LA CASA DE BERNARDA ALBA
REVISIÓN
• TEMAS
• ANTES DE PRODUCIRSE LA TRAGEDÍA PODEMOS VER EL TRIUNFO DEL AMOR.SERÍA EL TRIUNFO DE LOS INSTINTOS AMOROSOS NATURALES FRENTE A LAS CONVENCIONES
SOCIALES. CADA VEZ QUE SE INTUYE QUE PEPE EL ROMANO HA ESTADO VISITANDO NO SÓLO A ANGUSTIAS SINO TAMBIÉN A ADELA. EL AMOR HA PODIDO FRENTE A LA LEY DE BERNARDA.
• SERÍA PONCIA EL PERSONAJE QUE DICE LO QUE REALMENTE OPINA LORCA: QUE LAS
CONVENCIONES SOCIALES ESTÁN TORCIENDO LO QUE LAS LEYES DE LA NATURALEZA, AL IMPONER UNA BODA “CONTRA NATURA” ENTRE
ANGUSTIAS Y PEPE.
• LA INTENCIÓN DEL AUTOR ES FUNDAMENTALMENTE ARTÍSTICA PERO TAMBIÉN DE CRÍTICA HACIA LA SOCIEDAD DE LA ÉPOCA EN TEMAS CONTROVERTIDOS COMO EL MACHISMO, LA REPRESIÓN SEXUAL Y MORAL, EL PAPEL DE LA MUJER, LAS CONVENCIONES SOCIALES Y EL CONFLICTO ENTRE AUTORIDAD Y LIBERTAD. LORCA PRETENDE HACER VER QUE LAS LEYES DE LA NATURALEZA SON MÁS FUERTES Y QUE LA BERNARDA, COMO SE VERÁ AL FINAL DE LA OBRA, LO ÚNICO QUE CONSEGUIRÁ AL TRATAR DE IMPONER SU AUTORIDAD ES QUE SE
DESENCADENE LA TRAGEDIA.
• EN PRIMER LUGAR SE PUEDE APRECIAR EL ENFRENTAMIENTO ENTRE LA AUTORIDAD DE BERNARDA Y LA LIBERTAD QUE SUS HIJAS DESEAN. BERNARDA TRATA DE IMPONER SU VOLUNTAD A TODA COSTA Y SE NIEGA A ADMITIR LA EVIDENCIA DE QUE NO ES CAPAZ DE DOMINAR A SUS HIJAS TANTO COMO ELLA CREE. SE NIEGA A ADMITIR LO QUE PONCIA LE ESTÁ DICIENDO, A PESAR DE QUE LE PRESENTA EVIDENCIAS INCUESTIONABLES,
PORQUE ADMITIR QUE PONCIA TIENE RAZÓN ES TANTO COMO RECONOCER QUE HA FRACASADO EN SU INTENTO DE SOMETER A SUS HIJAS A SU VOLUNTAD.
• POR OTRA PARTE, ES BASTANTE CUESTIONABLE EL PAPEL QUE TENÍAN LOS HOMBRES ENTONCES, A LOS QUE SE LES PERMITÍA TODO SIN REPROCHARLES NADA Y SIN
CRITICARLES, COMO ES EL CASO DE PEPE QUE HACE LO QUE QUIERE Y JUEGA CON TODAS.
• LAS ESCENAS DE CONFLICTOS Y ENFADOS QUE SE SUCEDEN EN LA OBRA PONEN DE MANIFIESTO EL ERROR EN QUE SE ENCUENTRA BERNARDA AL TRATAR DE IMPONER SU VOLUNTAD .
• LA INTRANSIGENCIA IRRACIONAL DEL AUTORITARISMO QUE REPRESENTA BERNARDA, IMPONIENDO SU VOLUNTAD FRENTE A LOS IMPULSOS NATURALES DE SUS HIJAS, TRAE COMO CONSECUENCIA UNA TRAGEDIA.
• BERNARDA NO SABE LO QUE ESTÁ OCURRIENDO DENTRO DE LA CASA, A PESAR DE SU GRAN PODER Y AUTORITARISMO. UNO DE LOS RECURSOS TEMÁTICOS DE LORCA, LA
FRUSTRACIÓN DE LA MUJER. SE OBSERVA COMO EL SOMETIMIENTO AL PODER DE LA MADRE DE ANGUSTIAS Y ADELA.
• EN CUALQUIER CASO, EL CONFLICTO ENTRE AUTORIDAD Y DESEO DE LIBERTAD PODRÍA DARSE EN OTRAS SITUACIONES Y, SIEMPRE PUEDE PARECER REPUDIABLE Y UNA MUESTRA DE ABUSO DE AUTORIDAD.
• OTRO TEMA ES EL DE LA HONRA. LA MORAL TRADICIONAL VINCULA A LA HONRA
ESTRECHAMENTE CON LA DECENCIA DE LA MUJER, ES DECIR , SU PUDOR Y RECATO EN MATERIA SEXUAL. ADEMÁS, SE CONSIDERABA QUE UNA FALTA DE LA DECENCIA AFECTA NO SÓLO A LA MUJER, SINO A SU FAMILIA TAMBIÉN, DE AHÍ LA NECESIDAD POR PARTE DE
BERNARDA DE NEGAR EL AMORÍO ENTRE PEPE Y ADELA.
• LO QUE MÁS PUEDE SORPRENDER DEL TEXTO ES EL ODIO QUE PUEDE SUSCITAR EL AMOR Y LA ENVIDIA HASTA TAL PUNTO DE ROMPER RELACIONES DE SANGRE; ADELA ,
ANGUSTIAS Y MARTIRIO ESTÁN ENAMORADAS DEL MISMO HOMBRE, LO QUE CREA EL ODIO ENTRE ELLAS Y LA ENVIDIA DE LAS OTRAS HERMANAS.
PERSONAJES REVISIÓN
• Bernarda: es una mujer dura, cruel y autoritaria, que se comporta como un hombre imponiendo una conducta machista que ella misma ha padecido. Ejerce su poder de forma irracional, por lo que todos la odian. Únicamente le importan las apariencias y el qué dirán. Además representa la represión sexual y pretende que las cosas sean como ella quiere. Esto hace que se muestre ciega ante lo que está ocurriendo,
“Afortunadamente mis hijas me respetan y nunca torcieron mi voluntad”
• La Poncia: es una de las criadas de Bernarda, representa el sentido común del pueblo llano aunque asume también los valores morales vigentes, pero con cierto
distanciamiento. Mantiene cierta confianza con Bernarda y debido a que ve venir la tragedia, intenta evitarla advirtiéndola. En el texto se evidencia la confianza que tiene con Bernarda en la forma que tiene de dirigirse a ella, la tutea e incluso utiliza la ironía para criticarla: “Desde luego eres la más valiente”.
• Angustias: es la hija mayor y su nombre sugiere sufrimiento, tiene 39 años y la boda con Pepe es su última oportunidad para escapar de la casa. En el texto se sobreentiende que Pepe quiere a Adela y que se ve con ella, pero en realidad a Angustias no la importa porque lo que verdaderamente quiere es huir de allí.
• Martirio: es una de las hijas de Bernarda y es el personaje más conflictivo. Tiene miedo a los hombres y la humillación de sentirse engañada la llena de resentimiento. Es enfermiza y fea, y además espía a Adela y la acosa con indirectas.
• Adela : Su nombre es más femenino que las del resto. Es la más joven y bella de las hijas de Bernarda. Tiene 20 años y busca el amor sin importarle entregarse al novio de su hermana.
Ella representa la moral de lo natural frente a la moral social que defiende su madre. En el fragmento se muestra silenciosa ante lo que está ocurriendo.
• Pepe el Romano (solo nombrado): es el protagonista, es un personaje ausente al que solo se le menciona. Representa el elemento masculino deseado por todas las hermanas y es
también el modelo de hombre de la sociedad machista que se critica en la obra.
Técnicas dramáticas
• El espacio de la obra es la casa de Bernarda Alba, en la que se distinguen dos espacios a su vez, uno visible y otro no visible, que es el exterior y sólo es aludido durante la obra ya que éste está vedado debido a los ocho años de luto impuestos por Bernarda, este espacio no aludido representa la libertad, el deseo, el amor y el sexo. La casa simboliza el mundo
interior ,representa el encierro, la opresión y el dominio al que están sometidas las hijas de Bernarda y su madre.
• En cuanto al tiempo cada acto se realiza en un momento del día diferente, como si toda la obra se desarrollara en un solo día, pero sin embargo la acción transcurre durante un
periodo de tiempo de alrededor de un mes. El paso del tiempo viene dado por la situación y el conflicto social. El primer acto sucede por la mañana tras el entierro del padre de la
familia y Bernarda impone los ocho años de luto, además se nos informa de que Pepe el Romano se quiere casar con Angustias.
• El segundo acto tiene lugar por la tarde, en concreto en la hora de la siesta como se dice al comienzo del acto en donde se da a entender que Pepe y Adela tienen un romance;
finalmente el tercer acto tiene lugar por la noche, está preparando la boda con Pepe, en el pueblo ya existe el rumor de que Adela y Pepe son amantes y Martirio envidiosa de su hermana pequeña intenta disuadir a su hermana pero al final la delata, y es además la causante del trágico final. El paso del tiempo se deduce de las acciones y de los diálogos de los personajes.
• Dentro del lenguaje teatral encontramos los diálogos, los apartes, los monólogos y la caracterización de los personajes. En los diálogos de la obra predominan los diálogos rápidos, incisivos y breves que expresan adecuadamente el carácter y el estado de ánimo.
Por su contenido se pueden distinguir:
- Diálogos informativos: nos informan de sucesos que ocurren fuera de la escena. Un ejemplo de este fragmento: “Ayer me contó mi hijo mayor que a las cuatro y media de la madrugada, que pasó por la calle con la yunta, estaban hablando todavía.”
- Diálogos expositivos y de respuesta breve, un personaje habla exponiendo su punto de vista y el otro le “hace hablar”.
- Diálogos de acción: se producen enfrentamientos y progresa la acción. Son habituales las discusiones con diálogos rápidos, propias de enfrentamientos entre los personajes.
- Diálogos de acotación: sirven de acotaciones, hacen indicaciones sobre el tiempo y el espacio.
• En La casa de Bernarda Alba los personajes se caracterizan por las siguientes técnicas dramáticas: Comentarios de otros personajes, los personajes se definen a sí mismos, caracterización por los actos y las palabras, objetos simbólicos que caracterizan a los personajes.
• La función del lenguaje predominante sería la poética: todo el texto es un diálogo que se produce en un mundo de ficción ideado por Lorca. Refleja de forma realista el habla de unas mujeres sin estudios de la Andalucía rural de principios de siglo. Lorca trata de que el lirismo se desprenda de la acción y no de un uso poético de la lengua. Y aunque utilice muchos recurso literarios, trata de que resulten verosímiles y acordes a la
caracterización de los personajes.
• Lorca consigue que la poesía surja de la obra, de las situaciones y del lenguaje
espontaneo de los personajes de esta forma no hay que realizar “añadidos poéticos” que resultan muy forzados, esto lo consigue mediante elementos poéticos como el espacio (contrastes entre el blanco y el negro), la hipérbole (los ocho años de luto), las
metáforas, imágenes y símiles que son justificadas ya que son comunes en el habla andaluza y finalmente los símbolos muy típicos de la poesía de Lorca y que son
elementos físicos que aluden a una experiencia psíquica. Pero también Lorca añadió poesía en el diálogo pero solo en cuatro escenas, estos casos son: la “letanía” que reza Bernarda, las dos intervenciones de María Josefa en las que el hecho de que esté loca justifica el lenguaje lírico y finalmente el canto de los segadores.
• podemos encontrar metáforas como “en cuanto las dejes sueltas se te subirán al tejado.
(…) ¡Ya las bajaré tirándoles cantos!” y “: ¡No llegará la sangre al río!”. Son metáforas que resultan relativamente comunes en el habla andaluza.
• En la obra predominan: el lenguaje coloquial y sobre todo en las conversaciones rápidas, los refranes y las expresiones populares y según la condición del personaje habla de una forma determinada.
