MODULO DE CURSO DE PREPARACION
PARA EL EXAMEN DE CONOCIMIENTO
GENERALES
LICENCIATURA: DISEÑO GRÁFICO
MÓDULO:
COMUNICACIÓN VISUAL
COMPILADOR: MARTHA MACIA BECERRIL
PRESENTACIÓN
Desde los tiempos más remotos el hombre ha tenido la necesidad de comprender lo que lo rodea, darle un sentido y relacionarlo entre sí para obtener un conocimiento. Cuando somos muy pequeños empezamos a intuir las leyes fundamentales como son, la estática, el movimiento, la gravedad, almacenando de una manera todos estos datos que nos acompañaran a lo largo de nuestra vida. Desde nuestra infancia registramos, interpretamos y coordinamos las diferentes percepciones que se nos van presentando en nuestro entorno, con el afán de interpretar nuestro hábitat y explicar los fenómenos que de una u otra forma nos desconciertan cuando no tenemos conocimiento de estos. Uno de los medios más importantes de la percepción es la visual.
La importancia de la vista reside, aparte de que es inmediato y práctico, nos rememora imágenes y asociaciones emocionales, que a su vez se anclan con nuevas percepciones y de esta manera se formulan nuevos conceptos. El mecanismo por el cual recibimos y registramos las imágenes son los ojos, los cuales registran imágenes complejas y sencillas, que nos ayudan a tener mayor sentido del espacio y de esta forma nos crea experiencias propias.
La percepción es en realidad una interpretación de los estímulos de un dato del cual solo captamos fragmentos.
En la presente antología el Diseñador, revisará, analizará y propondrá nuevas formas de comunicación visual, partiendo desde los conceptos básicos como el punto, la línea, las formas, hasta los logotipos e imagotipos, ya que son estos elementos, los más importantes y que definen el Diseño Gráfico.
En el primer apartado, se realiza una pequeña introducción al lector hacia el campo de la cultura visual, mostrando que ésta se va adquiriendo a través de la experiencia del individuo y que no sólo dicha cultura se relaciona directamente con imágenes, sino con el texto también, formando parte de un concepto más abstracto llamado: “Alfabetización Visual”.
El segundo apartado hace referencia a la teoría de la imagen, mostrando que la abstracción, la representación y el simbolismo, no son conceptos aislados, sino que están estrechamente relacionados y que uno no puede ser completamente independiente del otro, debido a que todo lo visual en específico, las imágenes y el texto, son interpretadas por el lector de manera diferente, de acuerdo a su contexto y a su alfabetización visual.
La percepción es el tema central del 3er apartado, en donde se resalta la importancia de psicología de la Gestalt, mostrándolo como medio determinante
para la interpretación de la percepción del individuo, que conlleva finalmente a la correcta interpretación del mensaje.
Existe una gran confusión entre los elementos de composición y comunicación, así como sus técnicas, debido a que la composición visual parte de conceptos básicos como el punto, la línea, la forma. Es por ello, que en el cuarto apartado se menciona que la comunicación visual comienza a partir de los conceptos de emisor, mensaje y receptor, en donde nuevamente la alfabetización visual del individuo, es el elemento primordial para que un mensaje sea decodificado correctamente. A su vez las técnicas de composición y comunicación, muestran diversos conceptos que pueden ser reforzados o complementados con los elementos antes mencionados, para hacer que el proceso de comunicación, se realice de manera fluida y asertiva.
Para finalizar en el quinto y último apartado, se realiza un análisis de la lectura de la imagen, mostrando que está íntimamente relacionada con la percepción y la cognición, sin olvidar que aquellas personas que no cuenten con la capacidad visual, difícilmente podrán tener acercamiento con todos los conceptos y elementos antes mencionados, debido a que sus competencias visuales no son las ideales, a pesar de la existencia del sistema Braille y del sistema de señas. Es así como aprender a percibir es como aprender a explorar, porque es la forma en que recolectamos información y muestras, que más adelante serán los cimientos de la formación de conceptos y la solución de problemas.
ÍNDICE
Contenido
PRESENTACIÓN ... 2
UNIDADES DE APRENDIZAJE ... 7
... 12
CULTURA VISUAL: EL PAPEL DE LA IMAGEN EN EL MUNDO ACTUAL ... 13
1.1 ALFABETIZACION VISUAL ... 14
1.2. Lenguaje y Conocimiento visual ... 16
... 18
... 19
2.1 Teoría de la imagen: La Abstracción ... 20
2.2 Teoría de la imagen: La Representación ... 21
2.3 Teoría de la imagen: Simbolismo ... 21
2.4 Teoría de la imagen: Sistemas de significación. ... 22
La perspectiva sociocultural de la significación. ... 27
... 29
3.1 Las bases fisiológicas de la percepción visual... 30
3.2 Percepción Activa y Pasiva ... 31
3.3 El ojo de la mente: percepción, imaginación, visualización y memoria. ... 32
Memoria ... 33
La imaginación ... 33
La percepción ... 34
3.4 Los aportes de la psicología de la Gestalt. ... 35
Ley de la proximidad ... 36
Ley de la semejanza o equivalencia ... 37
Ley de Prägnanz, o de la buena forma y destino común ... 37
Ley de la simetría ... 38 Ley de la continuidad ... 39 Ley de la experiencia ... 40 Ley de la figura-fondo ... 41 3.5 La ilusión visual ... 42 ... 45
4.1 Elementos de la composición visual ... 46
El punto ... 46 La línea ... 46 El contorno ... 47 Dirección ... 48 Tono ... 49 Color ... 50 Textura ... 50 Escala ... 51 Dimensiones ... 51 Movimiento ... 52
4.2 Elementos de comunicación visual ... 52
SIGNOS Y SIMBOLOS EN LA COMUNICACIÓN VISUAL ... 54
4.3 Técnicas de composición y comunicación visual ... 57
Equilibrio / Inestabilidad ... 57 Simetría / Asimetría ... 58 Simplicidad / Complejidad ... 59 Unidad / Fragmentación ... 59 Economía / Profusión ... 60 Reticencia / Exageración ... 61 Predictibilidad / Espontaneidad ... 61 Actividad / Pasividad ... 62 Sutileza / Audacia ... 62 Neutralidad / Acento ... 63
Transparencia / Opacidad ... 63 Coherencia / Variación ... 64 Plana / Profunda ... 64 Singularidad / Yuxtaposición ... 65 Secuencialidad / Aleatoriedad ... 65 Agudeza / Difusividad ... 66 Continuidad / Episodicidad ... 66 4.4 Estilos Visuales ... 68 ... 70 ... 71
Las competencias visuales del espectador ... 72
5.1 Tipos de imágenes ... 72
5.1.1 Aspectos denotativos y connotativos de las imágenes ... 72
5.1.2 Espacio Cognoscitivo visual ... 73
5.1.3 Procesamiento de Arriba-Abajo y de Abajo-Arriba. ... 73
5.2 Puntos y Bordes ... 74
5.2.1 Uniéndolo todo. ... 75
5.2.2 Reconocimiento Visual ... 76
5.3 La constitución informativa de la imagen ... 78
Últimas tendencias del siglo XX ... 79
... 81
UNIDADES DE APRENDIZAJE
Unidad de aprendizaje: 1
Nombre de la unidad de aprendizaje: CONOCIMIENTO Y LENGUAJE VISUAL Objetivo Actividades de aprendizaje Bibliografía.
Al finalizar la unidad, el alumno: Analizará la importancia del desarrollo del ser humano y su alfabetización visual
BAJO LA CONDUCCIÓN DE DOCENTE
1.-Lectura de la guía didáctica.
DE MANERA INDEPENDIENTE
Investigación bibliográfica sobre la alfabetización visual.
Elaboración de un mapa mental de los conceptos más importantes, de la alfabetización visual en la actualidad.
Presentación de un análisis de imágenes que forman parte de la vida cotidiana, para darles un sentido más profundo del que denota, analizando el contexto que le rodea.
EVALUACIÓN
Diseño de un símbolo o ícono, en base al contexto cultural del individuo.
Chatman, Eco Y Klinkenberg (eds.) Panorama sémiotique. Mouton. The Hague 1979. Eco, U. Tratado de semiótica general. Lumen. Barcelona 1977.
Freedberg, D., El poder de las imágenes. Editorial Cátedra, Madrid 1992. Mirzoeff Nicholas, “An Introduction to Visual Culture”.Routledge;
Primera Ed. Washington 1999.
Unidad de aprendizaje: 2
Nombre de la unidad de aprendizaje: NIVELES DE LOS MENSAJES VISUALES Objetivo Actividades de aprendizaje Bibliografía.
Al término de la unidad, el alumno Analizará los conceptos básicos de la teoría de la imagen y será capaz de elaborar un video. BAJO LA CONDUCCIÓN DE DOCENTE
Elaboración de resumen y mapas mentales.
Lectura de la guía didáctica.
DE MANERA INDEPENDIENTE
Investigación bibliográfica sobre la teoría de la imagen.
Análisis en grupos de 3 ó 6, de los elementos comunicativos de la imagen.
Identificación de los elementos visuales comunicativos, a partir de diferentes imágenes publicitarias.
EVALUACIÓN
Elaborar un video publicitario aplicando cada uno de los tres niveles del material visual: abstracción, representación y simbolismo.
Bobes Naves, M. C. La semiótica como teoría lingüística. Gredos. Madrid 1979.
Bouissac, P. La mesure des gestes. Prolégomènes à la sémiotique gestuelle. Mouton. TheHague 1973. Casetti, F. 'Introducción a la semiótica. Fontanella. Barcelona 1980. Müller-Brockmann. (1988): "Historia de la comunicación visual". Barcelona, Gustavo Gili.
Unidad de aprendizaje: 3
Nombre de la unidad de aprendizaje: EL PENSAMIENTO Y LA PERCEPCION VISUAL.
Objetivo Actividades de aprendizaje Bibliografía.
Al finalizar la unidad el alumno: Aplicará las bases del pensamiento y percepción social, así como la teoría de la Gestalt, para solucionar un problema de comunicación visual. BAJO LA CONDUCCIÓN DE DOCENTE
Explicación de cada uno de los temas.
Obtener conclusiones personales sobre el tema.
Ofrecer ejemplos reales de los temas.
DE MANERA INDEPENDIENTE
Participar en el seminario de discusión sobre la psicología de la Gestalt.
EVALUACIÓN
Diseño de un cartel acerca de la equidad de género, utilizando las vertientes de la psicología de la Gestalt.
Vilches, L. (1984): La lectura de la imagen". Prensa, cine televisión, Barcelona, Paidós.
Villafañe, Justo. (1985): Introducción a la teoría de la imagen. Madrid, Pirámide, 1992.
Mirzoeff Nicholas, “An Introduction to Visual Culture”.Routledge;
Primera Ed. Washington 1999.
Unidad de aprendizaje: 4
Nombre de la unidad de aprendizaje: LA SINTAXIS DE LA IMAGEN. EL PENSAMIENTO Y LA PERCEPCION VISUAL.
Objetivo Actividades de aprendizaje Bibliografía.
Al finalizar la unidad, el alumno: Distinguirá la diferencia entre los elementos visuales de: la composición, los elementos de la comunicación y las técnicas de composición, para elaborar una retícula de azulejo para baño que será utilizada en una plaza comercial.
BAJO LA CONDUCCIÓN DE DOCENTE
Exposición de cada uno de los temas.
Conclusiones personales sobre el tema.
Ejemplos reales de los temas.
DE MANERA INDEPENDIENTE
Investigación bibliográfica sobre los elementos visuales, las técnicas y los elementos de composición.
Análisis en grupo de los elementos comunicativos en diferentes logotipos.
EVALUACIÓN
Elaboración de una retícula que servirá como azulejo de baño en una plaza comercial, utilizando tanto los elementos de comunicación, como las técnicas de composición.
Donis, A. Dondis “La sintaxis de la imagen” Ediciones GG Diseño 4ta edición Barcelona, España 1976.
Munari, Bruno, “Diseño y comunicación visual” Editorial Gustavo Gili 1ª Edición Barcelona España 1973.
Eco, Umberto: "Tratado de Semiótica General". Editorial Lumen .S.A. Barcelona, España. 1991.
Unidad de aprendizaje: 5
Nombre de la unidad de aprendizaje: LA LECTURA DE LA IMAGEN.
Objetivo Actividades de aprendizaje Bibliografía.
Al término de la unidad, el alumno: Aplicará las características de la imagen y sus elementos comunicativos para elaborar un ensayo. BAJO LA CONDUCCIÓN DE DOCENTE Elaboración de conclusiones personales sobre el tema.
DE MANERA INDEPENDIENTE
Investigación bibliográfica sobre el tema.
Elaboración de tablas comparativas de las características de la imagen. Análisis en grupo de los elementos comunicativos de las imágenes.
EVALUACIÓN
Elaboración de Ensayo mostrando el análisis de un ícono o símbolo contemporáneo, a través de sus elementos comunicativos.
Ayús Reyes, Ranfis: "La aventura antropológica. Cultura, poder, economía y lenguaje". Editorial Ciencias Sociales. La Habana, Cuba. 2007.
Haber Guerra, Yamile. "Materiales sobre semiótica". Universidad de Oriente. Santiago de Cuba, Cuba. 2009.
Mirzoeff Nicholas, “An Introduction to Visual Culture”.Routledge; Primera Ed. Washington 1999.
Sánchez Martínez, Y.: "El
tema de la significación desde la construcción teórica. Una visión sociocultural de la significación", en Contribuciones a las Ciencias Sociales, Junio 2012, www.eumed.net/rev/cccss/20 /
COMUNICACIÓN Y LENGUAJE VISUAL
La cultura visual se ha convertido en uno de los fenómenos sociales más importantes de fines del siglo XX se denomina de este modo al uso más intenso de la imagen generada de diversas tecnologías como medio para la transmisión de todo tipo de contenidos de alcance global. Se ha señalado que estamos en una etapa de transición del paso de una cultura eminentemente letrada sustentada en textos escritos donde el conocimiento fluye a través del libro.
CULTURA VISUAL: EL PAPEL DE LA IMAGEN EN EL MUNDO ACTUAL
La denominación cultura visual para referirse al uso de la imagen como un aspecto destacado y notorio del flujo de información dentro de la cultura contemporánea es una tendencia surgida a finales del siglo XX, para presentar la realidad generada por la influencia de tecnologías audiovisuales. En ella, las imágenes comenzaron a tener una preponderancia en los ámbitos de la vida social como medio para representarla y en muchos casos suplantarla. El mundo de lo visual y las realidades que ha generado acompañan al hombre desde la prehistoria, época en la cual recurrió a la imagen como elemento transmisor de necesidades que de algún modo fueron influencia en la aparición de religiones y cultos religiosos alrededor de imágenes de dioses.
La visualidad fue el ámbito de la pintura como creación o imitación de la realidad con propósitos netamente estéticos. La historia del arte no ha mostrado registros. Por lo tanto, estaríamos refiriéndonos a la cultura visual como un aspecto de la cultura, en la cual imagen constituye su centro esencial y la mirada su objetivo primordial.
En el texto Nicolás Mirzoeff nos explica que la cultura visual se interesa por los acontecimientos visuales en los que el consumidor busca la información, el significado o el placer con la tecnología visual. Además, dice que la mayoría de las imágenes que nos llegan a través de la televisión, el cine, la web, etc. han sido pensadas y transformadas de forma imperceptible por especialistas para que a los espectadores nos llamen la atención. Las representaciones visuales recrean vidas cotidianas para que nos sintamos identificados con lo que estamos viendo y no dejemos de ver ciertos programas, series, documentales, etc.
Otro aspecto llamativo es que la importancia del texto se ha empezado a perder de una forma considerable, ya que la imagen ha ido superponiéndose a este. Esto ha llegado a tal punto que a distancia, un espectacular o una fotografía de primera plana de un periódico provocan, que el mensaje se reduzca a la interpretación de imágenes, sin embargo, ésta tiene un sentido que cada espectador puede significar de diferente manera, por ello el texto ha sido pasado a segundo plano, logrando que éste no sea del todo preciso y exacto, dentro del contexto del lector. Cada receptor y cada uno a su manera, tiene algo que podríamos llamar filtros; dichos filtros son de carácter sensorial, otro filtro lo podemos llamar operativo o dependiente, un tercer filtro que se podría llamar cultural. Estos tres filtros no se distinguen de una manera rigurosa, pueden producirse inversiones o alteraciones o contaminaciones reciprocas.
El mensaje es uno de los elementos más importantes dentro de este proceso, debido a que el individuo crea vínculos entre el conocimiento y la experiencia, se crea un respaldo visual y textual, que se forma a lo largo de la vida del individuo.
El mensaje se puede dividir en dos partes: Una es la información (antes mencionada) que lleva consigo el mensaje y la otra es el soporte visual.
El soporte visual es el conjunto de los elementos que hacen visible el mensaje, todas aquellas partes que se toman en consideración y se analizan, para poder utilizarlas con la mayor coherencia respecto a la estructura, el modelo, y el movimiento.
1.1 ALFABETIZACION VISUAL
La alfabetización visual es un requisito para pensar con claridad en el siglo XXI. En muchos sistemas educativos, la alfabetización visual solo la aprenden los estudiantes de artes, o quienes quieren ser fotógrafos o productores de vídeo. Pero en la Era de la Visualización todos podemos beneficiarnos si desarrollamos un mejor entendimiento de lo visual, especialmente de los aspectos visuales que aparecen en los medios.
La imagen se ha catalogado como un constructo holístico, la alfabetización visual incluye el pensamiento visual, el aprendizaje visual y la comunicación visual.
El beneficio de una alfabetización visual en la sociedad es que enriquece a los ciudadanos en su repertorio de habilidad del pensamiento creativo. El aprendizaje de conceptos científicos se refuerza con las imágenes que los representan.
Mirzoeff (1999), señala la posición de los pesimistas que argumentan el valor de la alfabetización visual y en los medios con el propósito principal de auto defensa, como un conocimiento para resistir o contrarrestar la influencia de la publicidad. Estas dos posibilidades tampoco son excluyentes.
La palabra en inglés “Literacy”, ya sea traducido como “alfabetismo” o como “alfabetidad” alude a la condición o estado de “alfabetizado” de una persona o grupo social, como aclara Dondis en su texto al definir como alfabetizado a quien es capaz de leer y escribir con mediana corrección una lengua. Ahora bien, a esta condición Dondis la designa como “Alfabetidad Verbal”, en donde leer y escribir son actividades que se realizan gracias al sentido de la vista: las letras y palabras que se leen así como las que escriben son imágenes visuales que para su percepción exigen como condición indispensable que el lector o escritor pueda ver, a lo cual mediante el proceso de aprendizaje, ha adquirido la calificación de alfabetizado.
La “Alfabetidad Verbal”, esto es, oral, la posee cualquier persona que hable una lengua así sea analfabeto, los sistemas de escritura (el alfabético, entre otros) fueron creados para que el signo lingüístico verbal, la palabra hablada, por naturaleza efímera, quedara registrada mediante algún tipo de imagen visual sobre un soporte físico y pudiera ser leída, o sea, vista, por otros y en otro tiempo y lugar, asegurando así la perdurabilidad de la palabra dicha.
Como se ve, la característica “visual” es propia de toda escritura y, por supuesto, del alfabeto. No es posible imaginar un “alfabeto” no visual. El único sistema en el cual la “alfabetidad” no es de carácter visual ha sido diseñado precisamente para aquellos usuarios que carecen del sentido de la vista; nos referimos al Sistema Braille en el cual las “letras” y los números asumen materialidad táctil, de acuerdo a un código de distribución de puntos en relieve dentro de un rectángulo virtual, para que puedan ser percibidas por los dedos del usuario como sucedáneo de lo visual ausente.
Por otra parte el conocido “código Morse” las “letras” del alfabeto pasan a ser invisibles al ser sustituidas por sonidos de diferente duración a cuya combinatoria se asigna, por convención, valor de letra –aunque también puede ser representado visualmente mediante secuencias de puntos y rayas, por caso lo equivalente a las letras SOS, “señal” internacional de pedido de auxilio.
Contrariamente, el “lenguaje de señas” de los hipoacúsicos no es de carácter alfabético, dichas “señas”, posiciones convencionalizadas de las manos, expresiones faciales y gestos corporales no representan “letras” sino ideas y acciones.
Estas son las razones que nos llevan a considerar que la expresión “Alfabetidad Visual” en sentido estricto, carece de sentido. El pasaje del discurso “hablado”, estructurado según el conocido algoritmo Significante/Significado, al discurso “escrito”, manuscrito, impreso o virtual, gracias al alfabeto, es también el pasaje de la Lingüística a la Semiótica, cuestiones que en los años 70 del siglo pasado estaban lejos de estar en el centro de las preocupaciones de los diseñadores y de los, escasos, estudiosos del Diseño.
Pero actualmente y analizando la alfabetización visual vemos que todo ha cambiado sustancialmente y que la alfabetización del siglo XXI es muy distinta gracias a las nuevas tecnologías que han abierto nuevos caminos en la comunicación y con recursos que permiten enviar mensajes de todo tipo en diferentes formatos. Hay que tener en cuenta que actualmente se ha ampliado este concepto y ya es habitual hablar de nuevas alfabetizaciones. Existen muchas definiciones de alfabetización con el nombre de nueva alfabetización y se incluyen nuevos lenguajes surgidos de internet y de las nuevas tecnologías, así como todos los recursos que favorecen la comunicación intercultural de manera que podemos decir que la alfabetización en medios de comunicación es algo integrado en nuestra vida cotidiana y es multidimensional.
La nueva alfabetización debe plantear, por lo tanto, el desarrollo de la persona en diversas áreas y el modo de llevarlo a cabo en un sentido amplio y profundo que nos permita adaptarnos a las necesidades que sin duda irán surgiendo
1.2. Lenguaje y Conocimiento visual
Para que se produzca la comunicación es necesario que tanto el emisor como el receptor del mensaje conozcan los códigos utilizados. El lenguaje visual es el código específico de la comunicación visual; con él podemos emitir y recibir mensajes percibidos mediante el sentido de la vista.
Visualizar es la capacidad de formar imágenes mentales pero de manera aún más inexplicable, creamos la visión de cosas que nunca hemos visto físicamente. Esa visión o pre visualización va ligada al salto creador como medio primario de resolver los problemas. En este mismo proceso de darle vueltas a imágenes mentales en nuestra imaginación el que nos lleva muchas veces al punto de ruptura y a la solución. La evolución del lenguaje comenzó con imágenes, progreso a los pictógrafos o viñetas auto explicativas pasó a la unidades fonéticas y finalmente al alfabeto.
Hoy son números los indicios de un retorno de este proceso hacia la imagen, inspirado nuevamente a la búsqueda de una mayor eficiencia. El lenguaje ha ocupado una posición única en el lenguaje humano. Ha funcionado como medio de almacenamiento y transición de la información, como vehículo para el intercambio de ideas y como medio para que la mente humana pudiera conceptualizar. Se considera el lenguaje como un medio de llegar una forma de pensamiento superior a los modos visual y táctil. .
La metáfora del lenguaje visual surgió casualmente en ambos textos y la seguridad al comprobarlo sirvió para iniciar proyectos que se han mantenido durante el resto de nuestra vida profesional teniendo en cuenta que la alfabetización en los años ochenta se centraba en los aprendizajes tradicionales de la lectura y la escritura, pasar a ampliarlos incluyendo el lenguaje visual fue innovador y también motivo de debate.
En el lenguaje visual se funden de manera ecléctica postulados muy diferentes y se da cohesión de procedencia disciplinar diversa, como las aportaciones de la semiótica de las teorías de la comunicación, o de metodologías de la historia del arte con la intensión de borrar la barreras entre un arte elitista y el arte popular, inmerso en la vida cotidiana a través de la publicidad, el diseño o el uso de objetos domésticos.
Es así como se concluye que la alfabetización o alfabetidad visual, se da a lo largo de la existencia del individuo, está en constante cambio o recopilación de información, se relaciona directamente con sus valores, contexto familiar, ámbito social, etc. Y se manifiesta de diversas formas a través de la interacción del individuo con su entorno.
Unidad 1: CONOCIMIENTO Y LENGUAJE VISUAL
Instrucciones: Con lo visto en la unidad anterior diseña un símbolo o ícono, en donde el contexto del individuo, defina al mismo.
NIVELES DE LOS MENSAJES VISUALES
Expresamos y recibimos mensajes visuales a tres niveles: representacionalmente, aquello que vemos y reconocemos desde el entorno y la experiencia.
Abstractamente, cualidad cenestésica de un hecho visual, reducido a sus componentes visuales y elementos básicos. Así como simbólicamente, en el basto mundo de sistemas de símbolos codificados que el hombre ha creado arbitrariamente y al que describe un significado.
2.1 Teoría de la imagen: La Abstracción
Representación donde la función de la imagen es restituir la impresión visual de algo real, con mayor o menor grado de realidad reproductiva. Las formas abstractas son líneas inspiradas por la naturaleza sin significado. No son representativas y son independientes del mundo real.
Son formas puras, sin posible identificación con imágenes ya existentes, creadas de la imaginación, se les llama también no figurativas. Utilizan pocos elementos, plastas, un mínimo detalle y simplificación.
Cuando se llega a la abstracción donde se eliminan los elementos menos importantes de cierto objeto dejando los rasgos más distintivos de este, existen dos tipos de abstracción la abstracción hacia el simbolismo y la abstracción pura.
La eliminación de detalles hacia una abstracción total, puede seguir dos vías: la abstracción hacia el símbolo, a veces con un significado experimental y otras con un significado arbitrariamente atribuido. Y la abstracción pura o reducción de la declaración visual a los elementos básicos que no guardan conexión alguna con cualquier información representacional extraída de la experiencia del entorno.
2.2 Teoría de la imagen: La Representación
Es una simplificación que busca el hecho del significado más intenso y destilado, la pura abstracción no establece conexiones algunas con datos reconocibles, la abstracción es completamente efectiva ya que deja de ser una asimilación consciente y pasa directamente a nuestro subconsciente.
Para lograr esto el hombre lo hace por medio de la experiencia de observación donde distingue los diferentes rasgos de una cosa y de allí puede sacar su representación, sujeta está a una interpretación individual y dependiendo de los significados que le quiera atribuir al mensaje. La cámara es otro elemento importante en la representación llega a una cercanía de la realidad mostrándonos el mundo, aunque el ojo humano pueda percibir más cosas dentro de un objeto cada método tiene su forma de representación de la realidad.
Un ejemplo de ello es la fotografía, que es el medio primordial de representación de la realidad visual, que más depende de la técnica. Desde la cámara oscura a los medios de comunicación como el cine y la fotografía impresa, se ha presentado un lento pero firme progreso en los medios técnicos, que son cada vez más perfectos para fijar y conservar la imagen y mostrarla a millones de personas en todo el mundo.
2.3 Teoría de la imagen: Simbolismo
Un símbolo no solo debe verse y reconocerse sino también recordarse y reproducirse. Debe contar con un detalle visual al minino reductible, es necesaria cierta educación en el público, para que el mensaje sea claro, pero cuanto más
abstracto es el símbolo, más se debe penetrar en la mente del público, para educarla respecto a su significado.
El símbolo como medio de comunicación visual y significado universal de una información empaquetada, no existe sólo en el lenguaje. Su uso es más amplio. El símbolo debe ser sencillo y referirse a un grupo, una idea, una institución o un partido político. De esta forma se convierte en un código que sirve de auxiliar en el lenguaje escrito.
Para llegar al simbolismo es necesario descomponer al máximo un objeto dejando solo sus rasgos más característicos dependiendo del mensaje y eliminando todo detalle, entre más abstracto más ha de penetrar en la mente del espectador.
Es por ello que el adagio chino de “una imagen vale por mil palabras”, es muy cierto, puesto que un símbolo, vale por mil imágenes.
2.4 Teoría de la imagen: Sistemas de significación.
El descubrir los sistemas de la significación ha sido, históricamente, labor rigurosa de científicos, comunicólogos, críticos, filósofos y lingüistas. Cada uno de ellos ha matizado sus estudios acerca de la teoría de los signos con los postulados del área del conocimiento en la que se iniciaron. Aportando elementos que son muy importantes a la hora de entender lo que implica esta palabra, principalmente, en los momentos actuales en la rama de las Ciencias Sociales. Por la complejidad del término central utilizado que es la significación, se decidió analizarlo para una mejor comprensión desde su construcción teórica con una visión sociocultural analizándolo desde una visión sistémica, holística, compleja, y completa de los hechos culturales. Teniendo en cuenta además un acercamiento a los tres aspectos en los que se divide la significación en la investigación presentada: lo social, lo cultural y lo psicológico.
El término significación se deriva de la palabra significado y tiene varias acepciones entre las que se pueden mencionar: acción y resultado de significar. Sentido, significado de una palabra, una frase, un símbolo, o cualquier otra manifestación humana. Objeto que se significa. Importancia, valor, relevancia. El saber que tiene por objeto de estudio a la significación es la Semiología o Semiótica.
La llamada disciplina general de los significados está situada entre la Gnoseología y Psicología por una parte y la Lingüística y Gramática por otra.
Semiótica y semiología suelen usarse como sinónimos. Ambos términos designan una joven disciplina interdisciplinaria que está en proceso de constitución y que contiene por una parte el proyecto general de una teoría de los signos, su naturaleza, sus funciones, su funcionamiento, y por otra parte un inventario y una descripción de los sistemas de signos de una comunidad histórica y de las relaciones que contraen entre sí. La diferencia principal proviene de dos tradiciones distintas: para el lingüista Sausurre usan el nombre ‘semiología’; para Peirce es ‘semiótica’. Esas condiciones de la historia del pensamiento hicieron que ambos autores a más de 10 mil kilómetros hablaran de cuestiones parecidas en contextos muy diferentes. Se pueden evidenciar diferencias entre estos dos personajes pues en la concepción del lingüista suizo Sausurre la semiología es dicotómica; mientras que en la concepción del filósofo estadounidense Peirce es triádica.
Esto genera abordajes distintos de los objetos de estudio, porque de hecho los métodos que usaron ambos no fueron iguales. La palabra “semiótica” proviene del griego semeion y quiere decir ‘signo’, ‘distintivo’ o ‘señal’; la teoría ofrecerá diferencias y especificidades a estos términos. Se entiende por “semiótica” una teoría general de los signos, es decir a la ciencia de las propiedades generales de los mismos. Umberto Eco afirma que: “la semiótica se ocupa de cualquier cosa que pueda considerarse como signo, aunque esa cosa no exista”.
La semiología quedó en esta tradición circunscrita en el proyecto de una lingüística; mientras que Peirce como filósofo al tener un objeto de estudio más amplio caracterizó su ciencia con un horizonte mucho mayor al de Saussure. De esta forma prevaleció durante un tiempo la manera de referirse a la semiología cuando el objeto eran códigos lingüísticos y semiótica cuando no tenía que ver con códigos lingüísticos. Los sistemas no lingüísticos son, por ejemplo, señalizaciones ferroviarias, viales, marítimas, alfabeto de sordomudos, rituales simbólicos, protocolos, insignias y un largo etcétera.
Umberto Eco considera que todos los fenómenos de la cultura pueden ser observados como sistema de signos cuya función es vehicular contenidos culturales, por ejemplo: la moda, el culto, la etiqueta, el maquillaje, las fiestas, los juegos, la arquitectura. No siempre los autores que estudian materialidades acústicas, visuales se han independizado de la corriente o jerga lingüística y este es un reto para todos los semióticos que trabajan otras materialidades. El término
semiótica se remite a una muy larga historia de búsquedas y exploraciones en torno al complejo fenómeno de la significación o de las situaciones significantes, que han desembocado en las actuales prácticas de desintegración, de la más diversa índole, aplicadas a distintas configuraciones culturales, interesadas en los sistemas y mecanismos de la significación. La semiótica estudia los procesos de comunicación los cuales se sostienen sobre sistemas de significación.
La semiótica es considerada por muchos como el saber contemporáneo y se ha perfilado lo mismo como una teoría general de los signos que como el estudio de la significación y el sentido en ciertos contextos y fenómenos de comunicación. La semiótica ayuda a obtener un conocimiento cualitativamente distinto de los fenómenos de significación. Se ha vuelto un factor necesario para conocer los procesos de significación de aquellos contextos que nos interese analizar.
Tiene un acercamiento profundo al análisis de la cultura y un amplio dominio. Posee además un estrecho vínculo con la comunicación social, pues definida por Morris la semiótica, como la ciencia de la semiósis, hace que su esfera se extienda también a los distintos usos que hacemos de los signos y a cómo nos comunicamos con ellos, de este modo, la semiótica tiene por objeto estudiar no solo qué son los signos, su naturaleza, sus clases y tipos, sino también, y muy especialmente, la función del signo como instaurador de sentido y facilitador de relaciones comunicativas, y, por lo tanto, como configurador de cultura. En las páginas que siguen a esta breve introducción sobre la semiótica, se aludirá acerca de la relación existente entre semiótica y cultura mediante el análisis de algunos de sus postulados y de los juicios emitidos por algunos de los semiólogos más destacados. Así como un acercamiento a los tres aspectos en los que se divide la significación en la investigación presentada: lo social, lo cultural y lo psicológico. El interés por los signos y los procesos de significación (semiósis) que se realizan con ellos, es muy antiguo. Su origen más remoto puede encontrarse, en el mundo euroccidental, en la filosofía de Heráclito, en Platón y en la Retórica de Aristóteles. El problema de la ambigüedad en el proceso de significación lo analizaron, a nivel primario, los filósofos epicúreos y estoicos en la Antigüedad y lo retomaron los filósofos escolásticos que practicaron la llamada Grammatica de modis significandi, quienes, por esto, fueron llamados Modistas.
La crisis enorme en el Renacimiento: fines del siglo XV y dos tercios del siglo XVI tanto de la cultura (la psicología social, la ideología, la economía, la organización y las producciones económicas, las ciencias y las artes), es el punto de partida fundamental para la gestación de una Semiótica.
Varios han sido los filósofos y estudiosos que desde tiempos lejanos han planteado sus ideas acerca de la semiótica. Como es el caso de John Locke (siglo XVII) quien en su intento por definir algunas ciencias realiza un primer acercamiento a la semiótica definiéndola como: "la ciencia de los signos de que se vale la mente para entender la cosas y comunicar sus conocimientos a otros".
Por su parte Ferdinand de Saussure 1857-1913, en su Curso de Lingüística plantea como una definición primera de la semiótica lo siguiente: "La lengua es un sistema de signos que expresan ideas y por ello es comparable a la escritura, al alfabeto de los sordomudos, a los ritos simbólicos, a las formas de la cortesía, a las señales militares, etc. La lengua, simplemente, es el más importante de esos sistemas. Se puede entonces concebir una ciencia que estudie la vida de los signos en el seno de la vida social; ella formaría parte de la Psicología Social y, por tanto, de la Psicología General. Nosotros la denominaremos Semiología (del griego semeion, “signo”). Ella nos explicaría en qué consisten los signos y qué leyes los rigen. Ya que esta ciencia no existe todavía, no se puede predecir qué será; pero ella tiene derecho a la existencia, su lugar está determinado de antemano".
Saussure concibe la Semiótica como una disciplina dependiente de la Psicología Social y, por tanto, de la Psicología General. Como una crítica a la definición saussureana podría decirse en primer lugar que los procesos semióticos tienen mucho que ver con la Psicología, pero no solamente con ella. La Semiótica tiene que ver con la Culturología, con la Teoría de la Comunicación y con otras disciplinas. No es una dependencia de la Psicología. Porque esta, en ciertos casos, depende de la Semiótica: ejemplo, el trabajo con palabras clave que se hace en el Psicoanálisis. Saussure señala también que la Semiología “explicaría en qué consisten los signos y qué leyes los rigen”. En esto acierta, pero no tiene en cuenta que: La Semiótica no solamente explica en qué consisten los signos y qué leyes los rigen, sino que además: explica su significado, analiza su estructuración, valora como se producen y valora como se utilizan.
Tiene un campo de estudio mucho más amplio. El filósofo Saussure también planteó una concepción acerca del signo al cual define como una entidad de dos caras emitida por un emisor y percibida por un receptor, al significante como el recipiente material del significado y al significado como la imagen psíquica de la realidad. Y explica también las dicotomías que estableció con pares categoriales entre lengua y habla, sincrónico y diacrónico estas últimas permiten observar un elemento de la realidad de forma estática o evolutiva. Por su parte Charles Peirce brinda también una definición acerca del término analizado en la que nos dice: “Soy, hasta donde conozco, un pionero, o más bien un explorador en la labor de iluminar e inaugurar lo que yo llamo Semiótica, es decir, la ciencia de la naturaleza esencial y variaciones fundamentales de la semiósis posible” Definiendo por consiguiente a la semiósis como “una acción o una influencia, que implica o consiste en una cooperación de tres sujetos, tales como un signo, su objeto y su interpretante, de manera que esta relación triple no se resuelve, de ninguna manera, en acciones entre pares”.
Lo anteriormente expresado se resume en el reconocido triángulo de Pierce en el cual se aborda un primero, es el signo, que tiene un segundo, llamado su objeto, tal relación triádica es capaz de determinar un tercero, su interpretante, que establece con él la misma relación triádica. Es válido aclarar que la semiosfera, es el espacio en el que se produce la semiósis, definido por Iuri Lotman. Es el
entorno en el cual se desarrolle la persona. Que puede ser la familia, la escuela, la comunidad y aplicándolo a esta investigación el ambiente del proyecto y el lugar en el que se desarrollan las actividades constituye la semiosfera pues en estos se desarrollan los procesos de semiosis.
De alguna manera Saussure y Peirce ofrecen una relación triádica, es decir, entre tres elementos, para tener en cuenta a la hora de analizar los procesos de significación. En el caso de Peirce el signo es llamado también representamen y se define como la representación de algo. Existen dos elementos más de la estructura de la semiosis que él plantea, los cuales son el objeto y su interpretante .El primero es lo representado por el signo y el segundo el contenido semántico del signo. Se puede concluir que la semiótica también tiene varias especificidades entre las que se pueden mencionar las siguientes: noción triádica del signo (signo, objeto e interpretante) y no dual (significado y significante). La tríada semiótica se aplica también a fenómenos que carecen de emisor: el signo puede carecer de emisor deliberado. Su atención al significado perceptivo. La perspectiva de Peirce es más amplia que la de Saussure: los síntomas, que para Saussure no son signos, son factores semióticos.
Asimismo, las señales que funcionan como estímulos no son signos saussureanos (no se analizan en estructuras de significado y significante), pero sí se conciben como factores semióticos (signos) en la concepción de Peirce. Como un elemento central de este breve acercamiento a la semiología o semiótica como ciencia de los significados se debe destacar que se relaciona directamente con la cultura y que esta relación es diferente según el criterio científico de cultura que se maneje, el cual ha variado a lo largo de la evolución histórica. Por eso se ha analizado la cultura desde diversos enfoques que a continuación se relacionan.
En primer lugar se encuentra el enfoque estructuralista de la cultura con su principal representante (Claude Lévy-Strauss). En el que se expone que el hombre necesita dominar la naturaleza para poder sobrevivir, alimentarse y desarrollarse. La naturaleza es un enemigo constante del hombre, constante del hombre, y una amenaza siempre presente para él. La cultura es concebida aquí como un sistema de instrumentos para conquistar y dominar la naturaleza. Por otra parte está el enfoque cibernético de la cultura (Stanislas Lem). Aquí se defiende la idea de que el hombre es un ser racional, sistémico y ordenador (cibernético). La naturaleza es irracional, asistemática y entrópica. La cultura es el sistema cibernético que permite: introducir la racionalidad humana en el entorno natural, establecer sistemas en la naturaleza, eliminar la entropía. También se encuentra el enfoque semiótico de la cultura (Iuri Lotman). En este enfoque se defiende la tesis de que el hombre es esencialmente un ser comunicante. La naturaleza produce continuamente elementos que pueden ser percibidos por el hombre como signos. La cultura es un macrosistema semiótico que permite al hombre: comunicarse consigo mismo (autocomunicación); comunicarse con los demás hombres; comunicarse con la naturaleza; comunicarse con fases pretéritas de la cultura. El sentido comunicativo de la cultura se basa desde el punto de vista antropológico sobre tres componentes fundamentales: la fabricación y empleo de objetos de uso;
el intercambio parental como núcleo primario de relación social institucionalizada y el intercambio de bienes económicos.
Y por último es necesario referirse al concepto de Clifford Geertz acerca de la cultura, analizado por Ranfis Ayús Reyes, en el cual el autor se basa en los aportes saussureanos a la lingüística. Clifford expresa que: "La cultura es entendida como un proceso (o red, malla o entramado) de significaciones en un acto de comunicación, objetivo y subjetivo, entre los procesos mentales que crean los significados (la cultura en el interior de la mente) y un medio ambiente o contexto significativo (el ambiente cultural exterior de la mente), que se convierte en significativo para la cultura interior".
Aunque en esta definición se aborda la cultura desde un punto de vista subjetivista se utilizó en la investigación por el hecho de entrar las significaciones a la cultura partiendo de que este análisis privilegiará la relación social, incluyendo los aportes de Marx a este enfoque donde objeto y sujeto son igualmente importantes. A partir de lo planteado anteriormente podrían definirse dos hipótesis sobre el carácter semiótico de la cultura.
La perspectiva sociocultural de la significación.
Como se comentaba anteriormente la semiótica es la disciplina que estudia los significados, y estos pueden ser muy diversos en la vida del hombre. A partir de sus relaciones sociales y de su manera de vivir. Resulta necesario abordar la significación desde tres aristas fundamentales de análisis: la social, cultural y psicológica. A partir de las cuales se pretende comprender la significación desde lo sociocultural.
En la sociedad se reflejan las interacciones e interrelaciones que establecen los seres humanos entre sí, bien sea como individualidad, bien como grupo, cuya esencia es definida a partir precisamente de la actuación en un contexto histórico determinado. Dentro de la sociedad actúa y se desarrolla la cultura, vista a partir de un enfoque socio-antropológico como la característica que distingue y universaliza al hombre como ser social.
La cultura es un sistema de actividad vital creadora que produce el hombre como ser social a la cual le otorga una connotación histórica, se puede decir que la cultura es producto de la naturaleza humana ya que resulta de las relaciones sociales. Cada individuo al nacer incorpora en el proceso de socialización por medio de su inserción en los grupos sociales y que a su vez es matizada por su historia personal y de acuerdo a la realidad social en que se desarrolla.
El conjunto de realizaciones humanas que han trascendido de alguna manera a nuestro tiempo y que le permiten al hombre conservar, reproducir y crear nuevos conocimientos y valores para la transformación de su medio social y natural
también es considerado cultura. Expresa en su dinámica de creación y difusión una visión del mundo que siempre encierra un compromiso socio histórico y un basamento político e ideológico concreto. En su más amplia acepción, es el conjunto o cúmulo de los logros materiales y espirituales del hombre, que en su constante desarrollo condicionan su práctica social. En este sentido la cultura apuesta hacia el nivel y calidad de vida (tanto material como espiritual) y los esquemas de valores que se establecen.
Por ello la función social de la cultura no constituye un proceso espontáneo; sino al decir de Miguel Barnet, expresa, en su devenir, una pedagogía del mensaje, que revela con carácter objetivo, una imagen real de la cultura, sin estereotipos preconcebidos y concretada en un accionar social, específico y por ende, creativo de valores y de estímulo a la sensibilidad humana. La relación sociedad- cultura es bidireccional e interdependiente, ninguno de los dos polos puede existir sin el otro, ya que el ser social es el protagonista de los procesos culturales formadores de su identidad, la personalidad del hombre está en correspondencia con el medio cultural donde éste se desenvuelve. Los procesos sociales y culturales por los que el hombre transita están llenos de significaciones que se le van dando en dependencia del contexto y de las características de cada persona, lo que incluye también el aspecto psicológico. El mundo interno, lo ideal, lo que está dentro de la mente humana que hace que las personas le den significados diferentes a un mismo hecho, objeto o fenómeno de la realidad social.
A partir de la experiencia vivida por cada individuo éste va incorporando significaciones a su vida. Significaciones desde el ámbito sociocultural partiendo de que este término designa todo un sistema de relaciones y mediaciones entre la sociedad y la cultura.
Después de un estudio de la significación desde una perspectiva sociocultural podemos decir que le da una visión sistémica, holística, compleja, y completa de los hechos culturales, es decir, generados por las personas en el medio social, en interacción entre ellos, en relación con su entorno, teniendo en cuenta aspectos culturales, sociales, históricos, psicológicos, etc. Que permiten analizar al ser humano permeado, condicionado por el contexto en que se desarrolla, reflejando su nivel de preparación y conocimiento, la herencia cultural que el individuo recibe en el proceso de socialización, que posee para el logro del bienestar social.
Unidad 2: NIVELES DE LOS MENSAJES VISUALES
Instrucciones: De acuerdo a los temas vistos en clase, elabora un video de cada uno de los tres niveles del material visual: abstracción, representación y simbolismo.
EL PENSAMIENTO Y LA PERCEPCIÓN VISUAL
El ser humano desde que nace, se encuentra rodeado de diversas imágenes, que poco a poco forman parte de su entorno y de su pensamiento. La percepción es esencial para que el hombre entre en contacto directo con sus semejantes, con los mensajes, pero sobre todo con la serie de códigos y significantes que encuentra a lo largo de su formación como individuo y como profesionista.
3.1 Las bases fisiológicas de la percepción visual.
Nuestra noción sobre el mundo se crea a partir de las representaciones mentales (imágenes, conceptos, esquemas, etc.) que almacenamos en la mente de las cosas y hechos que observamos a diario; es como si la realidad la dibujáramos en nuestra memoria pero no de manera exacta, con imperfecciones, inexactitudes etc. Es decir, que las representaciones no son una copia exacta de la realidad, ya que en el proceso interno desde que entra la información visual hasta que dicha información es almacenada en la memoria, el cerebro selecciona, ordena e interpreta, y en este proceso la mente siempre modifica algo la realidad.
Es la capacidad de interpretar la información y el entorno de los efectos de la luz visible que llega al ojo. La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa.
En la percepción visual intervienen tanto los ojos como el cerebro. Los dos están estrechamente relacionados y nos permiten comprender lo que pasa a nuestro alrededor.
La percepción es la selección, ordenación y reelaboración de los datos sensoriales-visuales para reconstruir la realidad en forma de representación (los datos sensoriales son los que captan los sentidos) para poder ser almacenados en la mente.
Es la mente la que ve y no los ojos: la mente, al dar significado a las sensaciones primarias siempre simplifica, pone o quita algo a la realidad. Por lo tanto, al percibir, construimos en parte la realidad.
Cuanta menos información de un objeto o un fenómeno llega a la mente habrá más posibilidades de que la percepción se parezca a la realidad; pero si la situación es compleja y transmite mucha información, la mente se fijará más en
unos aspectos que en otros y finalmente interpretará el suceso de manera particular.
Por ejemplo, cuando ocurre un hecho brusco, un accidente, los estímulos que reciben los observadores contienen tanta información, que cada uno puede interpretar un hecho totalmente diferente a los demás.
Esto es, porque existe una tendencia de la mente a simplificar e interpretar las sensaciones y los fenómenos según la cultura y la experiencia personal, sobre todo los complejos.
Si la percepción se refiere a las características de los objetos, también la mente tiende a simplificar las cualidades y a geometrizar la forma cuando recuerda. 3.2 Percepción Activa y Pasiva
La percepción como fenómeno inteligente, es la influencia entre la realidad y lo que se cree ver.
La percepción visual es una función compleja de la mente en la que interviene nuestra naturaleza biológica y nuestra naturaleza cultural.
Por lo tanto, las imágenes que vemos son producto de mecanismos automáticos del ver (naturaleza biológica) y de la experiencia personal en el seno de la sociedad (cultura). Es así como surgen las premisas básicas de la percepción activa y pasiva:
La mente tiende a ver lo esperado.
La mente tiende a agrupar, ordenar y dar sentido a lo que ve.
La mente tiende a simplificar en formas sencillas y a eliminar detalles. La mente tiende a completar lo incompleto.
La mente tiende a rechazar (o no ver) lo confuso, el desorden que no puede “ordenar” de alguna manera.
La mente tiende a rechazar (o no ver) lo que no tiene memorizado en un esquema o conceptualizado en un término.
Tendemos a ver lo que el cerebro cree y no lo que los ojos ven.
Ver no es lo mismo que mirar: El acto de ver implica observar superficialmente, identificar, el acto de mirar expresa observar con detenimiento hasta comprender el sentido y llegar a la interpretación.
La Primera fase es: FISIOLÓGICA
Es automática y pasiva. El ojo lo capta luces, colores y movimiento y lo transmite al cerebro de manera análoga a impulsos eléctricos.
Se llama percepción pasiva, debido a su naturaleza, ya que es de ende fisiológico, que consiste sólo en la recepción de la información a través de la vista, a su vez
apoyada por la luz, el color y el movimiento; sirviendo como receptor de todo aquello que está pasando a nuestro alrededor, sin llegar a la interpretación.
La Segunda fase es: PSICOLÓGICA
Es constructiva y activa. El cerebro selecciona la inmensa cantidad de estímulos que le llegan, los ordena y los da un significado inmediato: una sensación o percepto. En algunos casos, en función de la experiencia y de la cultura de las personas, a la sensación se le da un sentido profundo.
Se llama percepción activa, ya que en aquí donde todo el conjunto de información tanto textual, verbal y visual son sometidas a un proceso de reconocimiento, en donde el contexto del individuo es de suma importancia, para decodificar dicho mensaje.
Esta fase es la más compleja, debido a que en ocasiones el mensaje emitido, puede ser malinterpretado o simplemente no decodificado, debido a que el contexto y la carga de información del individuo, varia de manera fenomenal, de acuerdo a su educación, religión, cultura, etc.
Si es bien sabido que el desarrollo del ser humano puede influir en todos los ámbitos de su vida, es en la psicología, donde gran parte de su banco informativo se va generando, desde que nace hasta que muere; también es importante mencionar que fisiológicamente, si el individuo no cuenta con el sentido de la vista, difícilmente puede llegar al proceso de decodificación, ya que al no percibir objetos, colores, formas y movimiento, se rompe el proceso. Sin embargo algunos psicólogos piensan, que puede llegar a sustituirse el sentido de la vista con algún otro, como el del oído, el del olfato, el del tacto o el del gusto, entendiéndose que solo es con el fin de continuar con la percepción activa, y no como el objetivo de la misma.
3.3 El ojo de la mente: percepción, imaginación, visualización y memoria.
Como ya mencionamos, la capacidad de la percepción depende de la cantidad y naturaleza de las experiencias pasadas, así como de nuestra posibilidad de asimilarlas, pero las experiencias para nosotros solo existen en la memoria, por esto, puede afirmarse que la percepción depende de la memoria.
La imaginación está íntimamente ligada a la memoria, ya que es la capacidad de mezclar los recuerdos y darles nuevas formas para realizar construcciones mentales diferentes de alguna cosa realmente vivida en el pasado. La capacidad mental para interpretar las” imagen” se ve influenciada por la imaginación y por la memoria. ¿En qué cantidad la percepción y la visión dependen de la memoria y de la imaginación?, es una pregunta de la experiencia cotidiana. Vemos las cosas
conocidas más claramente que los objetos de los que no tenemos recuerdos. Y si estamos bajo la influencia de emociones o excitaciones, nuestra imaginación es más activa que de costumbre, pudiendo interpretar los “imagen” que son manifestaciones de los objetos elaborados por nuestra imaginación como manifestaciones de los objetos realmente existentes en el mundo exterior la percepción y la visión dependen de la memoria, y en menor medida, de la imaginación. Vemos mejor aquellas cosas que recordamos con claridad, y mientras más preciso sea este recuerdo, más amplio y analítico sea nuestro conocimiento de las cosas recordadas, mejor será la visión si las demás condiciones se manifiesten estables. Así pues, la visión puede ser aún mejor cuando las condiciones no sean iguales.
Memoria
La percepción presenta una limitación importante como mecanismo de conocimiento del mundo por parte del sujeto: se halla sometida a limitaciones estrictas en cuanto al espacio y al tiempo. Solamente podemos percibir aquellos objetos que están dentro de nuestro campo perceptivo (esto es: limitación espacial) y sólo cuando los estímulos actúan, y mientras actúan, sobre nuestros órganos sensoriales (limitación temporal). Percibir es, pues, percibir aquí y ahora. No obstante, nuestro conocimiento es capaz de desbordar estas barreras gracias a la memoria. La memoria es una de las capacidades mentales más importantes que posee el ser humano. Casi todas las decisiones que se adoptan a lo largo del día se basan en la memoria. Si no tuviéramos memoria seríamos incapaces de percibir, aprender o pensar y, sin recuerdos, nos resultaría imposible sobrevivir en un mundo en constante cambio, ni siquiera tendríamos una identidad personal.
La imaginación
Es otro de los mecanismo por los que podemos superar las barreras del aquí y el ahora, al liberarnos del mundo que nos rodea y transportarnos a "otros mundos". La imaginación cumple como las siguientes funciones:
Función compensatoria: la imaginación realiza a menudo una función de compensación cuando nuestros deseos y aspiraciones no se satisfacen en la vida real. Esto ocurre en los sueños y también en las ensoñaciones, cuando "soñamos" despiertos que hemos alcanzado el éxito, el reconocimiento de los demás, etcétera.
Función lúdica: es la imaginación o fantasía asociada a los juegos. Tiene especial importancia en los niños como ensayo o preparación para la vida adulta. También tiene importancia en los juegos de los adultos, que generalmente constituyen una evasión frente a la rigidez de las reglas y normas sociales.
Función creadora: tiene especial importancia en el ámbito del arte y en el campo de los descubrimientos científicos. El artista y el descubridor nos revelan aspectos de la realidad que, a la mayoría, pasan inadvertidos.
Función crítica y utópica: esta doble función consiste en el rechazo del mundo real o algún aspecto del mismo (función crítica) y en la propuesta de un mundo alternativo (función utópica). La función utópica es especialmente importante en el pensamiento político y suele concretarse en forma de utopías que, en muchas ocasiones, orientan y estimulan la acción sobre el mundo real con vistas a transformarlo.
Se puede concluir, que el conocimiento del mundo físico por parte del sujeto es posible gracias a una serie de mecanismos como son la sensación, la percepción, la memoria (gracias a la cual superamos las barreras espacio-temporales de la percepción y la imaginación.
La percepción
La percepción es un proceso cognitivo por el que organizamos e interpretamos las sensaciones y captamos conjuntos o formas (gestalt) dotadas de sentido. Es el punto donde la cognición y la realidad se encuentran. Es la actividad cognoscitiva más elemental, a partir de la cual emergen todas las demás.
Sus características son:
Es un proceso constructivo que depende de las características del estímulo (que activa los órganos de los sentidos) y de la experiencia sociocultural y afectiva del sujeto que percibe. El sujeto utiliza esquemas perceptivos y, al percibir, está condicionado por sus aprendizajes previos y experiencia, su personalidad y su cultura.
Un proceso de información-adaptación al ambiente: El objetivo de la percepción es dotar de sentido a la realidad que vivimos, facilitarnos información sobre el mundo y permitir nuestra adaptación al entorno.
Un proceso de selección: Como la información que recibimos es excesiva y los recursos del individuo son limitados, percibimos lo que es relevante para nosotros en cada circunstancia. Esta selección de estímulos, de gran importancia para nuestra adaptación y supervivencia, se produce mediante la atención.
Características de los estímulos que condicionan nuestra capacidad perceptiva Intensidad Un estímulo de mucha intensidad puede captar nuestra atención
y desviarla de lo que estamos haciendo. Por ejemplo, un ruido fuerte cuando estamos leyendo en silencio.
Repetición: Muy usado en publicidad, sobre todo en radio y televisión. Tamaño. Los objetos grandes atraerán nuestra atención con mayor
probabilidad que los objetos pequeños: vallas publicitarias, tamaño de los anuncios en los periódicos, etcétera.
Novedad. Nos llama más la atención lo que resulta original y nuevo para nosotros. A veces, en algunas campañas publicitarias, va acompañado de polémica
3.4 Los aportes de la psicología de la Gestalt.
Nuestra noción sobre el mundo, es creada por las percepciones que tenemos de las cosas y hechos que observamos a diario, es decir, no por los objetos en sí. Cuanto más simple sean y menos información contengan los estímulos, la percepción resultante será más aproximada al hecho real (aquí no vamos a ponernos a filosofar sobre si existe una realidad absoluta o no, pero prometo que tocaré el tema en la serie sobre el tiempo). Por ejemplo, cuando ocurre un brusco accidente automovilístico, los estímulos que reciben los observadores contienen tanta información, que cada uno puede interpretar un hecho totalmente distinto al otro. Esto es, porque existe una tendencia de la mente a ‘geometrizar’ o simplificar lo más posible los sucesos complejos.
Podemos hacer una comparación con los dibujos realizados por la mayoría de los niños de corta edad (o de no tan corta), que expresan a través de figuras geométricas simples, objetos de un mundo extremadamente complejo. Y aquí otro punto: nuestra noción de “objeto” es también producto de la tendencia de simplificación. Por ejemplo, cuando vemos automóvil moviéndose, podemos considerarlo un objeto, ignorando los incontables subobjetos que lo componen, y los subobjetos que componen a éstos, etc., ya que todas estas partes, se mueven en un sentido común. Si cada parte se moviera en distinta dirección y no tuvieran
relación entre sí, difícilmente podríamos considerarlo como un objeto, es decir, como un todo.
Para que la mente perciba un todo, por tanto, éste debe cumplir ciertas condiciones básicas. Pero antes de ir a eso, tenemos que definir qué es la percepción, ya que existe una frecuente confusión entre este término y el de estímulo. ¿Qué es un estímulo? En materia de psicología, es cualquier tipo factor físico capaz de activar o excitar un receptor sensitivo del individuo. ¿Y qué es la percepción? Es el proceso psicológico, por el cual, el individuo organiza, interpreta y agrupa los estímulos o sensaciones –los datos de los sentidos- recibidos, para darles un significado coherente.
El estudio psicológico de la percepción, no comenzó formalmente sino hasta fines del siglo XIX y comienzos del XX. Una organización de alemanes (Wertheimer, Lewin, Koffka, Köhler, entre otros) fundó la Psicología de la Gestalt, que no es de fácil traducción al castellano, pero comúnmente se acepta como “psicología de la forma”, de la “estructura”, o de la “organización”. La Gestalt revolucionó el camino de las ciencias psicológicas, ya que expuso la radical importancia del estudio de los elementos en conjuntos, en estructuras, e incluso de las formas, y qué procesos intervienen en la percepción de éstos, en los seres humanos.
Establece como fundamento que una parte en un todo es distinta a esa parte aislada, o en otro todo, que se deduce de una serie de principios o leyes de la organización perceptiva -obtenidos por incontables experimentos-, que son los siguientes:
Ley de la proximidad
Cuando los elementos están próximos en distancia, tendemos a agruparlos y formar ‘todos’ que separamos a su vez por la distancia.
En la figura 1 vemos seis líneas paralelas, pero que a primera vista parecen tres bandas separadas por dos espacios mayores. En la figura 2 tendemos a relacionar los triángulos de manera horizontal, y nos es muy difícil percibir una relación vertical. En la figura 3 vemos que no influye la forma, el color, etc. sino que el único factor que logra esta agrupación es la proximidad; y verás que no es intuitivo
