Nivel de conocimiento y uso del teatro escolar de los profesores de educación inicial del Distrito de Pampamarca, Provincia de Canas Cusco 2013

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(1)UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN AGUSTÍN DE AREQUIPA FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN. UNIDAD DE SEGUNDA ESPECIALIZACIÓN. NIVEL DE CONOCIMIENTO Y USO DEL TEATRO ESCOLAR DE LOS PROFESORES DE EDUCACIÓN INICIAL DEL DISTRITO DE PAMPAMARCA, PROVINCIA DE CANAS - CUSCO - 2013. Tesis presentada por: -. CCOLQUE ESPINOZA, Hilda. -. CHAYÑA PUMA, Evangelina. Para obtener el Título de Segunda Especialidad en Educación Inicial.. AREQUIPA – PERÚ 2014. i.

(2) DEDICATORIA. A mi hija Sheyla, porque es la razón de mi existencia y superación profesional. Hilda. A mis hijos: Sayda y Jheremy, quienes me brindaron apoyo, comprensión y mucho amor. Evangelina. ii.

(3) AGRADECIMIENTOS. A la. Universidad Nacional de San Agustín por ser forjadora de grandes. profesionales; además a nuestros queridos docentes de la Facultad de Educación. y. demás. personas. que. se. involucraron. voluntariamente. e involuntariamente en la realización de la presente tesis y nuestra gratitud por brindarnos. la. facilidad. en. la. realización. 3. de. la. investigación..

(4) INTRODUCCIÓN. SEÑOR DECANO DE LA FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN SEÑORES MIEMBROS DEL JURADO Ponemos a vuestra consideración el presente informe de Investigación que lleva por título “NIVEL DE CONOCIMIENTO ACERCA DEL TEATRO ESCOLAR DE LOS. PROFESORES. DE. EDUCACIÓN. INICIAL. DEL. DISTRITO. DE. PAMPAMARCA, PROVINCIA DE CANAS - CUSCO -2013. La presente investigación está estructurada en tres capítulos: El Primer Capítulo: “Aspectos teóricos acerca del Teatro infantil y la Expresión oral”, constituye el marco teórico, comprende acerca de las bases teóricas y aportes sobre el teatro y la expresión oral que permite dar el sustento teórico, científico e ideológico. El Segundo Capítulo: “Marco Operativo de la investigación”, contiene, planteamiento del problema, justificación, objetivos, hipótesis, variables de la investigación, se menciona también el diseño metodológico en donde se puede apreciar los métodos, técnicas e instrumentos y la interpretación de los datos. El Tercer Capítulo: “Propuesta de solución”, se menciona la Alternativa de Solución a la problemática encontrada. Finalmente se presenta las conclusiones, bibliografía y anexos los cuales complementan la investigación realizada. Las autoras.. 4.

(5) ÍNDICE DEDICATORIA............................................................................................................... ii AGRADECIMIENTOS .................................................................................................. iii INTRODUCCIÓN .......................................................................................................... iv CAPÍTULO I ASPECTOS TEÓRICOS ACERCA DEL CONOCIMIENTO Y EL TEATRO 1.1. El Conocimiento.................................................................................. 1. 1.1.1. Concepto de Conocimiento ......................................................... 1. 1.1.2. Análisis del término Conocimiento............................................. 3. 1.1.3. Características asociadas al Conocimiento............................... 5. 1.1.4. Tipos de Conocimiento ................................................................ 6. 1.1.5. Creación del Conocimiento basado en sus Dimensiones ........ 8. 1.1.6. El Conocimiento Pedagógico: Perfil del docente de Educación. Inicial …………………………………………………………………………..10 1.1.7. Plan de Estudios......................................................................... 13. 1.1.8. La Formación en Educación Artística del docente de. Educación Inicial en los Institutos Superiores..................................... 14 1.2. El Teatro............................................................................................. 21. 1.2.1. Concepto de Teatro .................................................................... 21. 1.2.2. Historia del Teatro ...................................................................... 25. 1.2.3. Objetivos del Teatro ................................................................... 25. 1.2.4. El Teatro Infantil ......................................................................... 26. 1.2.5. Elementos del Teatro Infantil..................................................... 27. 1.2.6. El Teatro como Estrategia Pedagógica .................................... 28. 1.2.7. El Teatro en la Escuela .............................................................. 28. 5.

(6) 1.2.8. Técnicas utilizadas en el Teatro Infantil ................................... 30. 1.2.9. Métodos Didácticos utilizados en el Teatro ............................. 31. 1.2.10 La Dramatización........................................................................ 32 1.2.11 Cuerpo y Juego dramático ........................................................ 33 1.2.12 Importancia del Cuerpo y la Corporalidad en la Pedagogía Teatral 34 1.2.13 El Juego Dramático .................................................................... 35 1.2.14 Aportaciones del Juego Dramático .......................................... 37 1.2.15 Recursos para la Actividad Dramática ..................................... 38 1.2.16 El Juego Simbólico de representación de roles como Juego Dramático Espontáneo ........................................................................... 42 1.2.17 Funciones del Juego Simbólico en el Desarrollo Infantil ....... 43 CAPÍTULO II MARCO OPERATIVO DE LA INVESTIGACIÓN 2.1. Problema de Investigación............................................................... 47. 2.1.1. Descripción de la situación problemática ................................ 47. 2.1.2. Planteamiento del Problema...................................................... 50. 2.2. Justificación ...................................................................................... 51. 2.3. Objetivos............................................................................................ 52. 2.3.1. Objetivo General......................................................................... 52. 2.3.2. Objetivos Específicos ................................................................ 52. 2.4. Hipótesis ............................................................................................ 52. 2.5. Variables de Estudio ......................................................................... 53. 2.5.1. Variable Independiente .............................................................. 53. 2.5.2. Variable Dependiente: ................................................................ 53. 2.6. Unidades de Estudio......................................................................... 53. 2.6.1. Población .................................................................................... 53 6.

(7) 2.7. Metodología, Técnica e Instrumentos ............................................. 54. 2.7.1. Metodología ................................................................................ 54. 2.7.2. Instrumentos de Recolección de datos .................................... 55. 2.8. Descripción e interpretación de los Resultados ............................ 55 CAPÍTULO III ALTERNATIVA DE SOLUCIÓN. 3.1.. Fundamentación ............................................................................... 74. 3.2.. Objetivo.............................................................................................. 75. 3.3.. Metodología ....................................................................................... 75. 3.4.. Beneficiarios ..................................................................................... 75. 3.5.. Responsacles .................................................................................... 75. 3.6.. Duración ............................................................................................ 76. 3.7.. Desarrollo de la propuesta ............................................................... 76. 3.7.1.. Selección de competencias y capacidades ............................. 76. 3.7.2.. Actividades a desarrollar ........................................................... 78. CONCLUSIONES ........................................................................................................ 89 SUGERENCIAS ........................................................................................................... 90 BIBLIOGRAFÍA ANEXOS. vii.

(8) CAPÍTULO I ASPECTOS TEÓRICOS ACERCA DEL CONOCIMIENTO Y EL TEATRO. 1.1 El Conocimiento 1.1.1 Concepto de Conocimiento Según Donadello (2011) el conocimiento puede definirse como aquella información almacenada en una entidad y que puede ser utilizada por la inteligencia de acuerdo a ciertos objetivos. Se puede dividir el conocimiento en dos grupos: uno natural que pertenece a los organismos vivos con sistema nervioso y el otro artificial, que poseen aquellos mecanismos que simulan o reproducen parcialmente al sistema natural. En el caso del hombre, el conocimiento es producto de procesos mentales que parten de la percepción, el razonamiento o la intuición. Puleo (1985) citado por Soleidy, A. (2006) el conocimiento como información específica acerca de algo pude referirse a dos entidades diferentes: su forma y su contenido. La forma es esencial al determinas las condiciones por las cuales algo puede llegar a ser objeto del conocimiento. El contenido se produce bajo influencias externas y donde se pueden distinguir dos actividades de la mente: percibir y concebir. 1.

(9) Posee todas las características de un recurso de importancia estratégica: es escaso, de los directivos permite potenciar el aprendizaje de los trabajadores en las capacidades críticas de la organización, aportar mayor valor añadid o a los destinatarios de su servicio, y transferir los conocimientos de los expertos a toda la organización. (Donadello, 2011) Vera y Crossan (2000) citados por López, (2011) consideran que el conocimiento es el resultado de un proceso iterativo de aprendizaje, que como algo vivo, evoluciona de forma cíclica. Este conocimiento evoluciona de forma creciente, alimentado por diversos aprendizajes incrementales, y condiciona la evolución futura de los individuos. Nonaka, (1994) menciona que en relación con las organizaciones, como son las educativas, el conjunto de “conocimientos y saberes que son capaces de desarrollar, constituye su principal fuente de progreso y el condicionante fundamental para su evolución futura”. López (2011) cita a Davenport y Prusak (1998) quienes mencionan que el conocimiento podría definirse como la fluida mezcla estructurada de experiencia, valores, información contextualizada e intuición o saber hacer de individuos con mucha experiencia, proporcionado por un marco de trabajo excelente, con el fin de evaluar e incorporar nuevas experiencias e información. Se origina y se aplica en la mente de los que lo tienen. Dentro de las organizaciones, lo encontramos muchas veces almacenado no sólo en documentos o bases de datos, sino también en normativa, procedimientos, prácticas y normas. Sobre estos dos aspectos del conocimiento teórico y aplicado es obligatorio destacar la propuesta por Nonaka, que afirma que: El conocimiento consiste en un conjunto de creencias que se justifican de forma externa y que se basan en modelos formales de carácter general, que se establecen entre los fenómenos y las condiciones que afectan a los mismos a la manera causa-efecto. (Nonaka, 1994). 2.

(10) Esta definición en palabras de Muñoz Seca y Riverola, llega aún más allá, ya que identifica al conocimiento como “La capacidad de resolver un determinado conjunto de problemas con una determinada efectividad. Dicha capacidad se basa en una combinación de significados, datos, informaciones y experiencias aplicables a un contexto determinado.” (Muñoz Seca y Riverola, 1997) Todas estas definiciones nos conducen a pensar a modo de resumen que:  El conocimiento no se crea por generación espontánea, sino que se construye, y en ese proceso el individuo reconfigura sus esquemas previos y con ello avanza y se autoconstruye.  El conocimiento no se adquiere, no se transfiere, lo que se transfiere es sólo la información. Cada individuo construye conocimiento como resultante del proceso de transformación de esta información, de acuerdo con sus propios esquemas mentales.. El conocimiento se puede desarrollar y materializar en experiencia, en decisiones, en información, que si puede suministrarse, pero no así el proceso que las origina.. 1.1.2 Análisis del término Conocimiento “El conocimiento es la capacidad de resolver un determinado conjunto de problemas con una efectividad determinada”. (Muñoz Seca y Riverola, 1997). El conocimiento es mezcla de experiencia, valores, información y “saber hacer” que sirve como marco para la incorporación de nuevas experiencias e información, y es útil para la acción. Se origina y aplica en la mente de los conocedores. En las organizaciones con frecuencia no sólo se encuentra dentro de documentos o almacenes de datos, sino que también está en rutinas organizativas, procesos, prácticas, y normas.. (Davenport. y 3. Prusak,. 1998).

(11) Lo fundamental del conocimiento son básicamente tres características: El conocimiento es personal, en el sentido de que se origina y reside en las personas, que lo asimilan como resultado de su propia experiencia (es decir, de su propio “hacer”, ya sea físico o intelectual) y lo incorporan a su acervo personal estando “convencidas” de su significado e implicaciones, articulándolo como un todo organizado que da estructura y significado a sus distintas “piezas”. Su utilización, que puede repetirse sin que el conocimiento “se consuma” como ocurre con otros bienes físicos, permite “entender” los fenómenos que las personas perciben (cada una “a su manera”, de acuerdo precisamente con lo que su conocimiento implica en un momento determinado), y también “evaluarlos”, en el sentido de juzgar la bondad o conveniencia de los mismos para cada una en cada momento. Sirve de guía para la acción de las personas, en el sentido de decidir qué hacer en cada momento porque esa acción tiene en general, por objetivo mejorar las consecuencias, para cada individuo, de los fenómenos percibidos. (Andreu y Sieber, 2000) Alvesson (2001) menciona que el conocimiento representa una verdad o algo instrumentalmente útil sobre una materia y/o un grupo de principios o técnicas para manejar un fenómeno material o social.. Como conjunto de creencias externamente justificadas, basadas en modelos formales, generales y establecidos, acerca de las relaciones causales entre fenómenos y de las condiciones que afectan a estas relaciones. (Nonaka 1994). Como podemos observar, respecto a lo que se entiende por conocimiento encontramos dos visiones diferentes, que se proyectan en dos perspectivas distintas sobre cómo gestionar el conocimiento.. Según Alvesson (2001). 4.

(12)  El punto de vista occidental, que considera el conocimiento como absoluto, formal, estático, atemporal y expresado en términos de reglas lógicas.  El punto de vista oriental, que percibe el conocimiento enraizado en creencias verdaderas justificadas y valores individuales. Bajo esta perspectiva oriental, se dota al conocimiento de una naturaleza subjetiva y activa, como algo vivo que evoluciona, y así lo defienden diversos autores, entre los que destacan Nonaka y Takeuchi (1995) En función de las líneas arriba, se puede decir, que cada autor propone una nueva definición, pretendiendo completar el significado del término “conocimiento”. Se puede destacar dos ideas principales: el interés constante desde los principios de la civilización por el estudio y comprensión del conocimiento en sí, y también que, aunque casi ninguno de los autores citados procede del campo de la Ciencias de la Educación, las definiciones y teorías siguientes son claramente aplicables a contextos educativos.. 1.1.3. Características asociadas al Conocimiento Se puede, destacar, algunas características que posee el conocimiento:  Es creado y utilizado por personas, no hay conocimiento sin que alguien lo conozca. Arboníes (2001). Es información interiorizada e integrada en estructuras cognitivas del sujeto; sin sujeto no puede haber conocimiento.  Requiere de la presencia de estructuras. preexistentes de. entendimiento en la memoria, que sean capaces de retener determinada información, para que de esta forma, llegue a formar parte del conocimiento de una persona.  Se desarrolla mediante el aprendizaje. Si bien este aprendizaje es personal, ya que depende de las capacidades del individuo en cuestión, de su motivación, y de las experiencias”. Muñoz-Seca y Riverola. (1997).. 5.

(13)  El conocimiento viene a la mente en el momento en que lo necesita para resolver un problema. Takeuchi (2001) la información puede estar almacenada en un soporte documental, mientras que el conocimiento está “almacenado” en el individuo, presentando incluso una faceta menos tangible, tácita e incluso inconsciente.  El conocimiento constituye un activo, cada día más valorado y que se potencia con el uso. El contexto común es imprescindible para el intercambio del conocimiento. Su intercambio es la clave para la generación de nuevos conocimientos. Arboníes (2001).  Nonaka y Takeuchi (1995) citados por López (2011) dicen que el conocimiento no tiene límites en sí, pero, puede dejar de ser útil al ser superado por conocimientos más completos. Puede ser ineficaz si no se aplica adecuadamente, y necesita de un caldo de cultivo adecuado para que se desarrolle.. 1.1.4 Tipos de Conocimiento Rodríguez (2006) y Kakabadse (2003) citados por López (2011) mencionan que el contenido del conocimiento difiere según los aspectos específicos en que se enfoca la atención. Aunque existen muchos criterios de tipificación, se destaca como relevantes, aquellos basados en su manifestación o evidencia, propósito, propiedad y formato en que se representa el conocimiento.. A. Tipificación. en. función. la. forma. de. Manifestación. del. Conocimiento  Explícito, tipo de conocimiento que puede ser expresado con palabras y números y que puede ser compartido en forma de datos, fórmulas científicas, especificaciones de productos, manuales, 6.

(14) principios universales, etc. Este tipo de conocimiento puede ser transmitido a través de los individuos formal y sistemáticamente. Puede. ser. procesado. por. un. computador,. transmitido. electrónicamente o almacenado en bases de datos.  Implícito o Tácito, que se encuentra almacenado en la mente de los individuos, la experiencia o la memoria. Es difícil de documentar con detalle; es efímero y transitorio. De otro lado, los expertos distinguen entre dos tipos de conocimiento: Conocimiento explícito y tácito. El primero es el que dentro de la organización tiene establecidas las formulas por las cuales se puede trasmitir a otras personas (un ejemplo de gestión del conocimiento explícito se ha dado siempre en la comunidad científica, que comparte con otros científicos los resultados de sus investigaciones). Por el contrario, el conocimiento tácito, es aquel que toda organización tiene, pero que no queda plasmado ni registrado en lugar alguno estando totalmente ligado al grupo de personas que componen la organización en cada momento.. B.. Tipificación en función del Propósito del Conocimiento.  Declarativo, Sistémico o Saber Qué -Know What- con este tipo de conocimiento se puede conocer cuáles son las tareas que tenemos que realizar, implicaciones, posición, situación, solución y capacidades.  Procedimental o Saber Cómo -Know How- con este tipo de conocimiento se puede conocer cómo se deben realizar las tareas que tienes que realizar, su organización, su estrategia, su operativa, etc.  Conocimiento Simpatizante, es aquel perfil de conocimiento que comparte modelos. mentales. y. habilidades. técnicas con. otros. conocimientos.  Conocimiento representado. Conceptual, a. través. de. 7. es. aquel. metáforas,. perfil. de. analogías. conocimiento y. modelos..

(15) C.. Tipificación en función quien posea la Propiedad del. Conocimiento:  Individual, conocimiento personal, residente en la persona en base a su experiencia sobre procesos y dominios concretos.  Grupo, conocimiento asociado a un grupo de miembros de la organización, entendiendo éste como todo el conocimiento individual más un valor añadido adicional.  Organizacional, conocimiento inherente a la organización como un todo.. D. Tipificación. en. función. del. Formato. informático. del. Conocimiento:  Informal, expresado en leguaje natural, por escrito, en modo texto o de gráficos.  Semi-Estructurado, representación informal del conocimiento, enriquecido con algunos atributos.  Estructurado, representación mediante estructuras basadas en atributos.  Formal, representado por estructuras basadas en significados como los marcos, las reglas de producción, ontologías, etc. 1.1.5 Creación del Conocimiento basado en sus Dimensiones Este modelo constituye una perspectiva basada el concepto de conocimiento oriental, que estudia la naturaleza del conocimiento, su transformación y su propagación o expansión desde un individuo concreto a su entorno, traspasando los límites de la organización hasta el. infinito.. 8.

(16) En cuanto a la Naturaleza y Dimensiones del Conocimiento refieren que el conocimiento desde un punto de vista oriental, presenta dos dimensiones: la ontológica, asociada a su alcance, y la epistemológica que estudia su naturaleza intrínseca. Una ontología se puede definir como una especificación explícita de una conceptualización compartida. La conceptualización se refiere a un modelo abstracto de un fenómeno en el mundo, del que se tienen que identificar los conceptos relevantes. El término explícito significa qué tipos de conceptos son usados y las restricciones de estos conceptos. Por último, el término compartido se refiere a que las ontologías capturan el conocimiento que es aceptado por todos y no es individual de un grupo. Respecto a la dimensión ontológica del conocimiento, referente al alcance y entorno de la generación del conocimiento según Nonaka menciona que en términos concretos, el conocimiento es creado sólo por los individuos. Una organización no puede crear conocimiento sin individuos. La organización apoya la creatividad individual o provee el contexto para que los individuos generen conocimientos. Por lo tanto, la generación de conocimiento organizacional debe ser entendida como el proceso que amplifica ‘organizacionalmente’ el conocimiento generado por los individuos y lo cristaliza como parte de la red de conocimientos de la organización.” De esto se destaca, que la generación de conocimiento organizacional radica en el apoyo que la organización proporciona a las fuentes de conocimiento, ya sean individuales o grupales como equipos o departamentos. (Nonaka, 1995). Respecto a la dimensión epistemológica del conocimiento, podemos hacer distinción entre lo que entendemos por conocimiento tácito y conocimiento implícito.  El conocimiento tácito constituye la faceta del conocimiento que no es formal ni concreta, como por ejemplo pueden ser las habilidades y destrezas adquiridas, que no son fáciles de escribir o. transmitir. 9.

(17)  El conocimiento explícito corresponde a un conocimiento consciente, expresable formalmente, sistemáticamente y sobre todo que se puede transmitir o cristalizar en documentos concretos, como es el caso del conocimiento científico.. 1.1.6 El Conocimiento Pedagógico: Perfil del docente de Educación Inicial A. Concepto Según el Ministerio de Educación (2010) el perfil es el conjunto de competencias que los estudiantes deben lograr al finalizar su proceso de formación docente. Se constituye en un referente para los formadores que acompañan el proceso y para los que tienen la responsabilidad de asumir decisiones de política educativa. Reúne las intencionalidades y aspiraciones que orientan la Formación Inicial considerando, los principios y objetivos de la educación superior y las demandas nacionales y mundiales a la profesión docente. B. Estructura El perfil se estructura en dimensiones, competencias globales, unidades de competencia y criterios de desempeño.. 1. Dimensiones: son esferas de actuación en las que los estudiantes encuentran oportunidades para desarrollar y fortalecer las competencias requeridas para su formación profesional. Este perfil está organizado en las tres siguientes:. a) Dimensión. personal:. propicia. la. profundización. en. el. conocimiento de sí mismo, la identificación de motivaciones, potencialidades y necesidades de desarrollo personal y 10.

(18) profesional. Plantea a los estudiantes el reto de asumir una identidad que los caracterice como persona única e irrepetible, producto de su historia personal y social, orientando la elaboración de su proyecto de vida, y el compromiso por ejecutarlo en un marco de principios y valores que den cuenta de su calidad ética y moral en su desempeño personal.. b) Dimensión profesional pedagógica: implica el domino de contenidos pedagógicos y disciplinares actualizados de su área de desempeño y la adquisición permanente de nuevas habilidades, capacidades y competencias profesionales en la perspectiva de gestionar eficientemente aprendizajes relevantes para la inserción exitosa de los alumnos en la educación, el mundo laboral y en los procesos y beneficios del desarrollo humano y social.. c) Dimensión socio comunitaria: fortalece el convivir armónico, buscando el bien común y el desarrollo de la identidad institucional, local, regional y nacional a través del desarrollo de habilidades sociales y práctica de valores en diferentes espacios de interacción. Propicia la formación ciudadana, la participación autónoma, responsable y comprometida en el proceso de descentralización y consolidación del sistema democrático, afirmando el sentido de pertenencia e identidad, para contribuir desde el ejercicio profesional a la disminución de los niveles de pobreza, de exclusión y al desarrollo del país dentro de la globalización mundial.. 2. Competencia Global, expresa la actuación de los estudiantes frente a una dimensión del perfil.. 3. Unidades. de. Competencia:. son. componentes. de. competencia global, describen logros específicos a alcanzar. 11. una.

(19) Hacen referencia a las acciones, condiciones de ejecución, criterios y evidencias de conocimiento y desempeño. Su estructura comprende: un verbo de acción, un objeto, una finalidad y una condición de calidad. 4. Criterios de desempeño: son componentes de la unidad de competencia, señalan los resultados que se espera logren los estudiantes, para lo cual incorporan un enunciado evaluativo de la calidad que se debe alcanzar. Están descritos en forma general, de tal manera que pueden ser trabajados en cualquier área; al docente le corresponde contextualizarlos, considerando las características y necesidades de sus estudiantes y la naturaleza propia del área.. 12.

(20) 1.1.7 Plan de Estudios Según el Ministerio de Educación (2010) muestra el siguiente Plan de Estudios:. FORMACION GENERAL. FORMACION GENERAL. ETAPAS. PLAN DE ESTUDIOS DE LA CARRERA DE EDUCACIÓN INICIAL I. II. III. IV. V. VI. VII. VIII. IX. X. ÁREAS Ciencias Sociales I - II Matemática I - IV Comunicación I - IV Ingles I - IV Tecnologías de la Información y Comunicación I - IV Educación Física I - II Arte Cultura Emprendedora y Productiva I - II Cultura Científico Ambiental I - III Religión, Filosofía y Ética I - II Psicología I - III Diversidad y Educación Inclusiva Desarrollo Vocacional y Tutoría I - II Currículo I - II Educación Intercultural Práctica I - IV Investigación I - III Investigación I - III Estimulación Oportuna I -II Psicomotricidad Didáctica aplicada al área Personal Social Didáctica aplicada al área de Comunicación I - II Didáctica del Arte para Educación Inicial I III Didáctica aplicada al área de Matemática I II Didáctica aplicada al área Ciencia y Ambiente Trabajo con Padres de Familia y Comunidad Programas y Proyectos para la atención del infante Propuestas metodológicas para el trabajo en Educación Inicial Prevención y Detección de Problemas de Aprendizaje y Conducta Teoría de la Educación I - II Inglés V– VIII Currículo de Educación Inicial I - III Gestión y organización de Instituciones Educativas y Programas de Educación Inicial I - II Investigación aplicada I - V TIC aplicada a la Educación Inicial Práctica pre-profesional I – VI Opcional V – VII / Seminarios de actualización Número de Horas Número de Créditos. Hs 4 4 4 2. Cr 3 3 3 1. Hs 2 4 4 2. Cr 2 3 3 1. 2. 1. 2. 1. 2 2. 1 2. 2. 1. 2. 1. 2. 2. 2. 2. 4. 3. 2. 1. 2. 1. 2. 1. 2. 2. 2 2 2. 1 2 2. Hs Cr Hs Cr Hs Cr Hs Cr Hs Cr Hs Cr Hs Cr Hs Cr 4 4 2. 3 3 1. 4 4 2. 3 3 1. 2. 1. 2. 1. 2 2 2. 2 1 2. 4. 3. 2 4. 2 3. 2. 2. 2 2 2 2 2. 2 2 1 1 2. 2. 2. 2 2 2. 1 1 2 4. 3. 4. 3. 4. 3. 4. 3 4. 3. 6. 5. 2. 1. 4. 3. 4. 3. 4. 3. 4. 4 2 4. 30. 30 21. 30 22. 13. 30 23. 4 1 3. 4 2. 3 2. 2. 2. 30 22. 4. 3. 4 2. 4 1. 3. 4. 3. 4. 3. 2. 2. 2 4. 1 3. 3. 1 3. 4. 3. 4. 3. 6. 5. 6. 5. 2. 2. 2. 2. 2. 2. 2. 1. 4. 2. 6. 3 20 14 20 11. 2. 2. 2. 2. 30 24. 2 4. 4. 30 23. 30 22. 30 22. 30 22. 300 19 220.

(21) 1.1.8 La Formación en Educación Artística del docente de Educación Inicial en los Institutos Superiores La formación artística del profesor de Educación Inicial según el documento del Ministerio de Educación editado por la Dirección de Educación Superior Pedagógica del Área de Formación Inicial Docente presenta el Diseño Curricular Básico Nacional para la Carrera profesional de profesor de Educación inicial. (2010) en el que se puede abarcar en su plan de estudios los cursos orientados al desarrollo del arte como son:  SEMESTRE I – ARTE: Desarrolla la sensibilidad senso-perceptiva de los estudiantes en su relación con la naturaleza y las obras estéticas creadas por el hombre a través de las expresiones artísticas visuales, auditivas y de movimiento (música, teatro, danza y plástica). ▪. •Potencial creativo. Fuentes de creatividad y expresión. Autodescubrimiento sensible.. ▪. •Capacidad. de. vivenciar. (percibir,. sentir. y. expresar). sensorialmente la realidad integrada (interna y externa) ▪ •El. cuerpo. como. fuente. creativo-expresiva.. Lenguajes. inteligentes: musicales, corporales, dancísticos, plásticos. ▪. •Desarrollo del lenguaje artístico • Estilos y tendencias del arte en los ámbitos local, nacional, mundial.. 14.

(22)  DIDÁCTICA DEL ARTE PARA EDUCACIÓN INICIAL SEMESTRE VI. SEMESTRE VII. SEMESTRE VIII. DIDÁCTICA DEL. DIDÁCTICA DEL. DIDÁCTICA DEL. ARTE PARA EI I. ARTE PARA EI II. ARTE PARA EI III. Orienta. la. vivencia, Promueve. reflexión investigación. la Orienta la vivencia,. e investigación. y investigación. y. acerca construcción. de construcción. de. de los beneficios que criterios y estrategias criterios y estrategias las. experiencias. expresión. de para diseñar, ejecutar y para y evaluar. sesiones. diseñar,. de ejecutar. y. apreciación plásticas, expresión y apreciación sesiones. evaluar de. arte. musicales, de danza y musical pertinentes a la integrado y proyectos el. arte. en. general edad, contexto cultural de aprendizaje que. brinda a la formación y otras características integren de las niñas y niños particulares. de. los. los lenguajes artísticos y. menores de seis años niños y niñas del nivel las demás áreas de en diversos aspectos inicial de su desarrollo.. teniendo. en desarrollo. con. cuenta la incidencia en pertinencia.. Así mismo se orienta a los diversos aspectos Brinda la oportunidad la. investigación. construcción. y de su desarrollo.. la. la. vivencia importancia del arte. para diseñar, ejecutar práctica. y. y evaluar sesiones con conocimiento en. la bases. el en de. teóricas. visuales con las experiencias de. pertinentes a la edad y exploración. de. el contexto cultural de movimientos, expresión danza. corporal. y. propiamente. dicha. 15. educación. que docente en ello.. la apreciación de las experiencias musicales. los niños y niñas.. la. las inicial y el rol del. expresión plástica y en permitan vincular las. artes. fortalecer. de Brinda la oportunidad reflexión en torno a. criterios y estrategias para. énfasis. para.

(23) SEMESTRE VI. SEMESTRE VII. SEMESTRE VIII. DIDÁCTICA DEL. DIDÁCTICA DEL ARTE. DIDÁCTICA DEL. ARTE PARA EI I. PARA EI II. ARTE PARA EI III. • El arte.. • La música.. •. Lenguajes. - Importancia en la - Importancia en la formación artísticos: formación integral de integral de los niños y niñas. los. niños. y. la. capacidades. - Características y. de propiciar. expresión. la. expresión. y apreciación musical. plástica, •. Elementos. del. y - Relación entre los lenguajes artísticos.. lenguaje Elementos. dramática, musical y atributos del sonido. comunes. dancística. y. y El desarrollo de la percepción diferencias.. audiovisual fortalecen. •. y la conciencia auditiva.. Percepción Juegos. -. integración. de. discriminación lenguajes artísticos. de. conciencia corporal y sonora.. en. las. diversas. • El pulso y el ritmo. La música manifestaciones. creatividad -. y. las - Criterios y estrategias para elementos.. experiencias. musical,. artes. musical dramáticas. educación. y favorece.. que. apreciación. danza,. niñas: - Capacidades y actitudes que visuales. Inteligencias,. actitudes. música,. Exploración. de y la conciencia del tiempo. culturales. en. el. Finalidad. y. movimientos, sonidos, Lectura básica de figuras y Perú. •. materiales, elementos formas musicales. y técnicas desarrollo. •. Criterios. promover. para. su Exploración de instrumentos metodologías. arte integrado en la. musicales. para •. El. de. experiencias artísticas objetos en. los. pequeños.. Importancia. educación inicial.. canto.. las Exploración. del. materiales, • Tipos de juegos y. sonoros. niños movimientos corporales.. y modos. de. integración de los. • Las canciones en el trabajo lenguajes artísticos. • El dibujo y modelado. con niños. Pertinencia del en repertorio,. desarrollo. actitudes interculturales. 16. la. de inicial.. educación.

(24) - Evolución en lo niños Ejercicios de respiración y •. Diseño. y niñas menores de 6 vocalización. Relación con la evaluación años.. conciencia fonológica.. materiales,. de. sesiones. y. - Criterios, estrategias • Juegos musicales y de proyectos y. y. de. para movimiento. Manifestaciones aprendizaje. favorecer experiencias de la música en el Perú. La integren. que los. de dibujo, modelado, música y la danza en el lenguajes artísticos construcción y otras contexto de los niños y niñas.. y las demás áreas.. manifestaciones de las • Juegos y estrategias para •. Diseño. y. artes visuales de su propiciar la apreciación de evaluación. de. entorno.. de. proyectos. piezas musicales.. • Las artes plásticas y • Aportes metodológicos a la aprendizaje visuales. en. sus enseñanza de la expresión permita a los niños. diversas. musical infantil: Metodología y niñas investigar. manifestaciones en el Dalcroze, Orff, Kodaly. Perú.. de modo vivencial. (pintura, Propuestas de educadores las manifestaciones. escultura,. cerámica, como. orfebrería, tejido, etc). •. que. Proyectos. investigación. de. Shaffer,. Canelo, etc.. Pescetti, culturales. del. entorno.. de • Programación, ejecución y •. Exploración. las evaluación de sesiones con creación de juegos. manifestaciones de las énfasis en la expresión y de artes visuales en el apreciación musical.. expresión. corporal, dramática,. contexto local de los • Material didáctico. Criterios plásticos niños y niñas.. y. para su elaboración.. musicales.. Validación.. •. y. Reflexiones. torno. a. en los. beneficios del arte en la formación de la persona.. 17.

(25) ARTE (2 horas / 2 créditos). S–I. SUMILLA. CONTENIDOS. Desarrolla la sensibilidad • Potencial creativo. Fuentes de creatividad y senso-perceptiva de los expresión. Autodescubrimiento sensible. estudiantes. en. su • Capacidad de vivenciar (percibir, sentir y. relación. con. la expresar) sensorialmente la realidad integrada. naturaleza y las obras (interna y externa) estéticas creadas por el • El cuerpo como fuente creativo-expresiva. hombre a través de las Lenguajes inteligentes: musicales, corporales, expresiones. artísticas dancísticos, plásticos.. visuales, auditivas y de • Desarrollo del lenguaje artístico. (música, • Estilos y tendencias del arte en los ámbitos local,. movimiento. nacional, mundial.. teatro, danza y plástica).. DIDÁCTICA DEL ARTE PARA EDUCACIÓN INICIAL I (2 horas / 1 crédito). S - VI. SUMILLA. CONTENIDOS. Orienta. la. vivencia, • El arte.. reflexión e investigación. • Importancia en la formación integral de los. acerca de los beneficios. niños y niñas: Inteligencias, capacidades y. que las experiencias de. actitudes que las experiencias de expresión y. expresión y apreciación. apreciación. plásticas, musicales, de. dancística y audiovisual fortalecen.. plástica,. musical,. dramática,. danza y el arte en general • Percepción conciencia corporal y creatividad brinda a la formación de. •. las niñas y niños menores. materiales, elementos y técnicas para su. de seis años en diversos. desarrollo.. Exploración. de. movimientos,. sonidos,. aspectos de su desarrollo. • Criterios para promover las experiencias artísticas en los niños pequeños. Así mismo se orienta a la • El dibujo y modelado. investigación. y. 18.

(26) construcción de criterios y. • Evolución en lo niños y niñas menores de 6. estrategias para diseñar,. años.. ejecutar. evaluar. • Criterios, estrategias y materiales, para. sesiones con énfasis en la. favorecer experiencias de dibujo, modelado,. expresión plástica y en la. construcción y otras manifestaciones de las. apreciación de las artes. artes visuales de su entorno.. y. visuales pertinentes a la • Las artes plásticas y visuales en sus diversas edad y el contexto cultural manifestaciones en el Perú. (pintura, escultura, cerámica, orfebrería, tejido, etc).. de los niños y niñas.. •. Proyectos. de. investigación. de. las. manifestaciones de las artes visuales en el contexto. local. de. los. niños. y. niñas.. DIDÁCTICA DEL ARTE PARA EDUCACIÓN INICIAL II (4 horas / 3. S - VII. créditos) SUMILLA. CONTENIDOS la • La música.. Promueve investigación. y - Importancia en la formación integral de los niños y niñas.. construcción. de - Capacidades y actitudes que la educación musical. criterios y estrategias favorece. para diseñar, ejecutar - Criterios y estrategias para propiciar la expresión y y evaluar sesiones de apreciación musical. y • Elementos del lenguaje musical y atributos del sonido. El. expresión apreciación. musical desarrollo de la percepción y la conciencia auditiva. Juegos. pertinentes a la edad, de discriminación sonora. contexto otras. cultural. y • El pulso y el ritmo. La música y la conciencia del tiempo.. características Lectura básica de figuras y formas musicales. Exploración. particulares. de. los de instrumentos musicales.. niños y niñas del nivel • El canto. Importancia. Exploración de materiales, objetos inicial. teniendo. en sonoros y movimientos corporales.. cuenta la incidencia 19.

(27) en. diversos • Las canciones en el trabajo con niños. Pertinencia del. los. aspectos. de. su repertorio, desarrollo de actitudes interculturales. Ejercicios de respiración y vocalización. Relación con la conciencia. desarrollo.. Brinda la oportunidad fonológica. para. vivencia • Juegos musicales y de movimiento. Manifestaciones de la. la. práctica. y. el música en el Perú. La música y la danza en el contexto de. conocimiento de las los niños y niñas. bases teóricas que • Juegos y estrategias para propiciar la apreciación de permitan vincular las piezas musicales. • Aportes metodológicos a la enseñanza de la expresión. experiencias musicales. con. las musical infantil:. Metodología Dalcroze, Orff, Kodaly.. experiencias. de Propuestas de educadores como Shaffer, Pescetti, Canelo,. exploración. de etc. • Programación, ejecución y evaluación de sesiones con. movimientos,. expresión corporal y énfasis en la expresión y apreciación musical. danza. propiamente •. Material didáctico.. Criterios. para su elaboración.. Validación.. dicha. DIDÁCTICA DEL ARTE PARA EDUCACIÓN INICIAL III (4H-3C). S - VIII. SUMILLA. CONTENIDOS. Orienta la vivencia, • Lenguajes artísticos: música, danza, artes visuales y investigación construcción. y dramáticas de. criterios y estrategias para diseñar, ejecutar. - Características y elementos. - Relación entre los lenguajes artísticos. Elementos comunes y diferencias.. y evaluar sesiones de - integración de lenguajes artísticos en las diversas arte. integrado. proyectos aprendizaje. y. manifestaciones culturales en el Perú.. de • Finalidad y metodologías del arte integrado en la que educación inicial.. integren los lenguajes • Tipos de juegos y modos de integración de los lenguajes artísticos y las demás artísticos en la educación inicial.. 20.

(28) áreas de desarrollo • Diseño y evaluación de sesiones y proyectos de con pertinencia.. aprendizaje que integren los lenguajes artísticos y las. Brinda la oportunidad demás áreas. para. fortalecer. la • Diseño y evaluación de proyectos de aprendizaje que. reflexión en torno a permita a los niños y niñas investigar de modo vivencial las importancia del arte manifestaciones culturales del entorno. en la educación inicial • Exploración y creación de juegos de expresión corporal, y el rol del docente en dramática, plásticos y musicales. • Reflexiones en torno a los beneficios del arte en la. ello.. formación de la persona.. 1.2 El Teatro 1.2.1 Concepto de Teatro Pérez Reyes (2009) el término teatro procede del griego theatrón, se traduce como el espacio o el sitio para la contemplación. El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía. Pérez Reyes cita a Perales (2000) quien indica que el teatro es parte de la literatura y tiene como propósito el desarrollo de la sensibilidad e imaginación del niño; es un género literario que activa la agilidad mental y desarrolla sus instintos creativos; sirve para garantizar el buen desarrollo lingüístico del niño y la evolución de su pensamiento; debe servir para la formación social, ética y estética; aporta en el desarrollo integral del niño. El teatro fomenta el conocimiento de todo un universo estético, al que se unen temas de interés sobre lo desconocido, lo humano o lo didáctico. Por otra parte Trejo, López y Jiménez (2004) señalan que a través de la dramatización de cuentos los niños pueden participar de manera creativa los temas que prefieren en las lecturas. A. 21.

(29) través del juego teatral el niño plantea ideas, problemas que puedan hacer reflexionar o divertir por medio de textos. Cerda (1987) dice que el concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la literatura que abarca aquellos textos pensados para su representación en escena, y también al edificio donde se representan las piezas teatrales. La práctica teatral está formada por un todo que no puede dividirse. Se pueden distinguir tres elementos básicos, como:  El texto (aquello que dicen los actores)  La dirección (las órdenes que dicta el responsable de la puesta en escena).  La actuación (el proceso que lleva a un actor a asumir la representación de un personaje). A estos se les puede sumar otros elementos muy importantes, como el vestuario, el decorado o el maquillaje. Sandoval (2010) cita a Laguna (1995) quien menciona que los autores, profesores, padres tienen diferentes y encontradas posiciones y es costoso reflexionar sobre el teatro infantil, porque todavía no tiene una autonomía estética plena. Se utiliza con demasiada frecuencia sólo para alcanzar objetivos didácticos. Además se dice que el arte no tiene calificativos, no es infantil, ni adulto, ni popular. Desde este punto de vista sería un rudo y no artístico logro por su simplicidad y valores elementales. Lo mismo ocurre en la literatura infantil y frente a toda esta negatividad, crear para el público infantil supone reconocer su especificidad psicológica, cultural y económica, y son obras que los niños mismos han elegido. El razonamiento es análogo en el teatro infantil. El niño, actor o espectador, recoge el hecho teatral y lo llena de sus propias necesidades; interpreta o recibe el espectáculo teatral desde su contexto vital. propio.. Laguna. 22. (1995).

(30) Padín (2005) señala que a través del teatro el estudiante puede crear sus propias historias; de esta manera resultan pertinentes ya que parten de sus realidades y fantasías. El estudiante mejora destrezas básicas de todas las materias, y en especial, la lectura y escritura, así como el contacto con las artes plásticas y musicales; ayuda al estudiante a desarrollar sus talentos artísticos, mejorar la salud mental y emocional. El teatro ayuda a los estudiantes a mejorar la habilidad para pensar, resolver problemas y analizar críticamente las diferentes situaciones. Freire (2008) enfatiza que el teatro “desarrolla el potencial creador del estudiante y estimula su libre expresión y cultiva su personalidad en forma evolutiva”. (P.7). Dicen que la expresión dinámica y creativa son técnicas que estimulan la comunicación del alumno y el desarrollo armonios de su cuerpo y sus emociones. Padín recomienda las siguientes técnicas teatrales para fomentar en los estudiantes el lenguaje escrito y el lenguaje oral: la lectura teatralizada, improvisaciones teatrales, juegos teatrales, creatividad dramática, el teatro negro, el teatro de los títeres, entre otros. La improvisación ayuda al estudiante a reconocer y relacionarse con los conflictos humanos, practica la relación con otros acores, adquiere sentido de ritmo y está más consciente del proceso de pensar. Además desarrolla sentido de grupo, y tiene sentido para los estudiantes ya que. reflejan sus. preocupaciones. En la lectura teatralizada se utilizan piezas literarias para presentarlas en forma leídas al público. González (2008) expresa que utilizar la técnica teatral de juego dramático promueve en los estudiantes la libre expresión; se incorporan elementos de la vida infantil como las canciones populares, los cuentos, movimientos, experiencias escolares, entre otras. Urrutibehety (2006) señala que a través del teatro se promueve la lectura de textos literarios, utilizando diversos mecanismos: lo visual, lo corporal, la música, entre otros; esto logra que los textos sean incorporados en un trabajo en conjunto y permite la construcción colectiva de significado. Indica que “la utilización del teatro en la lectura permite ponerle cuerpo 23.

(31) a la palabra, es ponerle voz a la letra, música a la poesía, es ponerle imagen a la voz, a la música y a la poesía” (p.50). Esta estrategia permite construir los sentidos socialmente. Estudios realizados por Rasinsky, citado en Garzón, Jiménez y Seda (2001) demostraron que para desarrollar la fluidez y la comprensión de lectura el Método del Teatro de Lectores es el más efectivo. Este método es una actividad de lectura en el que cada estudiante interpreta un personaje con la expresividad necesaria para darle vida. Como método de relectura proporciona un sentido a la repetición: promueve la atención del alumno en torno a los significados y personajes del texto, propicia mayor análisis. Además proporciona al alumno un contexto sociocultural, permite a los estudiantes interactuar cooperativamente y propicia que los estudiantes estén atentos a la lectura. Para utilizar este método, Rasinsky, citado en Garzón, Jiménez y Seda (2001) recomienda usar textos cortos y completos, que sean predecibles, que contengan rimas, que puedan ser leídos en voz alta y que promueven que el lector se plantee un propósito significativo para leer. Este método proporciona el contexto ideal para evitar que los lectores incipientes no se aburran leer textos repetidamente y permite que los alumnos practiquen la lectura repetida con un propósito atractivo para ellos, hasta alcanzar la fluidez. Por otra parte, esta estrategia permite mayor participación de los estudiantes en su propio proceso lector (Obregón, citado en Garzón, et. al 2001). El teatro es una estrategia que fomenta la lectura en estudiantes de nivel elemental González (2008) señala que el teatro es un arte total que contiene los cuatro ingredientes; la expresión lingüística (oral y escrita), la expresión corporal (gestos). Expresión plástica (luz, maquillaje, vestuario, etc.), la expresión rítmico-musical (efectos sonoros, danza o música). Dice que “a través del teatro los niños se irán descubriendo a sí mismos y a los demás” (P.8). El teatro permite a los niños descubrir la cultura heredada y los cuentos, y el placer de leer. Souza (2008) expresa. 24.

(32) que el teatro promueve la lectura ya que hace comprensible y amena la lectura en voz alta de un texto.. 1.2.2 Historia del Teatro El énfasis estuvo puesto, a veces, en la temática desarrollada o en su enseñanza moral subyacente. Otras, en el brillo del espectáculo y las habilidades requeridas para lograrlo. También se lo valoró por su poder socializante y de desarrollo de la oralidad. Se utilizó mucho en las clases de Literatura como teatro leído, para mejorar la expresión en la lectura oral. Y las dramatizaciones de situaciones históricas fueron, y siguen siendo, un modo muy difundido de resolver los Actos escolares. Quienes se orientaron en los principios de la Educación por el Arte, (décadas 60-70) se centraron en las posibilidades que brindaba el hacer Teatro para desarrollar el pensamiento lateral, la imaginación creadora y la conciencia estética. También se le atribuyó capacidad para la organización y la consolidación saludable de los afectos y la educación en valores. Dentro de las didácticas innovadoras cumplió un rol significativo como recurso metodológico para abordar la enseñanza de cualquier contenido. Todas estas búsquedas, muy importantes como antecedentes, tuvieron marcos teóricos bastante parcializados ya que realizaban sus enfoques desde la epistemología de otras ciencias como la Psicología, la Sociología, la Estética, la Ética, la Literatura o la Didáctica.. 1.2.3 Objetivos del Teatro Las Competencias básicas que desarrolla la implementación del juego teatral en el aula indican que:  Favorece la unicidad y la integridad en el desarrollo de la personalidad, mediante un entramado permanente de conceptos, procedimientos. y 25. afectos..

(33)  Estimula la función estética de la inteligencia porque contacta a los niños con el mundo de la metáfora y la ficción y le da elementos para aprender a producir arte.  Desarrolla el pensamiento creativo porque permite al alumno encontrar códigos de comunicación propios. y llegar a la. autoexpresión a través de su pensamiento, su cuerpo, su voz y su acción, creando estéticamente situaciones que lleven a la reflexión, al diálogo y al debate constructivo.  Promueve la formación de escalas de valores porque inicia en el análisis de las actitudes y los modos de resolver conflictos desde los distintos roles que se juegan.  Ejercita en la toma de decisiones desde la propia perspectiva y enseña a advertir las consecuencias de las mismas.  Facilita la inserción en la sociedad porque el trabajo en grupo permite a los alumnos vivenciar la necesidad de organizarse y participar activamente. para. lograr. resultados,. valorando. el. esfuerzo. cooperativo.  Afianza la seguridad personal porque posibilita el descubrimiento de las propias habilidades y posibilidades al ponerlas en juego en la interacción lúdica.  Enseña a leer los maravillosos mensajes que emite el arte y a ser más exigente con la calidad de sus producciones y en la apreciación de las producciones ajenas.. 1.2.4 El Teatro Infantil A través del teatro el niño se introduce en un mundo de fantasía en el cual aprende a compartir y a integrarse con sus compañeros que lo rodean, además de eso estimula su capacidad para crear y cultivar el arte. Con relación a esto Moreno (1997) señala:. 26.

(34) El trabajo artístico es una experiencia vital para los niños, razón por la cual por medio de la educación debemos facilitarles el contacto natural con el arte para que este pueda ser parte integral de sus vidas, enriqueciendo cada momento de su existencia, haciéndolos más sensibles a la belleza y transformando su apatía y timidez en entusiasmo y alegría. El teatro infantil como ayuda pedagógica cambia la rutina y la tristeza de la clase en algo agradable, divertido que ayuda al niño a romper con la monotonía diaria, llevándolo de lo real a la ficción, mundo de la verdad infantil donde todo lo que ha oído y leído adquiere vida y puede ser representado en forma tangible con la ayuda de la expresión gráfica, corporal y lingüística, con ese toque de emoción que los niños imprimen en sus actos (p.13). La práctica de teatro infantil además de estimular la creatividad del niño, lo hace más receptivo y alegre paso que es de gran importancia para descubrir sus facultades expresivas y desarrollar al mismo tiempo su expresión verbal a través del juego dramático.. 1.2.5 Elementos del Teatro Infantil Corrales (2003) menciona que en el teatro infantil intervienen los elementos básicos de una obra teatral como lo son los personajes, el escenario, el argumento entre otros. Al respecto Moreno (1997) citado por Corrales (2003) señala: toda obra dramática tiene tres aspectos:  Exposición o planteamiento: Donde se informa acerca de los personajes y la acción para que se entienda la trama de la obra y donde se enuncian los conflictos y los incidentes.  Nudo o Trama:. 27.

(35) Los conflictos e incidentes provocan una tensión dramática que se aumenta hasta llegar a un clímax que mantiene en suspenso a los espectadores.  Desenlace: Se presenta una salida al problema planteado, desciende la tensión y debe guardar relación con los dos momentos anteriores.. 1.2.6 El Teatro como Estrategia Pedagógica Corrales (2003), el teatro es un arte integrador, ya que es un recurso que responde a la globalidad del ser humano, en contraposición a muchas prácticas. educativas. que. tienden. a. disociarlo,. sobreestimando. generalmente el aspecto intelectual, además constituye un aprendizaje que involucra necesariamente al cuerpo y favorece una mayor conciencia de este y de sus posibilidades expresivas. Según Cussac (2001) el teatro es un arte creativo, que mediante la composición de distintos roles y situaciones, el niño va profundizando el conocimiento de sí mismo y de los demás lo que permitirá mejorar la comunicación con el medio que lo rodea, además ofrece al niño la posibilidad de expresarse a través de otro lenguaje, el gestual, que completa y enriquece el lenguaje verbal. (P.25). Se comparte el criterio puesto que el teatro además de lenguaje es como un juego que garantiza la disposición positiva de los niños frente a la tarea a realizar, y convierte el aprendizaje en una experiencia placentera. Esta posibilidad de expresión fortalece la personalidad y permite a cada alumno iniciarse en el conocimiento de sí mismo. (Corrales; 2003).. 1.2.7 El Teatro en la Escuela Según Gimeno, Salgado y Villalba (s.f.) la enseñanza ha de ser un reto constante con el fin de motivar a los niños, niñas y jóvenes para que el estudio sea una actividad realizada con entusiasmo. Hoy esto es más 28.

(36) difícil que años atrás, puesto que reciben gran cantidad de información a través de todos los medios y la que de verdad les interesa y que tal vez no sea la más conveniente o necesaria para su formación les llega del mundo de la comunicación visual de una manera constante y rápida (internet, Tv, cine). El atractivo de la imagen, la eficacia de su inmediatez y variedad hace de la enseñanza tradicional una actividad poco estimulante. Se escucha hablar de tensiones, de violencia que en demasiadas ocasiones visita las aulas. Por ello, es importante buscar estrategias nuevas para volver a captar la atención y el interés de los alumnos. El teatro es un elemento conocido como favorecedor de la comunicación y liberador, de forma controlada, de emociones. Aporta el trabajo en equipo (socialización), integra al profesorado y al alumnado en un espacio común, más próximo, y facilita nuevas formas de expresión y de comunicación aplicables a cualquier materia o área de estudio. Se debe pensar que el objetivo ha de ser ayudar a cada niño o joven a construir su propio conocimiento y sus propios valores (Kamii, 1982). La experiencia teatral integrada en el campo educacional puede contribuir a la consecución de este objetivo. Desarrolla cualidades y capacidades como la competencia lingüística, sensibilidad literaria, observación, percepción, imaginación, experiencia, dominio corporal o espíritu crítico, que posteriormente se aplicarán en el plano social, cultural o personal del joven. En un momento como el actual, con problemas de integración, de agresividad que a menudo encontramos en nuestras clases, la dramatización, utilizada como catalizador, puede proporcionar nuevos caminos de integración de grupos conflictivos o difíciles a causa de su diversidad, abriendo espacios de aproximación entre ellos y el profesorado. Puede liberar tensiones, controladas gracias a un ritual de conductas. que. exterioricen. 29. agresividades. contenidas..

(37) En la escuela, la tecnología invade todos los campos. La Reforma permite que las programaciones continúen siendo poco flexibles. Pero siempre hemos de tener presente que trabajamos con un material vulnerable: el niño. La dramatización, el teatro, puede unificar el juego y el aprendizaje. 1.2.8 Técnicas utilizadas en el Teatro Infantil En la práctica del teatro infantil se utilizan una serie de técnicas orientadas a la formación del actor, estas tienen como finalidad que los niños se encuentren cómodos en su cuerpo, consigo mismo y con los demás. Entre las técnicas más usadas Vialaret (2001) citado por Corrales (2003) señala las siguientes: a) La expresión corporal Esta es una de las técnicas principales de representación dramática. Tiene como objeto la toma de conciencia de las posibilidades motrices y sensoriales, persigue la utilización del cuerpo para expresar los propios sentimientos y sensaciones.. b) Mímica Muy próxima a la expresión corporal, permite contar una historia, reproducir un gesto, una situación con ayuda de la expresión del cuerpo y el rostro.. c) Relajación Se trata de técnicas de bienestar que recurren a la relajación, la respiración, los movimientos parciales del cuerpo. Permiten una mejor concentración y favorecen la facultad de desenvolverse eficazmente, con economía de medios y el momento adecuado.. d) Expresión oral Se manifiesta en primer lugar, por el lenguaje que sirve para expresar y contar. La expresión oral no se limita a la palabra. Es también 30.

(38) expresión del grito modulado, del canto, de los coros recitados, de los ritmos (p.20). En toda representación dramática existe esa mezcla de gesto y palabra, de expresión corporal y expresión oral, en la cual los niños tienen la oportunidad de expresarse abiertamente. 1.2.9 Métodos Didácticos utilizados en el Teatro Para Román (2007) citado por Urquiola (2011) los métodos teatrales que utilizan durante la enseñanza son los siguientes: a) El Método del Juego Dramático Es una actividad en la cual el estudiante a través de su imaginación se lanza hacia la creación poética. Generalmente, estos juegos, están presentados en forma esquemática. El mérito de estos procesos está en interpretarlos sin haber efectuado previamente las modificaciones y los agregados que constituyeron el sello del equipo que los utilice. El método de la dramatización se desarrolla siempre en cuando sea necesaria una remotación, es decir, cuando observa que está decayendo la acción. b) El Método Activo El método da ocasión a que el alumno actúe e investigue por sí mismo, poniendo en juego sus poderes físicos y mentales. Un ejemplo del método activo es el juego, el de participación, con este método logramos que los educandos se integren con fuerza dentro del contexto del teatro u otra actividad entre otros. c) El Método Verbal Ilustrativo Este método aprovecha y usa las palabras o el libreto, con el ánimo de presentarse ante un público, con ello se logra transmitir mensajes. d) El Método de la Conversación:. 31.

(39) La conversación libre es una forma de trabajo tomando enteramente de la vida real. Para iniciar el teatro lo primero que tenemos que hacer es conversar en función al tema. La conversación no se sostiene nunca por sí mismo sino posee un contenido que le de la vida. El ser humano necesita comunicar que piensa y siente a sus semejantes porque es un ser social. El diálogo tiene la peculiaridad de incitar a todos a pensar, sostiene la atención espontanea, desarrolla, aclara y agrava las nociones e ideas. e) El Método de Hojas de Instrucción: El método de las hojas de instrucción es el que se basa en las dirección, es preparada por el profesor, que el alumno recibe por escrito, sirve para la ejecución de un determinado proyecto o para la abstracción de informaciones necesarias relaciones con el asunto a tratar. En su aplicación del teatro podemos decir que el profesor alcanza las hojas de instrucción o el libreto para desarrollar el teatro escolar. f) El Método: de Trabajo en Equipos: El método de trabajos en equipo es el conjunto de procedimientos que permite a los grupos previamente organizados en el desarrollo del libreto, para después presentar el teatro.. 1.2.10 La Dramatización Corrales (2003) menciona que es el proceso a través del cual las personas dejan de ser lo que son para representar otra cosa a través de la actuación. El teatro como hecho escénico necesita de público, cuando se trabaja con los niños se realiza con grupos de espectadores formados con los mismos niños, de manera que estos se sientan en un ambiente familiar y puedan expresarse espontáneamente. Cervera (1994) señala los tipos de dramatizaciones que se puedan desarrollar. con. los 32. niños:.

(40) La dramatización de canciones, que es aquella donde se forman coros de dos o más voces integradas al hecho teatral cantando en forma dialogada con movimientos coreográficos, danzas o representaciones, mientras los coros cantan, actores mudos miman la acción hasta llegar si es posible al montaje de pequeñas operas, o espectáculos escénicos. La dramatización de cuentos, es aquella en donde a los niños se les lee un cuento previamente seleccionado.. 1.2.11 Cuerpo y Juego dramático Sandoval Adan (s.f) citados por García (1998) menciona que el mecanismo vital de la Pedagogía Teatral para la propuesta e incluso desarrollarla en un grupo determinado es el juego, en este caso el Juego Dramático, este es el vehículo que la Pedagogía Teatral utiliza en cualquiera de sus áreas de inserción y desarrollo.. El juego tiene un carácter universal, está presente en todas las culturas humanas e incluso en los animales. Cuando el niño nace se relaciona con su entorno a través de su cuerpo y desea alcanzarlo por medio de él. Al no poder poseerlo de manera real, juega, imagina y fantasea obtenerlo. El juego es el mecanismo de contacto y por medio del cual el niño(a) se comunica y se expresa con el mundo. Según Huizinga, “el juego en su aspecto formal, es una acción libre ejecutada “como si” y sentida como situada fuera de la vida corriente, pero que a pesar de todo, puede absorber por completo al jugador, sin que haya en ella ningún interés material ni se obtenga en ella provecho alguno, que se ejecuta dentro de un determinado tiempo y un determinado espacio, que se desarrolla en un orden sometido a reglas y que da origen a asociaciones que propenden a rodearse de misterio o a disfrazarse para destacarse del mundo real”. (Huizinga, 1972 en Gutiérrez, 2004).. El juego surge en la interacción con el individuo con relación a las 7 cosas que le rodean; de esta manera, el contexto tiene gran importancia (Navarro, 2002). Esta noción presenta al juego como un espacio de 33.

(41) investigación y experimentación del niño(a) con su entorno y objetos, proceso que permite que el individuo pueda vivenciar una realidad imaginaria y otra concreta, con naturalidad y espontaneidad. Sin embargo la Escuela y en general en las instituciones educacionales formalmente establecidas, se rompe la relación entre el juego y la investigación y espontaneidad, dejando así, el juego, de ser un instrumento de libertad. José Cañas, habla sobre la incoherencia que existe entre los avances tecnológicos de la vida moderna y la estructura de enseñanza a la cual estamos sometidos, calificándola de jaula, sin espacio a la motricidad, a la inventiva y al desarrollo personal (Cañas, 2001).. 1.2.12 Importancia del Cuerpo y la Corporalidad en la Pedagogía Teatral. El cuerpo es el vehículo que nos vincula con la realidad, tener cuerpo es tener mundo; la corporalidad, en tanto, expresa y vive sus pensamientos y emotividad. Tener corporalidad es referirnos al cuerpo del ser humano, lleno de expresión de vida física que por medio de su estructura biológica es capaz de generar movimiento; de sentir y expresar su vida psíquica y emocional.. El cuerpo es el espacio de acción y desarrollo fundamental de la pedagogía Teatral como método de enseñanza- aprendizaje. En él nace, crece y se desarrolla la propuesta pedagógica. Para esta propuesta educativa el cuerpo es parte de una simbiosis permanente con el medio en el cual se desarrolla el cuerpo, pero además establece una indisoluble división del cuerpo con la percepción de sí mismo, por lo tanto primero se debe recurrir a una definición aclaratoria de la idea y el constructo cuerpo.. La Corporalidad es la forma en que vivimos nuestro cuerpo, con sus posibilidades de expresión y movimiento. En nuestros primeros años de vida esta corporalidad se expresa libremente y de acuerdo a los 34.

(42) estímulos que el medio nos brinda, a través de ella nos adaptamos al entorno. “El cuerpo es ante todo un operador fundamental de prácticas y usos complejos, y contenedor de experiencia y memoria cultural. Los patrones mentales del uso del cuerpo engendran imágenes mentales e inculcan cualidades morales.” (Flores, 2006).. La corporalidad posee un contenido cultural, son las pautas culturales las que determinan en desarrollo de ella. La educación es una esfera en la que la cultura juega un papel regulador, pero tal relación es simbiótica, ya que ambas se nutren mutuamente. Le Breton, exhibe que en la actualidad el cuerpo ha pasado a concebirse como un accesorio, un objeto imperfecto que necesita ser corregido; por eso la existencia de las 8 cirugías y prácticas similares. Plantea, además, que otra lógica que impera ante la falta de poder hacia el mundo hace encarnar ese poder en el control de nuestro cuerpo y su devenir en el mundo. El cuerpo es un objeto a someter, no a vivir como tal, con alegría.. 1.2.13 El Juego Dramático Es una actividad den la cual los niños reproducen acciones conocidas y las convierten en tramas de sus juegos, esto lo realizan de manera espontánea, usan la imaginación crean personajes situaciones y objetos. En los juegos los niños representan o imitan a personas conocidas, crean personajes y ambientes fantásticos, sin la intervención del adulto, y esto lo realizan en cualquier lugar sin escenario ni espectadores, es allí donde el maestro debe actuar y tomar ese juego dramático de los niños y convertirlo en una acción teatral. Al respecto Cussac (2001) expresa: Existe otra característica relacionada con el juego que no quisiera dejar de subrayar porque considero que no es suficientemente valorada a la hora de planificar las experiencias educativas. El teatro es juego, y el juego, para el niño, es placer. El juego garantiza la disposición positiva 35.