La economía de la provincia era extremadamente agrícola y la industria escasa (destacan las fábricas de cuchillos y harinas de la capital, las fábricas de zapatos de Almansa y algunas pequeñas empresas de fontanería). Este local fue inaugurado al mismo tiempo, e instalado en la calle de la Concepción, ofreció diferentes espectáculos. Solían acudir a Albacete en época de ferias y ocupaban las afueras del Paseo de la Feria.
Las representaciones teatrales en Albacete
Los autores
En el período que nos ocupa aparecen un total de 535 autores de los distintos géneros dramáticos; Hemos distinguido entre dramaturgos (autores de teatro recitado), libretistas (autores de libretos de obras musicales), adaptadores (traductores de obras extranjeras, refundiciones de obras clásicas y adaptadores para el teatro de obras de otros géneros, como novelas, películas, etc.) y compositores (autores de partituras musicales). De estos últimos predominan los escritores sudamericanos (como el uruguayo Florencio Sánchez, el argentino Alberto Novión o los mexicanos Villegas y Varona), seguidos de los franceses (Nancey, Rioux, Berr, Verneuil, Autier, Cloquemin, Dumas, Moliére, etc. . ); también hay muchos autores "supuestamente" norteamericanos especializados en obras policiales (no olvidemos que algunos de estos nombres son seudónimos que esconden autores españoles, como Luis Linares Becerra, que en ocasiones firma con Oscar Fultons y probablemente, con otros seudónimos). ) La tabla 11-1 refleja, a modo de muestra, los autores de obras declamadas y libretos de obras líricas, varias de las cuales fueron representadas en Albacete durante el transcurso de nuestro estudio.
Pedro Muñoz Seca: con 32 obras recitadas escritas por él mismo y otras 29 en colaboración con varios autores (principalmente con Pedro Pérez Fernández), además del libreto de 2 obras líricas. La Tabla 11-2 muestra los autores que adaptaron más obras en nuestro período. La Tabla 11-3 muestra los autores de partituras teatrales con más representaciones realizadas en Albacete.
En general, la mayoría de los autores (tanto del teatro recitado como del lírico) son contemporáneos; Sólo aparecen 11 autores clásicos, la mayoría pertenecientes a nuestro teatro barroco (Lope de Rueda, Lope de Vega, Tirso de Molina, Vélez de Guevara, Guillem de Castro, Calderón de la Barca) y romántico (Duque de Rivas, Hartzenbusch, Zorrilla). ), o el teatro clásico europeo (Shakespeare y Moliére), así como el músico italiano Gaetano Donizetti (que vivió entre los siglos XVIII y XIX). Los autores modernos también tienen una ventaja sobre los clásicos (ciertamente más difíciles de representar y menos accesibles al público en general).
Las compañías
En cuanto a las compañías de actores aficionados, un total de 17 compañías actuaron en Albacete durante este periodo, de las cuales 13 pertenecen a la ciudad y las 4 restantes proceden de otros puntos de España. Esta actuación se incluye en la obra de SÁENZ DE LA CAZADA, Luis y 164), que incluye también la nómina de actores y el equipo técnico del grupo. Esto supone una clara recuperación de los géneros tradicionales en España, principalmente la comedia en prosa.
La mayoría de las compañías que actúan estos años en Albacete cultivan el género de la comedia en sus diversas modalidades. SASSONE habla precisamente de la importancia del director de escena y del director artístico en su libro. También hay que señalar la costumbre de los grandes actores-empresarios de realizar una función en su beneficio que suele celebrarse el último día de la compañía en la ciudad.
Pero, en general, los aspectos escenográficos no estuvieron muy cuidados en su momento, como señala Dru Dougherty. Gran parte de la crisis teatral se debió a la antigua presentación de las obras. Y -por curiosidad- recordamos los adornos vanguardistas de presentación de la obra Mariana Pineda, de la Compañía de Margarita Xirgut (realizada en Albacete el 21 de febrero de 1930), realizada por el gran pintor Salvador Dalí.
Temporalidad
Los precios
Los precios no varían sustancialmente durante el período analizado e incluso han caído ligeramente en los últimos años. A los precios marcados hay que añadir el tipo de impuesto añadido: a veces está incluido en el precio del billete, a veces varía entre el 5 y el 15 por ciento del precio indicado. En general, los precios son más bajos para las empresas de aficionados (los cuadros artísticos de la Liga de Dependientes Comerciales y del Banco de Albacete y del Círculo de Bellas Artes tienen los precios más bajos) que para las empresas profesionales.
Recordemos que estos grupos de aficionados solían realizar funciones benéficas, lo que bajaba los precios. Entre las empresas profesionales, la más cara es la Compañía Guerrero-Díaz de Mendoza, aunque si comparamos sus precios en 1925 (DA con los que tenía en 1903 (PM)) observamos que no hay diferencia entre ellas, a pesar de que tienen Entre ambas pasan veintidós años, mientras que las más baratas son la Compañía de Drama y Comedia María }Uein y la Compañía de Revista Hilario Vidal.
Estas coincidencias de precios nos hacen creer que las compañías de teatro profesionales de las décadas de 1920 y 1930 atravesaban una crisis, además de otras muchas razones de carácter estrictamente teatral, debido a la feroz competencia de las representaciones del género llamado "íntimo". " (cuplés, danzas, transformismo, etc.) y - sobre todo - la cinematografía, que se ha ido apoderando a pasos agigantados de otras formas de juego en España. Esto permite a los gestores de las salas bajar notablemente los precios de las entradas para poder competir con el resto de espectáculos. mencionado, lo que - además - significó costos de producción mucho más bajos para las empresas.
La crítica y el público
En segundo lugar, la representación en sí es importante y es dentro de ella donde más destaca la actuación de los artistas; Por ejemplo, se suele hacer referencia al trabajo realizado por la mayoría de los actores que intervienen en cada representación (no sólo el de los protagonistas), trabajo que puede -en ocasiones- salvar la mediocridad de una obra. También para los críticos la reacción del público ante el acontecimiento teatral es un elemento fundamental, ya que son ellos quienes deciden sobre la fama de los autores y actores y el éxito de las obras que aparecen en cartel. En definitiva, el papel de la crítica en la crisis teatral de los años en cuestión es fundamental, como señala Dougherty, porque: "para la mayoría de ellos los críticos no hicieron más que engañar al público, contribuyendo así a su falta de voluntad para el teatro.
Los jueces de los estrenos se oscurecieron - se dijo - ya sea por excesiva benevolencia, ya sea porque mantienen un criterio excesivamente estricto." En cuanto a los géneros teatrales, el preferido -sin duda- tanto por la crítica como por el público, es la zarzuela, a la que se dedican extensas columnas periodísticas con motivo del debut de algunas compañías líricas y sobre todo los estrenos de algunas obras. El otro aspecto importante es el trabajo profesional de los artistas, su habilidad, dedicación, técnica de interpretación, conocimientos. cómo sobre el ser elevado, personalidad, poder de seducción, arte declamatorio, etc.
En resumen, la crítica a las representaciones teatrales que hacen las páginas de la prensa local es una crítica muy constructiva, secuestrada por los gustos del público y por la fama que precede a autores, obras y compañías, y dada -incluso- a exagerar la bondad de las representaciones, y pretende educar en los valores morales propios de la sociedad española de los años veinte y treinta. Cabe preguntarse cómo afectó el trabajo de los críticos al desarrollo y renovación de los gustos del público; Para reflejar el panorama de la crítica a nivel nacional y el papel que jugó en el ambiente escénico de la época, volvemos a citar a Dougherty, según quien "a finales de los años veinte, en definitiva, la crítica comenzó a mostrar una crisis mayor. más que lo teatral en sí: su aislamiento del público general, no sólo como revistas de estrenos, sino también como intelectuales.
Cronología de las obras representadas
El próximo 7 de junio el cuadro artístico de la Liga de Dependientes del Comercio y Banca de Albacete celebra una velada teatral en el Teatro Circo. El 8 de septiembre, coincidiendo con la inauguración de la feria, debutará en el Teatro Circo la Compañía de Comedia Bassó-Navarro. El día veinticinco del mismo mes debutó en la ciudad la Compañía de Comedia Paco Hernández, de la que forman parte, entre otros, Carmen Muñoz, Luis Solá, Guillermo Calvo, etc.
El próximo 27 de noviembre, los elementos de la Mesa Artística de la Liga de Dependientes realizarán una función en el Teatro Circo, con el. El quince del mismo mes tuvo lugar el debut en el Teatro Circo de la Compañía de Comedia Cine-Teatro Felipe Fernansuar, dirigida por Inés Pérez Indarte y Evaristo Vedía. El día veinte del mismo mes tendrá lugar el debut de la Compañía de Comedia Bassó-Navarro, ya conocida por nuestro público, que será dirigida y dirigida por María Bassó y Nicolás Navarro en el Teatro Circo.
La Compañía Lírica Luis Calvo debuta por la tarde en el Teatro Circo, con el tenor Marcos Redondo como primera persona. El día diecinueve del mismo mes se realiza un evento en el Teatro Circo, con el redebut en la capital de la reconocida compañía teatral Guerrero-Díaz de Mendoza. El 5 de abril, el Teatro Circo acoge un acto benéfico a favor de la "Casa del Niño", donde un grupo de actores aficionados de la ciudad presentan dos espectáculos muy diferentes: la comedia Quintero.
El 15 de marzo se celebra en el Teatro Circo una velada organizada por la sociedad Ateneo de Albacete, en beneficio del albaceteño. EN LA MUERTE ESCUELA OAVIDA OLA E LAS COQUETAS AUTOR: Vega, Ventura de la GÉNERO: te.declamado (com. pr.) ACTOS: 3 FOTOS: O. ESPÍRITU DEL PUEBLO, AUTOR: Linares Rivas, Manuel GÉNERO: te.declamar ( com. pr.) ACTOS: 3 MESAS: O.
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