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MARCO CONCEPTUAL

2. MARCO TEÓRIC0

2.3. MARCO CONCEPTUAL

2.3.1. KPOP:

K-Pop (abreviación de Korean popular music, en inglés o música popular coreana en español), es un género musical que incluye diversos estilos como la música dance electrónica, hip hop, rap, rock, R&B, etc, y que se refiere específicamente a la música popular de Corea del Sur.

El K-pop es una industria de ritmo rápido y alta competencia, de acuerdo con el Korea Times. La mayoría de las canciones de K-pop pasan muy poco tiempo en las listas de música y es raro que un éxito pueda liderar la lista durante varias semanas. El formato básico se construye generalmente en un coro pegadizo y una espectacular forma de dominar el baile para acompañar la canción, como por ejemplo Gee de Girls' Generation, Abracadabra de Brown Eyed Girls, Ring Ding Dong o Lucifer de SHINee o Sorry Sorry de Super Junior.

Las canciones son comercializadas durante uno o dos meses y luego nuevas canciones ocupan su lugar.

La experiencia visual es una parte integrada del K-pop, que forma parte de la apariencia física del artista y la ropa, así como los sofisticados efectos visuales de los conciertos y vídeos musicales. Los vídeos de K-pop son, a menudo, vívidos, coloridos, estridentes, extravagantes y en comparación a los tradicionales vídeos, pueden ser más chocantes o incomprensibles.

Las canciones de K-pop son a menudo escritas por compositores experimentados, algunos de ellos nacidos o criados en Estados Unidos, como es el caso de Teddy Park, pero hay compositores y productores americanos y europeos (como will.i.am o Sean Garrett) que brindan canciones .a los artistas coreanos. Algunos ídolos del K-pop que componen y escriben sus propias canciones son, por ejemplo, Jonghyun, Tablo, G-Dragon, y los miembros de CN Blue y Block B.

);;> Baile en el Kpop:

El Baile es una parte integral de los varios estilos del K-pop como el dance, hip hop, R&B, rock, etc. Cuando se combinan varios cantantes, los cantantes a menudo cambian sus posiciones mientras cantan y bailan con movimientos rápidos en sincronía. Desde el debut de Seo Taiji & Boys, varios cantantes comenzaron .a cambiar sus posiciones, mientras cantan y bailan, esta es una estrategia llamada "formación cambiante" y es un punto de inflexión para el establecimiento de la coreografía en el K-pop.

);;> Moda en el Kpop:

El K-pop influye en la moda, especialmente, de Asia, dónde la ropa y los accesorios usados por las estrellas de K-pop así como sus peinados y las marcas de cosméticos que utilizan son buscados por los jóvenes oyentes. Distintas marcas de moda han lanzado copias de la ropa utilizada por los ídolos. Algunos de los artistas más conocidos que se han convertido en íconos de la moda, son el grupo

SHINee, 2NE1, y G-Dragon, líder de Big Bang. Algunos diseñadores occidentales han trabajado con ídolos del K-pop, como por ejemplo, Jeremy Scott, que ha nombrado a CL, líder de 2NE1, como una de sus musas.

2.3.2. KPOPERS:

Personas fanáticas del Kpop, siguen a un grupo de su preferencia, aprenden las letras y coreografías de las canciones, tienden a comprar todo sobre ellos como: discos, álbumes, posters; también tienden a adoptar la cultura Coreana e implantarlas en sus vidas, algunos no se conforman con so escuchar la música de este género sino que también ven series o novelas y programas de Corea.

2.3.3 CULTURA COREANA

Las manifestaciones culturales más modernas como las películas, la música y la moda se han desarrollado de diferente manera en Corea del Norte y Corea del Sur durante los casi 60 años transcurridos desde la división del país; sin embargo, en la sociedad coreana tanto del norte como del sur persisten las mismas formas tradicionales de pensar. Durante los últimos años se dio un boom de la cultura coreana en los países vecinos del extremo oriente, especialmente en los ámbitos del entretenimiento como el cine, las series de televisión y la música pop, por lo que muchas estrellas coreanas son conocidas en toda la región asiática.

2.3.4. CULTURA JUVENIL

Cultura juvenil son las prácticas sociales, resultado de la mezcla de la. etapa de la juventud con la modernidad y por ende con la tecnología y los medio proporcionados por el fenómeno de la globalización, es decir, ahora la juventud ya se establece como una cultura aparte de la sociedad.

Pues si te fijas, actualmente existe una marcada diferenciación de una generación a otra. Existen métodos lingüísticos propios de la juventud, el lenguaje y otro sin número de aspectos son muy complejos que cualquiera que no esté inmerso en la cambiante cultura juvenil no entiende y no podría llevar el paso.

Culturas Juveniles, se asocia a modos de pensar, sentir, percibir actuar que atraviesan las actividades de un grupo y los distinguen de otros, es decir aquí si se considera el espacio temporal y espacial, las cuales no eran consideradas por las visiones etáreas y de moratoria social desde al Adultocentrismo.

Las culturas juveniles refieren el conjunto de formas de vida y valores, expresadas por los grupos de referencia «en respuesta a sus condiciones de existencia social y material» (Feixa, 1995).

2.3.5. GÉNERO MUSICAL

Un género musical es una categoría que reúne composiciones musicales que comparten distintos criterios de afinidad. Estos criterios pueden ser específicamente musicales, como el ritmo, la instrumentación, las características armónicas o melódicas o su estructura, y también basarse en características no musicales, corno la región geográfica de origen, el período histórico, el contexto sociocultural u otros aspectos más amplios de una determinada cultura.

Una composición musical puede ser clasificada dentro de varios de un género, y es expresada a través del estilo concreto del artista. En los casos en que esta multiplicidad de géneros resulta evidente dentro del estilo del artista, o es un objetivo buscado por el compositor, suele hablarse de música de fusión, que si se llegan a generalizar lo suficiente pueden llegar a formar géneros de fusión prácticamente independientes.

2.3.6. ESTRIBILLO

El estribillo es un recurso poético consistente en un pequeño grupo de versos que se repiten. Tradicionalmente, se encuentra el estribillo al principio de la composición y repitiéndose al final de cada estrofa. En la canción actual se entiende como estribillo también a una estrofa que se repite varias veces en una composición. Entre los poemas que tradicionalmente han llevado estribillo se encuentran el zéjel, la letrilla y el villancico, a veces también el romance y otras formas de poesía popular.

EJ estribillo es una forma de repetición, base del ritmo y ligazón que da unidad al poema. Su nombre deriva de estribo, explicando su función de base o tema en que estriba la composición, al llevar en él la idea principal.

En términos musicales, se le suele llamar "coro" al estribillo.

2.3. 7. COREOGRAFÍA:

La coreografía (literalmente «escritura de la danza», también llamada composición), del griego xopEía (danza circular, corea) y ypa<p~ (escritura), es el arte de crear estructuras en las que suceden movimientos. El término composición también puede referirse a la navegación o conexión de éstas estructuras de movimientos.

2.3.8. SINCOPADO

El ritmo sincopado sucede cuando los tiempos débiles en el compás se enfatizan como si fueran acentos. Esta manera de crear ritmo se usa en la música y en el baile. El énfasis que resulta en ritmo sincopado se puede crear con el uso de instrumentos musicales o con movimientos de baile y gestos expresivos. Numerosos bailes utilizan el ritmo sincopado.

El ritmo sincopado es lo que le da la cualidad de fluidez que tienen Jos bailes.

En estos bailes se hacen pasos y movimientos, no sólo en los acentos del compás, sino también en los tiempos débiles y entre medio de los tiempos.

En la salsa, por ejemplo, se pueden enfatizar los tiempos débi.les con movimientos de cabeza, hombros y manos, con el movimiento de caderas y pelvis, y con gestos expresivos. También se hacen pasos entre medio de los tiempos, especialmente en los Shines. Todo esto es bailar a ritmo sincopado.

Bailar a ritmo sincopado también se conoce como "bailar a contratiempo" o

"bailar a doble tiempo".

2.3.9.1DOL

Un ídolo es un artista que la gente guarda y consiente, un artista que rompe con todo los esquemas establecidos, una figura con la cual quieres una foto, que te firmes un autógrafo y de quien conservas un afiche en tu habitación o coleccionas sus canciones. Un ídolo es ese artista el cual su sola presencia causa una especie de descontrol colectivo.

Una "idol" debe poseer características de perfección más allá de lo físico, debe reflejar un sentido de "tolerancia" y debe interactuar con las personas comunes de la población que buscan esa empatra que sirve de generador para

establecer una relación sentimental y afectiva de los fans hacia las idols, en virtud de que se presenta una imagen "adorable"

Las idols Coreanos entonces deben cumplir las características de pureza, honestidad y belleza, sensibilidad, lo que implica una imagen "inocente",

"kawaii (lindo)" y por ende "infantil" y que exige que las idols deban estar alejadas de cualquier conducta inmoral o escándalo que pudiera dañar su imagen de pureza.

Los medios de comunicación hacen un completo seguimiento de su vida personal y profesional conforme progresan en su formación, pues las idols continúan estudiando y se convierten en profesionales de la actuación, el canto, la música o el medio cultural, transformándose en embajadoras de buena voluntad y promotoras de eventos y campañas sociales que promueven el cuidado a la naturaleza, la paz y las buenas causas. Por ello la población ha tomado a las idols desde los años 70s como modelos juveniles a seguir, a tal punto que las compañías que hacen audiciones tienen gran respuesta de parte del público.

Las idols coreanos, han incidido en la juventud de manera decisiva, al grado de cambiar y crear nuevas formas de expresión de las adolescentes en su vida cotidiana en base a un estilo kawaii (lindo), valores de comportamiento y aspiraciones, contribuyendo a formas específicas o propias de hablar e incluso de vestir en las jóvenes adolescentes coreanos como a nivel mundial.

2.3.1 O. PERSONALIDAD

La personalidad puede sintetizarse como el conjunto de características o patrón de sentimientos, emociones y pensamientos ligados al comportamiento,

es decir, los pensamientos, sentimientos, actitudes, hábitos y la conducta de cada individuo, que persiste a lo largo del tiempo frente a distintas situaciones distinguiendo a un individuo de cualquier otro haciéndolo diferente a los demás.

La personalidad persiste en el comportamiento de las personas congruentes a través del tiempo, aun en distintas situaciones o momentos, otorgando algo único a cada individuo que lo caracteriza como independiente y diferente.

Es decir, la personalidad es .la forma en que pensamos, sentimos, nos comportamos e interpretamos la realidad, mostrando una tendencia de ese comportamiento a través del tiempo, que nos permite afrontar la vida y mostrarnos el modo en que nos vemos a nosotros mismos y al mundo que nos rodea. Cada persona al nacer ya tiene su propia personalidad con ciertas características propias, que con el paso del tiempo más el factor ambiental y las circunstancias es como se definirá esa persona.

En la formación de la personalidad intervienen distintos factores, por ejemplo, la formación recibida, la jnfluencia de la familia en la niñez, el entorno social ...

pero también existen factores internos. Cada ser humano puede comportarse de modo totalmente distinto ante un mismo hecho porque cada ser humano vive la realidad de acuerdo a su personalidad que está marcada por unos pensamientos, sentimientos y acciones concretas.

Según Gordon .AIIport la personalidad es "la organización dinámica de Jos sistemas psicofísicos que determina una forma de pensar y de actuar, única en cada sujeto en su proceso de adaptación al medio".

2.3.11. AEGYO:

El aegyo es una cualidad que poseen los coreanos, algo identificativo pero que no se puede definir fácilmente. El aegyo se identifica con el término inglés cute y con el japonés kawaii, pero no es exactamente lo mismo.

Podría decirse que el aegyo es cierto encanto especial que tiene que ver con ser mono y/o hacer monerías, "actuar lindo" {encantador, adorable) sin parar o mostrarse adorable y aniñado.

El aegyo, puede ser utilizado tanto por hombres como por mujeres. Y tiene como objetivo lograr una reacción del tipo"¡Aissh-! ¡Pero qué lindo es!"

2.3.12. ANIMES:

La palabra anime (7 =.;!. ?) fue tomada en Japón para nombrar a un estilo de animación, surgido en ese país. Es el término que identifica a la animación de procedencia japonesa. Su origen es discutido, se cree que el término anime proviene de la abreviación de la transcripción japonesa de la palabra inglesa

"animation" (7 =.;!.-.Y 3:,., animeshon). De ahí que se abrevie a "anime". Por otra parte se cree que es una palabra de origen francés. El anime es un medio de gran expansión en Japón, siendo al mismo tiempo un producto de entretenimiento comercial y cultural, lo que ha ocasionado un fenómeno cultural en masas populares y una forma de arte tecnológico.

2.3.13. POSTURAS:

La postura es la relación de las posiciones de todas las articulaciones del cuerpo y su correlación entre la situación de las extremidades con respecto al tronco y viceversa. O sea, es la posición del cuerpo con respecto al espacio

que le rodea y como se relaciona el sujeto con ella y está influenciada por factores: culturales, hereditarios, profesionales, hábitos (pautas de comportamiento), modas, psicológicos, fuerza, flexibilidad, etc.

2.3.14. PEINADOS:

El peinado o estilo del cabello es la forma de cortarse o arreglarse el cabello.

A diferencia de otros animales, los seres humanos de muchas culturas cortan su pelo, en vez de dejarlo crecer naturalmente. Los estilos del pelo se usan frecuentemente como seña de identidad cultural, social o étnica y pueden reflejar el estatus social y la individualidad.

2.3.15. MÚSICA:

La música (del griego: JJOUOIK~ [TÉXV'l] - mousike [téchne], "el arte de las musas") es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos.

2.3.16. VESTIMENTA:

La vestimenta incluye también algunos otros accesorios como los guantes que cubren las manos, al calzado (zapatos, zapatillas y botas) que cubre los pies, y a los gorros, gorras y sombreros que se ocupan de cubrir la cabeza. Los objetos cómo bolsos y paraguas se consideran complementos más que prendas de vestir.

2.3.17. TRADICIONES:

Tradición es cada uno de aquellos acuerdos que una comunidad1 considera dignos de constituirse como una parte integral de sus usos y costumbres. La tradición suele versar genéricamente sobre el conocimiento y también sobre principios o fundamentos socio-culturales selectos, que por considerarlos especialmente valiosos o acertados se pretende se extiendan al común, así unas generaciones los transmitirán a las siguientes a fin de que se conserven y perduren, se consoliden.

2.3.18. DORAMAS:

Dorama (Drama) (

t:

7 "X Dorama?) es el nombre japonés de las series televisivas de imagen real. Son el equivalente a las telenovelas, formando parte de la programación diaria.

2.3.19. CONCIERTOS:

El concierto es una actuación en vivo, normalmente de música, ante un público.

2.3.20. LIDERES:

Es el conjunto de habilidades gerenciales o directivas que un individuo tiene para influir en la forma de ser de las personas o en un grupo de personas determinado, haciendo que este equipo trabaje con entusiasmo, en el logro de metas y objetivos

2.3.21. CONCURSOS:

un concurso o certamen es una reunión planificada y organizada de actores de capacidad potencial mínima necesaria para el logro de determinados objetivos dentro de un servicio, tarea, función o acción, con el objeto de ser sometidos a

una selección específica que suele realizar una institución colegiada denominada jurado; habitualmente bajo la forma de ordenación en función de sus méritos y capacidades, que demuestran mediante pruebas, por un baremo que puntúa su currículo o por sistemas mixtos.

2.3.22. GRUPOS:

Es una agrupación musical formada por instrumentos de viento y de percusión.

Aunque las bandas de música sean similares a las orquestas en su disposición cabe mencionar que ambas agrupaciones son distintas. Las bandas de música, a diferencia de las orquestas, no están basadas en los instrumentos de cuerda sino de viento (téngase en cuenta que en algunas bandas como las sinfónicas también puede haber instrumentos de cuerda como los violonchelos, contrabajos, etc.).

2.3.23. COMPETITIVIDAD:

A una rivalidad o lucha entre dos o más personas en condiciones similares para conseguir una misma cosa o superar al rival

2.3.24. BAILE:

El baile es una forma de arte en donde se utiliza el movimiento del cuerpo, usualmente con música, como una forma de expresión, de interacción social, con fines de entretenimiento, artístico o religioso.

2.3.25. IMITAR:

Esta actividad puede desarrollarse legalmente, como una variante artística y actoral en la que un artista personifica a una celebridad o personaje conocido en el marco de un espectáculo humorístico.

CAPITULO 111

METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN

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