Management De Industrias Musicales-MS192-201901
Item Type info:eu-repo/semantics/report Authors Li Mac Long Victor Eloy
Publisher Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC) Rights info:eu-repo/semantics/openAccess; Attribution-
NonCommercial-ShareAlike 3.0 United States Download date 03/08/2022 04:26:24
Item License http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/us/
Link to Item http://hdl.handle.net/10757/647987
III. INTRODUCCIÓN
Descripción: La Industria de la Música requiere profesionales en la gestión, administración e implementación de proyectos musicales. Se verán las características fundamentales del manager musical, el manejo efectivo de las redes sociales, la importancia del branding artístico, las herramientas que utiliza diariamente un manager musical, todo explicado con casos teóricos y de la actualidad de nuestra escena musical local.
Propósito: El curso de Management de Industrias Musicales ha sido diseñado con el propósito de permitir que el futuro músico aprenda las herramientas necesarias para crear un plan de autogestión con estrategias orientadas al desarrollo de su carrera artística. El curso contribuye al desarrollo de la competencia general de Razonamiento Cuantitativo y Pensamiento Innovador en logro final (nivel 3). Tiene como requisito el curso de Producción de Espectáculos.
IV. LOGRO (S) DEL CURSO
Al finalizar el curso el estudiante elabora un plan de autogestión basado en las herramientas y estrategias enseñadas en clase de manera creativa y efectiva.
Competencia 1: Razonamiento Cuantitativo Nivel de Logro 1: Nivel 3
Definición: Capacidad para interpretar, representar, comunicar y utilizar información cuantitativa diversa en situaciones de contexto real. Incluye calcular, razonar, emitir juicios y tomar decisiones con base en esta información cuantitativa.
Competencia 2: Pensamiento Innovador Nivel de Logro 2: Nivel 3
Definición: Capacidad para detectar necesidades y oportunidades para generar proyectos o propuestas
I. INFORMACIÓN GENERALCURSO
:
Management de Industrias MusicalesCÓDIGO
:
MS192CICLO
:
201901CUERPO ACADÉMICO
: Li Mac Long, Victor Eloy
CRÉDITOS
:
3SEMANAS
:
16HORAS
:
2 H (Práctica) Semanal /2 H (Teoría) Semanal ÁREA O CARRERA:
Escuela de MusicaII. MISIÓN Y VISIÓN DE LA UPC
Misión: Formar líderes íntegros e innovadores con visión global para que transformen el Perú.
Visión: Ser líder en la educación superior por su excelencia académica y su capacidad de innovación.
innovadoras, viables y rentables. Planifica y toma decisiones eficientes orientadas al objetivo del proyecto.
UNIDAD Nº: 1 El management como actividad y el artista como materia prima
LOGRO LOGRO
Competencia(s): Razonamiento Cuantitativo, Pensamiento Innovador
Logro de la unidad Al finalizar la unidad, el alumno identifica la viabilidad e importancia de gestionar la carrera artística, y tendrá las herramientas necesarias para iniciar el plan de autogestión que tiene que elaborar al finalizar el curso.
TEMARIO Tema 1:
- Definiciones de marca/artista, branding, manager - Elementos que constituyen la marca - artista
- Reflexiones en torno a la determinación de objetivos, talento y competencias artísticas.
Actividades de Aprendizaje:
- Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local
Evidencias de Aprendizaje:
TA1
Contestar las 4 preguntas sobre los elementos que constituyen la marca ¿ artista basados en un artista musical a escoger por el estudiante
Horas/Semanas: 1, 2
Tema 2:
- Plan de redes sociales, características y técnicas.
- Principios y pasos de autogestión.
- Procesos psicológicos y estratégicos de conversión
Actividades de Aprendizaje:
- Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local Evidencias de Aprendizaje:
CL 1
Control de Lectura sobre Baskerville - Capítulo 9 - Artist Management (pag 159 - 179)
Bibliografia:
BASKERVILLE, David Baskerville, Tim (2013) Music business handbook and career guide. Thousand Oaks, California : SAGE Publications.
(780.0338 BASK 2013)
Horas/Semanas: 3, 4, 5
Tema 3:
V. UNIDADES DE APRENDIZAJE
- Otras plataformas digitales y posibilidades de explotación - Grandes managers del Rock and Roll y su impacto en la industria.
- Explicación del esquema de Autogestión como base para el trabajo final Actividades de Aprendizaje:
- Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local
Evidencias de Aprendizaje:
CL 2
Control de Lectura sobre Allen - Capítulo 1 - Professional Artist Management and its Principles (pag 1 - 12)
Bibliografia:
ALLEN, Paul Allen (2015) Artist Management for the Music Business. Focal Press.
(780.068 ALLE) Horas/Semanas: 6,7
HORA(S) / SEMANA(S) 1,2,3, 4, 5, 6, 7
UNIDAD Nº: 2 De la autogestión a contar con un manager
LOGRO LOGRO
Competencia(s): Razonamiento Cuantitativo, Pensamiento Innovador
Logro de la unidad Al finalizar la unidad, el alumno reconoce la necesidad de contar con un manager de acuerdo al avance y desarrollo de su carrera artística, y obtiene las primeras pistas sobre las buenas y malas prácticas de un manager, a la vez que reconoce periodos históricos en la industria musical.
TEMARIO Tema 1:
- Presentación de films: "Almost Famous","Supermensch: The Legend of Shep Gordon", "That Thing you Do" y "Sing Street"
Actividades de Aprendizaje:
- Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local
Evidencias de Aprendizaje:
CL 3
Discusión en clase y control de lectura sobre los estilos de management vistos en los films presentados Horas/Semanas: 9, 10, 11
Tema 2:
- ¿Qué es (y qué no es) un manager?
- Áreas de influencia, contrato de representación artística.
- Funcionamiento y negociación con discográficas.
- Establecimiento de base de datos como herramienta
- Cómo un mánager selecciona a un artista, y cómo un artista selecciona a un manager.
- Buenas prácticas y promoción.
- Búsqueda de inversionistas/socios.
Actividades de Aprendizaje:
- Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local
Evidencias de Aprendizaje:
CL4
Control de Lectura Herstand - Manager (pag 44 - 56)
Bibliografia:
HERSTAND
Ari Herstand (2017) How to Make it in the New Music Business.
Liveright Publishing Corporation.
(780.23 HERS)
Horas/Semanas: 12,13
HORA(S) / SEMANA(S) 9, 10, 11, 12, 13
UNIDAD Nº: 3 Casos reales en la industria musical peruana e internacional
LOGRO
Competencia(s): Pensamiento Innovador
Logro de la unidad Al finalizar la unidad, el alumno conocerá las labores y técnicas claves para realizar/requerir las funciones de un manager en el terreno práctico, aplicado a una realidad nacional e internacional.
TEMARIO Tema 1:
- Conferencias presenciales de personalidades de la industria musical y sus modelos de negocio
Actividades de Aprendizaje:
- Conversatorios con exitosos profesionales de la industria musical nacional - Exposición participativa
- Debates de temas de actualidad relativos a la escena musical local
Horas/Semanas: 14,15
HORA(S) / SEMANA(S) 14, 15
VI. METODOLOGÍA
El Modelo Educativo de la UPC asegura una formación integral, la cual tiene como pilar el desarrollo de
competencias. Estas son promovidas a través de un proceso de enseñanza - aprendizaje donde el estudiante
cumple un rol activo en su aprendizaje. En este proceso dinámico, las competencias son construidas a partir de
la reflexión crítica, el análisis, la discusión, la evaluación, la exposición y la interacción con sus pares
conectándolas con sus experiencias y conocimientos previos. Por ello, cada sesión está diseñada para ofrecer al
estudiante diversas maneras de apropiarse y poner en práctica el nuevo conocimiento en contextos reales o
simulados, reconociendo la importancia que esto tiene para su éxito profesional.
El curso se construye sobre la base de la metodología activa. Acompañado de exposiciones por parte del profesor, el alumno complementa el aprendizaje a través de lecturas de artículos académicos y controles de lectura aplicados a situaciones reales del quehacer musical. Así mismo, el alumno integra el conocimiento en un plan de desarrollo artístico para si mismo. En ese sentido, el trabajo en clase asume un rol de coaching o mentoría ayudando a los alumnos a comprometerse con su futuro.
VII. EVALUACIÓN
FÓRMULA
6% (TA1) + 6% (CL1) + 6% (CL2) + 6% (CL3) + 6% (CL4) + 20% (EA1) + 20% (PA1) + 30%
(TF1)
TIPO DE NOTA PESO %
TA - TAREAS ACADÉMICAS 6
CL - CONTROL DE LECTURA 6
CL - CONTROL DE LECTURA 6
EA - EVALUACIÓN PARCIAL 20
CL - CONTROL DE LECTURA 6
CL - CONTROL DE LECTURA 6
PA - PARTICIPACIÓN 20
TF - TRABAJO FINAL 30
VIII. CRONOGRAMA TIPO DE
PRUEBA
DESCRIPCIÓN NOTA NÚM. DE PRUEBA
FECHA OBSERVACIÓN RECUPERABLE TA TAREAS ACADÉMICAS 1 Semana 2 C o n t e s t a r l a s 4
p r e g u n t a s s o b r e l o s e l e m e n t o s q u e constituyen la marca - artista basados en un artista musical a escoger por el estudiante
NO
CL CONTROL DE LECTURA 1 Semana 4 Baskerville - Capítulo 9
- Artist Management (pag. 159 - 179)
NO
CL CONTROL DE LECTURA 2 Semana 6 A l l e n - C a p í t u l o I P r o f e s s i o n a l A r t i s t Management and its Principales (pag 1 - 12)
NO
EA EVALUACIÓN PARCIAL 1 Semana 8 NO
CL CONTROL DE LECTURA 3 Semana 11 Estilos de management
v i s t o s e n l o s f i l m s p r e s e n t a d o s
NO
CL CONTROL DE LECTURA 4 Semana 13 H e r s t a n d - M a n a g e r ( p a g . 4 4 . 5 6 )
NO
PA PARTICIPACIÓN 1 Semana 15 NO
TF TRABAJO FINAL 1 Semana 16 NO
IX. BIBLIOGRAFÍA DEL CURSO