6. La naturaleza de la experiencia museística
1.3. Victoria & Albert Museum
87
El Victoria & Albert Museum o Museo Nacional de Arte y Diseño, fue creado en 1852 con el nombre de South Kensington Museum (Museo de Kensington Sur) y rebautizado en 1899 en honor de la reina Victoria y de su esposo Alberto.
El V&A es considerado como el museo de artes aplicadas y artes ‘menores’ más importante a nivel mundial, aunque no falten secciones dedicadas a la pintura, al diseño, a la escultura y a la arquitectura. De hecho, su colección comprende artes decorativas europeas, hindúes, chinas, coreanas, japonesas e islámicas, contando con aproximadamente cuatro millones de objetos.
Ubicado en la zona Oeste de Londres a lado de otras instituciones como el Natural History Museum y el Science Museum, en un área de grande importancia cultural, científica y educativa llamada ‘Albertopolis’, tiene una superficie de 45.000 metros cuadrados y 145 galerías y, como el Mart, su edificio es considerado una obra de arte en sí.
El museo además de la sede de South Kensington, administra el V&A Museum of Childhood en Bethnal Green y los archivos y almacenes en Blythe House, Kensington Olympia. Desde los años 70 es activo en la organización de eventos y ha incluido en su programa conciertos, conferencias y eventos nocturnos.
El V&A fue el primer museo en organizar un concierto rock en 1973 y uno de los más innovadores en el desarrollo de servicios para el público. Actualmente sigue un enfoque fiel a su historia orientado a la participación del público a través de acontecimientos culturales y veladas temáticas como el Friday Late, un ciclo de actividades nocturnas.
La participación virtual
El V&A cuenta con 11 blogs, muchos de los cuales inspirados en los eventos y exposiciones del museo, como en el caso del blog ‘Imperial Chinese Robes from the Forbidden City’45 y del ‘Yohji Yamamoto at the V&A’46 en los cuales la comisaria de la misma exposición presenta los procesos de investigación, diseño e instalación que han llevado a la realización del evento.
45 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/imperial-chinese-robes-va 46 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/yohji-yamamoto-va
88
En el ‘Phoebe Cummings - Ceramics Artist in Residence’47 es presentada la evolución de una instalación temporal donde las obras de la colección son reproducidas en cerámica y en tres dimensiones. Incluso en este caso el blog representa un diario de la evolución de este estudio documentado por fotografías.
Los entresijos de las exposiciones en curso son mostrados en el blog ‘Diaghilev and the Golden Age of the Ballet Russes’48, y por el ‘1:1 - Architects Build Small Spaces Curator's Blog’49.
En los blogs es posible también seguir el trabajo de algunos artistas ‘Laurence Kavanagh - Automata Artist in Residence’50 o ‘Juliana Sissons - Fashion Designer in Residence’51. Otros blogs, finalmente, como el ‘Sue Lawty: Artist in Residence in Textiles’52, ‘Stuart Frost: Medieval and Renaissance’53 o ‘From Sketch to Product’54 podrían identificarse como espacios moderados por expertos y dedicados al análisis de temas específicos.
En último lugar mencionamos el blog ‘British Toy Making Blog’55 dedicado a un proyecto de conservación y digitalización de materiales relativos a la producción de juguetes desde el 1600 hasta la fecha, procedentes del archivo del museo. En el espacio virtual, además, están disponibles todos los blogs dedicados a iniciativas cerradas disponibles para la consultación.
Además de los numerosos blogs el museo dispone también de los siguientes canales:
El museo en Facebook cuenta con la página de seguidores, donde es posible encontrar información constantemente actualizada sobre las iniciativas en curso. 47 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/phoebe-cummings-ceramics-artist-residence 48 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/diaghilev-and-ballets-russes 49 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/11-architects-build-small-spaces 50 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/laurence-kavanagh-automata-artist-residence 51 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/juliana-sissons-fashion-designer-residence 52 http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1395_lawty/wordpress/ 53 http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1265_frost/ 54 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/sketch-product 55 http://www.vam.ac.uk/things-to-do/blogs/british-toy-making-blog
89
Además, el V&A ha participado en la realización de la aplicación ArtShare a través de la cual se pueden publicar en el propio perfil las obras seleccionadas en los museos que han adherido al proyecto. La aplicación también permite añadir las propias obras y compartirlas con los demás siempre a través de Facebook. - Flickr
El V&A permite a los usuarios compartir fotos y enseñar el museo a través de los ojos de aquellos que han realizado una visita a través del Victoria and Albert Museum flickr group56.
Así mismo el museo dispone también de grupos dedicados a temas más específicos como el Celebrations of Light57 (dedicado a las luces utilizadas en los eventos de celebración), el Chinese Zodiac game58 (dedicado a los personajes del zodiaco chino creados por la exposición China Design Now), el Clever Design Solutions59 (dedicado a los diferentes tipos de diseño), el Find... Make... Wear60 (dedicado al proyecto 'Find... Make... Wear' del V&A), el Life in the
East End61 (dedicado al East End de Londres, una de las areas mas
multiculturales del pais. Este grupo está vinculado también a la homónima iniciativa lanzada por el museo y analizada más adelante), el My Beautiful Paper Hat62 (dedicado a los cabellos de carta realizados por Stephen Jones en ocasión de la exposición 'Hats: An Anthology by Stephen Jones'), el Your Glamorous Jewellery63 (dedicado a la inauguración del William and Judith Bollinger Jewellery Gallery en el V&A), el V&A Photography Course64 (dedicado a las obras de los participantes al curso de fotografía digital), el V&A Schools65 (dedicado a los trabajos de los estudiantes que han participado en el V&A 56 http://www.flickr.com/groups/va_museum/ 57 http://www.flickr.com/groups/celebrations_of_light/ 58 http://www.flickr.com/photos/chinesezodiac 59 http://www.flickr.com/groups/cleverdesignsolutions 60http://www.flickr.com/groups/findmakewear/ 61http://www.flickr.com/groups/east_end_life 62 http://www.flickr.com/groups/vandahats/pool/ 63http://www.flickr.com/groups/va_jewellery/ 64http://www.flickr.com/groups/927090@N23/ 65http://www.flickr.com/photos/vandaschools/
90
Schools Programmes), el V&A Young People66 (dedicado a los trabajos realizados en los eventos, talleres, cursos, competiciones y proyectos realizados por el ‘V&A Create! Programme’), el V&A Digital Design Courses67 (dedicado a los trabajos realizados a lo largo del V&A Digital Programme), el V&A Friday Late68 (dedicado a las fotografías tomadas durante el Friday Late).
- You tube. - Twitter.
- Upcoming69 para facilitar la búsqueda de eventos e iniciativas vinculadas al museo, compartir fotos y añadir comentarios).
- Yelp70 para ofrecer críticas y revisiones sobre el museo escritas por mano de los usuarios.
El museo - además de establecer su presencia en las plataformas sociales más populares - ha elaborado una serie de iniciativas para fomentar la participación llamando el público a describir sus historias o a publicar fotos y documentos personales vinculados con el tema de una exposición con el objetivo de crear un vínculo entre el tema histórico y cultural tratado por el museo y la experiencia de cada usuario contada a través de testimonios individuales. Estas iniciativas, mediante la implicación emocional del visitante, han llegado a asegurar también un cierto grado de participación en la producción de materiales.
Vemos aquí algunos ejemplos de estas iniciativas virtuales:
1. En relación a la exposición ‘1620-1800 – Style in the Age of Magnificence’ realizada en 2009, se ha realizado el espacio ‘Interactive Global Baroque’ en el cual, además de una serie de elementos interactivos (descargar en el teléfono móvil fondos de pantalla con obras de arte y motivos barrocos, acceder a los videos ilustrativos importados de la cuenta de Vimeo donde se muestra la utilidad de los distintos objetos presentes en la exposición, etc.) es posible incorporar imágenes de objetos personales 66http://www.flickr.com/photos/36048838@N04/ 67http://www.flickr.com/people/vandadigital/ 68http://www.flickr.com/photos/fridaylate/ 69 http://upcoming.yahoo.com/venue/5282/LONDON/London/Victoria-and-Albert-Museum/ 70 http://www.yelp.co.uk/biz/victoria-and-albert-museum-london
91
de estilo barroco dentro del mapa de Google publicándolas antes en Flickr, añadiendo las referencias en el mapa y finalmente compartiendo las fotos con el grupo V&A.
2. En ocasión de la exposición ‘The golden Age of Cuture, Paris and London 1947 - 1957’, se llamaron los usuarios a presentar videoclips sobre los propios vestidos elegantes publicándolos en el canal de YouTube. El museo luego procedía a incorporarlos en la galería virtual de la sección 'Your Elegant Dress’.
3. Esperando la exposición ‘Wedding Dresses’ el museo ha creado, gracias también a la participación de los usuarios, una base de datos de fotografías de vestidos de boda de todas las culturas, entre 1840 hasta la fecha junto con información relativa al año en el cual el evento ha tenido lugar, a los nombres de los protagonistas, al lugar y a la religión de la boda.
4. En ocasión de la exposición ‘Che Guevara - Revolutionary & Icon’ se han llamado los usuarios a publicar imágenes inspiradas a la foto de Alberto Diaz Korda. Las imágenes publicadas por otros usuarios en la galería podían reenviarse también a los propios contactos.
5. En relación a la exposición ‘At Home in the Renaissance Italy’ se han llamado los usuarios a enviar recetas de platos hechos solo con ingredientes disponibles en las cocinas del renacimiento italiano listando los ingredientes, describiendo el proceso de cocción y publicando la foto del plato acabado. 6. En ocasión de diferentes exposiciones vinculadas con la moda se han
invitado los usuarios a intercambiar fotos y memorias sobre el ‘Black British Syle’, la influencia del estilo de Vivienne Westwood en el propio guardarropa, los eventos especiales donde han llevado prendas diseñadas por Ossie Clark, etc.
7. Para incitar el interés en algunas secciones de la colección se han realizado espacios virtuales donde los usuarios podían compartir sus memorias como ‘Your 1960s Fashion Memories71’, ‘Your Stories of Learning to Knit72’,
‘Your First Visit to the V&A73’, ‘Share Your Pockets74’, ‘What is Craft to
71http://www.vam.ac.uk/collections/fashion/features/1960s/memories/index.html 72http://www.vam.ac.uk/collections/fashion/features/knitting/your_stories/index.php 73http://www.vam.ac.uk/collections/periods_styles/features/history/first_visit/index.php 74http://www.vam.ac.uk/collections/fashion/features/pockets/share_pockets/index.php
92
You?75’, etc. Algunas de estas actividades, además, involucraban el público
en la creación de historias fotográficas que relacionaban diferentes objetos del museo76 como el proyecto ‘Every Object Tells a Story’, organizado como parte del ciclo de actividades realizadas por el museo 'Snap Shot Stories'.
Figura 5 – El espacio dedicado al proyecto ‘Every Object Tells a Story’ del V&A.
8. El ‘World Beach Project77’, un proyecto artístico abierto a todos, ha llamado el público a publicar imágenes de formas realizadas en la playa utilizando
75http://www.vam.ac.uk/collections/contemporary/crafts/your_views/index.php 76http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1303_every_object/event1/event.php 77http://www.vam.ac.uk/collections/textiles/lawty/world_beach/index.html
93
piedras de diferentes colores. La participación comprende una primera fase en la cual los usuarios realizan esculturas de piedras en la playa documentando con fotos el resultado y una segunda, donde las personas publican las imágenes en la galería virtual geo-referenciando en el mapa los lugares donde han creado las esculturas.
9. El Museum of Childhood que alberga la colección del V&A relativa a los niños, con objetos que van del 1600 hasta hoy, ha tratado involucrar al público más joven llamándolo a contar historias acerca de sus amigos imaginarios y de sus experiencias personales o familiares en el East End y a relatar los cuentos de hadas y las leyendas populares procedentes de las diferentes culturas78.
10.El V&A con la intención de almacenar información procedente de los usuarios de la cual tomar inspiración al momento de diseñar nuevas exposiciones ha llamado el público a contar su experiencia respecto a la decoración del propio hogar. Mediante la colección de estas historias es posible definir las características de la moda actual así como prever las tendencias futuras al respecto79.
11.En la primavera de 2007 el V&A, en colaboración con el Departamento de los estudios de Literatura, Film y Teatro80 del Essex ha puesto en marcha un proyecto llamado Memory Maps81 relativo a los mapas de la memoria. En esto los usuarios fueron invitados a hablar de lugares y personajes de la región, así como de las relaciones entre ellos a través de imágenes, logrando despertar mediante esta estrategia un sentido de identidad y de pertenencia entre sus habitantes. La iniciativa, además de permitir a los usuarios enriquecer y profundizar los vínculos con su propio territorio dando a conocer historias olvidadas, ha llegado a incrementar significativamente la base de datos del mapa de la memoria.
78http://www.vam.ac.uk/moc/childrens_lives/east_end_lives/sharestory/index.php 79http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/british_galleries/volHistory.php 80 Department of Literature, Film and Theatre Studies de la University of Essex.
81http://www.vam.ac.uk/activ_events/adult_resources/memory_maps/contribute/index.php?start=12&sho
94
El museo ha proporcionado también espacios de diálogo para asegurar a los visitantes la posibilidad de expresar las propias opiniones sobre diferentes temas en la propia página web y moderados por un experto como ‘technology and museum galleries82’, ‘using the british galleries with schools83’ y ‘making museums more accessible84’.
Además, siempre en paralelo con las exposiciones físicas el V&A ha creado competiciones periódicas como la Photography Competition85, el ‘V&A Illustration Awards’86 o ‘The art of Lee Miller’, donde los usuarios, enviando imágenes personales inspiradas en las obras de la artista podían ganar una fotocámara digital87.
El V&A, además de involucrar los visitantes en la producción de contenido, ha incorporado herramientas para explorar la colección de una forma personalizada de acuerdo con la idea que ésta, con sus criterios y sus claves de lectura, tenga que adaptarse y modificarse en función de los intereses del público virtual. A este propósito, se ha hecho público y accesible, a través de la página web, el catalogo completo de los objetos de la colección utilizado por los profesionales brindando la posibilidad de buscar alrededor de 1,000,000 documentos y más de 140,000 imágenes entre reproducciones y fotos. El ‘V&A Search the Collections’ ha sido también el ganador del premio ‘Best of the Web’88 de su categoría en la conferencia Museums and the Web (2010). La versión simplificada para el móvil, dirigida a los usuarios de smart phones ofrece una visualización optimizada para el uso
locativo y puede ser modificada por cualquier desarrollador previo acuerdo con el museo.
Otra herramienta que el museo proporciona para animar los usuarios a explorar la colección es Creative Spaces89, una red social que permite navegar en una base de datos de más de 300,000 objetos pertenecientes a la colección de nueve museos del Reino 82http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/british_galleries/volDebate.php?action=leader&ref=169 83http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/british_galleries/volDebate.php?action=leader&ref=170 84http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/british_galleries/volDebate.php?action=leader&ref=168 85http://www.vam.ac.uk/collections/photography/past_exhns/twilight/competition/index.php 86http://www.vam.ac.uk/activ_events/events/illustration_awards/index.html 87http://www.vam.ac.uk/vastatic/microsites/1631_lee_miller/competition.php 88http://www.vam.ac.uk/collections/search_collection/bestofweb/. 89http://vna.nmolp.org/creativespaces/
95
Unido entre los cuales el ‘The British Museum’, ‘Imperial War Museum’, el ‘National History Museum’, el ‘National Portrait Gallery’, el ‘Royal Armouries’, el ‘Sir John Soane’s Museum’, el ‘Tate’, ‘V&A’ y el ‘the Wallace Collection’.
En esta plataforma, además, es posible guardar los contenidos favoritos en los 'notebooks’ (un espacio personal que puede contener tanto obras de la colección como vínculos, imágenes, documentos audio y video o grupos personales creados alrededor de cualquier tema de interés) y compartirlos con la comunidad con el fin de encontrar usuarios con gustos y preferencias similares.
Figura 6 – El portal Creative Spaces del V&A.