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TITULO SUPERIOR EN VISUAL DESIGN

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Academic year: 2021

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TITULO SUPERIOR EN VISUAL DESIGN

Duración 1500 horas (2,5 años) 3 horas diarias Lunes a Viernes Horarios 09:00 a 12:00 12:00 a 15:00 16:00 a 19:00 19:00 a 22:00 Titulación Título propio Software Adobe After Effects Maxon Cinema 4d Adobe Photoshop Adobe Illustrator Adobe Indesign HTML 5 + CSS JS

Proyecto final

No te quedes en la teoría, ¡enfréntate al mundo real! Nuestro proyecto final de curso te ayudará a consolidar todos los conocimientos aprendidos durante el curso, pero también a desarrollar tus propias ideas y descubrir cómo se trabaja en la industria. Y todo ello de la mano de expertos profesionales que se encargarán personalmente evaluar tu proyecto y guiarte hacia el trabajo de tus sueños.

Clase de Prueba

¿Aún tienes dudas? Reserva tu clase de prueba gratuita y comprueba por ti mismo nuestra qué es lo que nos hace diferentes. Te invitamos a disfrutar en primera persona del entorno de aprendizaje de Lightbox Entertainment y a trabajar con el equipamiento técnico más avanzado.

Nube de tags

Diseña para las mejores agencias de creatividad

Los nuevos tiempos han hecho que el diseño se expanda por la realidad digital. Hoy, solo los profesionales capaces de adaptarse a los nuevos retos tecnológicos y desarrollar ideas transversales serán capaces de sobrevivir en un entorno visual cada vez más cambiante y más complejo. El diseñador ha muerto: ha llegado la hora del visual designer.

El Título Superior en Visual Design te prepara para que trabajes como diseñador en las nuevas industrias digitales. Te mostramos paso a paso cómo transformar grandes ideas en campañas impactantes y revolucionarias. Para ello, te formamos en las distintas disciplinas digitales, desde el diseño gráfico hasta la ilustración digital, el desarrollo web y los motion graphics. Partiendo de una visión global y transdiscipli- nar te convertimos en un profesional versátil, capaz de adaptarse a cualquier situación y actuar como líder de proyecto.

Diseño Web Motion Graphics Cinema 4d

Adobe

Master After Effects Ilustración

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A C A D E M Y

CURSO MASTER MASTER SUPERIOR TITULO SUPERIOR WORKSHOP

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TEMARIO DESARROLLADO

Diseño Gráfico y Procesos de Reproducción Gráfica Teoría de color

Teoría de Tramado Tramado digital Soluciones al moaré

Procesos de producción gráfica Sistemas de Impresión Reconocimiento de impresos Objetivos generales

Explicar cada uno de los procesos que anteceden al trabajo de diseño y que se han de prever a todas las operaciones posteriores al diseño gráfico, como la impresión, encuadernación y otros tipos de acabados.

Objetivos específicos

Hablar sobre modelos de color RGB y CMYK, tramas y nuevos tramados digitales, soluciones a los problemas de las tramas convencionales y el moaré, así como todos los pasos que compo- nen el trabajo en Artes Gráficas y Diseño Gráfico

Actividades prácticas

Visualización de presentaciones y múltiples fotografías que muestran todo lo que comprende el trabajo en diseño gráfico

Programas de Diseño Gráfico (y Retoque de Imagen Digital) con Photoshop

Área de trabajo

Conceptos del área de trabajo Paletas y menús

Métodos abreviados de teclado por defecto

Personalización de métodos abreviados de teclado . Herramientas .

Trabajo con archivos . Visualización de imágenes Reglas, cuadrícula y guías .

Personalización del área de trabajo Preferencias .

Cómo rehacer y deshacer Memoria

Selecciónes

Realización de selecciones . Ajuste de selecciones de píxeles .

Suavizado y precisión de bordes de selecciones . Cómo mover, copiar y pegar selecciones y capas . Cómo guardar, cargar y eliminar selecciones Extracción de selecciones

Uso de máscaras

Obtención de imágenes en Photoshop e ImageReady Imágenes de mapa de bits y gráficos vectoriales

Tamaño y resolución de imágenes

Cambio del tamaño y la resolución de las imágenes Obtención de imágenes de cámaras digitales . Escaneado de imágenes

Creación, apertura e importación de imágenes . Colocación de archivos .

Imágenes de alto rango dinámico Archivos RAW de cámara

Archivos RAW de cámara en Photoshop y Bridge . Procesamiento y apertura de archivos RAW de cámara en Photoshop

Realización de ajustes de tono en RAW de cámara Transformación de imágenes en RAW de cámara Calibración de color en imágenes RAW de cámara . Cómo guardar imágenes RAW de cámara

Ajustes RAW de cámara

Automatización del flujo de trabajo de RAW de cámara . Color

Modos de color .

Ajuste de la visualización del monitor . Canales y profundidad de bits Conversión entre modos de color Conversión a color indexado Selección de colores . Gestión de color

Cómo entender la gestión de color Cómo mantener colores coherentes . Gestión de color de imágenes importadas

Gestión de color de los documentos para la visualización en línea

Pruebas de los colores .

Gestión de color de los documentos al imprimir . Trabajar con perfiles de color .

Ajustes de color .

Realización de ajustes de color y tono Correcciones de color y tono .

Visualización de histogramas y valores de píxeles Comprensión de los ajustes de color

Ajuste de imágenes con Niveles, Curvas y Exposición Preparación de imágenes para la imprenta .

Realización de correcciones de tono/saturación y equili- brio de color .

Mejora de los detalles de iluminación y sombra . Igualación, reemplazo y mezcla de colores

Realización de ajustes generales rápidos en imágenes . Aplicación de efectos especiales a las imágenes

Transformación y retoque

Cambio del tamaño del lienzo de trabajo Cómo girar y voltear imágenes completas

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Cómo recortar imágenes .

Corrección de la distorsión de imágenes Reducción de ruido de la imagen Enfoque de las imágenes Transformación de objetos Retoque y reparación de imágenes . Punto de fuga

Uso del filtro Licuar

Creación de imágenes panorámicas con Photomerge Capas

Conceptos básicos sobre las capas Selección, agrupación y enlace de capas Cómo mover, copiar y bloquear capas Gestión de capas .

Combinación y duplicado de capas .

Definición de las opciones de opacidad y fusión Estilos y efectos de capa

Capas de ajuste y de relleno . Objetos inteligentes . Composiciones de capas . Creación de máscaras en capas Uso de canales y tintas planas Canales

Adición de colores de tintas planas Cálculo de canales .

Dibujo

Acerca de los gráficos vectoriales . Dibujo de formas .

Herramientas de pluma Trazados .

Edición de trazados

Conversión entre trazados y bordes de selección Adición de color a trazados

Pintura

Herramientas de pintura

Selección de pinceles preestablecidos Creación de pinceles y definición de opciones Creación y gestión de pinceles preestablecidos . Modos de fusión

Borrado Degradados .

Relleno y trazado de selecciones y capas . Creación y gestión de motivos

Selección de los colores frontal y de fondo Aplicación de filtros para efectos especiales Filtros

Aplicación de filtros La Galería de filtros

Fusión de efectos de filtros y definición de opciones Sugerencias para crear efectos especiales

Efectos de filtro

El filtro Efectos de iluminación . Carga de imágenes y texturas . Mejora del rendimiento de los filtros Texto

Creación de texto Capas de texto . Modificación de texto

Especificación de un idioma para el texto Deformación de texto .

Creación de texto en un trazado

Creación de trazados, formas y selecciones a partir de texto .

Aplicación de formato a caracteres . Caracteres especiales

Funciones de caracteres OpenType . Aplicación de formato a párrafos . Separación de sílabas y saltos de línea Texto asiático .

Diseño de páginas Web Diseño para Internet . Creación de sectores . Visualización de sectores

Selección y organización de sectores . Modificación de sectores .

Conversión de sectores en tablas HTML anidadas . Opciones de salida de sectores .

Mapas de imágenes

Previsualización de gráficos Web . Creación de galerías de fotografías Web Rollovers y animaciones

Rollovers Animaciones

Apertura e importación de archivos como animaciones Preparación de gráficos para Internet

Optimización de imágenes .

Formatos y opciones de gráficos Web Uso de la tabla de colores .

Uso de la optimización ponderada . Ajustes de salida para imágenes Web Trabajo con valores de color hexadecimales . Cómo guardar y exportar imágenes Cómo guardar imágenes

Cómo guardar archivos PDF

Cómo guardar archivos GIF, JPEG y PNG Cómo guardar archivos en otros formatos Exportación de capas como archivos .

Exportación de cuadros de animación como archivos Formatos de archivo

Visualización y adición de información de archivo e

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imagen .

Adición y visualización de información digital de copyri- ght

Preferencias para guardar archivos .

Creación de composiciones de varias imágenes . Creación de una presentación en PDF

Colocación de imágenes de Photoshop en otras aplica- ciones

Cómo guardar imágenes para su uso en vídeo y gráficos en movimiento

Impresión

Impresión desde Photoshop Impresión con gestión de color .

Impresión de imágenes en imprentas comerciales . Impresión de duotonos

Automatización de tareas Acciones .

Grabación de acciones Gestión de acciones

Procesamiento de un lote de archivos . Droplets .

Creación de guiones

Creación de gráficos de datos Adobe Bridge

Conceptos básicos de Bridge Archivos y carpetas en Bridge Bridge Center

Ejecutar las tareas automatizadas con Bridge . Metadatos en Bridge

Usar Version Cue con Bridge Objetivos generales

Aprender a manejar la aplicación tanto en el entorno compren- dido por la creación de imagen digital como por el retoque de imagen digital

Objetivos específicos

Desarrollar ejercicios y conceptos teóricos sobre los ptos anterior- mente mencionados para crear una imagen conceptual de toda la aplicación así como una técnica de trabajo a seguir en todos los posibles casos que podrían darse en un entorno laboral real.

Actividades prácticas

Se realizarán un conjunto de actividades prácticas durante las horas especificadas, que en todo momento estarán diseñadas y adaptadas al nivel de conocimientos que muestre la clase para el aprovechamiento máximo de todos los recursos así como del compendio integro de las horas de este módulo.

Maquetación con InDesign

Conceptos básicos del área de trabajo Personalización de atajos de teclado Atajos de teclado predeterminados Paletas, herramientas y menús Trabajo con archivos y plantillas Cómo guardar documentos

Conversión de documentos de QuarkXPress y de PageMaker

Visualización de documentos Personalización del área de trabajo Definición de preferencias

Acciones para recuperar y deshacer Maquetación

Creación de documentos

Creación de tamaños de página personalizados Reglas y unidades de medida

Guías Cuadrículas Páginas y pliegos

Numeración de páginas y secciones Páginas maestras

Maquetación de marcos y páginas Capas

Texto

Creación de texto y marcos de texto Adición de texto a marcos

Enlace de texto

Propiedades del marco de texto Modificación de texto

Glifos y caracteres especiales Editor de artículos

Búsqueda y modificación de texto Revisión ortográfica

Importación y exportación de texto Notas al pie de página

Estilos

Creación, edición y eliminación de estilos Aplicación de estilos

Capitulares y estilos anidados Estilos de objeto

Combinación de texto y gráficos Objetos anclados

Contorneo de texto alrededor de objetos Creación de texto en trazado

Tipografía Formato de texto Uso de fuentes Interlineado

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Kerning y tracking Formato de caracteres

Cambio del texto entre mayúsculas y minúsculas Escalado y sesgado de texto

Formato de párrafos Alineación de texto Sangrías

Tabulaciones

Viñetas y numeración Composición de texto Tablas

Creación de tablas

Selección de celdas, filas y columnas de tabla Edición de tablas

Formato de tablas

Encabezados y pies de página de tabla Contornos y rellenos de tabla

Libros

Creación de archivos de libro Trabajo con archivos de libro Sincronización de archivos de libro Numeración de las páginas de un libro Conversión de archivos de libro Tablas de contenido e índices Planificación de una tabla de contenido Formato de una tabla de contenido Generación de una tabla de contenido Planificación de índices

Creación de índices Generación de índices Administración de índices Trabajo con marcadores Dibujo

Explicación de los trazados y las formas Dibujo con las herramientas de líneas y formas Dibujo con la herramienta Lápiz

Dibujo con la herramienta Pluma Edición de trazados

Aplicación de la configuración de las líneas (de relleno) Creación de trazados y formas compuestos

Gráficos

Explicación de los formatos de gráficos

Importación de archivos de Illustrator y Photoshop Importación de archivos de Acrobat

Importación de otros formatos de gráficos Colocación de gráficos

Control de la visualización de gráficos Administración de los vínculos de gráficos Bibliotecas de objetos

Marcos y objetos Selección de objetos Uso de la paleta Transformar Transformación de objetos Agrupación y bloqueo de objetos Duplicado de objetos

Trabajo con marcos y objetos Trazados de recorte

Transparencia

Adición de transparencias Fusión de los colores

Sombras paralelas y desvanecimientos Acoplamiento de ilustraciones transparentes Color

Explicación de las tintas planas y los colores de proceso Aplicación de colores

Trabajo con muestras Importación de muestras Matices

Degradados Mezcla de tintas

Uso de colores de gráficos importados Gestión de color

Cómo entender la gestión de color Cómo mantener colores coherentes Gestión de color de imágenes importadas

Gestión de color de los documentos para la visualización en línea

Pruebas de los colores

Gestión de color de los documentos al imprimir Trabajar con perfiles de color

Ajustes de color Reventado de colores

Reventado de documentos y libros Valores de reventado

Ajuste de opciones de tintas para el reventado Creación de archivos PDF de Adobe Exportación a PDF de Adobe

Opciones de PDF de Adobe

Preparación de archivos PDF de Adobe para proveedores de servicios

Estructuración de archivos PDF de Adobe Creación de archivos PDF interactivos Funciones interactivas

Hipervínculos Marcadores

Archivos de película y de sonido Botones

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Impresión

Impresión de documentos Configuración de una impresora Marcas de impresora y sangrados

Impresión de miniaturas y documentos de grandes dimensiones

Impresión en color

Impresión de gráficos y fuentes Administración de color

Impresión de degradados, fusiones de color y transparen- cias

Configuración de impresión Entrega de archivos

Creación de archivos PostScript y EPS

Creación de pliegos de impresora con InBooklet Separaciones de color

Preparación de la impresión de separaciones Sobreimpresión

Vista previa de las separaciones de color Tintas, separaciones y lineatura de trama

Comprobación de la configuración y de las separaciones Impresión y almacenamiento de las separaciones Combinación de datos

Explicación de la combinación de datos Archivos de origen de datos

Documentos de destino Combinación de registros

Contenido compartido entre InCopy e InDesign Explicación de un flujo de trabajo básico de archivos administrados

Introducción al contenido compartido Contenido compartido

Finalización de la sesión de trabajo Adobe Bridge

Conceptos básicos de Bridge Archivos y carpetas en Bridge Bridge Center

Ejecutar las tareas automatizadas con Bridge Metadatos en Bridge

Usar Version Cue con Bridge Objetivos generales

Aprender a manejar las aplicaciones tanto en el entorno de Adobe InDesign CC. Desarrollando paralelamente conceptos de trabajo en ambas aplicaciones ya que se encuentran en el entorno de maquetación de libros, revistas y trabajos de menor paginación, potenciando las diferencias básicas entre ellas y ayudando a aprender a escoger qué aplicación usar en cada caso.

Objetivos específicos

Desarrollar ejercicios y conceptos teóricos sobre los ptos anterior- mente mencionados para crear una imagen conceptual de cada

una de las dos aplicaciones así como una técnica de trabajo a seguir en todos los posibles casos que podrían darse en un entorno laboral real.

Comenzando por el trabajo con herramientas pequeñas y continuando con el diseño y maquetación de trabajos pequeños para terminar con el diseño de portadas de periódico, y el diseño editorial de libros, etc. Siempre en ambas aplicaciones.

Actividades prácticas

Se realizarán un conjunto de actividades prácticas durante las horas especificadas, que en todo momento estarán diseñadas y adaptadas al nivel de conocimientos que muestre la clase para el aprovechamiento máximo de todos los recursos así como del compendio integro de las horas de este módulo.

Illustración con Illustrator

Área de trabajo

Conceptos básicos del área de trabajo

Personalización de métodos abreviados de teclado . Métodos abreviados de teclado por defecto Paletas, herramientas y menús

Archivos y plantillas

Visualización de la ilustración Reglas, cuadrículas y guías Personalización del área de trabajo Establecimiento de preferencias Recuperación y acciones de deshacer Adobe Bridge

Conceptos básicos de Bridge Archivos y carpetas en Bridge Bridge Center

Ejecutar las tareas automatizadas con Bridge . Metadatos en Bridge

Usar Version Cue con Bridge Dibujo

Acerca del dibujo

Dibujo de líneas y formas sencillas Dibujo con la herramienta Lápiz Dibujo con la herramienta Pluma Reforma de trazados

Adición, eliminación y conversión de puntos de ancla . Redondeo y simplificado de trazados

Borrado, división y unión de trazados Calco de ilustraciones .

Capas de plantilla . Símbolos .

Conjuntos de símbolos Dibujo de destellos Color

Acerca del color . Selección de colores .

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Uso y creación de muestras . Gestión de muestras Ajuste de colores Gestión de color

Cómo entender la gestión de color Cómo mantener colores coherentes . Gestión de color de imágenes importadas

Gestión de color de los documentos para la visualización en línea

Pruebas de los colores .

Gestión de color de los documentos al imprimir . Trabajar con perfiles de color .

Ajustes de color . Pintura

Acerca de la pintura . Rellenos y trazos

Grupos de pintura interactiva Pinceles .

Creación y modificación de pinceles Transparencia

Modos de fusión

Degradados, mallas y fusiones de color . Motivos

Organización de objetos Selección de objetos . Traslado de objetos

Alineación y distribución de objetos . Rotación de objetos

Reflejo de objetos . Uso de las capas . Apilamiento de objetos .

Agrupación y expansión de objetos Duplicado de objetos .

Bloqueo, ocultación y eliminación de objetos . Reformado de objetos

Transformación de objetos Escalado de objetos

Distorsión de objetos (cizalladura) Distorsión de objetos

Combinación de objetos . Cortar, dividir y separar objetos Máscaras de recorte

Fusión de objetos

Reforma de objetos con efectos . Creación de objetos tridimensionales .

Importación, exportación y almacenamiento Importación de archivos

Imágenes de mapa de bits . Archivos Adobe PDF . Archivos EPS y DCS .

Importación de ilustraciones de Photoshop Almacenamiento de ilustraciones

Exportación de ilustraciones . Creación de archivos PDF de Adobe Opciones de PDF de Adobe . Información de archivo y metadatos . Texto

Actualización de texto heredado Creación de texto

Importación y exportación de texto . Texto de área

Texto en trazado . Modificación de texto Idioma .

Forma de las letras como objetos gráficos Selección de texto .

Aplicación de formato a caracteres . Fuentes

Espaciado entre líneas y caracteres

Subrayado, tachado, mayúsculas, superíndices y subíndi- ces

Caracteres especiales Escalado y rotación de texto . Aplicación de formato a párrafos . Separación de sílabas y saltos de línea Tabuladores

Estilos de carácter y de párrafo .

Aplicación de formato a caracteres asiáticos . Creación de fuentes compuestas .

Creación de efectos especiales Atributos de apariencia

Copia de atributos de apariencia entre objetos . Trabajo con efectos y filtros

Resumen de efectos y filtros .

Sombras paralelas, resplandor y desvanecer . Hacer que los objetos parezcan dibujados a mano Conversión de gráficos vectoriales en imágenes de mapa de bits .

Creación de mosaicos . Estilos gráficos . Gráficos Web

Métodos óptimos para crear gráficos Web Secciones y mapas de imágenes

SVG

Creación de animaciones

Optimización y almacenamiento de gráficos Web Formatos y opciones para gráficos Web

Ajustes de salida para gráficos Web Impresión

Tareas de impresión básicas Impresión de separaciones de color .

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Ajuste de las páginas para impresión . Recorte de ilustraciones al imprimir . Marcas de impresora y sangrías . Impresión PostScript .

Impresión con gestión del color

Impresión de degradados, mallas y fusiones de color Impresión y almacenamiento de ilustraciones transparen- tes

Superposición Reventado

Ajustes preestablecidos de impresión . Automatización de tareas

Acciones .

Secuencias de comandos . Gráficas de datos Gráficas

Creación de gráficas .

Aplicación de formato a gráficas .

Adición de imágenes y símbolos a gráficas Objetivos generales

Aprender a manejar las aplicaciones tanto en el entorno de Adobe Illustrator CC. Desarrollando paralelamente conceptos de trabajo en ambas aplicaciones ya que se encuentran en el entorno de diseño vectorial y dibujo técnico y artístico, potenciando las diferencias básicas entre ellas y ayudando a aprender a escoger qué aplicación usar en cada caso, dado que en este caso las diferencias pueden ser aún mayores si cabe.

Objetivos específicos

Desarrollar ejercicios y conceptos teóricos sobre los ptos anterior- mente mencionados para crear una imagen conceptual de cada una de las dos aplicaciones así como una técnica de trabajo a seguir en todos los posibles casos que podrían darse en un entorno laboral real.

Comenzando por el trabajo con herramientas pequeñas de las que constan ambas aplicaciones y continuando con el bocetaje y dibujo de figuras simples, para continuar con figuras mucho mas complejas, hasta terminar con ilustraciones completas acompa- ñadas de elementos como textos, imágenes pixeladas, y otro elementos traídos de otras aplicaciones ya estudiadas. Siempre en ambas aplicaciones por igual para acentuar las diferencias entre ambas con el fin de sacar el máximo provecho de cada una Actividades prácticas

Se realizarán un conjunto de actividades prácticas durante las horas especificadas, que en todo momento estarán diseñadas y adaptadas al nivel de conocimientos que muestre la clase para el aprovechamiento máximo de todos los recursos así como del compendio integro de las horas de este módulo.

Creación de Artes finales con Acrobat Professional e Integración entre programas

Conceptos a ver

Conversión de espacios de color en Acrobat Conversión de colores a CMYK en Acrobat

Perfiles de comprobación de PDF Archivos JDF

Marcas de corte y sangrado de impresión Separaciones de color sobre el arte final en PDF Previsualización de salida

Tamaños tope de papel de Acrobat

Paso de dibujos vectoriales desde Illustrator hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de dibujos vectoriales desde Photoshop hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de dibujos vectoriales desde InDesign hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de transparencias desde Illustrator hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de transparencias desde Photoshop hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de transparencias desde InDesign hasta todos los programas vistos en el curso

Conservación de capas de Photoshop para visualizar en todas las aplicaciones vistas

Conservación de capas de Illustrator para visualizar en todas las aplicaciones vistas

Conservación de capas de InDesign para visualizar en todas las aplicaciones vistas

Paso de tintas planas desde Illustrator hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de tintas planas desde Photoshop hasta todos los programas vistos en el curso

Paso de tintas planas desde InDesign hasta todos los programas vistos en el curso

Creación de archivos PDF desde todas las aplicaciones como archivos de revisión y como artes finales para ser enviados a imprenta.

Objetivos generales

Aprender a realizar artes finales desde cada una de las aplicacio- nes estudiadas durante el curso y poder abrirlas en Acrobat Professional para proceder al último retoque del documento y saber prepararlo para el fin concreto para el que se creó.

Objetivos específicos

Desarrollar ejercicios y conceptos teóricos sobre los ptos anterior- mente mencionados para crear una imagen conceptual de lo que es el arte final en sí mismo, así como los documentos PDF y la técnica de trabajo a seguir en todos los posibles casos que podrían darse en un entorno laboral real.

Creando documentos PDF sencillos que paso a paso irán conteniendo mayor cantidad de objetos complejos (transparen- tes, con colores directos, vectoriales, pixelazos, etc.) que en todos los casos deberán ser impresos con el 100% de calidad y permane- cer editables en sus formatos originales hasta el final del proceso.

Actividades prácticas

Se realizarán un conjunto de actividades prácticas durante las horas especificadas, que en todo momento estarán diseñadas y adaptadas al nivel de conocimientos que muestre la clase para el aprovechamiento máximo de todos los recursos así como del compendio integro de las horas de este módulo.

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Compsoción y trabajo profesional El canal alfa.

Track Motion, Track Camera.

Estabilización de planos.

Corrección de color. Suites externas a AE.

Efectos nativos y efectos externos.

Espacio y trabajo en 3D.

Gestión de proyectos y capas en 3D.

Creación y configuración de luces Raytraced. (Trazador de rayos).

Plugins mas valorados y usados en el mercado: Plexus, Trapcode, Magic Bullet.

Acabado final, compatibilidad y exportación Exportación de proyectos.

Formatos de salida.

Compatibilidades y códecs.

Edición de sonido en Logic Pro.

CONTENIDO DEL CURSO

Introducción a After Effects

Interface y personalización de layouts de trabajo.

El proyecto en After Effects.

Creación de composiciones.

La precomposición.

Trabajo con los distintos tipos de capas.

Controles de reproducción.

Animación y Grafismo Keyframes.

Curvas de animación.

Curva de velocidad y sus ventajas.

Técnicas avanzadas de animación.

Motion sketch y Smother.

Animación con expresiones.

Animación de texto.

Efectores de texto.

Animación con mascaras.

Animación de máscaras para Motion Graphics.

Rotoscopia.

Capas de forma y sus efectores.

Herramienta pintar vs Importación de vectores desde Illustrator.

Animación de trakmattes sobre imágenes.

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Técnicas avanzadas de animación.

Modulo MOGRAPH Introducción a Mograph.

Tipos de objeto Mograph.

Efectores para objetos Mograph.

Mograph avanzado.

Animación con efectores.

Partículas y Simulaciones Dinámicas Emisores de particulas y efectores de partículas.

Rigid body.

Soft body.

Hair.

Iluminación y render de las simulaciones hair.

X-particles.

Iluminación y Render Tipos de luces.

Tipos de sombra.

Render.

Render por capas y multipase.

Uso de la etiqueta de composición.

Composición en After Effects y Photoshop Composición en Adobe After Effects y Adobe Photos- hop.

Uso de archivos AEC.

Retoque final.

Importación y gestión del materia.

VRAY para CINEMA 4D

Módulo expresamente dedicado a utilizar el motor de render VRAY para Cinema 4D.

Luces, materiales y composición multipase.

Introducción a Cinema 4d Qué es Cinema 4D.

Interface.

Personalización de layouts.

Ajustes generales del proyecto.

Ajustes de la escena.

Trabajo sobre las vistas.

Tipos de visualizaciones.

Herramientas de selección.

Transformaciones básicas.

Ventana de contenido.

Modelado en Cinema 4d Splines.

Nueva herramienta de splines en la versión R17.

Importación de vectores desde Adobe Illustrator.

Introducción a los objetos primitivos.

Comparación con los objetos poligonales.

Trabajo y modelado con objetos poligonales.

Deformadores como ayuda al modelado.

Herramienta Sculpting de Cinema 4D.

Comparación con Zbrush en flujos de trabajo profesional.

Texturas

Creación de materiales.

Trabajo con texturas.

Editor de texturas y UVS.

Texturas externas: PSD, PNG, etc.

Shaders.

Layer texture.

Proyecciones de textura y tipos de mapeado.

Animación con Cinema 4d Introducción a la animación.

Referencias de animación. Animators Survival Kit.

Gestión de keyframes.

Curvas avanzadas.

Deformadores como ayuda a la animación.

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CONTENIDO DEL CURSO

Fundamentos de dibujo y pintura digital Anatomía y proporción para el diseño de personajes.

Estudio del retrato y expresiones faciales.

Fisionomía del cuerpo masculino y femenino en sus distintas edades.

Lenguaje corporal y psicología del cuerpo humano en movimiento.

Diseño y anatomía de animales y criaturas fantásticas.

Teoría sobre el color y los distintos tipos de paletas cromáticas.

Técnicas de línea y mancha para ilustración digital.

Fundamentos de perspectiva cónica y atmosférica.

Preproducción para animación y videojuegos Model sheet: diseñar la hoja de modelo de personajes y criaturas para la industria audiovisual. Turn around, key poses y carta de expresiones.

Diseño de vestuario y peinados según la personalidad y el contexto histórico y social del personaje.

Diseño de props: armas, vehículos y enseres cotidianos de universos realistas y fantásticos.

Estilo realista: acabados render con técnicas 2D. Tipos de iluminación y shading.

Estilo cartoon: exageración de las formas y expresividad.

Layout y diseño de escenarios arquitectónicos y natura- les.

Diseñar efectos especiales, elementos atmosféricos, y magia.

Narrativa

Introducción a la elaboración de un guión: cómo crear historias.

Composición narrativa y ritmo visual.

Storyboarding y dibujo de los distintos tipos de plano.

Color Script: guión de color e iluminación para produc- ciones audiovisuales.

Proyecto personal y proyección profesional Desarrollo completo y maquetación de un portfolio profesional enfocado a la industria audiovisual de animación y videojuegos.

Diseño de la imagen visual corporativa del alumno como ilustrador y concept artist.

Contexto laboral: empresas del sector y social network.

Atrapa la bandera

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Objetivo del master

Diseño

Introducción de conceptos sobre diseño, maquetación y programación web

Diseño y especificaciones sobre piezas en una campaña web: Website, Landing Pages y Newsletter.

(Se define estructura, elementos importantes, trucos a nivel de diseño)

Reglas y principios sobre usabilidad

Usabilidad aplicada a navegación, formularios y conteni- do

Estructuración de una web Técnicas para diseñar una web:

Uso de rejilla

Principios de Experiencia Estética Contraste

Trucos de diseño en tipografía Tendencias Web

Contenido HTML5

Introducción e historia sobre HMTL Etiquetas básicas: Semántica y atributos

(Hipervínculos, párrafos, imágenes, listas y tablas) Técnicas SEO

Geolocalización Audio / Vídeo Manifest, Microdatos iFrames

Meta, link y script Formularios

Técnicas de Crossbrowsing .htaccess

Uso de plantillas HTML5 Introducción a Canvas Introducción a HTML5.1 Frameworks: Modernizr CSS3

Introducción e historia sobre CSS

Propiedades básicas: Position, Float y Display Propiedades avanzadas

Selectores, Selectores Avanzados Colores, Degradados

Animaciones, transiciones y transformaciones MediaQuery + breakpoints

@font-face, Google Fonts

Pre-procesadores: LESS básico y SASS básico Frameworks: Bootstrap

JS

Introducción e historia sobre JS Diferencia entre JS Nativo y jQuery DOM, BOM

Variables, operadores lógico/comparación Estructuras iterativas y condicionales Funciones y eventos ,

Implementación de módulos

Implementar: Compartir en Facebook y Twitter jQuery: Funciones

* Efecto Scroll Parallax con animaciones incluido Vídeo Banners

Diseño de banners Flash

Interfaz del programa

Formas, Símbolos e interpolaciones Texto e imágenes

Implementación de ClickTag HTML5

Tecnologías

Introducción a Modelo-Vista-Controlador Introducción sobre método GIT

Trabajo con Método GIT TuskRunners: Grunt

Compiladores de Código: CodeKit

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Referencias

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