Los medios audiovisuales
La educación Social y la Educación en Medios
de Comunicación Audiovisual
Razones para una educación audiovisual
La Televisión Educativa
Estilo comunicativo y televisión educativa
Limitaciones de la televisión como medio
informativo
La educación de los telespectadores
PRINCIPIO:
“Los medios son sistemas simbólicos (o de
signos) que necesitan ser leídos de manera
activa y que no son reflejo incuestionable de
la realidad externa ni se explican por sí
mismos”
(Masterman)
1
• Las fuentes, los orígenes y los factores determinantes de
las construcciones de los medios.
2
• Las técnicas y los códigos empleados por los medios de
manera predominante para convencernos de la verdad de
sus representaciones.
3
• La naturaleza de la realidad construida por los medios;
los valores implícitos en las representaciones de los
medios.
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La función del educador Social es:
Desarrollar la confianza de los ciudadanos en sí
mismos y la madurez crítica para que sean
capaces de aplicar juicios críticos a los mensajes
de los medios que encuentren en el futuro.
La formación debe contener:
Criterios sobre la realidad
Conocimiento de los medios
Métodos para analizar la realidad
Ra
zon
es
pa
ra
un
a
educ
ació
n
aud
io
visual
• El elevado índice de consumo de medios y la saturación de éstos en
la sociedad contemporánea
• La importancia ideológica de los medios y su influencia como
empresas de comunicación
• El aumento de manipulación y fabricación de la información y su
propagación por los medios
• La creciente penetración de los medios en los procesos
democráticos fundamentales
• La creciente importancia de la información visual en todas las
áreas
• La importancia de educar a los ciudadanos para que hagan frente a
las exigencias del futuro.
Objetivos:
La dispersión geográfica de la población
Las diferencias en las posibilidades de acceso a la
cultura y la formación
La necesidad de hacer entrar en la escuela el
mundo mediático de una forma pedagógica y
didácticamente estructurada
La programación educativa debe ser parte del diseño total para
proporcionar al ciudadano experiencias comunicativas significativas
La transmisión del conocimiento se ha deslocalizado, tanto de los propios
saberes organizados en especialidades cerradas, como de sus canales de
difusión.
La imagen ha pasado de ser un engaño de los sentidos y un obstáculo
epistemológico para el conocimiento hasta convertirse en un ingrediente
clave y de producción del conocimiento
Televisión convencional
Televisión educativa
Diseñados en función
del receptor
La función fática de la
comunicación se
convierte en un fin,
para mantener la
audiencia
Diseñados en función de
contenidos
La función fática es un
medio al servicio de los
contenidos, por lo que
a veces pierde
audiencia.
Utilizas de ZDP
(Vygotsky)
LaTV presentan una clara limitación de tiempo. Parcializan la realidad interpretada por la propia
limitación del medio.
Lo que no ha podido grabarse es como si no
hubiera existido.
Las imágenes restan capacidad de atención a los
mensajes verbales.
Hay un claro predominio de la imagen sobre la palabra.
El conjunto de las imágenes en movimiento sigue más la lógica de la emoción que la
lógica de la razón.
Dificultades para captar y retener aspectos esenciales
de las informaciones emitidas.
EnTV es más difícil establecer la deseable diferenciación entre hechos
y opiniones.
Los espacios informativos de TV tienden a
espectacularizarse.
El problema del tiempo y el espacio son evidentes, lo que limita la calidad de la
información emitida y determinada una visión particular por parte de los
telespectadores.
Lo que no vende no se proyecta normalmente, cayendo muchos falsamente
en la cuenta de que si no sale en TV no tiene importancia, no es moda.
Manipulaciones: Entrevistas, discursos, alocuciones de
larga duración, pueden verse reducidas, al emitir noticias sobre ellas, a unos
Finalidades:
Descubrir la finalidad:
qué persigue, qué se propone, qué tipo de
intencionalidad se descubre.
Reconocer los niveles temático y narrativo:
cómo se construye la estructura general de los
mensajes televisivos.
Captar el nivel formal:
los ritmos, estilos y elementos estéticos que
contribuyen
Percibir las relaciones contextuales y
«co-textuales»:
temas, situaciones, espacios…
Proposiciones alternativa:
Los usuarios de la televisión se enfrenten no sólo al
Situaciones Críticas:
Situaciones de diálogo:
que permitan verbalizar el visionada de los programas para
reinterpretarlos
Estrategias de comparación:
ya que comparar y descubrir sus estrategias de
comunicación
Procesos creativos:
de forma que se afronte imaginativamente la televisión
Propuestas de confrontación de datos:
Poner en evidencia que la televisión no es la realidad
Dinámicas de exploración formal:
conocimiento de las estéticas de los mensajes, de sus
estructuras estilísticas y de los recursos estéticos del
medio.
Pautas para la manipulación del medio:
una oportunidad para la recreación y la resituación de
Operaciones Críticas:
Racionalización de su uso, ya que éste ha de adaptarse
necesariamente a las necesidades, intenciones y proyectos
de cada individuo.
La creación de contextos adecuados para el visionado,
dotando a los espacios de suficientes medios que faciliten el
análisis.
El consumo colectivo y su verbalización, ya que el visionado
aislado invita más a la hipnosis y a seguir unilateralmente el
discurso del medio.
La potenciación de la dimensión pública de la televisión,
para conseguir que abandone su dimensión de espectáculo y
subjetividad.
El desarrollo de los juegos lingüísticos. Pérez Tornero
(1994:159) sostiene que la televisión puede y debe ser
• Cabe considerarla como la presencia directamente
derivada del derecho de acceso, dejando aquí al margen aspectos como la elección de la ubicación en la parrilla de la programación del canal televisivo, la duración del
programa o espacio autónomo
Presencia
directa
autónoma
• Se trata de una producción ajena, sin intervención en el «cómo» de la presencia. Sin embargo, su caracterización como directa de tal presencia viene dada porque el grupo aparece como tal, a través de lenguaje icónico u oral, con su propia voz, de sus representantes.
Presencia
directa
heterónoma
• Ocurre cuando los grupos sociales son referidos en el discurso (lingüístico o icónico) del medio, pero sin intervención directa en cámara o, lo que es lo mismo y para dejarlo más claro, sin voz como tal grupo, aun
cuando las imágenes pudieran estar refiriéndose al mismo
