Valoraciones en torno a la práctica teatral

Respecto a la valoración que los hablantes le dan a la experiencia artística, se distinguen elementos asociados a un impacto positivo ya sea a nivel individual y colectivo, pudiendo ser agrupados en dos direcciones, una en relación a la necesidad de recreación –o esparcimiento– y otra en función de una posibilidad de reflexión que otorga la práctica teatral.

En relación a esto surgen cuestiones como la risa; la posibilidad de pausar momentáneamente las preocupaciones; la instancia de participación en comunidad; o incluso la liberación de lo cotidiano, las cuales muestran la relevancia del carácter recreacional de la práctica teatral. Además a través del énfasis que se le otorga a la salida de lo cotidiano, emerge la necesidad de analizar la dinámica de la vida cotidiana, puesto que a través de los discursos, lo cotidiano respondería a “cargas” de tipo laboral, familiar, emocional, etc., integrando un conjunto de elementos negativos, pareciendo ser la práctica artística, particularmente el teatro una alternativa de escape frente a este escenario.

Cabe cuestionar entonces la precarización de los espacios recreativos en el sistema productivo, lo cual explicaría el valor agregado de esta práctica en la cotidianidad, es decir, no responde únicamente a un gusto y/o disposiciones en torno al campo artístico –lo que sitúa al participante desde un gusto particular, elevado y legitimado– sino que también responde a la necesidad de resistencia al modo de vida actual.

Pucha yo creo que no sé desde que la persona va a ver una obra de teatro que puede ser como a reírse de una hora ya está haciendo una hora que dejó

de pensar en todos sus problemas y los dejó en la casa y mientras estuvo

sentado ahí se rió y se liberó cachai o cuando va a ver una obra un poco más social a lo mejor se le metió un pensamiento que antes la persona no había reflexionado (N.3 Mujer adulta joven)

Siento que en mí personalmente pero yo creo que en la mayoría de la gente que asiste al teatro, es un espacio de esparcimiento en el fondo, como de salir o como que te saca un poco de la cotidianidad, del tema del trabajo, del tema de los problemas o de lo negativo del día a día cachai, es un espacio donde a mí por lo menos y siento que le puede pasar al resto, te hace olvidarte un poco de las cosas malas, de la carga emocional, de la carga laboral, o de la carga negativa en todos los sentidos, y eso por un lado super personal pero que

también se asocia mucho como al rito de ir al teatro cachai o sea como de

compartir como con la gente (N.8 Mujer adulta joven)

Lo anterior lleva a la reflexión respecto a la configuración de la sociedad actual, realizando una lectura en torno a las sociedades de control, puesto que la dinámica en estas se funda en la “cifra” –y ya no en una marca o número como se suponía en las sociedades disciplinarias–, “El lenguaje numérico de control se compone de cifras que marcan o prohíben el acceso a la información”

(Deleuze, 1990:152), permitiendo el acceso diferenciado a los espacios de la vida social, en este caso, a los espacios recreativos, puesto que dichas cifras contemplarían elementos relativos a las posiciones de los sujetos en las disputas de poder que coartan o posibilitan la participación en la práctica artística.

Permitiendo cuestionar –aun en la línea de la configuración social– la relación con la cultura y las artes, vislumbrando la reducción de esta en función de la promoción e invasión del consumo, traduciendo esto a lo que podría llamarse una hipertrofia de lo cultural en razón de lo económico (Follari, 2004), explicando de esta manera como la relación cultura-consumo “ha densificado su presencia en la vida cotidiana de los sujetos, saturándolos de mensajes de todo tipo, y enclavándolos de ese modo dentro del proceso del consumo”

(Follari, 2004:112). Es por ello que la significación que le atribuyen los entrevistados a la práctica teatral resulta tener un valor particular en base al contexto actual y representa a su vez una vía alternativa, ya que busca salidas a la lógica de carga cotidiana, entendida bajo el alero del sistema.

También surge el análisis respecto a las condiciones en las cuales el uso del tiempo libre y la posibilidad de recreación se complejizan en base a la deformación de los límites del trabajo y a la prolongación del mismo, lo que genera que los sujetos realicen la principal búsqueda de recreación en medios masivos de comunicación –que se encuentran al alcance de la gran mayoría– , como la televisión, por tanto convierte la organización del tiempo libre en

“prolongación del trabajo y el lucro (…) de los desayunos de trabajo al trabajo, a los almuerzos de negocios, al trabajo, a ver qué nos ofrece la televisión en la casa, y algunos días a las cenas de sociabilidad redituable” (Garcia Canclini,

1989:268).

Porque claro yo creo que en chile los espacios como de recreación son pocos

en general cachai, no solo el arte como no sé podría ser ir al cine podría ser como salir a leer podría ser en general los espacios de recreación de juego son súper escasos, todo está asociado como a un fin productivo (N.1 Mujer

La mayoría de la gente eh no busca en el fondo tampoco en sus espacios de esparcimiento llegar a tal vez tener que pensar un poco más, darle un poco más de vueltas al asunto, la vida actual hace que uno tienda un poco más a buscar cosas no sé si superfluas, pero más livianas, no tan complejas (N.8 Mujer adulta joven)

En otra dirección, los participantes de teatro destacan valoraciones en términos de contenido, ya que el rol crítico-social que aborda la vertiente teatral de Ictus, logra transmitir a los sujetos participantes ideas, cuestionamientos y reflexiones. Por tanto se percibe como un carácter significativo en términos sociales, aun cuando la obra en cuestión responda a criterios de percepción específicos, puesto que responde a una vertiente teatral que se posiciona social y políticamente.

Cabe especificar un breve análisis respecto al contenido de las obras que se inscriben dentro del teatro social y/o político, el cual se asocia a una creación basada en la cultura popular que se visualiza en constante tensión con el poder hegemónico, pudiendo a través de las obras traducir los elementos identitarios de los grupos menoscabados en la estructura social, de allí se comprende la lectura realizada por los entrevistados en relación al teatro como posibilidad de observación de la realdad.

Yo creo que podrían ser varias cosas o son varias cosas como, como yo creo que igual hay un rol crítico del teatro que incluso puede no ser el fin o sea no tiene por qué criticar al Estado o no sé pero igual es un rol reflexivo casi siempre cachai es muy raro que una obra no te haga pensar en nada por más realista que sea la historia (N.2, Mujer adulta)

Eso es lo que más me genera a mí como un espacio muy enriquecedor y de esparcimiento más que nada, ehh pero por otra parte igual algo que marca mucho mi experiencia con el teatro es el tema que te decía al principio, esto como de generar un pensamiento crítico, como de que se plante una idea

nueva en ti y tampoco es como que, tampoco se trata como de encontrar ehh

una idea brillante, no nada, sino que muchas veces el teatrotermina siendo

como una ventana desde la que uno es más el observador de cosas que

pueden ser muy cotidianas pero de las que no teni la oportunidad de darte

cuenta (N.8 Mujer adulta joven)

Respecto a la noción de teatro de contenido social y/o político es que se realiza el análisis en torno a lo dicotómico del gusto por este, ya que por un lado se posiciona como una contra-conducta a una cultura masiva promocionada por los medios y el sistema neoliberal, mientras que es posible visualizar en los discursos de los entrevistados que la constitución del capital cultural de quienes participan en Ictus responde a aquellas condiciones estructurales

favorables para la construcción de este criterio de percepción, mostrando la ambivalencia de los elementos y contextos que rodean la práctica teatral, ya sea en relación a los espacios físicos en donde se desarrolla la participación, a los referentes que alude y al costo económico que puede implicar el desarrollo de la práctica.