobre todo por los sueños febriles de la protagonista Amanda. En general, la obra de Schweblin sigue
surgen de la idea contemporánea de lo fantástico. Schweblin forma parte de una ola de autoras contemporáneas que siguen la senda del género de terror y lo fantástico en el siglo XXI. Además de Schewblin, cabe mencionar a las escritoras argentinas Mariana Enríquez (1973) y Selva Amada (1973). Según el artículo de David Roas (2020) “Más que fantasmas: la
explosión de la literatura fantástica femenina” en la revista Semana, “con el cambio de
milenio se ha producido una auténtica explosión de voces femeninas que cultivan lo fantástico y lo insólito en español”. Se puede decir que lo que hacen es seguir la tradición
latinoamericana y argentina de lo fantástico, como una continuación de la obra y el concepto de lo fantástico en la obra de Quiroga, Cortázar y Borges: pero las nuevas autoras actualizan los espacios del terror a los espacios contemporáneos, y toman temas poco explorados en las obras de los autores masculinos, temas que afectan la colectividad, ya sean mujeres,
cuestiones sociales o cambios climáticos. Roas sostiene que “más allá de su voluntad de subvertir los límites de lo real, hay un aspecto esencial que las une: su voluntad de emplear lo fantástico y lo insólito para reflexionar acerca de la posición de las mujeres en la sociedad, para subvertir los modelos femeninos tradicionales.” (Roas, 2020). El artículo concluye con que “lo fantástico escrito por mujeres tiene una clara perspectiva política y reivindicativa, en la que lo no realista se convierte en una herramienta ideológica de denuncia social y genérica” (2020).
Como en esta tesis analizaré los elementos góticos que representan la amenaza ambiental y los miedos de la mujer en la novela Distancia de rescate, me ha parecido importante ampliar algunos de los aspectos históricos-temáticos del tema de lo fantástico y el género de terror en la historia literaria de Argentina. Al aclarar el contexto histórico y literario de la novela, podemos entender cómo la obra de Schweblin sigue la tradición latinoamericana y argentina del género de terror y lo fantástico, y también cómo se diferencia de esa tradición, en la manera que enfrenta temas que tal vez no hayan sido tratados en la literatura argentina anteriormente, y tampoco han sido tratados de este modo, desde esta perspectiva y género literario. Además, como veremos en el análisis, Distancia de rescate también toma temas que se relacionan más con la narrativa gótica tradicional, y de esta manera vuelve atrás a lo “terrorífico” además de incluir los temas “extraños”. Por lo tanto, defenderé en este trabajo que el “ecofeminismo gótico” es un término que conviene mejor para hablar sobre la novela,
ya que la literatura gótica deja sus huellas demasiado fuertemente sobre esta obra para poder hablar solamente de una literatura fantástica.
1.2.2 El campo agroquímico argentino
El espacio en que se sitúa la trama de la novela es evidentemente una representación del campo agroquímico argentino, algo que la autora también ha señalado en varias entrevistas: “Todas las desgracias que nombro (...) son cosas que pasan ahora mismo en muchas
poblaciones que viven alrededor de los cultivos con fumigaciones de glifosato” (Gúzman, 2016). Schweblin cuenta esa violencia en forma de terror, intentando dar voz a las vidas y las víctimas de los campos agroquímicos. Se ha escrito mucho sobre el abuso de pesticidas en el campo argentino en los periódicos los últimos años. Por ejemplo, la BBC discute si el uso de pesticidas está vinculado con los problemas de salud en “Are pesticides linked to health problems in Argentina” (Pressley, 2014) y National Geographic presenta la historia de Avia Terai, un pueblo de Argentina rodeado de soja y otros cultivos tratados con pesticidas, en “A Town Demands Protection from Pesticides” (Grossman, 2016). Además se han publicado libros sobre la problemática, por ejemplo La Argentina fumigada (2016) de Fernanda Sández.
La temática ha sido tratada en Whitewash: The story of a Weed Killer, Cancer, and the
Corruption of Science (2017), en que Carey Gillam detalla cómo los intereses corporativos
influyen en la ciencia detrás de la agricultura, algo que permite que el herbicida glifosato de Monsanto se utilice libremente en toda la industria. En el capítulo 8 del libro, “Angst in Argentina”, Gillam habla del desarrollo del uso de pesticidas en el campo argentino en los años 90, y cómo la soja modificada genéticamente se convirtió en la exportación más importante de Argentina (p. 153). A principios de la década de 2000 surgen las
preocupaciones en torno al uso de pesticidas, ya que algunos médicos empezaron a informar sobre un aumento sospechoso de problemas de salud en sus pacientes, incluidos defectos de nacimiento y varios tipos de cánceres (p. 154). Los manifestantes argumentaron que la fumigación libre de pesticidas cerca de áreas pobladas era claramente peligrosa para las personas. Las autoridades argentinas se vieron atrapadas entre los intereses de la agricultura y la industria química, que tenían ganancias que proteger, y los manifestantes, que decían que
Las mujeres se ven afectadas en gran medida por problemas de salud debido a los pesticidas, en términos de su papel como madres, ya que se ha visto un aumento en el número de abortos y defectos de nacimiento, y también que los niños se enferman. En la pequeña ciudad de Ituzaingó, qué está en el cinturón agrícola central de Argentina, Sofia Gatica empieza a
preocuparse cuando su hija recién nacida muere, y está convencida de que la muerte de su hija está relacionada con la fumigación de los productos químicos (Gillam, 2017, pp. 155-156). Gatica se pone en contacto con otras madres, y resulta que hay varias que temen a los
pesticidas, y se deciden a formar el grupo “Madres de Ituzaingó”, que desde entonces presenta “múltiples denuncias ante líderes locales, protestando por el envenenamiento de la población” (p. 156). Según la crítica ecofeminista Alicia H. Puleo (2019), “estas defensoras de la Tierra han desarrollado prácticas que pueden ser consideradas ecofeministas porque relacionan la defensa del territorio con sus problemas específicos en cuanto mujeres” (p. 23).
Cuando la novela Distancia de rescate se publica en 2014, el uso de pesticidas en la
agricultura sigue siendo un problema sin resolver. Según un artículo de la revista americana
Vice del año 2015, muchos residentes de las comunidades agrícolas de Argentina están
preocupados “por una lista creciente de casos de defectos de nacimiento, cánceres y otros problemas de salud que los locales y algunos expertos atribuyen al uso de agroquímicos en la industria agrícola de Argentina” (Lahrichi, 2015).
1.3 Estado de la cuestión crítica
La presencia de la realidad del campo agrotóxico argentino en la novela también ha sido señalada por la crítica sobre la obra, y en este apartado señalaré los estudios más relevantes en relación con mi tesis. El campo de investigación con respecto a la obra de Schweblin ha crecido durante los últimos años por la fama de la autora, y varios investigadores se han puesto a estudiarla recientemente. El ensayo de Joanna R. Bartow (2018), “Herencias del terror y del consenso: Hijas perversas en ‘Árbol genealógico’ de Andrea Jeftanovic y ‘Pájaros en la boca’ de Samanta Schweblin”, y el estudio de Jorge Antonio Sánchez Rivera (2021) “‘El hombre sirena’ de Samanta Schweblin, o los elementos neofantásticos en la
contemporaneidad” son ejemplos de investigaciones recientes acerca de los cuentos
También se han efectuado trabajos de investigación en forma de tesis de máster que se enfocan en la obra de Schweblin. Sunniva Skripeland (2016) publicó su tesis de máster en la Universidad de Oslo sobre lo siniestro en la colección de cuentos Pájaros en la boca, en la que explora los efectos de los comportamientos, atmósferas y espacios siniestros que aparecen en los cuentos. Anette Sætremyr Fylling (2019) de la Universidad de Bergen ha interpretado la conciencia ecológica en Distancia de rescate, y en el trabajo su enfoque teórico principal es la ecocrítica. A continuación, voy a repasar los estudios que se relacionan con los ejes
temáticos y teóricos de esta tesis, es decir, lo gótico-fantástico y la ecocrítica en Distancia de
rescate.
En cuanto a dicha temática ecológica y ecocrítica de la novela, destaca un ensayo teórico de Lucía de Leone (2017), “Campos que matan. Espacios, tiempos y narración en Distancia de
rescate de Samanta Schweblin”, que se propone “examinar representaciones del campo
agrotóxico argentino del presente y los nuevos relatos que este despierta en virtud del
tratamiento de las relaciones espaciales y los entramados temporales en Distancia de rescate” (p. 63). Además, Óscar A. Peréz (2019) señala el problema de los agroquímicos en “Toxic chemicals in Samanta Schweblin’s Distancia de rescate (Fever Dream)” en que analiza la novela “en el contexto del cambio global en los ecosistemas impulsado por desechos tóxicos y contaminantes persistentes, subproductos de prácticas capitalistas industriales y agrícolas” (p. 148). Los dos estudios ayudan a aclarar la relación entre la realidad y la representación literaria del campo agroquímico en Argentina.
Rodrigo Ignacio González Dinamarca (2015) en “Los niños monstruosos en El Orfanato de Juan Antonio Bayona y Distancia de rescate de Samanta Schweblin” analiza la figura de los niños monstruosos en la novela, comparándola con la película hispano-mexicana El Orfanato, y “se busca dar cuenta de afinidades y discrepancias en la construcción de la figura del niño monstruoso, así como observar su función y relevancia en la producción del terror” (p. 89). Las ideas de González Dinamarca sobre los niños monstruosos me ayudarán a completar el análisis de la representación de los elementos góticos en forma de personajes infantiles amenazantes en Distancia de rescate. Además, el artículo sostiene que la temática de los niños monstruosos aparece como consecuencia del mundo vicioso que han creado los adultos,
y esto también será relevante cuando analice el discurso de los oprimidos y los niños de la novela.
No existen muchos estudios de la novela que analicen tanto los elementos góticos como el enfoque ecocrítico, pero cabe mencionar un capítulo del libro Ecofictions, Ecorealities and
Slow Violence in the Latin American and the Latinx world (Kressner, Ilka, Mutis, Ana María,
& Pettinaroli, Elizabeth M, 2020): “Monsters and Agritoxins: The Environmental Gothtic in Samanta Schweblin’s Distancia de rescate” escrito por Ana María Mutis, en el que investiga el uso de los elementos góticos en la novela para resolver las dificultades de representar la contaminación agroquímica. Mutis argumenta que las consecuencias del abuso de pesticidas en la agricultura se hacen visibles y urgentes en la novela gracias a la capacidad de la ficción gótica para dar forma a amenazas invisibles (2020, p. 40). En mi lectura de Distancia de
rescate, desarrollaré las ideas de Mutis para demostrar cómo la ficción gótica también
contribuye a dar visibilidad a los miedos de las mujeres, y cómo estos se relacionan con la naturaleza. En el mismo libro editado, Gisela Heffes (2020) analiza la representación del campo agroquímico y los espacios rurales en la literatura argentina contemporánea en “Toxic nature in Contemporay Argentine Narratives. Contaminated bodies and Ecomutations”, y
Distancia de rescate es una de las obras que se presenta en el capítulo.
Además, como la novela pertenece a la literatura contemporánea, existen varios artículos periodísticos y reseñas de la obra que pueden ayudar a la investigación. Sobre todo, las entrevistas hechas con la autora, como por ejemplo en Infobae, “Samanta Schweblin: ‘Me pienso como una escritora argentina escribiendo desde afuera’” (Benavides, 2018) y en
Semana, “Entrevista. Las desgracias que nombro pasan alrededor de los cultivos glifosato”
(Guzmán, 2016), contribuyen al análisis en esta tesis para dar visibilidad a la autora y sus pensamientos alrededor del tema.
Como he intentado mostrar en este apartado, hay varios estudios sobre el tema de la ecología y el género de terror de la obra de Schweblin, pero apenas sobre la relación entre estos géneros; y no hay estudios que se enfoquen en el ecofeminismo. De Leone (2017) señala que
Distancia de rescate admite numerosas lecturas, ya que podría leerse desde una perspectiva
elementos fantásticos” (p. 74). Por lo tanto, inspirado por la propuesta de De Leone, el objetivo de esta tesis es unir las distintas lecturas posibles de la novela, y de esta manera dar visibilidad al discurso ecofeminista en la novela, señalando en particular el rol de la madre y la capacidad de cuidar a los hijos, y la relación que esto puede tener con el género literario de terror.
1.4 Preguntas de investigación
Como hemos visto, el enfoque principal de la mayoría de los artículos que se han escrito desde la publicación de Distancia de rescate ha sido el uso de agroquímicos y el terror, y la atención no se ha centrado apenas en el papel evidentemente importante y esencial que desempeñan las mujeres de la novela, tampoco en sus relaciones familiares ni en la perspectiva del género en relación con la naturaleza. Esto es lo que quiero enfatizar en mi lectura de la novela basándome en la teoría ecofeminista.
Para empezar, como ya he mostrado en el estado de la cuestión crítica, se ha analizado cómo el género literario de terror ayuda a visibilizar los problemas de los pesticidas en la novela, pero no cómo el género literario contribuye a construir el discurso de la mujer y sus miedos. Por lo tanto, en mi tesis quiero unir estas dos cuestiones, y mi primera pregunta de
investigación será:
1. ¿De qué manera contribuyen los elementos del género literario de terror a la construcción de la voz de la mujer y sus miedos ante las amenazas ambientales?
En segundo lugar, y como la primera cuestión implica una reflexión sobre los roles de género y su relación con la naturaleza no humana, que es un tema esencial de la teoría ecofeminista, quiero investigar qué tipo de relaciones familiares se describen en la novela, y cómo se relacionan con el tipo de sociedad en que viven los personajes. Analizaré la representación de la capacidad de cuidar de los personajes de la novela, y observaré si esa capacidad de cuidar se representa en relación con los roles de género. Mi segunda pregunta, por tanto, será:
2. ¿De qué manera se presenta la capacidad de cuidar de los diferentes géneros en la novela y cómo se relaciona esta capacidad de cuidar con la ecología?
En tercer lugar, para cerrar un círculo completo, quiero investigar cómo la novela presenta una denuncia ambiental, cómo las mujeres son las portavoces de esta denuncia, y cómo esta denuncia se relaciona con los elementos que crean terror. Según la teoría ecofeminista, las mujeres pueden tener el papel de tanto víctimas como protagonistas ético-políticas de las violencias ambientales. Como la intención principal de esta tesis es explorar si existe una crítica ecofeminista en la novela, mi tercera y última pregunta de investigación es:
3. ¿De qué manera se presentan las mujeres de la novela como víctimas y como protagonistas ético-políticas de las amenazas ambientales?
Estas tres preguntas concatenadas me ayudarán a comprobar que la autora crea un “gótico ecofeminista” y cómo lo hace. A lo largo de la tesina y en las conclusiones finales conectaré las tres preguntas para poder reafirmar mi propuesta inicial de trabajo de que el
“ecofeminismo gótico” define la obra estudiada.
1.5 Marco teórico y metodología
He elegido el ecofeminismo como marco teórico principal ya que creo que hay bases adecuadas para el análisis de la novela seleccionada desde un punto de vista ecofeminista y porque encontré este campo de investigación convincente. Según Alicia H. Puleo, “una manera sencilla de explicar qué es el ecofeminismo consiste en definirlo como un encuentro del feminismo y la ecología” (2017, p. 210). Es un campo de investigación en crecimiento y todavía poco explorado en la literatura latinoamericana, y por eso me parece importante aclarar bien la teoría en el siguiente capítulo. Es además importante tener en cuenta la teoría de lo fantástico y el género literario de terror a la hora de analizar la novela, tanto por el contexto histórico-literario como para explicar los fenómenos de amenaza y miedo, que, a su vez, voy a argumentar por qué ayudan a llevar a cabo el discurso ecofeminista de la novela. Por lo cual, he querido aclarar bien primero el género literario al que pertenece la obra y su
teoría pertinente, pero también he intentado hacerlo de forma breve y sintética, ya que este campo de investigación ha sido muy comentado y explorado.
Para armar bien los capítulos teóricos he hecho búsquedas bibliográficas avanzadas y precisas, para poder extraer información relevante de un cuerpo amplio de investigaciones y literatura. En la tesis haré una lectura atenta de Distancia de rescate en base a la teoría presentada, sobre todo de la teoría ecofeminista. En cuanto al género literario de terror al que pertenece la novela, el análisis de los elementos góticos de la novela se basa en la teoría pertinente y en relación siempre con lo gótico, el terror y lo fantástico. Los elementos más útiles serán los espacios amenazantes, lo siniestro, los sueños, el doble y la transmigración de almas. Utilizaré sus conceptos en mi lectura para analizar la representación del campo
agroquímico a través de los elementos góticos. La teoría del ecofeminismo constituirá la base de la tesis y, por lo tanto, el ecofeminismo crítico, propuesta de Alicia H. Puleo, proporcionará las herramientas adecuadas para el análisis de la novela. Los puntos clave que voy a incluir en el análisis son especialmente la “ética del cuidado” y el discurso ético-político de la mujer. Además, algunas de las investigaciones presentadas en el “Estado de la cuestión crítica” tienen valor en mi análisis, ya que algunos de los elementos que analizaré ya han sido presentados por otros, y, por ello, mi intención es desarrollar estas ideas y relacionarlas con otros aspectos de mi enfoque de la investigación de la novela.
1.6 Disposición de capítulos
El trabajo consiste de cuatro capítulos. En el primer capítulo se ha presentado a la autora, la obra y su contexto histórico-literario, que también incluye un repaso del género literario de terror y la literatura fantástica. Además, se ha introducido el estado de la cuestión crítica de la novela, las hipótesis, el marco teórico y la metodología. El capítulo 2 presenta la teoría ecocrítica y el ecofeminismo, que es el marco teórico principal de la novela. También se conecta el género literario de terror teoréticamente con el ecofeminismo, explicando la posible relación que hay entre ellos en la literatura contemporánea. El tercer capítulo se divide en tres subcapítulos, que, a su vez, exploran más de cerca las tres preguntas de investigación que he propuesto. En el primer subcapítulo se exploran las amenazas ambientales de la novela que se
mujer. En el segundo subcapítulo voy a explorar la capacidad de cuidar de los diferentes géneros (mujeres y hombres), y en el tercer subcapítulo mi intención será analizar cómo se presenta la voz de la mujer y los oprimidos en la novela. En el último capítulo, el capítulo cuatro, reuniré unas conclusiones unificando las preguntas de investigación propuestas, y aclararé cómo puede entenderse la novela como un “ecofeminismo gótico”.
2 El ecofeminismo
2.1 ¿Qué es la ecocrítica?
El tema principal en Distancia de rescate (2014) es el abuso de pesticidas dañinos en la agricultura argentina, que es un abuso sobre la naturaleza efectuado por los humanos. Por lo cual es relevante estudiar la novela de Schweblin con una mirada ecocrítica, tal como varios estudios ya han propuesto. A través de la ecocrítica podemos estudiar cómo se plantea la crisis ambiental en la literatura contemporánea, y de qué manera influyen las obras literarias en la forma en que nos relacionamos con el medio ambiente. La ecocrítica es “una disciplina relativamente nueva cuyo objetivo, en términos generales, consiste en el análisis de la relación entre literatura, cultura y el medio ambiente” (Heffes, 2014, p. 11). Según Cheryl Glotfelty (2010)2, el término ecocrítica fue posiblemente acuñado por primera vez por William
Rueckert en su ensayo “Literature and Ecology: An Experiment in Ecocriticism” ( p. 55). Es una disciplina relativamente nueva que surgió a principios de los años 1990 cuando
investigadores ecologistas jóvenes, como Scott Slovic, Micheal Branch y Cheryl Glotfelty, “se plantearon unir su interés por la literatura y por la naturaleza” y “consideraban que era fundamental unir la visión literaria de la naturaleza con la científica y ecológica” (Junquera, Henríquez, Vigal, 2010, p. 15). Según Glotfelty, en los años anteriores los temas candentes de las publicaciones de la profesión literaria, como raza, clase y género, no se correspondían con los titulares de los periódicos de la misma época en que se presentó la crisis medioambiental (Glotfelty, 2010, p. 50). Al parecer, la crisis ambiental de la época tuvo poco impacto en los estudios literarios, pero, en realidad, había investigadores literarios que producían crítica y teoría de contenido ecológico desde los años setenta. El problema era que los investigadores no se organizaron, y, por lo tanto, no fueron reconocidos dentro de un movimiento o escuela crítica (p. 51).
En 1992 se fundó la Association for the Study of Literature and Environment (ASLE), cuya misión principal era “promover el intercambio de ideas y de información relativa a la
literatura que considera la relación entre los seres humanos y el mundo natural” (p. 53). Scott Slovic fue el primer presidente de la organización, y dice en una entrevista publicada en
Ecocríticas (2010) que eligieron la denominación “literatura y medio ambiente”, en vez de
optar por denominaciones como “literatura y la naturaleza” porque “medio ambiente” parecía muy amplia y flexible, y que podría designar cualquier tipo de entornos, tanto rurales como urbanos (Villanueva Romero, 2010, p.32-33). La ecocrítica se dedica sobre todo a la
representación de la naturaleza en las obras literarias. Cheryll Glotfelty (2010) define la teoría ecocrítica como “el estudio de las relaciones entre la literatura y el medio ambiente físico” (p. 54). Explica más detalladamente que “la ecocrítica toma como objeto de estudio las
interconexiones entre la naturaleza y la cultura, en especial los artefactos culturales de la lengua y de la literatura” (p. 54), y que “la mayoría del trabajo ecocrítico comparte una misma motivación: la inquietante certeza de que hemos entrado en la edad de los límites
medioambientales” (p. 56). Una corriente muy dinámica dentro de la ecocrítica es la
ecocrítica de la justicia medioambiental, que exigía una mayor diversidad de perspectivas, y sobre todo la inclusión de cuestiones sociales (Junquera, 2010, p. 85-86). El ecofeminismo es uno de los movimientos que incorporan más aspectos propios de la justicia medioambiental (Heffes, 2014, p. 16), y los trabajos de Val Plumwood y Karen Warren, que elaboraré en el siguiente subcapítulo, pueden denominarse “ecofeministas de la integración” y son
interesantes con respecto a la justicia medioambiental (Junquera, 2010, p. 103).
La ecocrítica ha tenido una rápida expansión internacional en los estudios literarios desde los años 90, pero en la literatura hispánica no existen tantos acercamientos. En 2010, los teóricos y profesores Carmen Flys Junquera, José Manuel Marrero Henríquez y Julia Barella Vigal publicaron el libro Ecocríticas. Literatura y medio ambiente, cuyo objetivo era presentar la escuela de ecocrítica a los lectores de lengua española. El libro consiste de traducciones de teóricos internacionales reconocidos en los estudios, pero también ensayos de unos críticos hispánicos. Varios ensayos del libro me han servido en esta tesis para organizar y
complementar el marco teórico de tanto la ecocrítica y el ecofeminismo. Niall Binns (2010), en “Ecocrítica en España e Hispanoamérica” afirma que los estudios ecocríticos hispánicos y
latinoamericanos crecen exponencialmente, ya que los congresos sobre temas ecologistas en los últimos años les han aportado un notable impulso (p.135).
En particular, Distancia de rescate visibiliza la problemática del uso de agroquímicos en el campo argentino. Rachel Carson fue uno de los primeros en mostrar el uso de pesticidas en la agricultura como una guerra contra la naturaleza que a su vez afectaba a la salud humana en
Silent Spring (1962). La publicación del libro fue un “importante hito para todo movimiento
ecologista” (Junquera, 2010, p. 91). En el libro, que ilustra la imagen de una primavera sin el canto de los pájaros, la bióloga Carson muestra los efectos de DDT para la flora y fauna y los humanos. Silent Spring no sólo estimuló un cambio de política e inspiró a movimientos ambientales, sino que también influyó a varios autores a escribir sobre la naturaleza, el medio ambiente y la temática de la industria agroquímica. En el contexto argentino, donde se ubica
Distancia de rescate, Gisela Heffes (2020) en “Toxic nature in contemporary Argentine
Narratives” ha estudiado cómo el campo agrotóxico se representa en la narrativa argentina contemporánea. Heffes también atribuye el origen del “discurso tóxico” a la obra de Carson, diciendo que muestra el hecho de que “si la humanidad envenena la naturaleza, la naturaleza envenenará a la humanidad” (p. 56, traducción mía)3.
En suma, la ecocrítica pretende establecer una conciencia ecológica a través de la literatura, y sirve en esta tesis para poder analizar cómo se presenta la contaminación por agroquímicos y la destrucción ambiental en la novela. Además, nos sirve como base para aclarar la evolución del ecofeminismo, que es el enfoque teórico principal de la tesis.
2.2 El ecofeminismo
La identificación entre mujer y la naturaleza ha estado presente en el contexto cultural desde la prehistoria hasta nuestros días. En la forma de varios símbolos e imágenes, la mujer y el cuerpo femenino han sido asociados con las fuerzas reproductoras de la naturaleza. El ejemplo más claro es la denominación de la “Madre Tierra”. Cheryl Glotfelty, una de las
pioneras de la ecocrítica, señaló que “en el futuro podremos ver cómo los estudios ecocríticos se hacen cada vez más interdisciplinares, multiculturales e internacionales” (2010, p. 64). Esto se ve claro en el ecofeminismo, ya que el interés académico por la evolución de los
movimientos defensores del medio ambiente se une con la implicación de la teoría feminista en el desarrollo de una ética de protección ecológica (Torrijos, 2010, p. 135).
El ecofeminismo es un campo de investigación relativamente nuevo en los estudios literarios, y puede considerarse como una fusión teórica entre el feminismo y la ecología. Es tanto una corriente del feminismo que integra la temática ecologista como una corriente de la ecocrítica que integra el feminismo. El ecofeminismo “sostiene que hay vínculos significativos entre la subordinación de las mujeres (...) y la explotación de la naturaleza” (Herrero, 2017, p. 20). Para las ecofeministas, el patriarcado no solo condiciona y somete los cuerpos, mentes y vidas de mujeres y hombres, sino que también ejerce poder sobre la naturaleza no humana y la somete (p. 21). El estudio influyente de la antropóloga Sherry B. Ortner se puede considerar como un punto de partida clave para la teoría ecofeminista. En “Is female to men as nature is to culture?” de 1972 intentó demostrar empíricamente la causa de la subordinación universal de las mujeres. Ortner “planteó la hipótesis de que la universal concepción de la mujer como mediadora entre hombres y naturaleza podía explicar el origen del orden patriarcal” (Puleo, 2011, p. 30). Su propuesta era que las culturas, universalmente, presentan a las mujeres, debido a su conexión con los procesos de la vida, como más cerca de la naturaleza que los hombres, quienes están más estrechamente asociados con la cultura, y la cultura es
considerada como superior a la naturaleza.
El término ecofeminismo fue acuñado por la autora y feminista francesa Francoise
d’Eaubonne en Le feminisme ou la mort (1974), en donde habla sobre la sobrepoblación y la destrucción del medio ambiente como las amenazas más inmediatas en el mundo. Barbara T. Gates, que ha traducido la obra de d’Eaubonne al inglés, revisa en “Una raíz del ecofemismo: écoféminisme” (2010) la contribución de d’Eaubonne al ecofeminismo, y sugiere que “las mujeres han sido reducidas al estatus de minoría por una sociedad dominada por los hombres” y que “los hombres han deseado de manera insistente controlar las funciones reproductoras de la mujer” (p. 169). Esta problemática también se presentará en Distancia de rescate, en la forma en que uno de los hombres, Omar, está obsesionado con controlar la reproducción de
sus caballos para su propio beneficio económico. Además, d’Euabonne sostenía que “las mujeres deben actuar para salvar la tierra al mismo tiempo que se salvan ellas mismas” (p. 170). Esta propuesta inicial de d’Eaubonne se ha evolucionado y desarrollado dando lugar a tendencias distintas de acuerdo con la posición feminista de la que proceden.
Margarita Carretero González (2010) en “Ecofeminismo y análisis literario” señala que “es evidente que, desde que el ser humano ha fabricado símbolos, el cuerpo femenino se ha asociado con las fuerzas reproductoras de la naturaleza, y es precisamente en esta asociación donde encontramos el centro de división entre ecofeministas, dependiendo de que la celebren o la rechacen” (p. 180). La asociación de lo femenino con la naturaleza proviene de una tendencia a ver las cosas siempre en parejas opuestas, en una lógica dualista, que se puede denominar “la lógica dualista del patriarcado”, en la que “los valores femeninos y la naturaleza ocupan posiciones subordinadas en relación con lo masculino y lo humano” (Herrero, 2017, p. 22-23), como nos enseñó anteriormente Sherry B. Ortner. El resultado del dualismo es el patriarcado, en el que tanto las mujeres como la naturaleza han sido oprimidos por los hombres a lo largo de la historia. En Earthcare. Women and the environment, Carolyn Merchant (1996) analiza los símbolos e imágenes de la naturaleza en su relación con las fuerzas reproductivas, e intenta demostrar cómo ha sido feminizada la imagen de la Naturaleza. También explora los muchos aspectos de la asociación de las mujeres con la naturaleza en la cultura occidental y sus roles en el movimiento ambiental contemporáneo (p. XV). Merchant explica que:
Las mujeres se convirtieron en activistas en parte porque sus cuerpos, o los cuerpos de aquellos con quienes tienen una relación cariñosa, están amenazados por sustancias tóxicas o radioactivas o cuando la tierra u otra especie que les importa profundamente está en peligro de extinción.
(Merchant, 1996, p. XVIII, traducción mía)4
Como veremos, en Distancia de rescate las madres se preocupan por sus hijos que están amenazados por sustancias tóxicas, y el cuidado de los demás se convierte en una herramienta importante para adquirir la voluntad de ayudar a salvar el medio ambiente.
En los años ochenta surgió un grupo que se considera el ecofeminismo “clásico” o
“esencialista”, cuya argumentación se corresponde con la argumentación empleada por el feminismo denominado radical, cultural o de diferencia, que abraza la supuesta conexión entre las mujeres y la naturaleza, y sostiene una romantización de la relación que la mujer tiene con la naturaleza y la capacidad de cuidar. Para las ecofeministas “clásicas”, conceptos como “Madre Tierra” les parecen ennoblecedores. Es tal vez la tendencia más radical y polémica del ecofeminismo y ha resultado en ser la causante de las críticas que ha obtenido el ecofeminismo, ya que varias pensadoras (Janet Biehl, A.E. Kings), y otras feministas, tienden a relacionar el campo del ecofeminismo en general con el ecofeminismo “clásico”, a pesar de la diversidad de corrientes existentes. Según Torrijos (2010), “las consecuencias de esta implicación femenina han sido estudiadas y debatidas tanto por seguidores de los movimientos feministas como por los ecologistas, y se han suscitado todo tipo de controversias e interrogantes” (p. 135). La respuesta al ecofeminismo “clásico” viene posteriormente con el grupo que se puede denominar las ecofeministas “contemporáneas” (Plumwood, Warren), un grupo de teóricas que surge simultáneamente con las ideas del feminismo de igualdad, que sostiene que los roles de género no son innatos, sino que son construidos socialmente. Desde la década de los ochenta surgieron “diferentes corrientes críticas que se han insertado dentro de la línea clásica de argumentación empleada por las teorías del feminismo de igualdad frente a posturas esencialistas” (Torrijos, 2010, p. 146). Este nuevo grupo de ecofeministas sostiene que las conexiones conceptuales entre la naturaleza y las mujeres han servido para justificar la explotación de ambas por el orden patriarcal.
Val Plumwood es una filósofa ecofeminista que se opone a las ideas del ecofeminismo “clásico” o “esencialista”. En Feminism and the Mastery of Nature (1993), Plumwood subraya la importancia de cuestionar el dualismo, y “establece la relación entre la mujer y la naturaleza no por su capacidad reproductora – una teoría muy esencialista – sino por su condición común de oprimidas (Junquera, 2010, p. 105). Karen Warren, otra teórica
ecofeminista, da un paso mayor y nos marca “los principios del ecofeminismo en cuya base está el rechazo absoluto a cualquier forma de dominación o explotación de una especie sobre otra y el respeto de la diversidad para todos los seres” y de esta manera establece que “no se puede ser ecologista sin ser feminista” (p. 105). Las ideas de Plumwood y Warren continúan siendo las más influyentes en el movimiento ecofeminista hoy en día. “El resultado actual de la evolución del ecofeminismo parece perfilarse como una fusión del denominado feminismo de igualdad y las tendencias teórico-prácticas socialmente respetuosas con el medio ambiente” (Torrijos, 2010, p. 148). A pesar de que hubiera varias propuestas ecofeministas con respecto a los análisis literarios, el ecofemismo no se pudo considerar como un movimiento
definitivamente consolidado hasta los finales de los años 90 del siglo XX, con publicaciones de, entre otros, teóricos como Greta Gaard y Patrick D. Murphy, y es cuando se observa la teoría ecofeminista en los análisis de textos literarios.
Los términos androcentrismo y antropocentrismo son conceptos claves e indispensables para entender la crítica ecofeminista. El mundo ideal del ecofeminismo quiere estar libre tanto del
androcentrismo, que se refiere al seso de la cultura que hace del varón y de su experiencia la
medida de todas las cosas, como el antropocentrismo, que es “el prejuicio que sólo concede valor y entidad al ser humano” (Puleo, 2019, p. 9). Según Herrero (2017), “con una creencia
antropocéntrica y androcéntrica de superioridad biológica, los seres humanos se han
apropiado, han dominado y han sometido violentamente a los seres vivos, así como a los procesos, productos y servicios que forman la naturaleza o son generados por ella” (p. 20). El abuso de pesticidas en la agricultura es uno de los ejemplos: “estas actividades productivistas que se justifican y se desarrollan por medio de la naturalización de creencias fuertemente
antropocéntricas sobre la superioridad de los seres humanos” (p. 22). Además, el androcentrismo implica “la desvalorización de todas aquellas capacidades, actitudes y
funciones que se han considerado femeninas” que sobre todo se relacionan con las tareas del cuidado (Puleo, 2019, p. 70).
Un elemento compartido de los diferentes ecofeminismos es ver a las mujeres como víctimas de la crisis medioambiental, debido a su posición oprimida en la sociedad patriarcal. “De acuerdo con las estadísticas, las mujeres somos las primeras perjudicadas por la
(2015), profesora y escritora ecofeminista, señala en “Ecofeminism and climate change” que “las mujeres son las más afectadas por el cambio climático y los desastres naturales, pero su vulnerabilidad no es innata; más bien es el resultado de desigualdades producidas por roles sociales de género, discriminación y pobreza”, refiriéndose a estudios que dicen que las mujeres tienen más probabilidades de morir en un desastre ecológico que los hombres (p.23). Una razón por la que las mujeres tienen más probabilidades de morir en un desastre natural, se explica porque las mujeres en muchos casos intentan salvar a otras personas.
La presunción de que las mujeres se preocupan por otros muestra que el ecofeminismo no solo se trata de las mujeres como víctimas: “Las mujeres no somos solamente víctimas. También somos sujetos activos en el cuidado medioambiental y en la construcción de una nueva cultura con respecto a la Naturaleza” (Puleo, 2011, p. 15). La fuente teórica llamada “ética del cuidado” es una influencia compartida en las distintas corrientes, y se refiere a la importancia moral de los sentimientos, la responsabilidad y la conciencia de la
interdependencia. De todos modos, si esta “ética del cuidado” es considerada una cualidad innata o no, todas las corrientes tienen en común una presunción de que las mujeres se preocupan por otros y que esto además puede explicar su alta participación en la lucha por el medio ambiente. Como señala Puleo (2011), “son muy numerosas las mujeres que participan como activistas en los grupos ecologistas y en los partidos verdes” (p. 12). La “ética del cuidado” ha sido discutida continuamente dentro de los ecofeminismos. El ecofeminismo clásico propone que la “ética del cuidado” se debe a la maternidad como capacidad, y que las mujeres tienen una comprensión distinta porque tienen mayor proximidad a la naturaleza. Al contrario, los ecofeminismos contemporáneos consideran que la opresión de las mujeres y de la naturaleza tiene un origen en común, y de esta manera las mujeres tendrán una posición privilegiada para acabar con la dominación y la explotación de tanto la naturaleza como de las mujeres y otras personas oprimidas por el patriarcado, y que “la proximidad entre mujeres y naturaleza es el resultado de que han compartido una opresión análoga a lo largo de la historia” (Herrero, 2017, p. 24). En otras palabras, no es la maternidad la que coloca a las mujeres en la posición de “cuidado”, sino su posición compartida con la naturaleza ya que las dos son oprimidas por el patriarcado. Así, las mujeres podrán tener una posición privilegiada para elaborar propuestas nuevas y alternativas con respecto al medio ambiente.
En resumen, aunque el campo del ecofeminismo ha sido criticado por ser diverso, se puede ver que hay ciertas facetas que constituyen un marco teórico en común. Las distintas corrientes comparten, sobre todo, la lucha contra todas las formas de opresión del sistema patriarcal, y que todos se preocupan por la relación entre las personas y el medio ambiente. En la actualidad, las ecofeministas quieren que las mujeres de todas las clases, razas y etnias tengan el mismo poder que los hombres para determinar la política ambiental (Puleo, 2011, p. 361). Según Carretero González (2010) en “Ecofeminismo y análisis literario”, “el
ecofeminismo se presenta como una lente muy interesante a través de la cual acercarse a la literatura”, ya que “puede estudiarse el modo que hombres y mujeres del mismo período perciben la naturaleza, se relacionan con ella y escriben sobre ella.” (p. 184).
2.2.1 El ecofeminismo crítico
Alicia H. Puleo es una filósofa española, nacida en Argentina, muy conocida por el desarrollo del pensamiento ecofeminista y se la considera una de los teóricos ecofeministas más
relevantes en la actualidad. Publicó el libro Ecofeminismo para otro mundo posible (2011), en el que aparece por primera vez la propuesta del ecofeminismo crítico, y explica que se trata del resultado de su “búsqueda de una teoría ecofeminista que sea capaz de eludir los peligros que encierra para las mujeres la renuncia al legado de la Modernidad”. Explica que ha elegido el adjetivo crítico “como una referencia a la apuesta por el cumplimiento de las promesas de libertad, igualdad y solidaridad de la ilustración y a su puesta en relación con los nuevos retos del milenio” (Puleo, 2017, p. 211).
Según Puleo, “la palabra ecofeminismo todavía provoca desconfianza y rechazo en numerosas feministas porque se la asocia con esa tendencia a identificar a las mujeres con la naturaleza y con la maternidad” (2019, p. 31). Por eso, su propuesta del ecofeminismo crítico es en primer lugar un intento de unir los diversos acercamientos al ecofeminismo de los años anteriores. El
ecofeminismo crítico presenta una nueva forma no esencialista de la ética ecofeminista, y
considera que la vinculación entre feminismo y ecología es indispensable. La posición teórica del ecofeminismo crítico “no considera que las mujeres sean los únicos o los principales agentes capaces de una actuación medioambiental positiva, pero sí que la crítica feminista
Además, Puleo subraya que “se trata de un ecofeminismo que habla a todas las personas urbanas o rurales, que sienten, de una manera u otra según sus propias experiencias, que algo debería cambiar en nuestra relación con la Naturaleza” (p. 16). Igual que otros ecofeminismos contemporáneos, el ecofeminismo crítico conecta la opresión de la mujer con la dominación de la naturaleza como factor explicativo por el que las mujeres se preocupan por el medio ambiente. Puleo explica que “desde una perspectiva constructivista de la subjetividad de género, podemos considerar que el interés que demuestran las mujeres por el cuidado de la naturaleza no es un mecanismo automático relacionado con el sexo” (2017, p. 201) y que “desde un ecofeminismo no esencialista, por tanto, planteo una universalización de las
virtudes del cuidado que han sido históricamente femeninas” (2011, p. 423). Además, sostiene que “adoptar una visión ecofeminista crítica del mundo no implica renunciar a la ciencia y a la tecnología”, sino que se trata de “buscar una ciencia empática” (2019, p. 90).
En definitiva, el objetivo principal del ecofeminismo crítico es “fomentar la universalización de los valores de la ética del cuidado hacia los humanos, los animales y el resto de la
naturaleza” (Puleo, 2011, p. 423). Según Tapia González (2017) en “El ecofeminismo crítico de Alicia Puleo: Tejiendo el hilo de la ‘Nueva Ariadna’”, de no ser por el trabajo realizado por la filósofa, “se conocería muy poco sobre ecofeminismo constructivista en lengua castellana” (p. 267), y que el ecofeminismo crítico “promueve el diálogo entre los diversos ecofeminismos, al mismo tiempo que abre nuevas perspectivas de análisis para la ecología social” (p. 274). Así, la propuesta del ecofeminismo crítico y las publicaciones de Alicia H. Puleo contribuyen a los estudios literarios de la lengua española, y pueden unir y clarificar las propuestas de los ecofeminismos, que han sido criticadas por ser diversas y por no tener una base en común. Por lo cual, en esta tesis he elegido basar el marco teórico en el ecofeminismo
crítico de Puleo.
2.3 ¿Ecofeminismo y género literario de terror?
La conexión entre el ecofeminismo y la literatura trata en gran medida de examinar la descripción de los textos del hombre, la mujer y la naturaleza en relación entre sí. Ya que
Distancia de rescate se enmarca en el género literario de terror, y el terror de la novela está
