E L NACIMIENTO DE LAS REVISTAS GRÁFICAS : E L CASO DE LIFE

En 1936 apareció la revista LIFE, la publicación más popular de la historia de Estados Unidos. Con ella se iniciaba un nuevo lenguaje periodístico, más gráfico, y comenzaba a difundirse lo que podemos denominar el ensayo fotográfico, gracias en buena medida a los avances tecnológicos, tanto en la calidad de reproducción e impresión como en las técnicas fotográficas, con las cámaras Leica y los rollos de película de 35 mm.

La fórmula de los ensayos fotográficos de LIFE contribuyó a crear todo un estilo de trabajo para los periodistas gráficos, y en lo que respecta a la edición, también se aplicaba un libro de estilo, un guión con unas normas que se pueden observar y resumir en ocho tipos de fotos:48

- Una foto introductoria: plano general, con gran angular.

- Una imagen a media distancia o de acercamiento, como un edificio, una calle

48 _{ANGELETI, Norberto y OLIVA, Alberto. Revistas que hacen e hicieron historia. Editorial Sol90,}

Barcelona, 2002.

Portada del primer número de LIFE, y página interior donde se observa que el espacio ocupado por la fotografía y su disposición en la maqueta convierten a la imagen en protagonista.

- Un primer plano de detalle, del rostro. - Una secuencia o foto explicativa - Un retrato, habitualmente, ambientado

- Una foto que muestre la interacción de las personas

- Una imagen clave, el “momento decisivo” y que transmite el origen o momento esencial del tema

- El cierre o “fin” o epílogo del reportaje.

La imagen fotográfica en la página de la publicación periódica, aspecto sobre el que nos detendremos en el capítulo 2 de esta investigación, aporta un mensaje icónico mediante el que se nos muestra la realidad de lo acontecido en un momento determinado.

Si el texto se encarga de narrar lo sucedido y el gráfico de ofrecer una representación ideal, la fotografía es, por lo tanto, la encargada de mostrar la imagen representativa de lo acontecido en ese instante.

LIFE comenzó su decadencia con la introducción de la televisión en los hogares. A partir de entonces, lo que pasaba en el mundo se podía ver “en movimiento”.

La fotografía periodística tendría pues una serie de aplicaciones en la edición de los medios de comunicación impresos y en el diseño y puesta en página, como son: el reportaje, la foto noticia, el retrato, la ilustración o recurso gráfico, la producción propia en ediciones especiales o suplementos, los bodegones e imágenes de producto…

La imagen fotográfica en relación con la página y con su diseño pierde parte de su autonomía expresiva para integrarse en el conjunto de la maqueta, junto a otros elementos, y adquiere significados, valoraciones e interpretaciones nuevas.

Las bases de la edición fotográfica posterior mantendría hasta la actualidad una serie de normas de utilización en la puesta en página que apenas han variado, como:

- Elegir la foto por su contenido - Buscar una foto que “mande”

- Agrupar las fotos pequeñas y crear secuencias de imágenes - Crear composiciones descentradas

- Mirar al centro de la página (nunca hacia afuera) - Buscar un nuevo encuadre, cortar, acercar… - Buscar el dominante del color

- Buscar el dominante de color

Reportaje de Robert Doisneau para la revista PICTURE POST, publicación inspirada en LIFE. La imagen prevalece sobre el texto.

1.2.12. La influencia de USA TODAY: color, gráficos y fragmentación de la información

Aunque criticado con frecuencia como un diario de fácil lectura y pobre contenido, la influencia del USA Today ha sido decisiva en la presentación y en los contenidos de buena parte de los periódicos de Norteamérica y en no pocos extranjeros.

USA Today surge de un concepto comunicativo básico: la cultura perceptiva del americano medio es visual y televisiva. Se aproxima a la gran audiencia a través del color, el diseño de gráficos y la brevedad de los textos. De estilos rápido y sintético, en

USA Today muestra en sus propias páginas los cambios incorporados a su maqueta: los elementos de señalización, los colores de los diferentes cuadernillos o las nuevas fuentes tipográficas.

sus inicios ninguna unidad informativa sobrepasa las 500 palabras. Su fundador define la filosofía del nuevo diarios con la frase “un máximo de hechos en un mínimo de palabras”. USA Today está considerado como el primer periódico de información general con distribución en todo EEUU.

Las características de este diario: el empleo de color, los gráficos con estadísticas, así como el lenguaje sencillo se han generalizado en los EEUU. Las características técnicas correspondientes al diseño del USA Today son las siguientes: se trata de una publicación de formato broadsheet (22 x 77 picas), compuesto sobre una pauta de 7 columnas. En su redacción se empleaba el sistema Atex para el tratamiento de los textos y los ordenadores Macintosh para la realización de gráficos. Por lo que se refiere a su tipografía, se emplea Times bold en los titulares y la Imperial en los textos en los textos, que van compuestos en 9,5 puntos sobre interlineado de 9,6 puntos.

USA Today introdujo un nuevo modelo de periódico que ejerció una influencia enorme en todo el mundo. Las peculiaridades eran el uso del color, la incorporación habitual de los infográficos y unos textos más breves y “despiezados”.

Las dos principales señas de identidad del diario lo constituyen el empleo del color y la inclusión de gráficos informativos. Destaca el hecho de que los cuatro cuadernillos que tiene el diario son de color, también tiene importancia los gráficos en las páginas del periódico. A la vista del éxito de la publicación del diario USA Today, un buen número de diarios regionales trataron de imitar su modelo a lo largo de la década de los 80. Sobre esta inclusión de gráficos informativos inédita hasta entonces para la prensa, señalaba el profesor De Pablos:49

“En los años ochenta del siglo XX empezó el actual renacimiento de la infografía periodística. La pérdida continuada de lectores, la nula incorporación de jóvenes y la presencia de una TV cada día más universal, en una sociedad cada vez más planetaria fueron factores que aconsejaron la adopción de este renacido género periodístico visual impreso para hacer más sencillo el entendimiento del mensaje comunicado.

Ahí, precisamente, va a estar el fundamento del arte infográfico: la mejor manera de acercar el periódico a unos lectores convertidos, cada día que pasa, en veedores de páginas, que no lectores. Por ello, el encuentro en medio del texto de una información gráfica, con información sumarial encapsulada, favorecerá su detención visual ante la página y facilitará el enganche del lector con ese periódico que ha optado por la infografía.”

Por su parte, Fernando Lallana escribía:

“Cuando el 14 de noviembre de 1982 se puso a la venta en Estados Unidos USA Today, se estaban rompiendo muchos moldes clásicos que los profesionales del periodismo todavía no aceptaban. Un diario con cuatro cuadernos, personificado cada uno con un color de identidad. Azul, News; verde, Money; morado, Life, y rojo, Sports. Su mancheta evoca una pantalla de televisión por sus proporciones y los tipos por blanco en fondo azul refuerzan esa opción. Por si quedase alguna

49 _{DE PABLOS, José Manuel, Infoperiodismo. El periodista como creador de infografía. Editorial}

duda, el globo terráqueo está barrido por líneas horizontales con blanco del mismo grosor y similares a las seiscientas veinticinco líneas del tubo catódico.” Dos aspectos novedosos marcaron el trabajo de edición inicial de USA Today. Por un lado, el uso amplio del color, en ilustraciones, líneas, fondos tramados y con un inteligente empleo de las mezclas de colores básicos, para obtener una paleta de colores pastel, suaves y bien acogidos por el lector; y por otra parte, la utilización abundante de información gráfica, hasta el punto de que todos los días presenta infografías, entre otros motivos, porque existe en la portada de cada uno de sus cuatro cuadernillos una info al dia de la doble columna de entrada, bajo el título genérico de Snapshots, y un subtítulo que reza: “A look at

statistics that shape the nation” (una mirada a las estadísticas que configuran la

nación).

Nos interesa especialmente destacar el papel que jugó este periódico y la influencia que ha ejercido en el diseño de periódicos en general durante los años 80 y 90, y específicamente su apuesta por la infografía (en los primeros 16 meses de vida USA Today publicó 11.000 gráficos, una media de 20 infos al día). Su filosofía: “si el gráfico es fácil de producir y fácil de leer, la información será fácilmente comprensible.”, veremos que ha sido asumida por un gran número de diarios en todo el mundo. Por esta razón, volveremos sobre USA Today en el próximo capítulo de esta investigación para referirnos a los gráficos informativos y a las infografías en el nuevo diseño de periódicos.

Estos y algunos otros hitos han marcado un nuevo rumbo en la anatomía de los periódicos a partir de los años 80´. Para Jesús García Yruela:50

“La tecnología del diseño periodístico de comunicación e información escrita ha respondido a nuevas exigencias: por una parte, ha generalizado el orden, la brevedad en la información y el diseño modular, y, por otra, ha buscado a toda costa la legibilidad y una cierta espectacularidad icónica en sus páginas.”

50_{GARCÍA YRUELA, Jesús. Tecnología de la comunicación e información escrita. Editorial Síntesis,}

Por otra parte, es también importante referirse a la complejidad cada vez mayor de los modelos editoriales. En el panorama actual de la edición de periódicos se puede hablar de diferentes modelos en su enfoque y en su diseño. En cada caso poseen rasgos distintivos:

- Diario informativo interpretativo - Diario popular sensacionalista - Diario de opinión

- Híbrido de diario sensacionalista-informativo - Híbrido de diario sensacionalista-opinativo - Diario de servicios

Consideramos necesario insistir en que con el término Diseño Periodístico nos referimos a la presentación tipo-icono-gráfica organizada y comprensible de un conjunto de informaciones sobre un soporte final (papel, pantalla...).

Varios factores han influido decisivamente sobre la consolidación en las últimas décadas del concepto de diseño periodístico:

- Las técnicas, de producción que han avanzado espectacularmente.

- La influencia y la competencia de otros medios de información, especialmente de los medios audiovisuales, como la televisión y posteriormente de Internet. - La influencia de los lectores, la evolución de los hábitos de lectura de los

compradores se refleja en el diseño de los periódicos.

- Las tendencias estéticas y visuales, tanto en tipografía como en el aspecto meramente formal de la presentación del periódico.

- La presión de los anunciantes sobre los medios impresos (diarios y revistas) que insertan una publicidad cada vez más impactante y atractiva visualmente.

Es preciso recordar que los primeros periódicos carecían de un diseño propio y de un lenguaje gráfico específico y diferenciado como nuevo medio de comunicación. En este sentido, desde el punto de vista de su aspecto exterior, apenas se diferenciaban de los

libros de la época ni tan siquiera por su tamaño: tenían un formato similar al del libro, constando generalmente de cuatro páginas; la primera página estaba compuesta como si fuera la portada de un libro, llevando únicamente el título y, muchas veces, la fecha y el nombre del impresor; la segunda página solía quedar en blanco y en la tercera comenzaba el texto bajo un título genérico y con una letra capitular; el texto solía componerse con un solo tipo (familia, serie, y cuerpo), a toda la anchura de la página, aunque en algunos casos la página se estructuraba en dos columnas de texto, aunque sin división alguna entre las diferentes noticias.

Sin embargo, el diseño ha sido considerado hasta hace relativamente pocos años como una cuestión menor, simplemente como un paso previo a las operaciones de composición y montaje. Las razones que han incidido en esa falta de atención al diseño de sus páginas podrían ser, en primer lugar, que el periódico es un producto perecedero y barato, y en segundo lugar, habría que señalar la permanente batalla contra el tiempo con que se trabaja, que reduce las posibilidades de dedicación a la maqueta de las páginas.

En esta primera página del diario Madrid, del año 1965, se aprecia una ausencia total de estructura reticular y de diseño. La urgencia en la confección de la página y las limitaciones en el montaje y la composición tipográfica suponían una fuerte limitación.

Lo cierto es que la prensa diaria ha dejado de lado durante mucho tiempo el diseño de sus páginas. Para muchos editores y periodistas la razón principal de esta ausencia de interés era que la forma en que se daban las noticias no tenía la menor importancia siempre y cuando las noticias fueran buenas. Sin embargo, esta opinión comenzó poco a poco a perder influencia en las empresas editoras y en las redacciones comenzaron a valorar que si la información era buena y además se garantizaba una buena legibilidad y un atractivo aspecto visual del envoltorio, es decir, de las páginas del periódico, la actitud del lector sería más receptiva hacia ese medio.

Richard Kluger en The paper: The Life and Death of the New York Herald Tribune, analiza el diseño del emblemático y pionero The New York Herald Tribune y el papel que jugó en su momento el diseñador Peter Palazzo:

“Hasta entonces, la idea de la mayoría de los editores de periódicos sobre el diseño de la página empezaba y terminaba con la pregunta: ¿Dónde ponemos la foto?. El nuevo Herald Tribune fue concebido como un conjunto gráfico, presentado con la misma precisión que un magazine. Cada página refleja lo que la Columbia Journalism Review, en una evaluación favorable del nuevo estilo denominó como minucioso envase. Se concentraron y dividieron en espacios en blanco escandalosamente generosos para la prensa, para crear lo que el editor de diseño recién contratado, Peter Palazzo, lo llamó “ambiente de visibilidad”. Ilustraciones de tamaño sin precedentes, las formas y la originalidad, estrechamente integrado con el texto en vez de una cortina de humo, contribuyó a generar un impacto visual sin necesidad de sacrificar la claridad o la dignidad.”51

Nos resulta bastante certera la reflexión que sobre la presentación visual de la información de los periódicos hace Jorge Frascara:

“Una página de diario, más allá de los mensajes verbales que incluye, constituye un meta-lenguaje visual, no verbal, simbólico y básico, que enmarca la experiencia verbal, la condiciona, le da un tono, estableciendo una experiencia

51

que es a la vez efectiva y cognitiva. La importancia de este meta-lenguaje no debe ser subestimada: mientras que los mensajes verbales de una página ocupan nuestra atención, la diagramación de la página es percibida de forma menos consciente, constituyendo modelos de relación que afectan a la manera en que nos relacionamos con otras fuentes de información, con objetos de uso, y con los demás. La diagramación de una página está concebida para hablar a la gente en un lenguaje entendible y deseable, está destinada a obtener lealtad por parte de los lectores, al tiempo que promueve un sistema de valores culturales que el editor apoya.”52

El lector de periódicos necesita una señalización que le indique cuales son las prioridades a la hora de moverse en el conjunto de la publicación. Evans enumera éstas como las más evidentes:53

- Página

- Posición en la página - Longitud del texto

- Estilo de composición para el texto

- Tamaño del titular, en altura

- Peso de las letras del titular

- Anchura del titular - Elementos de color y de

contraste

52 _{FRASCARA, Jorge. El poder de la imagen. Reflexiones sobre comunicación visual. Ediciones Infinito.}

Buenos Aires, 1999.

1.2.13. Rasgos comunes en el diseño de periódicos actual

Podemos pues reseñar algunos rasgos y aspectos que se aprecian de forma constante en el diseño periodístico actual:

- Generalización de la retícula o sistema modular: Los lectores prefieren este diseño porque es organizado y agradable a la lectura. Frente a las largas columnas de confección vertical de los viejos periódicos, ahora los textos se presentan formando bloques o módulos, susceptibles de ser sustituidos con facilidad en las sucesivas ediciones de su diario.

- Más posibilidades tipográficas, en cuanto a fuentes, variaciones y matices.

- Más espacio blanco. Un recurso tipográfico experimentado con éxito en la diagramación de las revistas y en la publicidad impresa.

- Más ilustraciones y piezas gráficas. Hoy se utilizan, cada vez más, ilustraciones en los diarios. Su función informativa y documental es resaltada mediante espacios en blanco, proporcionando así una dimensión estética, además de informativa, a las fotografías, a los dibujos y a los infográficos.

- Más color. El color es, junto con el formato, una de las características más destacadas del aspecto físico de un diario actual. Desde el inicio de la década de los ochenta, los diarios españoles han venido ofreciendo el color en los suplementos dominicales. Los avances tecnológicos en los sistemas de impresión están contribuyendo a que el color sea ya un elemento consustancial de los nuevos periódicos que están apareciendo en los últimos años.

- Más fragmentación de la información. Las formas de lectura cambian y también los recorridos del lector por las páginas del periódico. El objetivo debe ser captar la atención del lector. También han de tener en cuenta que la información que se presenta sea legible en diferentes niveles, mostrando con claridad una jerarquía de la información perfectamente definida.

Básicamente se puede resumir esta irrupción del diseño periodístico en las últimas tres décadas con la búsqueda de estos objetivos:

- Facilitar la comunicación con el lector - Dar forma a la información escrita y gráfica - Hacer accesibles y atractivos los contenidos - Mostrar la jerarquía de la información - Orientar y señalizar al lector

- Transmitir identidad

- Permitir distintos niveles de lectura

En definitiva, al realizar esta panorámica de la evolución del aspecto formal de los periódicos y revistas durante los últimos años observamos cómo su diseño, cada vez más pensado y elaborado, cumple funciones determinantes según Yolanda Zapatterra54:

- Aporta expresión visual y personalidad al contenido. - Atrae y retiene la atención de los lectores.

- Estructura el material gráfico y tipográfico de una manera clara. - Intenta conseguir un producto final agradable y atractivo.

- Se puede convertir en un laboratorio de creatividad, investigación y experimentación.

54 _{ZAPATERRA, Yolanda, Diseño editorial: periódicos y revistas. Editorial Gustavo Gili, Barcelona,}

Evolución de las primeras páginas del diario El Mundo desde 1989. Arriba: Día 23 de Octubre de 1989 y día 8 de Octubre de 1998.

Primera página de El Mundo, día 11 de enero de 2009, implantación de un nuevo rediseño. Se observa en este rediseño de la primera página un gran parecido formal con su gran competidor, el diario El País, tanto en la estructura general y retícula modular, como en la tipografía (una única familia con remates) que establece variaciones en títulos, subtítulos, texto general… , en el uso muy contenido del color (únicamente en fotos, anuncios y fondos tramados). Se observa como elemento nuevo en la portada una banda de color bajo la mancheta, a modo de