Imagen 55 Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Elaboración propia. Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT
Fue más fuerte el trabajo para dramatizar la situación de discapacidad P.S.D. de los actores82 y actrices en la puesta en escena, que el trabajo técnico para preparar los personajes
y resolver la situación dramática. La comedia ligera Mariposas de Otras Tierras se presentó en cinco actos, con la estructura clásica de la comedia de Shakespeare o Beaumarchais, que la inspiraron.
Un acto cómico para presentar el enredo, un acto trágico donde se comete el yerro y acto cómico para resolver la situación y redimir a los malvados. Los actores y actrices se prepararon para presentarse entregando lo mejor de sí, y después del ensayo general con
82Imagen (55) Fotografía del comienzo del tercer acto de la obra Mariposas de Otras Tierras: La Boda. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa”.
Imagen 56 Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Elaboración propia. Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas de Otras
Tierras MOT.
público, se verificó que, con unos pocos ajustes, el ritmo y la acción se desarrollaría sin problemas el día del estreno, cumpliendo el objetivo de dramatizar la situación de discapacidad P.S.D. del elenco para el público.
Marlene Bejarano “la Chueca” en una conversación reciente, decía como la enojaba las producciones de obras en lo que se expone es la discapacidad, no el talento y la creatividad del artista. Todo se preparó esperando un exitoso estreno en el teatro La Carrera de Bogotá. Faltaba ensayar los saludos de los actores y del director al público al final de la función. Para esto, se organizó el elenco, según
las relaciones que se establecían entre los personajes de la comedia. El alcalde y su esposa, Pancracio el campesino y su esposa, la pareja de músicos, el príncipe y la hija del alcalde, las dos niñas del pueblo83, el cura y la patasola, quedó así marcado quien acompañaba a quien
según su parentesco.
Pero no tardaron en darse cuenta del problema que se presentaba cuando la pareja tenía compromiso visual, no había quien los guiara y el aplauso se recibe en el proscenio y con
83 Imagen (56) Fotografía Luz M. Bejarano como Úrsula la Doncella. Juliana Molina como la niña Aniceta en la obra Mariposas de Otras Tierras: La Boda. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa”.
algunos juegos escénicos, el riesgo de un accidente se hacía mayor. Se hizo entonces un cambio estratégico en la salida a la hora del aplauso. Se estableció que mínimo un actor convencional guiara a los otros actores, así que se hicieron parejas y grupos de salida. Así se definió quienes conducirían al proscenio a los actores de compromiso visual y cognitivo. Marlene Bejarano “La Chueca” por entre las rampas traseras, para salir por el centro del escenario, lo que facilitaba la circulación en la silla de ruedas.
Finalmente saldría el director Conno Tisoy y se daría por terminada la función. Una vez todo estuvo clarificado, se dio por terminado el último ensayo. “Este asunto del aplauso, que en otra obra no revestiría mayor importancia, en esta, es el centro de la acción dramática sobre el espectador”. (Nota sobre el papel de la Maestra María Teresa García Schlegel en 2018). Desde la misma mañana del estreno, todos los artistas y técnicos de la obra Mariposas de Otras Tierras
“revoloteaban” por toda la sala, camerinos y escenario, buscando una cosa y otra. Se realizó el ensayo técnico para ajustar las luces, se revisó los tracks de música que acompañaban, Cristian muy concentrado como director de la sala, quien realizaba su primer trabajo responsable con el grupo y fundación, asegurándose de estar preparado la gran premier.
Imagen 57 Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas
de Otras Tierras MOT
El teatro de La Carrera en Bogotá D.C. 84 una
modesta sala de teatro que está ubicada en el barrio de chapinero, abrió las puertas para el estreno a las 7:00 p.m. La sala se llenó con el público provenía del personal administrativo y estudiantes de la Fundación San José, amigos del medio teatral y las familias invitadas. Se colocaron algunas sillas adicionales, se abrió el balcón frontal para darle cabida a más gente, pero con todos estos esfuerzos, no se logró dejar entrar a todo el público que llegó, más de cien personas quedaron por fuera.
La Función para todos fue emocionante y bella85, luego vinieron las flores y la celebración. Después de las presentaciones de la obra, ahora un recuerdo, vino la reflexión sobre lo que pasó por haber hecho esta revelación. ¿Qué hubiese pasado si después del black
out, el elenco permanece con su secreto oculto tras
bambalinas para siempre, si no le hubieran permitido al público llevarse la noticia sobre su situación de
84Imagen (57) Fotografía de Mateo Salazar como el esclavo en la obra Mariposas de Otras Tierras. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa
85Imagen (58) Fotografía de Fabián Mateus como Pancracio el bellaco y Olga Álzate como Margarita la Doncella en la obra Mariposas de Otras Tierras. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa”.
Imagen 58 Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas de
discapacidad? Pero por un lado se tenía derecho al aplauso, y por el otro el público tenía el derecho de reconocer los actores y actrices que habían detrás de los personajes, este elenco no tenía ningún problema y estaba dispuesto a revelarlo.
Para los miembros de la organización y para los actores y actrices, había un afán en su reconocimiento por sus talentos, la mayoría tenía alguna trayectoria en las artes escénicas, pero habían adolecido por el hecho de que el público y demás personas los disminuían por el hecho de su situación, como “paralímpicos”, que en lugar de integrarlos en las relaciones de su comunidad, los separaba como seres especiales que demandan un trato especial, y aquí el trato era que no había trato especial ninguno, y se trataron como a cualquier otro. 86
Imagen 59 El aplauso. Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT
86Imagen (59) Fotografía del aplauso cuando el director sube al escenario en la obra Mariposas de Otras Tierras. 2010. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa”.
Todas las preguntas que surgieron alrededor de la representación de esta obra en sus niveles y conjunto, motivaron esta investigación, que se amplió en el momento que encontramos el mundo generado por Conno y sus amigos en el momento de los aplausos,
que les permitía en esta dimensión vivir y convivir con sus semejantes, sin juzgamientos ni discriminación, lejos de la ansiedad y depresión.
En términos de Mandoki (2006), causada como síntomas del “daño a la sensibilidad y a la dignidad humana propagado por condiciones de vida en ámbitos sociales sistemáticamente agresivos y degradados” (Mandoki: 2006, 184). 87
Imagen 60 El Deux ex Machina. Mariposas de Otras Tierras (2010) - Teatro de la Carrera. Fuente: Archivo Fotográfico Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT.
87Imagen (60) Fotografía del aplauso con el director escenario en la obra Mariposas de Otras Tierras. 2010. Imagen tomada del Archivo audiovisual del Grupo de Investigación Mariposas de Otras Tierras MOT. 2018, realizado para el proyecto “las locas de la casa”.
“Yo creo más bien que ustedes encontraron una veta en la dramaturgia teatral y es que la obra cambia radicalmente en el momento de los aplausos”. (Nota sobre
el papel de la Maestra María Teresa García Schlegel en 2017).