• No se han encontrado resultados

1.- Cualidades del sonido

N/A
N/A
Protected

Academic year: 2022

Share "1.- Cualidades del sonido"

Copied!
104
0
0

Texto completo

(1)

1 1.- Cualidades del sonido

MATERIA Música TRIMESTRE Primer trimestre

UNIDAD DIDÁCTICA 1 Cualidades del sonido NIVEL EDUCATIVO ESO

Introducción Objetivos didácticos de la unidad

El sonido es el elemento esencial de la música, el material del que se parte para la creación musical. Por eso, en esta primera unidad, vamos a adentrarnos en el estudio del mismo, situando como punto de partida que nuestros alumnos tomen conciencia de que vivimos rodeados de infinidad de sonidos y de ruidos y reflexionen acerca de cómo el sonido está presente en nuestras vidas, para despertar a continuación en ellos, la curiosidad por conocer cómo se produce el sonido y que parámetros lo conforman. De modo que aprecien que la música existe porque existe el sonido, y que sus diferentes cualidades dan lugar a sonidos muy distintos y son la base de la riqueza y la variedad de la música.

1 Analizar el proceso de producción del sonido. Diferenciar el sonido, del ruido y el silencio.

2 Valorar la importancia del silencio y conocer los perjuicios de la contaminación acústica para la salud.

3 Conocer las cualidades del sonido: altura, duración, intensidad y timbre.

distinguirlas auditivamente y relacionarlas con su representación gráfica.

4 Relacionar las cualidades del sonido con su representación gráfica.

5 Conocer las características de la música en el cine.

6 Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios de ritmo, voz y flauta.

7 Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la interpretación (vocal e instrumental), tanto individual como en grupo, de las composiciones musicales de la unidad.

Conocimientos previos

Aunque los alumnos han estudiado música en Educación Primaria, y tienen nociones básicas sobre las cualidades del sonido y su representación gráfica, la unidad está planteada de forma que no requiere de dichos conocimientos previos, de modo que la explicación de los mismos se realiza en profundidad, dada su importancia como base del aprendizaje musical que se abordará en unidades posteriores.

(2)

1 1.- Cualidades del sonido

Contenidos de la unidad

1 El sonido. El ruido. El silencio

2 Las cualidades del sonido y su representación gráfica:

 La altura (clave de Sol, pentagrama, notas musicales)

 La duración (figuras y silencios musicales)

 La intensidad (matices

 El timbre

3 La música al servicio de otros lenguajes: música y lenguaje cinematográfico 4 El pulso musical

5 Expresión vocal y lectura musical 6 Interpretación instrumental con flauta

CONTENIDOS

Criterios de evaluación (B = Bloque de contenidos. C = Criterio de

evaluación)

Estándares de aprendizaje (E = Estándar)

Indicadores de logro Competencias clave

1)

B1.C1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

E1.1. Reconoce los

parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico

apropiado.

Distingue los conceptos de sonido, ruido y silencio, y reconoce algunos parámetros del sonido.

Comunicación lingüística Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología Aprender a aprender

2)

B1.C2. Distinguir y utilizar los

elementos de la representación gráfica de la música (clave de Sol, colocación de las notas en el pentagrama, duración de las figuras, signos que afectan a la intensidad y matices).

E2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música.

Distingue y utiliza algunos de los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música (el pentagrama, la clave de Sol, las notas, figuras y silencios musicales y las indicaciones dinámicas).

Comunicación lingüística Competencia matemática Aprender a aprender

(3)

1 1.- Cualidades del sonido

CONTENIDOS Criterios de evaluación (B = Bloque de contenidos. C = Criterio de

evaluación)

Estándares de aprendizaje (E = Estándar)

Indicadores de logro Competencias clave

2) 4), 5) y 6)

B1.C8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al

perfeccionamiento de la tarea en común.

E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.

E8.4.Practica las pautas básicas de la interpretación:

silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia

interpretación y la de su grupo.

E8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

Interpreta adecuadamente las diferentes piezas rítmicas, vocales e instrumentales contenidas en la unidad, a nivel individual y grupal.

Participa con atención en las actividades interpretativas, practicando las pautas básicas de la interpretación, mostrando una actitud abierta respetuosa y con un espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Competencia matemática Aprender a aprender Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor Competencias sociales y cívicas

Conciencia y expresiones culturales

3)

B2.C4. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales, interesándose por ampliar sus preferencias.

E4.1. Muestra interés por conocer músicas de otras épocas y culturas.

E4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Conoce e identifica

auditivamente algunos de los géneros y compositores más representativos de la música cinematográfica.

Aprender a aprender Conciencia y expresiones culturales

(4)

1 1.- Cualidades del sonido

CONTENIDOS Criterios de evaluación (B = Bloque de contenidos. C = Criterio de

evaluación)

Estándares de aprendizaje (E = Estándar)

Indicadores de logro Competencias clave

1) B2.C6. Identificar situaciones del ámbito cotidiano en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones, utilizando de manera funcional.

E6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica.

Realiza actividades de indagación sobre la contaminación acústica, utilizando de manera funcional los recursos informáticos disponibles.

Comunicación lingüística Competencias básicas en ciencia y tecnología Competencia digital

3) y 6)

B3.C2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, adoptando una actitud abierta y respetuosa.

E2.2. Muestra interés por conocer música de

diferentes épocas y culturas como fuente de

enriquecimiento cultural y disfrute personal.

Muestra interés por conocer la música de cine.

Competencias sociales y cívicas.

Aprender a aprender Conciencia y expresiones culturales

(5)

1 1.- Cualidades del sonido

Relación de las actividades con competencias

N.º Página Comunicación lingüística

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu

emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

Actividades de la unidad

1 10 X

2 11 x X

3 11 X X

4 12 X X X

5 13 X X

6 13 X X

7 14 X X

8 14 X

9 15 X X

10 15 x

11 16 X

12 16 X X

13 16 X

N.º Página Comunicación lingüística

Competencia matemática y competencias

Competencia

digital Aprender a

aprender Competencias sociales y

Sentido de iniciativa y espíritu

Conciencia y expresiones

(6)

1 1.- Cualidades del sonido

básicas en ciencia y tecnología

cívicas emprendedor culturales

Actividades finales

1 24 X

2 24 X

3 24 X X

4 24 X

5 24 X

6 24 X X

7 25 X x X

8 25 x

9 25 X

10 25 X

11 25 x

(7)

1 1.- Cualidades del sonido

Relación de los apartados prácticos de la unidad con competencias

Página

Comunicación lingüística

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu

emprendedor

Conciencia y expresiones culturales.

Estándares de aprendizaje Auditorio

17 x x

Con mucho ritmo

18 x x X x

Afinando

19 X X X X

Mueve los dedos

20 X X X x X

Concierto

21-22 x x x x x

(8)

1 1.- Cualidades del sonido

Competencias relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(en proceso) Nivel 2

(básico) Nivel 3

(intermedio) Nivel 4

(avanzado)

CL CMCT AA

E1.1.Reconoce los parámetros del sonido y los

elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

Distingue los conceptos de sonido, ruido y silencio y reconoce los parámetros del sonido.

Discrimina de manera práctica la diferencia entre sonido, ruido y silencio y escucha con interés las audiciones musicales,

reconociendo algunos parámetros del sonido.

Identifica y describe la diferencia entre sonido, ruido y silencio y reconoce los parámetros del sonido en audiciones musicales.

Identifica y describe la diferencia entre sonido, ruido y silencio y los parámetros del sonido, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

Identifica, analiza y define con un lenguaje técnico las diferentes cualidades del sonido, reconociéndolas auditivamente y reproduciéndolas en un instrumento musical.

CL CM AA

E2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música.

Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la

representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

Es capaz de

comprender a nivel teórico algunos de los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad, aunque le cuesta llevarlos a la práctica musical.

Es capaz de

comprender a nivel teórico los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad y llevarlos a la práctica musical con pocos errores.

Es capaz de

comprender y llevar a la práctica musical los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

Es capaz de comprender e interpretar con precisión y musicalidad los elementos que se utilizan en la

representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

(9)

1 1.- Cualidades del sonido

Competencias relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(en proceso) Nivel 2

(básico) Nivel 3

(intermedio) Nivel 4

(avanzado)

AA CSC CEC

E4.1. Muestra interés por conocer músicas de otras épocas y culturas.

E4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Conoce e identifica auditivamente algunos de los géneros y compositores más representativos de la música

cinematográfica.

Conoce a alguno de los compositores de bandas sonoras tratados en la unidad pero le cuesta discriminar auditivamente las sonoridades y músicas asociadas a determinados géneros

cinematográficos.

Conoce a los compositores de bandas sonoras tratados en la unidad y discrimina

auditivamente algunas de las sonoridades y músicas asociadas a determinados géneros

cinematográficos.

Conoce a los compositores de bandas sonoras tratados en la unidad y discrimina

auditivamente las sonoridades y músicas asociadas a determinados géneros

cinematográficos, sabiendo asociar cada fragmento al género y compositor

correspondiente.

Conoce a los

compositores de bandas sonoras tratados en la unidad y discrimina auditivamente las sonoridades y músicas asociadas a

determinados géneros cinematográficos, sabiendo asociar cada fragmento al género y compositor

correspondiente, así como explicar con un lenguaje técnico adecuado las características de su música.

(10)

1 1.- Cualidades del sonido

Competencias relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(en proceso) Nivel 2

(básico) Nivel 3

(intermedio) Nivel 4

(avanzado)

CM AA CSC CEC

E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales,

instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.

Interpreta

adecuadamente las diferentes piezas rítmicas, vocales e instrumentales contenidas en la unidad, a nivel individual y grupal.

Interpreta con

imprecisiones algunas de las piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con imprecisiones (lectura, afinación o emisión vocal) algunas de las piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta, con imprecisiones algunas de las piezas instrumentales contenidas en la unidad.

Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas rítmicas de la unidad.

Interpreta, al menos con lectura de las notas correcta, las diferentes piezas vocales de la unidad.

Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas instrumentales de la unidad.

Interpreta con corrección las diferentes piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con afinación y lectura de las notas correctas las diferentes piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta con corrección las diferentes piezas instrumentales contenidas en la unidad.

Interpreta con precisión y pulso interno las diferentes piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con buena emisión vocal, afinación, musicalidad y lectura correcta de la notas, las diferentes piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta con

precisión, musicalidad y buen sonido las

diferentes piezas instrumentales

contenidas en la unidad

(11)

1 1.- Cualidades del sonido

Competencias relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(en proceso) Nivel 2

(básico) Nivel 3

(intermedio) Nivel 4

(avanzado)

CM AA SIEE CSC

E8.4.Practica las pautas básicas de la interpretación:

silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia

interpretación y la de su grupo.

E8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

Participa con atención en las actividades interpretativas, practicando las pautas básicas de la

interpretación y mostrando una actitud abierta respetuosa y con un espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Demuestra escaso interés en las actividades interpretativas y/o no practica

suficientemente las pautas básicas de interpretación ni muestra demasiado respeto y espíritu crítico por el resultado de su interpretación.

Demuestra interés en las actividades interpretativas y participa en las mismas con una actitud bastante adecuada pero no muestra suficiente espíritu crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

Demuestra interés en las actividades interpretativas y participa en las mismas con una actitud adecuada y muestra suficiente espíritu crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

Participa en las actividades interpretativas con mucho interés y una actitud excelente y es muy crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

(12)

1 1.- Cualidades del sonido

Competencias relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(en proceso) Nivel 2

(básico) Nivel 3

(intermedio) Nivel 4

(avanzado)

CL CBCT CD

E6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica.

Realiza actividad de indagación sobre la contaminación acústica utilizando de manera funcional los recursos informáticos

disponibles.

No utiliza de manera funcional los recursos informáticos para realizar la actividad propuesta.

Realiza actividad de indagación sobre la contaminación acústica, utilizando los recursos informáticos disponibles,

limitándose a copiar la información básica.

Realiza actividad de indagación sobre la contaminación acústica utilizando de manera funcional los recursos informáticos disponibles,

seleccionando y organizando adecuadamente la información más significativa.

Realiza actividad de indagación sobre la contaminación acústica utilizando de manera funcional los recursos informáticos

disponibles, seleccionando y organizando con criterios didácticos la información más significativa, y haciendo aportaciones propias.

AA CSC CEC

E2.2. Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal.

Muestra interés por conocer la música de cine.

Muestra poco interés por conocer la música de cine.

Se muestra razonablemente interesado por conocer algunos de los géneros musicales cinematográficos.

Muestra interés y una actitud receptiva por conocer la música de cine.

Se muestra completamente interesado por conocer los géneros musicales cinematográficos, ampliando la información proporcionada con datos provenientes de otras fuentes.

(13)

1 1.- Cualidades del sonido

Recursos multimedia

CD

 Audiciones ilustrativas de la unidad.

Bases musicales de acompañamiento de apartados prácticos.

DVD

 Vídeos para ilustrar los contenidos de la unidad y vídeos de creación propia, que explican algún aspecto práctico o muestran a alumnos de Secundaria interpretando las piezas:

 VÍDEO ILUSTRATIVO: Música para bandas sonoras (E.T.)

 VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Educa tu voz.

VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Concierto: Pangea

VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Concierto: Cosmos WEB DE RECURSOS

 Información adicional: Diapasón

 Información complementaria: Sonómetro

 Documento sobre contaminación acústica.

 Información adicional: Índices acústicos.

Material sobre películas y compositores de sus bandas sonoras.

LIBRO DIGITAL:

Actividades interactivas (AI) y actividades complementarias (AC).

 Actividades interactivas para reflexionar sobre los conceptos de sonido, ruido y silencio y el proceso auditivo (De AI.1 a AI.5).

 Actividades interactivas sobre los parámetros del sonido y su representación básica (De AI.6 a AI.15).

 Actividades interactivas para ilustrar la música de cine (AI.16 y AI.17).

 Animación sobre el proceso de audición.

 Actividades complementarias, tanto de carácter individual como grupal, de refuerzo y ampliación de los contenidos tratados en la unidad, investigación a través de internet, debates. (De AC.1 a AC.5).

(14)

1 1.- Cualidades del sonido

Recursos multimedia

 Test interactivo final.

Enlaces web sugeridos

1.- Efectos del Ruido: http://www.andaluciainvestiga.com/espanol/cienciaAnimada/sites/ruido/ruido.swf

2.- Paisaje Sonoro: http://www.juntadeandalucia.es/averroes/recursos_informaticos/andared01/paisaje_sonoro/index.html 3.- El Sonido y su representación: http://www.ite.educacion.es/formacion/materiales/60/cd/02_elsonido/index.html 4.- Apuntes sobre el Sonido: https://www.classmint.com/note/view/522975bf9060d1d20c000000

5.- Blog El ruido y la música: http://elruidoylamusica.blogspot.de/

6.-La música en el cine: http://cmapspublic2.ihmc.us/rid=1JTQHQ2Q7-1ZL05LC-C61/Musica-Cine.cmap

(15)

1 1.- Cualidades del sonido

Sugerencias metodológicas

Las actividades explicativas que acompañan los contenidos teóricos se han diseñado buscando ser motivadoras, de modo que el alumno pueda vivenciar de forma práctica cómo se produce y transmite el sonido, y cuáles son sus cualidades, previamente a ser explicados estos conceptos. El alumno debe comprender que el sonido necesita de un medio, a través del cual propagarse; para ello, se pueden poner otros ejemplos como, «sabemos que las ondas sonoras se transmiten por el agua porque si estamos buceando en una piscina oímos los ruidos que hay fuera». También sería interesante realizar una demostración práctica a los alumnos de que el sonido se transmite por la madera o el metal, utilizando un diapasón. Si golpeamos este, el sonido que produce es muy débil: sólo podemos escucharlo si lo aproximamos a nuestro oído. Si embargo, si nada más golpearlo, lo ponemos sobre una mesa de madera o un armario metálico, todos podemos escuchar perfectamente la nota la que produce.

Otra actividad alternativa que podemos plantear consiste en utilizar dos instrumentos de percusión de membrana (por ejemplo, panderos). Sobre uno de ellos depositamos tiza muy triturada y golpeamos el otro; la tiza se moverá, demostrando a nuestros alumnos que las vibraciones se transmiten, a través del aire, de un instrumento a otro.

Al tratar el concepto de ruido se puede comentar también a los alumnos la tendencia de algunas corrientes musicales del siglo XX de utilizar el ruido con fines estéticos en la música, incorporando a las composiciones ruidos reales o imitándolos. Recomendamos profundizar en el tema de la contaminación acústica y concienciar a los alumnos de lo dañino que puede resultar el exceso de ruido para nuestra salud. Por eso hemos incluido también actividades que tienen como fin que el alumno experimente, los efectos beneficiosos del silencio.

En cuanto a los apartados prácticos, recomendamos poner a los alumnos los vídeos que acompañan algunos de los apartados, y que muestran a estudiantes de su misma edad realizando los ejercicios o interpretando las piezas y pueden servirnos para motivarlos.

Con respecto a los ejercicios o las piezas de concierto para flauta, recomendamos seguir los siguientes pasos:

 EJERCICIOS PREPARATORIOS:

1 Reconocimiento de las notas en el pentagrama.

2 Lectura rítmica.

3 Solfeo general de la pieza.

 MONTAJE DE LA PIEZA:

Trabajo con la flauta

1 Interpretación del fragmento con el instrumento a velocidad lenta (no utilizar todavía el acompañamiento del CD).

2 Insistir en la emisión regular del sonido evitando “pitidos” y “altibajos”.

3 Respirar en los silencios y también donde están indicadas las comas de respiración.

Indicaciones para la utilización del acompañamiento orquestal

1 Nos aseguraremos de que los alumnos ya interpretan la pieza a la misma velocidad del acompañamiento orquestal.

2 Proponer a los alumnos una primera escucha del acompañamiento en la que lleven el pulso con pies o manos y de esta manera interiorizar la velocidad de la composición.

(16)

1 1.- Cualidades del sonido

Atención a la diversidad

Los materiales y recursos didácticos de este proyecto se han pensado de forma que faciliten su adaptación a los distintos niveles y a los diferentes estilos y ritmos de aprendizaje de los alumnos y alumnas, con el objeto de atender a la diversidad en el aula y personalizar los procesos de construcción de los aprendizajes.

Así, algunos de los apartados prácticos , como los que trabajan el ritmo o la interpretación, están diseñados de modo que proponen ejercicios de diferente nivel de dificultad.

Por ejemplo, en Mueve los dedos (apartado para la práctica de la flauta sobre una base de acompañamiento), para una misma base encontramos tres ejercicios de diferente nivel de dificultad.

Una herramienta de trabajo muy importante en este sentido es el cuaderno de trabajo del alumno, que además de las actividades del libro, incluye:

- Actividades de refuerzo de escritura y lectura musical.

- Actividades complementarias: orientadas a incidir y remarcar los contenidos fundamentales y básicos de cada tema, y de ampliación, dirigidas a profundizar o ampliar los contenidos trabajados.

- Juegos musicales.

El libro digital también incluye actividades de ampliación de tipología variada.

Distribución temporal

El desarrollo de esta unidad requiere, aproximadamente, de 8 sesiones de clase distribuidas de la siguiente forma (considerando 2 horas lectivas semanales):

- Desarrollo de contenidos teóricos y actividades sobre los mismos: tres sesiones.

- Desarrollo de los apartados prácticos: cinco sesiones.

Sugerencia de temporalización: 2 últimas semanas de septiembre y 2 primeras de octubre.

(17)

2.- El ritmo

1-16

MATERIA Música TRIMESTRE Primer trimestre

UNIDAD DIDÁCTICA 2. El ritmo NIVEL EDUCATIVO ESO

Introducción Objetivos didácticos de la unidad

En esta segundad unidad vamos a seguir trabajando aspectos relacionados con la duración como parámetro del sonido, centrándonos en uno de los elementos primordiales de la música: el ritmo.

Como punto de partida, haremos reflexionar a nuestros alumnos sobre la existencia de ritmo, en la propia naturaleza, en nuestro cuerpo, en el lenguaje o en las artes escénicas, por ejemplo; para después realizar una aproximación al concepto de ritmo musical y su representación gráfica. Además, se trabajará en profundidad la lectura, escritura, audición e interpretación de ritmos variados, en los compases estudiados.

Además, en esta unidad, aprenderán también el nombre de las principales indicaciones agógicas o de tempo.

1. Comprender e interiorizar los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo.

2. Conocer el nombre de las indicaciones de tempo más comunes.

3. Apreciar la necesidad de mantener un pulso constante en las interpretaciones en grupo.

4. Identificar, leer y escribir ritmos en los compases de 2/4, 3/4, 4/4.

5. Conocer las características del estilo musical rock.

6. Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios de ritmo, voz y flauta.

7. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la interpretación (vocal e instrumental), tanto individual como en grupo de las composiciones musicales de la unidad.

Conocimientos previos

Los alumnos que han estudiado Música en Educación primaria, ya tendrán nociones acerca de los conceptos de pulso y ritmo musical y conocerán los compases más usuales. Sin embargo, la unidad está planteada de forma que no requiere de dichos conocimientos previos, y parte de lo explicado acerca de la cualidad del sonido de la duración en la unidad anterior, para explicar los conceptos de pulso, tempo, ritmo, acento y compás.

(18)

2.- El ritmo

2-16 Contenidos de la unidad

1) El pulso. El tempo musical y las indicaciones de tempo.

2) Acento y compás. Compases binarios, ternarios y cuaternarios.

3) El ritmo. La polirritmia

4) La línea divisoria y la doble barra final.

5) La música rock: principales características del estilo y algunos intérpretes representativos.

6) Ejercicios rítmicos con palmas y percusión corporal. Conocemos la batería.

7) Expresión vocal y lectura musical.

8) Interpretación instrumental con flauta

CONTENIDOS Criterios de evaluación (B = Bloque de contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de aprendizaje

(E = estándar) Indicadores de logro Competencias clave

1) 2) 3) 6)

B1.C1. Reconocer los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

E1.1.Reconoce los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

E1.2. Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

E1.3. Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con

formulaciones sencillas en estructuras binarias, ternarias y cuaternarias.

Distingue los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo

utilizando un lenguaje técnico apropiado.

Reconoce los ritmos y compases en audiciones musicales, y lee y escribe ritmos musicales en los compases estudiados.

Comunicación lingüística Competencia matemática y

competencias básicas en ciencia y tecnología Aprender a aprender

(19)

2.- El ritmo

3-16 CONTENIDOS Criterios de evaluación

(B = Bloque de contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de aprendizaje

(E = estándar) Indicadores de logro Competencias clave

1) 2) 3)4) 6)

B1.C2. Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música.

(clave de sol, colocación de las notas en el pentagrama, duración de las figuras, signos que afectan a la intensidad y matices, indicaciones rítmicas y de tempo).

E2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música (clave de sol, colocación de las notas en el pentagrama, duración de las figuras, signos que afectan a la intensidad y matices, indicaciones rítmicas y de tempo).

Distingue y emplea los

elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

Comunicación lingüística Competencia matemática

Aprender a aprender

6) 7) 8)

B1.C8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al

perfeccionamiento de la tarea en común.

E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.

E8.4.Practica las pautas básicas de la interpretación:

silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

E8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud

Interpreta adecuadamente las diferentes piezas rítmicas, vocales e instrumentales contenidas en la unidad, a nivel individual y grupal.

Participa con atención en las actividades interpretativas, practicando las pautas básicas de la interpretación, mostrando una actitud abierta respetuosa y con un espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Competencia matemática Aprender a aprender Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor Competencias sociales y

cívicas

Conciencia y expresiones culturales

(20)

2.- El ritmo

4-16 CONTENIDOS Criterios de evaluación

(B = Bloque de contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de aprendizaje

(E = estándar) Indicadores de logro Competencias clave

abierta y respetuosa.

5) 7)

B2.C4. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales, interesándose por ampliar sus preferencias.

E4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Reconoce e identifica auditivamente algunos de los géneros y artistas más representativos de la música rock.

Aprender a aprender Conciencia y expresiones

culturales

5) 7)

B3.C2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, adoptando una actitud abierta y respetuosa.

E2.2. Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal.

Muestra interés por conocer los orígenes y principales características de la música rock.

Competencias sociales y cívicas

Aprender a aprender Conciencia y expresiones

culturales

(21)

2.- El ritmo

5-16 Relación de las actividades con competencias

N.º Página Comunicación lingüística.

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

Actividades de la unidad

1 28 X X

2 28 X X

3 28 X X

4 28 X X X

5 28 X X

6 29 X x

7 31 x X

8 31 X

9 31 X

10 32 X X

11 33 X

12 33 x

13 34 x

14 34

(22)

2.- El ritmo

6-16

15 34 X

16 34 X

17 34 x

Actividades finales

1 42 X

2 42 X

3 42 X

4 42 x X

5 43 X X

6 43 X X

7 43 X X

8 43 x x

(23)

2.- El ritmo

7-16 Relación de los apartados prácticos de la unidad con competencias

Página

Comunicación lingüística

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales Estándares de

aprendizaje Auditorio

35 x x

Con mucho ritmo

36 x x X x

Afinando

37 X X X X

Mueve los dedos

38 X X X x X

Concierto

39-40 x x x x x

(24)

2.- El ritmo

8-16 Competencias

relevantes asociadas al

estándar

Estándar de

aprendizaje Indicador de logro

Evaluación Nivel 1

(En proceso)

Nivel 2 (Básico)

Nivel 3 (Intermedio)

Nivel 4 (Avanzado)

CL CMCT AA

E1.1.Reconoce los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

Distingue los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo utilizando un lenguaje técnico apropiado.

No distingue suficientemente los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo ni los describe utilizando un lenguaje técnico.

Distingue

suficientemente los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo, aunque le cuesta describirlos utilizando un lenguaje técnico.

Identifica y describe con un lenguaje técnico apropiado los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo.

Identifica, analiza y define con un lenguaje técnico los conceptos de pulso, tempo, compás y ritmo, reconociéndolas auditivamente y reproduciéndolas en un instrumento musical.

CL CMCT AA

E1.2. Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la

audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

E1.3. Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en

estructuras binarias, ternarias y

cuaternarias.

Reconoce los ritmos y compases en

audiciones musicales, y lee y escribe ritmos musicales en los compases estudiados.

No reconoce suficientemente los ritmos y compases en audiciones musicales, ni lee o escribe, con soltura, ritmos musicales en los compases estudiados.

Reconoce algunos ritmos y compases en audiciones musicales, y es capaz de leer o escribir, con algunos fallos, ritmos musicales en los compases estudiados, así como de marcar correctamente el pulso durante parte de la audición de piezas musicales de diferente tempo.

Reconoce los ritmos y compases en

audiciones musicales, lee y escribe

correctamente ritmos en los compases estudiados y es capaz de marcar

adecuadamente el pulso durante la audición de piezas musicales de diferente tempo.

Reconoce con facilidad los ritmos y compases en audiciones musicales, lee y escribe a la

perfección ritmos musicales en los compases estudiados, y es capaz de mantener el pulso durante la audición e

interpretación de piezas musicales de diferente tempo.

(25)

2.- El ritmo

9-16 CL

CM AA

E2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música.

Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la

representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

Es capaz de

comprender a nivel teórico algunos de los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad, aunque le cuesta llevarlos a la práctica musical.

Es capaz de

comprender a nivel teórico los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad y llevarlos a la práctica musical con pocos errores.

Es capaz de

comprender y llevar a la práctica musical los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

Es capaz de comprender e interpretar con precisión y musicalidad los elementos que se utilizan en la

representación gráfica de la música tratados en esta unidad.

AA CSC CEC

E4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Conoce e identifica auditivamente algunos de los géneros y artistas más

representativos de la música rock.

Conoce algunos de los artistas y grupos musicales de rock tratados en la unidad, pero le cuesta discriminar auditivamente las principales características musicales de este estilo musical.

Conoce a los artistas y grupos musicales de rock tratados en la unidad, y discrimina auditivamente las principales

características de este estilo musical.

Conoce a los artistas y grupos musicales de rock tratados en la unidad y discrimina auditivamente las principales

características de este estilo musical, sabiendo asociar cada fragmento con el artista y su estilo correspondiente.

Conoce a los artistas y grupos musicales de rock tratados en la unidad y discrimina auditivamente las principales

características de este estilo musical, relacionando cada fragmento con el artista y su estilo

correspondiente, al tiempo que explica con un lenguaje técnico adecuado las características de su música.

(26)

2.- El ritmo

10-16 CM

AA CSC CEC

E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales,

instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.

Interpreta

adecuadamente las diferentes piezas rítmicas, vocales e instrumentales contenidas en la unidad, a nivel individual y grupal.

Interpreta con

imprecisiones algunas de las piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con imprecisiones (lectura, afinación o emisión vocal) algunas de las piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta, con imprecisiones algunas de las piezas

instrumentales contenidas en la unidad.

Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas rítmicas de la unidad.

Interpreta, al menos con lectura de las notas correcta, las diferentes piezas vocales de la unidad.

Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas instrumentales de la unidad.

Interpreta con corrección las diferentes piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con afinación y lectura de las notas correctas las diferentes piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta con corrección las diferentes piezas instrumentales contenidas en la unidad.

Interpreta con precisión y pulso interno las diferentes piezas rítmicas contenidas en la unidad.

Interpreta con buena emisión vocal, afinación, musicalidad y lectura correcta de la notas, las diferentes piezas vocales contenidas en la unidad.

Interpreta con

precisión, musicalidad y buen sonido las

diferentes piezas instrumentales

contenidas en la unidad.

(27)

2.- El ritmo

11-16 CM

AA SIEE

CSC

E8.4.Practica las pautas básicas de la interpretación:

silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia

interpretación y la de su grupo.

E8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

Participa con atención en las actividades interpretativas, practicando las pautas básicas de la

interpretación y mostrando una actitud abierta respetuosa y con un espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Demuestra escaso interés en las actividades

interpretativas y/o no practica

suficientemente las pautas básicas de interpretación ni muestra demasiado respeto y espíritu crítico por el resultado de su interpretación.

Demuestra interés en las actividades interpretativas y participa en las mismas con una actitud bastante adecuada pero no muestra suficiente espíritu crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

Demuestra interés en las actividades interpretativas y participa en las mismas con una actitud adecuada y muestra suficiente espíritu crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

Participa en las actividades interpretativas con mucho interés y una actitud excelente y es muy crítico con el resultado de su interpretación y la del grupo.

AA CSC CEC

E2.2. Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal.

Muestra interés por conocer los orígenes y principales

características de la música rock.

Muestra poco interés por conocer la música rock.

Se muestra razonablemente interesado por conocer algunas características de la música rock.

Muestra interés y una actitud receptiva por conocer los orígenes y características más importantes de la música rock.

Se muestra completamente interesado por conocer los aspectos más relevantes de la música rock, ampliando la información proporcionada con datos provenientes de otras fuentes.

(28)

2.- El ritmo

12-16 Recursos multimedia

CD

 Audiciones ilustrativas de la unidad.

 Bases musicales de acompañamiento de apartados prácticos.

DVD

Vídeos para ilustrar los contenidos de la unidad y vídeos de creación propia, que explican algún aspecto práctico o muestran a alumnos de Secundaria interpretando las piezas:

VÍDEO ILUSTRATIVO El heavy metal

 VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Lectura rítmica con sílabas

 VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Material Extra- Educa tu voz

VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: McGraw-Rock

NUEVO VÍDEO DE CREACIÓN PROPIA: Rock&Sol

LIBRO DIGITAL:

Actividades interactivas (AI) y actividades complementarias (AC).

 Actividades interactivas para reflexionar sobre los conceptos de de pulso, tempo, compás, ritmo y polirritmia (De AI.1 a AI.4, AI.9 y AI.10)

 Actividades interactivas sobre la representación básica de las figuras musicales y sus equivalencias, los compases y los signos de repetición. (De AI.6 a AI.8 y de AI.13 a AI.15)

 Actividades interactivas para ilustrar el estilo musical rock (AI.11 y AI.12)

 Información adicional: El metrónomo.

 Actividades complementarias, tanto de carácter individual como grupal, de refuerzo y ampliación de los contenidos tratados en la unidad, investigación a través de internet, debates. (De AC.1 a AC.5)

(29)

2.- El ritmo

13-16

 Test interactivo final.

Enlaces web sugeridos

1.- Aprendo música: http://www.aprendomusica.com/

2.- El ritmo, el motor de la música:

http://aprendemusica.es/Musicas/1_ciclo/UD2_EL_RITMO/EJERCICIOS_%20INTERACTIVOS/EL_RITMO_Hot%20Potatoes/index.html 3.- El metrónomo: http://mariajesuscamino.com/exe/metronomo/index.html

4.- La duración y su representación gráfica: http://www.juntadeandalucia.es/averroes/iesmateoaleman/musica/lenguaje_musica3l.htm 5.- El rock: http://pezglobo05.wix.com/rock/master-page-1#!

(30)

2.- El ritmo

14-16 Sugerencias metodológicas

Las actividades explicativas que acompañan los contenidos teóricos se han diseñado buscando ser motivadoras y prácticas, para facilitar que los alumnos asimilen e interioricen los conceptos tratados en la unidad. El objetivo de las actividades relacionadas con el pulso es, por una parte, que los alumnos aprecien que el pulso está presente en toda la música independientemente de su velocidad, carácter o estilo musical, y por otra, que sean capaces de mantener un pulso constante durante la audición e interpretación de fragmentos musicales variados. Igualmente, para trabajar el tempo musical, y las diferentes indicaciones agógicas, podemos interpretar los ejercicios de los apartados Con mucho ritmo o Mueve los dedos de esta unidad con diferentes tempi, ayudados de un metrónomo.

Una vez asimilado por los alumnos el concepto de acento y las diferentes formas de organizar dichos acentos, introduciremos el concepto de compás y sus diferentes tipos, en función de cómo se distribuyan esos acentos. Las actividades de este epígrafe (7,8 y 9 de la página 31) tienen como fin que el alumno sea capaz de marcar el pulso, encontrar su acentuación y deducir el compás. Para la Actividad 7, es aconsejable repetir la actividad intercambiando la función de cada grupo; y para la Actividad 8, recomendamos elegir con cuidado el tema a tararear, ya que los alumnos acostumbran a marcar el pulso desde el primer momento que escuchan la melodía y esto puede presentar un problema, ya que muchas melodías no se corresponden con la entrada del pulso. Para la Actividad 9, hemos seleccionado a Enya para las audiciones, por la claridad de los tiempos fuertes en estas canciones, sin necesidad de recurrir a la batería o percusión muy marcada.

En cuanto a la definición de compás que damos en la unidad, cabe aclarar que es sólo válida para los compases simples, que son los que se tratan en la misma. Si el nivel de los alumnos lo permite y, para una mejor comprensión del concepto de denominador, sería conveniente poner como ejemplo compases con denominador diferente a 4, aunque no se profundice en su estudio, a nivel práctico.

Recomendamos la realización de ejercicios similares a la Actividad 10 de la página 32 durante todo curso, para reforzar el dominio del alumno de las figuras y silencios musicales y sus equivalencias, que es imprescindible para el trabajo de la práctica musical. Recordamos además, que en el apartado Con mucho ritmo se trabajan, a lo largo de todo el libro, todos estos conceptos de forma más exhaustiva y secuenciada y de manera práctica.

Por último, en cuanto al concepto de ritmo, es probable que al comienzo del Apartado 3, cuando pedimos a nuestros alumnos una definición de ritmo, seguramente no sean capaces de darla, pero que si les instamos a realizar un ritmo, sí que muchos de ellos puedan improvisar uno, aunque sea sencillo. La mayoría de los alumnos suelen tener un conocimiento práctico e intuitivo de lo que es el ritmo, aunque no sepan definirlo, por eso aconsejamos partir de la interpretación de ritmos antes de entrar en la explicación del concepto. Una observación con respecto a la Actividad 14 de la página 34, es muy importante realizar los ritmos a su velocidad (allegro) para que los alumnos los identifiquen correctamente.

En cuanto a los apartados prácticos, recomendamos poner a los alumnos los vídeos que acompañan algunos de los apartados, y que muestran a estudiantes de su misma edad realizando los ejercicios o interpretando las piezas y pueden servirnos para motivarlos.

En el apartado Con mucho ritmo, aconsejamos practicar el Ejercicio 1 pronunciando primero las silabas rítmicas y realizar los ritmos sin las bases de audio hasta que salgan correctamente. Para el trabajo con de las polirritmias del Ejercicio 2, sugerimos seguir la siguiente secuencia:

1) Practicar voz superior sobre rodilla derecha 2) Practicar voz inferior sobre rodilla izquierda

3) Intentar juntar las dos voces y si hay dificultades trabajar compás por compás a dos manos.

4) Hacer el ejercicio completo sobre rodillas con la base grabada.

5) Invitar a varios alumnos a hacerlo con los bongos de nuevo sobre la base

(31)

2.- El ritmo

15-16

En cuanto al apartado Afinando, en el ejercicio de Educa tu voz, explicar a los alumnos que la sensación que experimentarán, si está bien realizado, es que la voz fluye naturalmente hacia la zona de los ojos y de la frente, deben dirigir todas las notas siempre a esa zona y no sentir que se quedan en nuestra garganta. En la Lectura musical, es importante que el ritmo de lectura se adapte al pulso; es preferible un pulso más lento y ejecutar el ejercicio correctamente que uno más rápido con paradas y rupturas del tempo. Y por último, aclarar que el Ejercicio interpretativo, no está pensado para que el alumno afine autónomamente las diferentes notas, sino que pretende reforzar el conocimiento del pentagrama y la afinación, por lo tanto, debe trabajarse por imitación. Se debe intentar que las notas no se canten de garganta. Para ello podemos interpretar primero el ejercicio con la consonante “m” como hemos hicimos en la vocalización de la Unidad 1. Es muy importante que vayamos creando en el alumnado el “gusto” por una buena interpretación vocal, aunque sea cantando notas.

Con respecto a los ejercicios o las piezas de concierto para flauta, en el caso de Mueve los dedos, recomendamos realizar previamente ejercicios para practicar de forma aislada las dos notas nuevas, do y re, para que los alumnos afiancen las nuevas posiciones en el instrumento. Después seguir los mismos pasos que se indicaban en la unidad anterior, también aplicables al montaje de las piezas del apartado Concierto:

1) Lectura rítmica grupal, posteriormente solfear los ejercicios.

2) Interpretación con el instrumento a velocidad lenta e ir poco a poco subiendo la velocidad.

3) Marcar el pulso con nuestros alumnos sobre la base del Cd.

4) Finalmente interpretación con el instrumento sobre el acompañamiento grabado.

Antes de tocar McGraw Rock y Rock and Sol, es conveniente practicar las posiciones en la flauta sobre las notas que intervienen en la pieza. Así contribuiremos a una buena articulación y a una mayor seguridad en la interpretación. Se aconseja trabajar primeramente por grados conjuntos y posteriormente con pequeños saltos. Una secuencia progresiva sería: sol-la-si; si-la-sol; si-sol-la; sol-si-la; la-si-sol; la-sol-si, etc. También es importante que el alumnado tome conciencia de la organización de las ideas, aunque sea a un nivel muy elemental. Podemos fomentar el aprendizaje de la forma a través de elementos conocidos para ellos: estrofa, estribillo, … para llegar posteriormente a trabajar con ideas en abstracto: A, B, … Por razones didácticas, hemos incluido las dos cosas. Por tanto es recomendable explicar previamente la estructura formal de las piezas, se puede incluso realizar un esquema formal de las mismas, así como todos los signos de repetición que aparecen en estas.

(32)

2.- El ritmo

16-16 Atención a la diversidad

Los materiales y recursos didácticos de este proyecto se han pensado de forma que faciliten su adaptación a los distintos niveles y a los diferentes estilos y ritmos de aprendizaje de los alumnos y alumnas, con el objeto de atender a la diversidad en el aula y personalizar los procesos de construcción de los aprendizajes.

Así, algunos de los apartados prácticos , como los que trabajan el ritmo o la interpretación, están diseñados de modo que proponen ejercicios de diferente nivel de dificultad, por ejemplo, en Mueve los dedos (apartado para la práctica de la flauta sobre una base de acompañamiento) para una misma base, encontramos tres ejercicios de diferente nivel de dificultad.

Una herramienta de trabajo muy importante en este sentido es el cuaderno de trabajo del alumno, que además de las actividades del libro, incluye:

- Actividades de refuerzo de escritura y lectura musical.

- Actividades complementarias: orientadas a incidir y remarcar los contenidos fundamentales y básicos de cada tema, y de ampliación, dirigidas a profundizar o ampliar los contenidos trabajados.

- Juegos musicales

El libro digital también incluye actividades de ampliación de tipología variada.

Distribución temporal

El desarrollo de esta unidad requiere, aproximadamente, de 8 sesiones de clase distribuidas de la siguiente forma (considerando 2 horas lectivas semanales):

- Desarrollo de contenidos teóricos y actividades sobre los mismos: 3 sesiones.

- Desarrollo de los apartados prácticos: 5 sesiones

Sugerencia de temporalización: 2 últimas semanas de octubre y 2 primeras de noviembre.

(33)

3 3.- Melodía y armonía

MATERIA Música TRIMESTRE Primer trimestre

UNIDAD DIDÁCTICA 3 Melodía y armonía NIVEL EDUCATIVO ESO

Introducción Objetivos didácticos de la unidad

Esta unidad gira en torno al trabajo sobre los conceptos de armonía y melodía. La dimensión vertical y horizontal de la música es fundamental para que el alumno conozca dos de los principales elementos de la música. Este conocimiento se desarrollará de modo gradual a través del conocimiento de los diferentes tipos de melodías, frases musicales, aspectos interválicos y, finalmente, el estudio de la armonía a nivel elemental.

Por otro lado, en esta unidad el alumnado vivenciará, a través de la escucha y la interpretación, la música hip-hop, pero también interpretará pequeñas piezas con el instrumento en estilos tan diversos como el tecno-folk y el jazz, no dejando de lado la faceta de la interpretación vocal con la interpretación de música étnica. El propósito principal es acercar al alumnado a un variado panorama de estilos musicales que enriquezcan todo lo posible su cultura musical en todos los ámbitos.

Por último, el alumno podrá experimentar todas las ventajas y alicientes de participar colectivamente en el montaje de una motivadora danza.

1 Conocer los principios básicos y los aspectos principales relacionadas con la melodía.

2 Conocer los principios básicos y los aspectos principales relacionadas con la armonía.

3 Conocer las principales características de la música hip-hop.

4 Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios (pero también composiciones originales y de repertorio) de ritmo, voz y flauta.

5 Desarrollar y aplicar diversas habilidades en el ámbito del movimiento y la danza para el correcto montaje de una danza del mundo.

Conocimientos previos

Aunque los alumnos han estudiado Música en Educación Primaria, y tienen nociones básicas sobre representación gráfica de la música, la unidad está planteada de forma que no requiere de dichos conocimientos previos, pues todos los elementos tratados siguen una progresión que parte desde lo más elemental, no dando por superado ningún concepto.

(34)

3 3.- Melodía y armonía

Contenidos de la unidad 1 La melodía: tipos de melodías; frases musicales; escalas; alteraciones e intervalos.

2 La armonía: consonancia y disonancia; acorde.

3 Auditorio musical: el hip-hop.

4 Con mucho ritmo: blanca, silencio de blanca y redonda.

5 Afinando: lectura de un ámbito de do a la. Interpretación vocal de música étnica.

6 Mueve los dedos: interpretación de mini composiciones en estilo tecno-folk y jazzístico.

7 Concierto: interpretación de una composición original basada en el estilo hip-hop.

8 Taller de danzas del mundo: interpretación de una danza griega.

CONTENIDOS

Criterios de evaluación (B = Bloque contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de

aprendizaje Indicadores de logro Competencias clave

1 2)

B1.C2. Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música (clave de sol, colocación de las notas en el pentagrama, duración de las figuras, signos que afectan a la intensidad y matices).

E2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música.

Distingue y utiliza los elementos que se utilizan en la

representación gráfica de la música (intervalos/acordes, escalas, notas en líneas adicionales, etc.).

Comunicación lingüística Competencia matemática Aprender a aprender

(35)

3 3.- Melodía y armonía

CONTENIDOS

Criterios de evaluación (B = Bloque contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de

aprendizaje Indicadores de logro Competencias clave

4) 5) 6) 7)

B1.C8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al

perfeccionamiento de la tarea en común.

E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.

E8.4.Practica las pautas básicas de la interpretación:

silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia

interpretación y la de su grupo.

E8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

Interpreta adecuadamente las diferentes piezas rítmicas, vocales e instrumentales contenidas en la unidad, a nivel individual y grupal.

Participa con atención en las actividades interpretativas, practicando las pautas básicas de la interpretación, mostrando una actitud abierta respetuosa y con un espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Competencia matemática Aprender a aprender Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor Competencias sociales y

cívicas

Conciencia y expresiones culturales

3) 4) 6) 7) 8)

B2.C4. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales, interesándose por ampliar sus preferencias.

E4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Conoce e identifica

auditivamente algunos de los elementos principales de la música hip-hop así como a sus artistas más representativos.

Aprender a aprender Competencias sociales y

cívicas

Conciencia y expresiones culturales

(36)

3 3.- Melodía y armonía

CONTENIDOS

Criterios de evaluación (B = Bloque contenidos.

C = Criterio de evaluación)

Estándares de

aprendizaje Indicadores de logro Competencias clave

3) 7)

B3.C2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, adoptando una actitud abierta y respetuosa.

E2.2. Muestra interés por conocer música de

diferentes épocas y culturas como fuente de

enriquecimiento cultural y disfrute personal.

Muestra interés por conocer la música hip-hop.

Competencias sociales y cívicas.

Aprender a aprender Conciencia y expresiones

culturales

(37)

3 3.- Melodía y armonía

Relación de las actividades con competencias

N.º Página Comunicación lingüística.

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

Actividades de la unidad

1 46 X X

2 46 X X

3 47 X X

4 48 X X X

5 48 X X X

6 49 X X X

7 49 X X

8 50 X X

9 51 X X

10 51 X

11 52 X X

12 52 X X

13 52 X X

Actividades finales

(38)

3 3.- Melodía y armonía

1 60 X X

2 60 X X X

3 60 X X

4 60 X X X

5 61 X X X

6 61 X X

7 61 X

8 615 X X X

9 61 X X

10 61 X X X

(39)

3 3.- Melodía y armonía

Relación de los apartados prácticos de la unidad con competencias

Página Comunicación lingüística.

Competencia matemática y competencias básicas en

ciencia y tecnología

Competencia

digital Aprender a aprender

Competencias sociales y

cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

Auditorio

53 X X

Con mucho ritmo

54 X X X X

Afinando

55 X X X X

Mueve los dedos

56 X X X X

Concierto

57 X X X X

Referencias

Documento similar

 Participar activamente en conversaciones grupales sobre textos leídos o escuchados en clases o temas de su interés: formulando preguntas para aclarar dudas.. Actividades: Recursos:

La interpretación de música instrumental supone un reto que implica, además del uso de metáforas, otros elementos como el espacio de signación o el ritmo, cercanos a la poesía

Participar en actividades musicales cotidianas en el aula de música, tanto individualmente como en grupo, respetando las normas que rigen la interpretación musical.. Participar,

Distinguir los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, así como su representación gráfica, y aplicarlos a la lectura, escritura, interpretación o

1. Analizar los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, emplear su representación gráfica, y aplicarlos a la lectura, escritura, interpretación o

Apróx. Analizar los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, emplear su representación gráfica, y aplicarlos a la lectura, escritura, interpretación

Cuando Meltzer dice en la entrevista ya citada: “mi trabajo como supervisor es participar en la contratransferencia y darle un sonido en la música y en las palabras de

Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música (clave de Sol, colocación de las notas en el pentagrama, duraciones, signos que afectan a