CÓDIGO: PLAN: Magisterio Educación Infantil CARÁCTER: Troncal REQUISITOS, CONOCIMIENTOS PREVIOS, RECOMENDACIONES

DESARROLLO DE LA EXPRESIÓN

PLÁSTICA Y SU DIDÁCTICA

CÓDIGO: 42003 PLAN: Magisterio Educación Infantil CARÁCTER: Troncal

TOTALES TEÓRICOS PRACTICOS

DEPARTAMENTO: Didáctica

7,5 3,5 4

Didáctica de la Expresión

Plástica

1º

2º

PROFESOR/ES: Marian Alonso Garrido

TEORIA:

PRACTICA:

PRESENTACIÓN

La idea general de esta asignatura es lograr que el alumnado entienda, practique y reflexione sobre el arte en sus aspectos culturales, personales y educativos como así también que esté preparado para desarrollar y transmitir con idoneidad los contenidos y las actitudes propias del área de Expresión Plástica, en el ámbito de su futura actividad docente.

Para ello se les proporcionarán los recursos conceptuales y operativos de la asignatura a fin de que adquieran una comprensión global de sus contenidos, procedimientos y metodología, como base motivadora para una posterior profundización personal que les permita afrontar las múltiples alternativas con que se encontrarán en el desarrollo curricular de la Expresión Plástica escolar.

REQUISITOS, CONOCIMIENTOS PREVIOS, RECOMENDACIONES

Conocimientos previos: No se requieren conocimientos previos.

Recomendaciones: La asistencia regular a clase y la participación activa en trabajos individuales y grupales.

OBJETIVOS DOCENTES

Que los estudiantes lleguen a:

1. Conocer y valorar algunas manifestaciones artísticas apropiadas para el trabajo con menores, a fin de utilizarlas en su labor como educador.

2. Descubrir las posibilidades e importancia del Arte en su función educativa y reestructurar posibles prejuicios sobre las Artes en la Educación.

3. Iniciarse en el desarrollo del criterio estético a partir de la reflexión sobre la imagen visual y las producciones artísticas contemporáneas.

4. Expresarse de forma creativa y personal a través del Lenguaje Plástico y Audiovisual.

5. Tomar un primer contacto con el lenguaje plástico de los niños y niñas, que luego profundizarán en el siguiente curso.

6. Experimentar con procedimientos y metodologías de la Expresión Plástica apropiados para la Educación Infantil.

7. Ser capaces de elaborar y presentar un programa de Plástica para ser puesto en práctica en su futura actividad docente.

8. Utilizar técnicas de búsqueda de materiales didácticos y acceso a fuentes.

CONTENIDOS TEÓRICOS

Bloque 1. Arte, Sociedad y Educación.

2. El Arte en la Educación: Conceptos, definiciones y teorías de las culturas visuales. Bloque 2. Iniciación al Lenguaje Plástico y Audiovisual.

1. Nociones sobre los Elementos de la Composición Plástica y Visual 2. Modos de percibir, creatividad e imaginación.

Bloque 3. La Expresión Artística infantil

1. Estudios sobre el arte infantil: Características. Motivaciones.

2. Didáctica de la Expresión Plástica en Educación Infantil: Diseños curriculares. Unidades didácticas y Criterios de evaluación en Educación Infantil.

CONTENIDOS PRÁCTICOS

Bloque 1. Arte, Sociedad y Educación.

1. El Arte. Términos y conceptos relacionados: Búsqueda bibliográfica, reseña, análisis y comentarios.

2. El Arte Contemporáneo como punto de partida para la formación estética de los menores: Trabajos de interpretación y creatividad

3. La Educación Artística y su campo disciplinar: Lectura, análisis y comentarios a partir del trabajo en seminario.

4. La Expresión Artística Infantil en el mundo de la cultura visual. El Cine. El Cómic: Búsqueda, descripción y análisis de websites sobre el tema. Trabajos prácticos.

Bloque 2. Iniciación al Lenguaje Plástico y Audiovisual.

1. Elementos y Composición Plástica y Visual: Trabajos prácticos sobre color, línea, forma y textura aplicables a Educación Infantil.

2. Modos de percibir, creatividad e imaginación: “lectura de la imagen visual”, análisis de programas infantiles, publicidad, obras artísticas, ilustraciones de libros infantiles.

3. Técnicas apropiadas para la Educación Infantil en el plano: Interpretaciones plásticas utilizando collage, pintura, esgrafiado, estampado y técnicas mixtas. Trabajo individual.

4. Técnicas apropiadas para la Educación Infantil en volumen: Realizaciones plásticas utilizando el modelado con diversos materiales y la construcción con elementos de reciclado.

Bloque 3. La Expresión Artística infantil

1. Estudios sobre el arte de menores entre los 18 meses y 12 años: Recopilación en formato papel y/o informático de obras plásticas infantiles. Estudio y análisis de sus características.

2. La importancia de la motivación. Trabajos plásticos interdisciplinares utilizando música, literatura, periodismo, obra plástica, juegos.

3. Didáctica: Análisis de los Diseños curriculares existentes. Elaboración personal o grupal de Unidades didácticas para el área.

4. Análisis crítico de libros escolares de Plástica. Propuestas creativas. Trabajo grupal.

ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS

A fin de lograr los objetivos propuestos y comprendiendo la importancia de las prácticas en los procesos de enseñanza aprendizaje, se proponen distintas técnicas de trabajo personal y grupal. Las variables principales de la metodología que se utiliza en las clases de esta asignatura, las constituyen las siguientes actividades:

1 Clases expositivas impartidas por la profesora con apoyo de métodos audiovisuales.

2 Elaboración, por parte del alumnado, de una carpeta de aprendizaje que constará de todos los trabajos prácticos y teóricos que la profesora irá proponiendo durante el curso. Delante de cada ejercicio irá una portada con datos y reflexiones sobre el mismo, según se indicará en clase. 3 Clases de expresión plástica individual del alumnado, tanto en plano como en volumen, a partir

de diversas técnicas y con distintas motivaciones en formato taller.

4 Trabajos teóricos de tipo “análisis de texto”. Formato seminario con búsqueda bibliográfica previa.

5 Proyectos globalizadores de una Unidad Didáctica a elegir, por equipos. Temas Transversales. Elaboración teórico práctica: Documentación fotográfica. Unidad Didáctica y Memoria.

6 Exposición de dichos proyectos en clase (o, en su caso, con menores invitados a la Escuela de Magisterio)

7 Visitas a centros de interés como museos y exposiciones de arte o escuelas infantiles.

8 Clases, talleres o conferencias impartidas por especialistas invitados para tratar algún tema en particular.

9 Trabajos y actividades fuera del horario de clase para completar los contenidos del programa. Búsqueda de sitios web, análisis de programas infantiles, de imágenes publicitarias, cómics, etc.

EVALUACIÓN

ƒ Carpeta de aprendizaje personal teórica-práctica. Para la evaluación se tendrán en cuenta

los siguientes puntos:

1. El contenido teórico de los trabajos deberá ser correcto y bien documentado.

2. La portada de cada trabajo es una tabla que consta de: número, título, objetivos, contenidos, motivación, técnica, materiales, comentarios, y deberá ser apropiada a las propuestas de cada ejercicio.

3. Se dará especial importancia a la originalidad y complejidad de cada trabajo plástico. 4. La variedad en la utilización de técnicas (pintura, collage y técnicas mixtas)

5. El completamiento del trabajo, utilización del espacio, del color y el volumen.

6. Los trabajos en volumen quedarán registrados en la carpeta de aprendizaje mediante 3 ó 4 fotos desde distintos ángulos.

7. Cantidad mínima solicitada de trabajos realizados. Inclusión de trabajos libres, a criterio del alumnado.

8. Presentación general, limpieza, organización, claridad en los textos, ortografía.

ƒ Presentaciones por equipos (en su caso).Para esta evaluación se tendrán en cuenta los

siguientes puntos:

1. Preparación y planificación previa (búsqueda de contenidos y material didáctico) 2. Elaboración original y de acuerdo con los contenidos teóricos.

3. Exposición clara, didáctica y motivadora de la Unidad Didáctica elegida.

4. Nivel de comprensión y modificación de conceptos a partir de una breve Memoria escrita sobre el desarrollo del tema.

5. Participación activa de todos los miembros del equipo.

PROCEDIMIENTOS:

Trabajo personal: entrega de la carpeta de aprendizaje con los ejercicios plásticos realizados o solicitados en clase. Además de los ejercicios de técnicas plásticas y, según el desarrollo del curso, la parte teórica de la carpeta podrá constar de:

ƒ Análisis de dibujos infantiles.

ƒ Análisis y reflexión sobre las propias obras plásticas (formato tabla). ƒ Recensiones y comentarios de textos.

ƒ Búsqueda y elaboración de temas a partir de fuentes bibliográficas.

ƒ Planificaciones docentes: (Unidades Didácticas y Programas en el ámbito formal y no formal). ƒ Documentación fotográfica y comentarios sobre los trabajos en volumen.

Trabajo por equipo: Unidad Didáctica teórico-práctica, con posible exposición en clase del proyecto globalizador.

TIPOS:

Evaluación inicial: cuestionario para comprobar conocimientos previos (sin calificación)

Evaluación continua y formativa: de los trabajos prácticos (evaluación compartida y autoevaluación) Exámenes finales teórico- prácticos:

Parte teórica: (100%) Podrá constar de elaboración de planificaciones, propuesta de

actividades a partir del arte contemporáneo, análisis formal y conceptual de dibujos infantiles, temas de libros de la bibliografía básica, temas de la web buscados para la carpeta personal, descripción de técnicas plásticas realizadas en clase, etc.

Parte práctica: entrega de la carpeta de aprendizaje que puede incluir el trabajo en equipo. (100%)

La nota final resulta de la media entre la parte teórica y la parte práctica del examen.

IMPORTANTE: En caso de no asistir a clase, el alumnado deberá mantener contacto con la profesora

en horario de tutorías para poder realizar los trabajos prácticos que le serán requeridos en el examen final.

El trabajo en equipo podrá ser sustituido por un trabajo personal concertado con la profesora

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

AGIRRE Arriaga, I.: (2000), Teorías y prácticas en educación artística. Ideas para una revisión pragmatista de la experiencia estética, Pamplona: Universidad pública de Navarra.

ALCAIDE, C.: (2003) Expresión Plástica y Visual para educadores, Madrid. ICCE.

MARIN VIADEL, R. (coord.), (2003) Didáctica de la Educación Artística, Madrid: Pearson. PRETE, M.C. y GIORGIS, A. de: (s/f) Comprender el Arte y entender su lenguaje. Atlas ilustrado. Madrid: Susaeta Ed.

RUHRBERG y otros (2001): Arte del siglo XX. Pintura, escultura, nuevos medios, fotografía. Köln: Taschen

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

AGUADED GÓMEZ, J.I. (1996): Comunicación audiovisual en una enseñanza renovada, Huelva: Grupo Pedagógico Andaluz.

ALVARADO, A. (1990): El taller de plástica en la escuela, Buenos Aires, Troquel. ARNHEIM, R. (1993): Consideraciones Sobre la Educación artística, Barcelona: Paidós.

BAZALGETTE, C. (1991): Los medios audiovisuales en la educación primaria, Madrid: Morata y M.E.C.. BLANCO MÉNDEZ, J.A. (1995): Programación globalizada de la Educación Artística, Madrid, La Muralla. BOZAL, V. (1996): Historia de las ideas estéticas y de las teorías artísticas contemporáneas. Madrid: Visor.

CALAF, R. y otros (2000): Ver y comprender el arte del siglo XX, Madrid: Ed. Síntesis.

COROMINAS, A. (1994): La comunicación visual y su interacción en el currículum, Barcelona, Grao. CURTIS, J. y otros. (1992): Implicaciones educativas de la creatividad. Salamanca: Anaya.

EISNER, E.: (1995) Educar la visión artística, Barcelona: Paidós.

EFLAND, A.D. (2002): Una historia de la educación del arte, Barcelona: Paidos.

ESTRADA DIEZ. E. (1991): Génesis y evolución del lenguaje plástico en los niños. Zaragoza: Mira Ed. GARDNER, H. (1994): Educación artística y desarrollo humano, Barcelona: Paidós.

GOMBRICH, E. (1993): Arte, percepción y realidad, Barcelona, Paidós.

GUZMÁN, M. (1994): Pintura, Percepción y Conocimiento. Propuesta didáctica. Granada: Comares. HARGREAVES, D. J. (1991): Infancia y educación artística, Madrid, M.E.C./ Ediciones Morata. HERNÁNDEZ Y HERNÁNDEZ y otros (coord.) (1991): ¿Qué es la Educación artística?, Barcelona: Sendai.

JOVER, J. (1994): El desarrollo de la expresión gráfica, Barcelona: ICE Universitat de Barcelona. LOWENFELD, V. y BRITTAIN, W. (1982): Desarrollo de la capacidad creadora, Buenos Aires: Kapelusz. MARCO TELLO, P. (1995): Educación artística y preadolescencia,(el estado motivacional en la educación artística), Rev. Interuniv. de Form. del Profesorado, nº 24, pp.99-111.

MARINA, J.A. (1993): Teoría de la inteligencia creadora, Anagrama, Barcelona MEC: DCB. Área Educación Artística. Infantil. Primaria.

PRETE, M.C. y GIORGIS, A. de: (s/f) Historia del Arte. Historia, lenguajes, épocas, estilos. Atlas ilustrado. Madrid: Susaeta Ed.

SÁINZ, A. (2006): El arte infantil. Conocer al niño a través de sus dibujos. Madrid: Eneida. SOLER FERNÁNDEZ, E. (1992): La educación sensorial en la escuela infantil, Madrid: Narcea. WALLON, Ph. y otros (1992): El dibujo del niño. Madrid: Ed. Siglo XXI.

WIDLÖCHER, D. (1988): Los dibujos de los niños. Bases para una interpretación psicológica,Barcelona: Herder.

OBSERVACIONES

Según la normativa vigente se contempla la posibilidad de realizar el 10% de créditos no presenciales que según la programación se podrán destinar a:

• Visitas a exposiciones de arte con fichas de observación entregadas previamente. • Visita a algún centro educativo o artístico de especial interés.

• Finalización de trabajos iniciados en clase.

• Ampliación de algún tema teórico a partir de la bibliografía recomendada. • Búsqueda en Internet de contenidos específicos de la asignatura.