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PROGRAMACIÓN, PRODUCCIÓN Y GESTIÓN MUSICAL Curso

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Academic year: 2021

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MÓDULO MATERIA CURSO SEMESTRE CRÉDITOS TIPO

Materias Básicas Expresión artística 4º 1º 6 Básica

PROFESOR DIRECCIÓN COMPLETA DE CONTACTO PARA TUTORÍAS(Dirección postal, teléfono, correo electrónico)

Dr. Antonio Martín Moreno Facultad de Filosofía y Letras

Edificio de Musicología, planta 1, despacho 59 18071, Granada, España

Teléfono: (34)

958 241376

Correo electrónico:

[email protected]

Dr. Víctor Neuman Kovensky Facultad de Filosofía y Letras

Edificio de Musicología, planta - 2, despacho 10 18071, Granada, España

Teléfono: (34)

958 241375

Correo electrónico:

[email protected]

HORARIO DE TUTORÍAS

Dr. Antonio Martín Moreno

Departamento de Historia y Ciencias de la Música Dr. Víctor Neuman Kovensky

Departamento de Historia y Ciencias de la Música

- Dr. A. Martín Moreno Martes de 18 a 19

Miércoles de 11:30 a 14:30 - Dr. V. Neuman Kovensky

Miércoles de 10 a 14 y de 15:30 a 17:30 horas (Se aconseja concertar previamente la cita a través del correo electrónico)

GRADO EN EL QUE SE IMPARTE Grado en Historia y Ciencias de la Música

PRERREQUISITOS Y/O RECOMENDACIONES (si procede): "EVALUACIÓN ÚNICA FINAL: aquellos estudiantes que no puedan cumplir el método de evaluación continua establecido, por motivos laborales, estado de salud, discapacidad o cualquier otra causa debidamente justificada, podrán acogerse a un procedimiento de Evaluación Única Final. Dicha evaluación se realizará en un solo acto académico, y podrá incluir cuantas pruebas sean necesarias para acreditar que el estudiante ha adquirido la totalidad de las competencias descritas en la Guía Docente de la asignatura. Para acogerse a la Evaluación Única final, el estudiante, en las dos primeras semanas de impartición de la asignatura, lo solicitará al Director del

PROGRAMACIÓN, PRODUCCIÓN Y GESTIÓN MUSICAL

Curso 2013- 2014

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Departamento, alegando y acreditando las razones que le asisten para no poder seguir el sistema de evaluación continua. Transcurridos diez días sin que el estudiante haya recibido respuesta expresa y por escrito del Director del Departamento, se entenderá que ésta ha sido desestimada. En caso de denegación, el estudiante podrá interponer, en el plazo de un mes, recurso de alzada ante el Rector, quién podrá delegar en el Decano, agotando la vía administrativa".

BREVE DESCRIPCIÓN DE CONTENIDOS (SEGÚN MEMORIA DE VERIFICACIÓN DEL GRADO) Introducción a los principios de la programación, producción y gestión musical.

COMPETENCIAS GENERALES Y ESPECÍFICAS Competencias generales

Capacidad de análisis y síntesis. Capacidad de aprendizaje autónomo.

Destreza en la resolución de problemas relativos al área de estudio. Capacidad de trabajar en equipo interdisciplinarmente.

Capacidad de aplicar los conocimientos al trabajo. Competencias específicas

Adquisición de habilidades para la gestión y programación musical.

Capacidad de análisis de las necesidades de los distintos contextos socioculturales para la realización de actividades musicales.

Capacidad de elaboración de programaciones musicales adecuadas a distintos contextos socioculturales. Capacidad de disfrute y valoración del hecho musical en sus múltiples manifestaciones.

OBJETIVOS (EXPRESADOS COMO RESULTADOS ESPERABLES DE LA ENSEÑANZA) 1. Conocer el funcionamiento de la actividad musical como una acción socioeconómica.

2. Adquirir conocimientos, herramientas y criterios necesarios para la intervención profesional en el ámbito de la programación, producción y gestión de actividades musicales.

3. Conocer los principios, recursos y posibilidades de la industria musical. 4. Conocer y analizar diferentes proyectos y programaciones musicales.

5. Conocer y analizar la labor de instituciones que realicen acciones de programación, producción y gestión musical. TEMARIO TEÓRICO

1. MÚSICA Y SOCIEDAD. Las actividades musicales en los diferentes contextos socioculturales. Música y desarrollo social, comunitario y territorial. El mercado musical y la industria musical. Música e identidades culturales. Hábitos de consumo y demanda musical. Diferentes modalidades de eventos musicales. Ámbitos para la programación, producción y gestión musical.

2. PROGRAMACIÓN MUSICAL. Concepto. Formatos y tendencias de programación. Criterios de programación. “Música de repertorio” y ampliación de la programación. El proceso de programación. Clasificación de los géneros musicales en función de su promoción musical. Ámbitos y espacios de programación.

3. PRODUCCIÓN MUSICAL. Concepto. Producción ejecutiva y producción técnica. Funciones y perfiles del productor. El proyecto de producción musical: diseño y planificación. Financiación. Coproducción.

4. GESTIÓN MUSICAL. Concepto. Gestión de proyectos. Gestión de recursos humanos: liderazgo y gestión de equipos. El trabajo cooperativo. Gestión de públicos y evaluación de las audiencias. Comunicación,

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Página 3 visibilidad y publicidad. Los programas de mano: diversas tipologías.

5. EL PATRIMONIO MUSICAL: SU RECUPERACIÓN Y REVALORIZACIÓN. La nueva Musicología y su actitud ante el hecho musical. La revisión del concepto tradicional de “música de repertorio”. Musicología y Programación Musical convencional. Musicología e interpretación musical. La Música como industria: Características de la industria musical de la edición, interpretación y programación. Los conflictos de intereses entre la industria musical y el investigador musical. Los géneros musicales en la Industria de la Música 6. EL DISEÑO DE PROYECTOS. Concepto y elaboración de la “Memoria artística”. Concepto y elaboración de la “Memoria económica”. Capítulos o partidas. Criterios para la elaboración de presupuestos. Captación y gestión de recursos. Patrocinio y mecenazgo. Fiscalidad. Agencias de contratación. Contrataciones. Evaluación del proyecto. Promoción y difusión en Internet y en las redes sociales.

7. INTERRELACIÓN ENTRE PROGRAMACIÓN, PRODUCCIÓN Y GESTIÓN MUSICAL. Programación pública: Objetivos institucionales y culturales. Campos de acción. Modalidades de producción. Fórmulas de financiación. Programación privada: El promotor. La empresa. Objetivos. Relación con los agentes y el programador público. Elección de locales de concierto. Fórmulas de producción y financiación. Los Agentes de conciertos. Agencias de Conciertos en España.

8. EL AUTOR EL INTÉRPRETE, EL MUSICÓLOGO, LOS AGENTES. Marco jurídico y aspectos legales de autores, intérpretes, musicólogos y agentes artísticos. Derechos de autor. Derechos de arreglo. Ley de Propiedad Intelectual. El plagio. El compositor, el intérprete y el musicólogo ante la industria musical. SGAE: definición y cometidos. La edición de una obra musical. Empresas editoriales. Gestión de los derechos del intérprete. AIE: definición y cometidos.

9. LA DOCUMENTACIÓN MUSICAL. Bibliografía. Hemerografía. Bibliotecas. Documentación para los programas de mano. Criterios para la confección de los programas de mano. Normas de descripción de autores y obras. Características de los textos informativos.

10. LA CRISIS DE LA INDUSTRIA DISCOGRÁFICA ANTE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Empresa discográfica: tipologías. Evolución histórica. Objetivos comerciales y culturales. El productor. Proceso de producción. Los nuevos sistemas de difusión y edición. Las nuevas tecnologías. Los nuevos soportes. Autopistas de la información. Internet. Influencia de las nuevas tecnologías en la difusión musical. Necesidades legislativas de protección.

11. PROGRAMACIÓN, PRODUCCIÓN Y GESTIÓN MUSICAL EN EL ÁMBITO DE LA EDUCACIÓN. Preparación del público asistente a actividades musicales. La formación de nuevos públicos. Conciertos didácticos y familiares. Relación y acciones con la comunidad educativa. La música en la Universidad. Interdisciplinariedad.

TEMARIO PRÁCTICO Actividades en clase

1. Lectura y comentario de textos y de fuentes bibliográficas. 2. Ejercicios, debates y exposiciones individuales y grupales.

3. Análisis de diferentes actividades, proyectos y programaciones musicales.

4. Análisis de materiales videográficos y de comunicación y evaluación de actividades musicales. 5. Proyecto final: diseño, elaboración, presentación y defensa de un Proyecto de Programación. Prácticas de campo

1. Asistencia a ensayos, conciertos, recitales, actividades musicales, conferencias y exposiciones. 2. Visitas a instituciones organizadoras de actividades musicales.

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Página 4 Manuales y obras generales

AA.VV., Historia de la Música, Madrid, Turner, 1977-80, 12 vols.

AA.VV., Historia de la música española, Madrid, Alianza Editorial, 1983-85, 7 vols. AAVV, La audición musical, Eufonía 2, Barcelona, Graó, 1996.

ABRAHAM, Gerald, Historia de la música, Madrid, Turner, 1987.

AMORÓS, Andrés y DÍEZ BORQUE, José M. (coords.), Historia de los espectáculos en España, Madrid, Castalia, 1999. BELTRANDO-PATIER, Marie-Claire, Historia de la Música, Madrid, Espasa-Calpe, 1996.

BENNETT, Roy, Investigando los estilos musicales, Madrid, Akal, Colección: Entorno musical, 1998. BUENO, Gustavo, El mito de la cultura, Madrid, Prensa Ibérica, 1996.

COLLES, Henry, La evolución de la música, Madrid, Taurus, 1982.

COOK, Nicholas, De Madonna al canto gregoriano: una muy breve introducción a la música, Madrid, Alianza Editorial, 2005 COPLAND, Aarón, Cómo escuchar la música, México, Fondo de Cultura Económica, 1981.

DRÖSSER, Christoph, La seducción de la música: los secretos de nuestro instinto musical, Barcelona, Ariel, 2012. HARRISON, Sydney, Como apreciar la música, Madrid, EDAF, 1996.

HORINE, Gregory, Gestión de proyectos. Anaya, Madrid, 2005.

KAROLYI, Otto, Introducción a la Música, Madrid, Alianza Editorial, 1997.

LEBRECHT, Norman, El mito del maestro: los grandes directores de orquesta y su lucha por el poder, Madrid, Acento Editorial, 1997.

____________, ¿Quién mató a la música clásica? Madrid, Acento Editorial, 1998. LOCK, Dennis, Fundamentos de la Gestión de proyectos, Madrid, AENOR, 2003.

LÓPEZ SINTAS, Jordi y GARCÍA ÁLVAREZ, Ercilla, El consumo de las artes escénicas y musicales en España:

comportamiento, valores y estilos de vida de los consumidores, Barcelona, Fundación Autor, 2002.

MALARRIAGA, Assumpció y NEUMAN, Víctor, “Taller: Preparación del público”, Papeles del Festival de música

española de Cádiz, Nº 4, Granada, Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y Centro de Documentación Musical

de Andalucía, 2009, pp. 91-98.

NOYA, Javier, del VAL, Fernán y PÉREZ, Martín (coords.), MUSYCA, Música, sociedad y creatividad artística, Madrid, Biblioteca Nueva, 2010.

OIRÉ, Gregory M., Manual Imprescindible para la Gestión de Proyectos, Madrid, Anaya Multimedia, 2005. PRADERA, Máximo, ¿De qué me suena eso? Paseo informal por la música clásica, Madrid, Aguilar, 2005. RAYNOR, Henry, Una historia social de la Música, Madrid, Siglo XXI, 1986.

ROBERTSON, Alec y STEVENS, Denis, Historia general de la música, Madrid, Itsmo, 1980, 4 vols. SMALL, Christopher, Música, sociedad, educación, Madrid, Alianza, 1991.

SOCIEDAD GENERAL DE AUTORES Y EDITORES, Anuario SGAE de las artes escénicas, musicales y audiovisuales, Madrid, 2011.

STEFANI, Gino, Comprender la música, Barcelona, Paidós, 1987.

SWANWICK, Keith, Música, pensamiento y educación. Madrid, Morata/MEC, 1988.

TURBAU, Inma, ¿Por dónde empiezo? Guía didáctica para programar, financiar y comunicar eventos culturales, Madrid, Ariel, 2011.

VALS GORINA, Manuel, Para entender la música, Madrid, Alianza, 1988.

VV.AA. Arte y parte en la sociedad del espectaculo, Deusto, Universidad de Deusto, 2005

WEBER, William, La gran transformación en el gusto musical. La programación de conciertos de Haydn a Brahms, Buenos Aires, Fondo de Cultura Económica, 2011.

Conjuntos y agrupaciones musicales

BONASTRE, Francisco, La Banda Sinfónica Municipal de Barcelona: Cent anys de música ciutadana, Barcelona, Ayuntamiento de Barcelona, 1989.

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________________________, Historia del Teatro Real como sala de conciertos, 1966-1988, Madrid, Ministerio de Cultura-INAEM, 1991.

FRANCO, Enrique, Memoria de la Orquesta Nacional, Madrid, Ministerio de Cultura-INAEM, 1992. IBERNI, Luis, Toda la música del mundo, Barcelona, Alba, 1997.

TRANCHEFORT, François (dtor.), Guía de la música sinfónica, Madrid, Alianza, 1989. ____________________________, Guía de la música de cámara, Madrid, Alianza, 2010. Principales diccionarios y obras de consulta

CASARES RODICIO, Emilio (director), Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana, Madrid, Sociedad General de Autores y Editores, 1999-, 10 vols.

MARTIN MORENO, Antonio et alt., Los Grandes Temas de la Música, Pamplona, Salvat, 1984. MICHELS, Ulrich, Atlas de Música, I, Madrid, Alianza Editorial, 1982 (1977).

_____ Atlas de Música, II, Madrid, Alianza Editorial, 1992 (1985). ENLACES RECOMENDADOS

• Agencias de Conciertos en España

• Amigos de la Ópera de A Coruña: www.amigosoperacoruna.org

• Amigos de la Ópera de Madrid: www.aaoperamadrid.org

• Amigos de la Ópera de Mahón: www.operamenorca.com

• Asociación Española de Orquestas Sinfónicas, http://www.aeos.es

• Asociación Bilbaina de Amigos de la Ópera (ABAO): http://www.abao.org/es/pre.html

• Asociación Gayarre Amigos de la öpera de Navarra: www.agao.es • Asociació Pere Josep Canyellas: www.aperejosepcanyellas.com

• Auditorio y Centro de Congresos Víctor Villegas: www.auditoriomurcia.org

• Asociación de Teatros, Festivales y Temporadas Estables de Ópera en España: http://www.operaxxi.com/

• Auditorio Nacional: http://www.auditorionacional.mcu.es/programacion/portada

• Centro de Documentación Musical de Andalucía: www.juntadeandalucia.es/cultura/centrodocumentacionmusical

• Circuitos de teatros y Auditorios Públicos: www.redescena.net

• Festival Internacional de Música y Danza de Granada: www.granadafestival.org

• Festival Internacional de Música Castell de Peralada: www.festivalperalada.com • Festival Internacional de Santander: www.festivalsantander.com

• Fundación Autor: www.fundacionautor.org

• Fundación Baluarte: www.baluarte.com

• Fundación Ópera de Oviedo: http://www.operaoviedo.com

• Fundación Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia: www.sinfonicaregiondemurcia.com • Gran Teatre del Liceu: www.liceubarcelona.cat

• Gran Teatro de Córdoba: www.teatrocordoba.com

• Joven Orquesta Nacional de Catalunya: www.jonc.cat • Joven Orquesta Nacional de España: jonde.mcu.es

• Melómano Digital: www.orfeoed.com/melomano.asp • Mundo Bso: www.mundobso.com

• Museo Interactivo de la Música de Málaga: www.musicaenaccion.com • Naxos Music Library: www.NaxosMusicLibrary.com/Spain

• Ópera Actual: www.operaactual.com

• Orquesta Ciudad de Granada (OCG): www.orquestaciudadgranada.es

• Orquesta de Córdoba: www.orquestadecordoba.org

• Orquesta de Extremadura: www.orquestadeextremadura.com

• Orquesta de Valencia: Orquesta de Valencia

• Orquesta Filarmónica de Gran Canaria: www.ofgrancanaria.com

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Página 6 • Orquesta Simfonica de Balears ‘Ciutat de Palma’: www.simfonica-de-balears.com

• Orquesta Sinfónica de Bilbao: www.bilbaorkestra.com

• Orquesta Sinfónica de Castilla y León: www.orquestacastillayleon.com

• Orquesta Sinfónica de Euskadi: www.euskadikoorkestra.es

• Orquesta Sinfónica de Galicia: www.sinfonicadegalicia.com

• Orquesta Sinfónica de Madrid: www.osm.es

• Orquesta Sinfónica de Navarra: www.orquestadenavarra.es • Orquesta Sinfónica de Tenerife: www.ost.es

• Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias: www.ospa.es

• Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE: http://www.rtve.es/orquesta-coro/ • Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid: www.orcam.org

• Orquesta y Coro Nacionales de España: ocne.mcu.es

• Orquestra i Cor del Gran Teatre del Liceu: www.liceubarcelona.com

• Orquestra de Cadaqués: www.orquestradecadaques.com

• Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya: http://www.obc.cat • Orquestra Sinfònica del Vallés:www.osvalles.com

• Oviedo Filarmonía: www.oviedofilarmonia.es

• Palacio de Festivales de Cantabria: www.palaciofestivales.com • Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia: www.lesarts.com

• Real Orquesta Sinfónica de sevilla: www.rossevilla.es

• Revista Eufonía: Didáctica de la Música: www.grao.com

• Sociedad General de Autores y Editores (SGAE): www.sgae.es / Anuarios SGAE: www.anuariossgae.com

• Sul Ponticello – Revista digital: www.sulponticello.com • Teatre Principal de Mahón: www.teatremao.com • Teatre Principal de Palma: www.teatreprincipal.com • Teatro Arriaga: www.teatroarriaga.com

• Teatro Calderón de Valladolid: www.tcalderon.com

• Teatro Campoamor de Oviedo: www.teatrocampoamor.es

• Teatro Cervantes de Málaga: www.teatrocervantes.com

• Teatro Circo de Albacete: www.teatro-circo.com

• Teatro de la Zarzuela: www.teatrodelazarzuela.mcu.es • Teatro Principal de Castelló: www.culturalcas.com • Teatro Real de Madrid: www.teatro-real.com

• Teatro Villamarta de Jerez: www.orfeoed.com/Villamarta; www.jerez.es/areas_tematicas/villamarta/ • Teatro de la Maestranza de Sevilla: www.teatrodelamaestranza.es

• The Media and Communication Studies Site: www.aber.ac.uk/medi • The Opera Critic: www.theoperacritic.com

• TRANS: Revista Transcultural de Música: www.sibetrans.com/trans

• Web Personal de Philip Tagg, Professeur de Musicologie à la Faculté de Musique à l’Université de Montreal. Contiene artículos y material audiovisual (última consulta: 2010-03-03): http://tagg.org

• http://asesoriajuridicadelasartes.com/downloads/Manual%20de%20Supervivencia.pdf

METODOLOGÍA DOCENTE

Actividades formativas de carácter presencial (40%)

• Sesiones teóricas: metodología de enseñanza que implica la explicación de contenidos por el profesorado relativo a la programación del temario que se contempla en la Guía Docente, con el acompañamiento de materiales didácticos diversos.

• Sesiones prácticas: metodología de enseñanza que complemente y amplia las sesiones teóricas. El profesorado contará con los medios de apoyo que estime necesarios (audiovisuales, informáticos,

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documentales) para fomentar el debate y la reflexión crítica. Se contemplan, asimismo, la participación en seminarios, exposición de trabajos y salidas del centro para realizar prácticas de campo (asistencia a ensayos, conciertos y eventos musicales, conferencias, visitas a exposiciones, museos, galerías, archivos o bibliotecas, recorridos urbanos).

• Tutorías individuales y colectivas, concebidas como un espacio formativo y educativo de amplio espectro a través de las que el alumno alcance y desarrolle su aprendizaje.

• Evaluación de los conocimientos de acuerdo a los sistemas establecidos. Actividades formativas de carácter no presencial (60%)

• Actividades de trabajo autónomo: estudio y trabajo individual del alumno (lectura de textos especializados, análisis de programaciones musicales, elaboración de trabajos, búsqueda en archivos digitales y bases de datos audiovisuales, bibliográficas y hemerográficas).

• Actividades de trabajo en equipo, mediante la participación en proyectos, debates, preparación de exposiciones colectivas.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Actividades presenciales

(NOTA: Modificar según la metodología docente propuesta para la asignatura)

Actividades no presenciales (NOTA: Modificar según la metodología

docente propuesta para la asignatura) Primer cuatrimestre Temas del temario Sesiones teóricas (horas) Sesiones prácticas (horas) Exposiciones y seminarios (horas) Tutorías colectivas (horas) Exámenes (horas) Etc. Tutorías individuales (horas) Estudio y trabajo individual del alumno (horas) Trabajo en grupo (horas) Etc. Semana 1 1 VNK 3 1 4 1 Semana 2 2 VNK 3 1 1 4 1 Semana 3 2 VNK 3 1 1 1 4 1 Semana 4 3 VNK 3 1 1 4 1 Semana 5 4 VNK 3 1 4 1 Semana 6 5 AMM 3 1 1 4 1 Semana 7 5 AMM 3 1 4 1 Semana 8 6 AMM 3 1 1 1 4 1 Semana 9 6 AMM 3 1 4 1

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Página 8 Semana 10 7 AMM 3 1 1 5 1 Semana 11 8 AMM 3 1 5 1 Semana 12 9 AMM 3 1 1 1 1 5 1 Semana 13 10 AMM 3 1 5 1 Semana 14 11 VNK VNK 3 1 1 5 1 Semana 15 1 – 11 VNK 2 4 Total horas 42 7 3 4 4 14 62 14

EVALUACIÓN (INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN, CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y PORCENTAJE SOBRE LA CALIFICACIÓN FINAL, ETC.)

 Sistema de evaluación

La calificación global responderá a la puntuación ponderada de los diferentes aspectos y actividades que integran el sistema de evaluación, por lo tanto éstas pueden variar en función de las necesidades específicas de la asignatura; de manera orientativa se indica la siguiente ponderación:

-Pruebas evaluativas escritas/orales: entre 40% y 50%

-Actividades y trabajos individuales y grupales del alumnado: entre 30% y 40%

-Otros aspectos evaluados (asistencia, participación en el aula, tutorías): entre 10% y 20%  Sistema de calificación

El sistema de calificación empleado será el establecido en el artículo 5 del Real Decreto 1125/2003, de 5 de septiembre, por el que se establece el sistema europeo de créditos y el sistema de calificaciones en las titulaciones universitarias de carácter oficial y validez en todo el territorio nacional.

 Criterios de evaluación

- Para aprobar la asignatura, deberá aprobarse tanto el/los examen/es como el proyecto final. La asignatura no podrá superarse si no se obtiene un mínimo de 5 puntos sobre 10 en cada uno de dichos apartados, por lo que no se hará media en la calificación final si uno de ellos está suspenso.

- La calificación de los apartados aprobados se mantendrá hasta la convocatoria extraordinaria de septiembre del correspondiente año académico, pero no para convocatorias sucesivas.

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Página 9 INFORMACIÓN ADICIONAL

En el Tablón de Docencia correspondiente a la asignatura se indicarán los trabajos individuales y/o grupales que deberán realizarse durante el curso, así como las actividades y salidas a eventos musicales.

Referencias

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