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Eliana Bayón. Soprano. Julio Morales. Tenor

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Academic year: 2021

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Julio Morales. Tenor

Nacido en Santander, ciudad donde comienza sus estudios musicales. Se traslada a Madrid, cursando estudios en la Escuela Superior de Canto. Asiste a cursos de Técnica Vocal e Interpretación impartidos por Maestros como Victoria de los Ángeles, Alfredo Kraus, Ángeles Chamorro, Raina Kavaivanska, Félix Lavilla, Alberto Zedda, Celsa Tamayo, Enza Ferrari...

Premiado en el Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas y en el Trofeo Placido Domingo a los Jóvenes Valores de la Música Española. Seleccionado por Alberto Zedda para interpretar Semiramide, Scala di Seta y Le Conte Ory en la Academia Rossiniana de Pesaro.

Protagoniza el estreno absoluto en España de la ópera Lo Speziale de Haydn en el Teatro de la Maestranza de Sevilla, con gran éxito de crítica y público. Invitado a participar en las temporadas de ópera del Teatro Real Madrid, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Festival Mozart de La Coruña, Temporada de Ópera de La Coruña, Teatro Campoamor de Oviedo, Teatro de la Zarzuela de Madrid, Palacio de Festivales de Santander, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Pedretti di Sondrio, Teatro Sperimentale di Pesaro, Teatro Cervantes de Málaga, Teatro Villamarata de Jerez, entre otros, interpretando roles como Conde de Almaviva en El Barbero de Sevilla, Tamino en La Flauta Mágica, Idreno en Semiramide, Marzio en Mitridate Re di Ponto, Albazar en Il Turco in Italia, Edmondo en Manon Lescaut, Gastone en Traviata, Duque de Lerma en Don Carlo, Nireno en Julio César, Conte ivrea en Un Giorno di Regno, Maese Pedro en el Retablo de Maese Pedro de Falla (en el Teatro de la Zarzuela, Festival Internacional Cervantino de Guanajuato y Teatro de Guadalajara)... Interpreta Zarzuelas como El Rey que Rabió en el Teatro de la Zarzuela, El Barberillo de Lavapiés en el Teatro de la Maestranza de Sevilla y en el Teatro de la Zarzuela, Pan y Toros en el Teatro de la Zarzuela, La Bruja en el Teatro de la Zarzuela y en el Campoamor, Tonadillas Escénicas en el Teatro de la Zarzuela...

Eliana Bayón. Soprano

Graduada con las más altas calificaciones en la Escuela Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires. Se ha perfeccionado además con Renata Scotto, Elizabeth Connell, Raina Kabaivanska, Magda Olivero.

Ha construido una estrecha relación con el Teatro Colón de Buenos Aires, donde ha cantado las siguientes óperas: Turandot (Liùd), Le Nozze di Figaro (Susanna), La Bohème (Musetta), Les Dialogues des Carmélites (S. Constance), El Murciélago (Adele), La Viuda Alegre (Valencienne), El Conde de Luxemburgo (Juliette) y la Gran Gala del Centenario (1908-2008). Ha cantado además I Puritani (Elvira), Rigoletto (Gilda), Il Barbiere di Siviglia (Rosina), L'Elisir d'amore (Adina), Don Pasquale (Norina), Les Mamelles de Tirésias (Tirésias/Therèse), Alcina (Oberto), Il Viaggio a Reims (Madama Cortese), Il Mondo della luna (Flaminia), L'Occasione fa il ladro (Berenice), La Prova di un Opera Seria, L’Infedeltà delusa, La Púrpura de la Rosa, Le Finte gemelle, Los siete pecados capitales (Anna), El pequeño deshollinador (Mrs. Rowan), Semiramide, Elektra, Tannhäuser, Don Carlos, las zarzuelas El Rey que Rabió, La Parranda y La Verbena de la Paloma; en los siguientes teatros: Gran Teatre del Liceo de Barcelona, Teatro Real de Madrid, Grand Théatre de Genève, Municipal de Chile, Opéra de Chambre de Genève, Massimo di Palermo, Piccolo Arsenale di Venezia, Festival de Ópera de Las Palmas, Campoamor de Oviedo, Baluarte de Pamplona, Arriaga de Bilbao, Solís de Montevideo, Festival Mozart de La Coruña, Teatro Avenida Buenos Aires; bajo la dirección de los maestros Maurizio Benini, Marco Armiliato, Maximiano Valdés, Josep Pons, Miguel Roa, Jan Latham-Koenig, Stefan Lano, Miquel Ortega, Riccardo Frizza, Jesús López-Cobos, Antoni Ros Marbà, Josep Caballé, Hervé Niquet, entre otros.

En oratorio y concierto sus representaciones han incluido: Novena Sinfonía de Beethoven con la Orquesta de la Academia del Gran Teatro del Liceo, Missa in Tempore Belli de Haydn con la Orquesta del Mozarteum de Salzburgo, Stabat Mater de Haydn con la Orquesta Clásica de La Laguna, Tenerife, Misa Grande en do menor de Mozart con la Orquesta Filarmónica de Mendoza.

Ha ofrecido recitales en el Palau de la Música de Barcelona, Fundación Botín de Santander, Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, Liceo de Barcelona, Auditorio Teresa Berganza, etc.

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Realiza Conciertos en España, Francia, Italia, Uruguay y Holanda. En este último país interpretó El Retablo de Maese Pedro de Falla versión concierto en la ciudad de Leiden.

Trabaja bajo la dirección Musical de Alberto Zedda, Plácido Domingo, García Navarro, Miguel Roa, Ros Marbá, Mikel Ortega, Pedro Halffter, Marco Armigliato, Alemandi... y bajo la dirección escénica de Emilio Sagi, Luis Olmos, Calixto Bieito, Gerardo Vera, Lindsay Kemp, Ariel García Valdés, Hugo de Ana, Beppe de Tomassi...

Comparte escenario con Plácido Domingo, Carlos Álvarez, Agnes Balza, Juan Pons, Simon Estes, Simone Alaimo, Alessandro Corbelli, Alberto Rinaldi, Luis Lima...

Interpreta Oratorios como la Misa de Réquiem de Mozart, Magnificat de Carcoler, Stabat Mater de Pergolesi...

Entre sus próximos compromisos se encuentran diversos conciertos de ópera y producciones como Doña Francisquita (Amadeo Vives) o Bestiari (Miquel Ortega) en el Teatro Real, Teatro de la Zarzuela, Campoamor, Arriaga o Liceo de Barcelona.

Celsa Tamayo.

Pianista

Inicia sus estudios musicales en su ciudad natal, Granada. Posteriormente estudia en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, bajo la dirección de Manuel Carra.

Con la fundación Yamaha cursa estudios en Tokio, Hamburgo y Paris. Actividad profesional especializada en música de cámara y acompañamiento de cantantes líricos.

Maestra Repertorista del Teatro Lírico Nacional “La Zarzuela” durante casi diez temporadas.

Desempeñó el cargo de Asistente de Dirección Artística en el Teatro Real de Madrid, mientras Emilio Sagi fue el Director Artístico.

Colabora con la casa discográfica AUDIVIS en la grabación de: Luisa Fernanda (con Plácido Domingo), La Verbena de la Paloma (con Plácido Domingo y María Bayo), Goyescas (con Maria Bayo y Ramón Vargas), Marina (con María Bayo y A. Kraus).

Con la casa discográfica SONY colabora en la grabación de Doña Francisquita (con P. Domingo); y con la DEUSTCH GRAMOPHON graba El Gato Montés (con P. Domingo)

Trabaja en numerosas producciones de Ópera y Zarzuela bajo la dirección de maestros como Alberto Zedda, Ros Marbá, Mikel Ortega, Miguel Roa, José Ramón Encinar, José Luis Temes…

Actualmente se encarga del Proyecto Pedagógico, Ópera Estudio y Actividades paralelas del Teatro Real de Madrid, actividad que compagina con el de pianista acompañante.

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MUSEO NACIONAL DEL ROMANTICISMO

En su nueva etapa, el Museo Nacional del Romanticismo se propone llegar a un público extenso, a través de una presentación e interpretación que permita ir más allá de los modelos convencionales de difusión de información y conocimiento.

No renunciamos al dinamismo, apertura y modernidad que ofrece la museología contemporánea, y apostamos por una importante política de actividades, que ofrezca al visitante la posibilidad de encontrase con un museo vivo, abierto, un lugar donde se aprenda a interpretar el pasado de una manera creativa y en armonía con los tiempos actuales.

El Museo tiene una clara vocación de futuro, y pretende abrirse a la sociedad del siglo XXI, integrándose en el tejido urbano de Madrid. Una tarea fundamental para su desarrollo consiste en fomentar el compromiso con la sociedad, a través de programas educativos y culturales que faciliten el acceso y la participación de todos los ciudadanos, creando una institución moderna, en la que se encuentren experiencias que permitan imaginar, aprender y, sobre todo, sentir.

Más información:

MUSEO NACIONAL DEL ROMANTICISMO San Mateo, 13

28013 Madrid Tel: 91 448 10 45

AMIGOS DEL MUSEO DEL ROMANTICISMO

La Asociación de Amigos del Museo del Romanticismo es una entidad privada, sin ánimo de lucro, que tiene como objetivos promover, estimular y apoyar las funciones y misión del Museo del Romanticismo.

Desde su creación, en 1993, ha organizado numerosas actividades culturales con el Museo -conciertos, visitas culturales, Jornadas de Literatura Fantástica, Encuentros de Literatura Romántica, Ciclo de Música y Palacios, Congreso de Casas-Museo y patrocinio de exposiciones y publicaciones-, además de alentar y canalizar donaciones y legados de bienes culturales a favor del Museo Nacional del Romanticismo.

Esta inestimable ayuda se hace posible gracias a la participación desinteresada de los particulares, instituciones y empresas que forman parte de la Asociación. A través de una cuota anual, los Amigos sostienen económicamente dicha actividad, aportando también su entusiasmo y su tiempo en la realización de diferentes eventos.

Los Amigos realizan una importante tarea en la difusión y aprecio del movimiento romántico en todas sus facetas.

Tu colaboración, y la de todos aquellos interesados por la historia y arte del siglo XIX, es imprescindible para poder llevar a cabo la labor de la Asociación de Amigos del Museo del Romanticismo.

Más información:

Email:[email protected] Tel: 91 448 10 45

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