Modelos de crecimiento

Dentro de la obra de Mansilla y Tuñón existen toda una serie de familias de proyectos basados en lo que ellos definen los modelos de crecimiento. Proyectos como el MUSAC, el Museo de Cantabria, el Museo de las Migraciones en Algeciras, las viviendas en Sarriguren, el Ayuntamiento de Lalín, el concurso para el Museo M9 en Mestre, o proyectos más recientes como los de la Cúpula de Energía en Soria y el Museo de la Vega Baja.

Se podría decir que todos estos proyectos nacen de una misma familia y son parte del desarrollo de una misma línea de investigación, la cual gira en torno a la elaboración de unidades regulares o variables, consideradas como un sistema organizativo abierto capaz de acoger variaciones sin perder por ello su coherencia global. Son sistemas, en palabras de los propios arquitectos, “descentralizados

y expansivos, capaces de hacerse específicos en cada punto”. Este proceso de

lógica aditiva, sin duda influenciado por las obras del periodo Team X analizadas precedentemente, parte siempre del interior hacia el exterior explotando un sistema de leyes internas que alcanzan en su totalidad una solución capaz de resolver los retos que plantea el solar, el programa, la realización material del conjunto, sin por ello perder la posibilidad de evocar sus diferentes herencias culturales. Este método de trabajo se basa a la vez en un sistema claramente estructurado y en intuiciones fluidas y abiertas a las nuevas situaciones que van surgiendo a lo largo del proyecto. A diferencia del los sistemas anteriores, las reglas son siempre abiertas a nuevas modificaciones y la gramática que regula las partes es más importante que cualquier configuración concreta y definida con anterioridad. Es, pues, un proceso no lineal y abierto, donde lo que importa y se busca es la máxima capacidad de multiplicidad de contestación que tenga el sistema. Este proceso es útil no solo para resolver varios problemas arquitectónicos de forma simultánea, sino también por su capacidad de contestar a una situación que debe ser realizada por fases o podrá ir cambiando a lo largo de la vida útil del edifico.

El segundo aspecto distintivo de estos procesos tiene más que ver con el método de trabajo. En el caso de las obras realizadas por Mansilla y Tuñón, podemos apreciar como desde el principio el propio sistema asume la tridimensionalidad y la materialidad del proyecto. Sus procesos empiezan siempre desde una geometría inicial elemental, un círculo, un cuadrado, un trapecio, un rombo, y desde su comienzo les dotan de peso, masa y presencia. La trama, o la matriz espacial, es por lo tanto utilizada sólo como base inicial y enseguida pasa a ser pensada en masa y en volumen, y de allí la utilización extensa que hacen de las maquetas como parte de la elaboración del proceso formal, las cuales les permiten abordar el proceso de diseño, más que desde un aspecto técnico, sobre todo desde un aspecto intelectual.

Propuesta para el Museo de las Migraciones de Algeciras, Cádiz.

Proyecto para el Museo M9 en Mestre. Una de las láminas presentadas al concurso por los arquitectos y fotomontaje del edificio insertado en la ciudad.

Esquemas, planos e imagen del proyecto para la Cúpula de la

Fotomontajes presentados por los arquitectos al concurso de viviendas Sarriguren.

Uno de sus primeros proyectos basado en lo que ellos nombran como modelo de crecimiento, es el concurso de viviendas Sarriguren, realizado en 1998 en Navarra38_.

Este modelo está formado por una trama ortogonal variable. La propuesta establece una estrategia abierta que configura un marco flexible entre el entorno circundante y las construcciones, a partir de unas reglas de juego que en realidad no imponen una posición exacta de las cosas, ni tan siquiera unas tipologías arquitectónicas: éstas pueden variar radicalmente o irse ajustando con el tiempo, sin que por ello cambie el carácter de la actuación. Se proponen unas unidades de asentamiento que, con un perfil más o menos regular, combinan un espacio exterior en relación con el campo y un espacio interior urbano donde tiene lugar las relaciones propias del hombre. En cada unidad de asentamiento, conviven dos tipos arquitectónicos; aquel que se eleva al horizonte y divisa a lo lejano, y aquel que se relaciona directamente con la tierra. Estas unidades de asentamiento se recuestan sobre las vías transversales, de acuerdo a las necesidades de crecimiento, de tal modo que su forma, posición y momento de construcción se mantienen libres. Sus límites no son las calles, las aceras o las restricciones formales, sino la capacidad de cada unidad de vincularse al terreno, de establecer correspondencia entre las unidades. Podríamos decir que este modelo, basado en la familia de los mat buildings, aún no tiene las potencialidades que desarrollarán en sus sistemas basados en campos espaciales, donde la trama es sustituida por elementos celulares variables con una mayor flexibilidad y capacidad de transformación en su proceso de extensión y repetición. En el caso de las viviendas de Sarriguren se observa una mayor flexibilidad en el uso de la trama. La trama puede extenderse no solo horizontalmente, sino también verticalmente, generando lo que ellos denominan los asentamientos verticales e incluso introducir en su composición formas trapezoidales con una gran variedad de fachadas similares; las virtudes de la trama manhattiana analizada por Koolhaas. En el análisis de sus maquetas, es donde mejor se pueden ver los diferentes estudios de tramas posibles, y la búsqueda de elementos iguales y diferentes dentro de un mismo sistema. Tal vez donde los arquitectos menos parecen hacer hincapié sea precisamente donde los proyectos de la generación Team X más lo hacían, y es en la importancia otorgada a la relaciones entre los elementos y las personas. Esto se puede apreciar en las imágenes propuestas, que nos envían más a un mundo poblado de objetos aislados y poco relacionados los unos con los otros. Lo que si cabe revelar es esa búsqueda de apertura que conlleva el propio sistema, y la búsqueda de diferencias expresivas entre las diferentes unidades, algo generalmente ausente en los proyectos del periodo Team X.

Tras la experiencia de Sarriguren, los arquitectos se adentrarán en toda una serie de proyectos basados en estructuras que ellos mismos denominan como “campos espaciales”.

Los proyectos de Mansilla y Tuñón basados en campos espaciales descomponen el concepto tradicional de la envolvente de un edificio, de su volumen geométrico en favor de composiciones de elementos celulares repetitivos. El énfasis se realiza del interior al exterior, desplazando la atención a las relaciones entre las partes y con otros “con-textos”, los cuales pueden ser directa o indirectamente relacionados.

Proyecto para el concurso de viviendas Sarriguren en

Maqueta de la propuesta para el Ayuntamiento de Lalín.

Imágenes conceptuales del proyecto del Ayuntamiento de Lalín presentadas por los arquitectos al concurso.

Asímismo vemos como en el MUSAC para los colores de las vidrieras los arquitectos se adentran en lo que podríamos denominar un “campo historicista”, recurriendo a la utilización de una imagen digitalizada de un trozo del “Halconero de la cacería,” la vidriera más antigua de la catedral de León. En el Museo de Cantabria, los arquitectos quieren relacionarse con las montañas que se pueden percibir en los días claros al fondo de la Vaguada de las Llamas, con sus perfiles desiguales pero a la vez similares. Estos proyectos optan, tal como lo indican, por la aplicación de modelos más complejos, que intentan relacionar elementos similares y diferentes bajo un misma estructura en este caso, bajo la influencia de un campo espacial que vincula entre sí las diferentes unidades que componen el sistema.

Frente a los mecanismos clásicos de composición, que operan por división según un procedimiento necesariamente vinculado a la presencia de una estructura jerárquica; frente al aforismo pre-moderno de agrupación, que inevitablemente clasificaba los usos según las formas; y finalmente, frente a la isotropía de la modernidad, que deja un vacío para la actividad del hombre, el proyecto opta por un modelo complejo en el que el edificio está constituido por la agrupación de elementos similares y diferentes, organizados en una estructura que trata de acercarse a la geometría oculta de la naturaleza.39

En el Museo de la Vega Baja, con su propuesta bajo el Lema “El cuadrado y la cruz”, los arquitectos plantean una construcción de pequeña escala que remite a la idea del poblado visigodo. De acuerdo con la proporción del paisaje toledano, proponen un conjunto de un solo nivel, formado por una estructura de pequeños elementos o células cuadrangulares que se puede ir ampliando progresivamente y que dibujan un paisaje inspirado en las orientaciones de las iglesias visigóticas de España.

En la sede del Ayuntamiento de Lalín, los arquitectos proponen una planta basada en una agrupación de unas formas circulares de distinto tamaño, tangentes y secantes, que envuelven un plaza pública, la cual sirve además de acceso a todas las unidades. Estas formas abstractas quieren sugerir una composición antimonumental, donde cada uno puede, como lo indican, “reconocer las formas

cambiantes a partir de referencias personales, de modo que la identificación se produce por la diversidad de interpretaciones individuales y colectivas: un “castro tecnológico”, una nubes de color, un palimpsesto cívico, un estampado textil, etcétera. Se propone una estructura abierta, casi un campo matemático que establece un sistema de comportamiento e incide en el diálogo con el entorno frente al autismo indiferente, optando por lo disperso frente a lo compacto, lo transparente frente a lo opaco y lo difuso frente a limitado. Se trata, en definitiva, de llevar a cabo una estructura arquitectónica y social desjerarquizada”.40

Todas estas propuestas nacen de matrices espaciales internas, formadas por las complejas relaciones entre las partes y el todo, pero a diferencia de los sistemas basados en una trama ortogonal el propio sistema es intrínsicamente flexible y

39 “Mansilla + Tuñón 1992-2012”, AV Monografías, 144, p. 90. 40 Ibídem, p. 100.

Proceso de digitalización de la vidriera de la catedral de León para el esquema de colores de la fachada del MUSAC.

Esquema conceptual de los arquitectos para la creación del

puede ser reorganizado y adaptado a situaciones locales más inmediatas según el “campo” en el cual se adentran. Lo que sorprende es como una serie de sencillas operaciones, basadas en matrices espaciales y formadas por procesos geométricos, pueden conducir a una riqueza y variedad de experiencias. Esto ocurre porque la matriz espacial, el “tablero de juego”, es solo el principio de base de todo el proceso de diseño, continuamente alimentado de otras áreas de influencias o “campos”, los cuales pueden proceder de elementos extraídos de una cultura local o ser más abstractos, extraídos de horizontes lejanos. En ambos casos se trata de ampliar y ofrecer nuevas lecturas y percepciones del lugar.