ISFDy T Nº 9-002
Normal Superior “Tomas Godoy Cruz”
PROGRAMA 2016
CARRERA PROFESORADO DE ARTES VISUALES UNIDAD CURRICULAR NOMBRE HISTORIA DE LAS ARTES VISUALES II
FORMATO Asignatura REGIMEN Anual
CANTIDAD DE HORAS
PRESENCIALES 2 Hc.
CONSULTA 1 Hc.
COMPLEMENTARIAS 1 Hc.
OTRAS
DATOS GENERALES
NOMBRE DEL/LA PROFESOR/A AÑO DIVISIÓN TURNO
SILVANA LORENA PUCCIO 3ro vespertino
DESARROLLO FUNDAMENTACION
Esta unidad curricular está orientada a contemplar la evolución y trascendencia histórica de las principales corrientes artísticas, con especial atención a los aspectos ideológicos, críticos y valorativos de la modernidad, con la intención de descubrir el origen histórico de las categorías estéticas contemporáneas con las cuales se puede interpretar el fenómeno artístico actual. Éste espacio incursiona en el análisis de los aspectos sociales, culturales y artísticos de Europa y del continente americano. Pone especial énfasis en el nacimiento de la plástica nacional, sus raíces y posterior desarrollo.
SABERES UNIDAD I:
Situación histórica social y política europea desde 1.750 hasta 1.810. Siglo de las
luces. Corrientes de
pensamiento.Ilustración.Enciclopedismo.Avances.Progreso.Reformas .Pensadores.
Revolución Francesa.
El Neoclasicismo. Término. Fuentes de inspiración.la antigüedad y la naturaleza.
Aporte .desarrollo. Principales centros. Características formales. Arquitectura.
Escultura. Pintura .Artistas independientes: Goya e Ingres.
Revolución industrial. antecedentes, causas y consecuencias .Desarrollo científico y tecnológico.
Romanticismo. Concepto .Origen. Características. Definición. literatura y filosofía.
Nuevas fuentes de inspiración. Los grandes pintores románticos.
Nuevas problemáticas idealismo-positivismo. Nuevos generos.Los paisajes.
Escuela de Barbizon
Realismo. Origen. causas. características. influencias.
Nuevas tendencias en arquitectura. arquitectura de estilo. Historicismo y eclecticismo. Nuevos materiales.
UNIDAD II:
Corrientes de fin de siglo
Impresionismo. Origen. causas. características. influencias.
Neoimpresionismo
Posimpresionismo
Pintores escultores
Expresionismo
La belle epoque y su postura frente al mundo. Art nouveau
UNIDAD III:
Movimientos plásticos de principios del siglo XX
Situación europea a principios de siglo
Los nuevos problemas del arte.los primitivos modernos
Vanguardias plásticas y su aporte a los movimientos del siglo XX.
El fauvismo.
El expresionismo y sus escuelas :el puente y el jinete azul.
El cubismo y el aporte de Picasso y Braque.
La respuesta italiana: el futurismo
UNIDAD IV:
Al arte abstracto. Concepto .origen. antecedentes.
Imagen, arte y técnica: fotografía y cine.
Arquitectura del siglo XIX
Movimientos de entre guerras : La crisis de la primera guerra mundial. surgimiento de la Bauhaus. origen y desarrollo. sus representantes
UNIDAD V:
Arte en América independiente
Arte oficial, iluminismo y la construcción de las identidades :academia, cronistas gráficos.
Los pintores nativos.
Vanguardias artísticas en Argentina.
El impresionismo en Argentina.
La generación del ochenta
Eclecticismo
Instituciones y academicismo
Los años 20 y 30 en el arte argentino.
las primeras vanguardias: circunstancias e influencias científicas.
FINALIDADES FORMATIVAS
Análisis de las producciones artísticas atendiendo a la dimensión material, técnica y simbólica (iconológica).
Reconocimiento de los procesos de producción, circulación, legitimación y recepción de las producciones artísticas.
Profundización de los contenidos mediante lectura de bibliografía, fuentes históricas, críticas y estéticas del período.
Conceptualización y reflexión crítica de temas y problemas de finales del siglo XIX y XX
Participación individual y grupal, contribuyendo desde el propio saber (contenidos, experiencias , reflexiones , etc.)al enriquecimiento de los contenidos de la asignatura.
Identificación y observación de obras del contexto local relacionadas con los contenidos conceptuales de la asignatura.
Comprensión de las manifestaciones artísticas de la época moderna en relación a las condiciones sociales, políticas , religiosas, económicas y culturales en que se desarrollan.
Valoración de las categorías estilísticas como construcciones históricas, permeables a revisiones y reinterpretaciones.
Interpretación de los procesos de producción, circulación legitimación y recepción de producciones artísticas.
Integración en trabajos grupales, respetando la diversidad de opiniones , y cooperando activamente.
Conocimiento de obras artísticas del medio local comprometiéndose como ser social y responsable con el entorno.
METODOLOGÍA
ESTRATEGIAS DE INTERVENCIÓN EN EL INSTITUTO FORMADOR:
- Exposición oral por parte del profesor de conceptos relevantes, utilizando como recursos la pizarra y filminas.
- A partir del estudio previo de la bibliografía se realizarán mesas redondas, discusión en pequeños grupos y plenarios para resolver guías de trabajo
La metodología comprende un amplio margen dedicado a la profundización de contenidos de la asignatura a través del abordaje bibliográfico, particularmente el aporte de la Historia Social del Arte y la Iconología. También se propende al conocimiento de fuentes historiográficas, críticas y estéticas de los distintos periodos abordados posibilitando el análisis ,la reflexión y el juicio valorativo de los estudiantes.
El objetivo fundamental es posibilitar la adquisición de aprendizajes significativos: conceptos, ideas, actitudes en vistas a desarrollar competencias necesarias para su futuro desempeño profesional y su transferencia a distintos campos de aplicación.
EVALUACIÓN CRITERIOS
- Entrega en tiempo y en forma de los TP.
- Vocabulario específico
- Participación durante el desarrollo de la clase, valorando la posición crítica y constructiva frente a los temas planteados.
- Entrega en tiempo y en forma
- Vocabulario específico
- Participación durante el desarrollo de la clase, valorando la posición crítica y constructiva frente a los temas planteados.
EVALUACIÓN FORMATIVA.
SEGUIMIENTO CONTINUO DEL PROCESO GRILLA DE EVALUACIÓN DE PROCESO
A cargo del Prof. Titular, donde se registrará cuantitativa y cualitativamente:
. Asistencia a clases y a jornadas especiales.
. Trabajos prácticos. (Temas desarrollados) . Presentaciones personales.
. Objetivos alcanzados (conceptuales y actitudinales) con calificación conceptual.
CONDICIONES PARA REGULARIZAR
Asistencia 60% como mínimo
100% de los parciales aprobados. El estudiante tiene derecho de un examen recuperatorio.
El porcentaje de aprobación de los parciales es de 60% igual a 4 (cuatro)
CONDICIONES PARA ACREDITAR
En carácter de examen regular :
Asistencia 60% como mínimo
100% de los parciales aprobados.
En carácter de examen no regular :
Asistencia 60% como mínimo
80% de los parciales aprobados.
Deberá realizar cinco consultas como mínimo antes de rendir.
Rendirá en forma escrita ante tribunal y si aprueba esta instancia pasara al oral.
En carácter de examen libre:
Asistencia menor al 60%
Parciales desaprobados.
Deberá realizar cinco consultas como mínimo antes de rendir.
Realizar un trabajo de investigación el cual deberá ser entregado dos semanas antes de la mesa de examen a laprofesora.
Rendirá en forma escrita ante tribunal y si aprueba esta instancia pasara al oral.
Esta unidad curricular se acreditará con un examen final integrador ante un tribunal.
ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE AUTO-DIRIGIDO O AUTÓNOMO
ACTIVIDADES
Leer de manera comprensiva textos aportados por la cátedra.
Analizar formalmente distintas obras de arte: escultura ,pintura, arquitectura.
Elaborar un glosario, con conceptos de diferentes categorías estéticas pertenecientes al arte moderno.
Contextualizar social,histórica y políticamente los diferentes movimientos o hechos artísticos.
Realizar fichaje de obras con fechas y características tanto generales como particulares.
Elaborar un proyecto para realizar una ambientación grupal que incorpore medios audiovisuales.
BIBLIOGRAFÍA ARGAN, Giulio .El Arte Moderno.Ed.Torres.Valencia.1.975
BURUCUA, JOSE EMILIO. Nueva Historia Argentina. Arte ,Sociedad ,y Política.Vol.1.Ed.Sudamericana.1.985
BURUCUA, JOSE EMILIO. Nueva Historia Argentina. Arte ,Sociedad ,y Política.Vol.2.Ed.Sudamericana.1.985
CASSOU , Jean. Panorama de las Artes Plásticas Contemporáneas.Ed.Guadarrama.Madrid.1.961
DENVIR, BERNARD. El Fauvismo y el expresionismo.Ed.Labor.Barcelona.1.975 FRANCASTEL, Pierre. Historia de la Pintura Francesa.Ed.Alianza.Madrid.1.970 GOMBRICH, ERNST.La historia del arte
HONOUR, Hugh .El Neoclasicismo. Xarait. Ed .Madrid..1982
LASSAIGNE.JACQUES. El impresionismo. Ed. Aguilar.Madrid.1.968 NOCHLIN, LINDA. El Realismo. Alianza Forma.Madrid.1.991
WOLF, NORBERT. La pintura del romanticismo.Ed.Taschen.1.999 DE MICHELI,M. Vanguardias Artísticas del siglo XX
SEUPHOR, MICHEL. La pintura abstracta.Barcelona.1.964 STANGOS,N. Conceptos de Arte moderno
(FIRMA Y ACLARACIÓN DEL/LA PROFESOR/A)
Prestando conformidad de lo antes dicho, firman estudiantes y profesores a los …. días del mes de ………..
FIRMA ACLARACIÓN N° de documento
