Conceptos básicos de la Historia del Arte Semestre 2017-2
Imparte: Mtra. Itzel A. Rodríguez Mortellaro
Horario: martes de 17 a 19 hrs.
Planteamiento del curso
Este curso consiste en presentar y discutir una serie de conceptos usados comúnmente en el ejercicio de la disciplina de la Historia del Arte.
Objetivos
Que el alumno sea capaz de:
- Identificar algunos de los principales conceptos usados en la Historia del Arte como disciplina académica.
- Situar los conceptos en perspectivas histórica y crítica.
- Comprender y discutir aspectos destacados de los conceptos revisados.
Asistencia 80 % Evaluación Reportes de lectura 20% Presentación en clase 20% Reseña de exposición 10%
Ensayo final, de 6 a 8 cuartillas 50%
Temario
Sesiones 1 y 2. Presentación. Discusión de conceptos. Imagen, arte y cultura visual. Sesión 1: W.J.T. Mitchell, “What is an image?” en Iconology. Image, Text, Ideology: 7 – 46.
Sesión 2: W. Tatarkiewcz, “Capítulo primero. El arte, historia de un concepto” en Historia de seis ideas: 39 – 71; N. Mirzoeff, “¿Qué es la cultura visual?” en Introducción a la
Cultura Visual; I. Dussel, “Entrevista con Nicholas Mirzoeff. La cultura visual
contemporánea: política y pedagogía para este tiempo” en Propuesta educativa 31: 69-79.
Sesiones 3 y 4. Mímesis y representación.
Sesión 6: Tatarkiewcz, “Capítulo IX. Mímesis. Historia de la relación del arte con la realidad” en Historia de seis ideas: 301-314; Leonardo Da Vinci, “III. Defensa de la pintura” en Tratado de la pintura.
Sesión 7: J. Fontcuberta, “Introducción” en El beso de Judas. Fotografía y verdad: 11-17; S. Alpers, “II. Ut Pictura, ita Visio. El ojo según Kepler y el modelo nórdico de representación de lo visual” en El arte de describir. El arte holandés en el siglo XVII: 62-117
Sesiones 5, 6 y 7. Contenido expresivo. Forma, color, volumen, composición, espacio, tiempo
Sesión 3: W. Tatarkiewcz, “Capítulo VII. La forma: historia de un término y cinco
conceptos” en Historia de seis ideas, 253-274; W. Kandinsky, “IV. Los aspectos del color” y “V. El lenguaje de las formas y los colores∫” en De lo espiritual en el arte; R. González Mello, “José Clemente Orozco en blanco y negro” en El color en el arte mexicano.
Sesión 4: C. Greenberg, “Cézanne y la unidad del arte moderno” en La pintura moderna y otros ensayos: 51-63.
Sesión 5. E. Panofsky, La perspectiva como forma simbólica; una lectura a elegir del coloquio Tiempo y arte, IIE,
Sesiones 8 y 9. Canon. Belleza. Géneros pictóricos. Pintura de historia. Paisaje. Naturaleza muerta. Pintura de género. Retrato.
Sesión 8: W. Tatarkiewcz, “Capítulo IV. La belleza, historia del concepto” en Historia de seis ideas: 153-178.
Sesión 9: Un ensayo de La fabricación del Estado: 1864-1910; M. Andrews, Landscape and Western Art. (un capítulo)
Sesión 10. Presentación de proyecto del ensayo final.
Lecturas: E. H. Gombrich, “Introducción: objetivos y límites de la iconología” en Imágenes simbólicas: 13-48; C. Alberú, “Iconología en el Siglo de las Luces: el tratado de Gravelot y Cochin” en La ciencia de las imágenes: 9-23; W. Benjamin, El origen del drama barroco alemán
Sesión 12. En los lindes del arte. Caricatura. Propaganda. Medios electrónicos. Lecturas: Gombrich, “El arsenal del caricaturista” en Meditaciones sobre un caballo de juguete. Y otros ensayos sobre la teoría del arte: 127-142; T. Clark, “Introduction” en Art and propaganda: 7-15; H. Belting, “¿Sísifo o Prometeo? Sobre arte y tecnología en la actualidad” en La imagen y sus historias: ensayos: 77-86; Gérard Wajcman, “Conferencia” en La imagen como pensamiento: 27-36.
Sesión 13, 14 y 15. Estilo. Clasicismo. Primitivismo. Realismo. Simbolismo. Expresionismo. Abstracción. Presentaciones en equipo.
Sesión 13: M. Greenhalgh, What is classicism?: 7-13 y un capítulo a elegir; M. Antliff y P. Leighten, “Primitive” en Critical terms for art history: 170-184.
Sesión 14: P. Wood, “Chapter 4. Realisms and Realities” en Realism, Rationalism,
Surrealism. Art between the wars; Jean Clair “Lost Paradise” y Petr Wittlich “Closed Eyes. Symbolism and the New Shapes of Suffering” en Lost Paradise. Symbolist Europe: 17-22 y 235-241.
Sesión 15: Sh. Behr, “Expressionism: it’s Origins, Meanings and Historiography” en Expressionism: 6-17; L. Dickerman “Inventing abstraction” en Inventing abstraction, 1910-1925. How a radical idea changed modern art.
Sesión 16. Entrega de ensayo final y conclusiones.
Bibliografía requerida
Alberú, María del Carmen, et. al., La ciencia de las imágenes: a propósito de la iconología por figuras de Gravelot y Cochin, México, Universidad Iberoamericana, 1995.
Alpers, Svetlana, El arte de describir. El arte holandés en el siglo XVII, España, H. Blume, 1987 (Arte, Crítica e Historia)
Andrews, Malcolm, Landscape and Western Art, Oxford University Press, 1999 (Oxford History of Art). IIE: BH301.L3 A53
Behr, Shulamith, Expressionism, Londres, Tate Gallery Cambridge University Press, 1999 (Movements in Modern Art). IIE: N6868.5 E9 B44
Belting, Hans, La imagen y sus historias: ensayos, México, Universidad Iberoamericana, 2011.
Benjamin, Walter, El origen del drama barroco alemán, versión castellana de José Muñoz Millanes, Madrid, Taurus, c1990. FFyL, IIFilológicas: PT651 B4518
Mitchell, W. J. T., Iconology. Image, Text, Ideology, The University of Chicago Press, 1986. IIE: N7565 M57
Clark, Toby, Art and propaganda in the Twentieth Century. The Political Image in the Age of Mass Culture, London, Clamann and King, 1987 (The Everyday Art Library) IIE:
NX650.P6 C53 (versión castellana en biblioteca Samuel Ramos, FFyL)
Critical Terms for Literary Study, ed. Frank Lentricchia y Thomas McLaughlin, University of Chicago Press, c1995. IIE: PN81 C75 1995
Critical Terms for Art History, ed. Robert S. Nelson y Richard Shiff, University of Chicago Press, 1996. IIE: N34 C75 1996
Da Vinci, Leonardo, Tratado de la pintura, versión castellana de Mario Pittaluga, Buenos Aires, Losada, 2004. IIE: ND1130 L53 2004c
Dickerman, Lea, Inventing abstraction, 1910-1925. How a radical idea changed modern art, Nueva York, Museum of Modern Art, 2012. PDF
Dussel, Inés, “Entrevista con Nicholas Mirzoeff. La cultura visual contemporánea: política y pedagogía para este tiempo” en Propuesta educativa 31, Dossier, 69-79. PDF.
El color en el arte mexicano. Georges Roque, Coordinador, México, UNAM IIE, 2003. IIE: N6555 C652
Fer, Briony, et. al., Realism, rationalism, surrealism: Art between the wars, New Haven, Yale University Press / Open University Press, 1993. IIE: N6494.R4 F47 (edición castellana en la Biblioteca Central N6494.R4 F4718)
Fontcuberta, Joan, El beso de Judas. Fotografía y verdad, Barcelona, Editorial Gustavo Gili S.A., 2002. PDF
Gombrich, E.H., Imágenes simbólicas. Estudios sobre el arte del Renacimiento, Madrid, Alianza Editorial, 1983 (Alianza Forma). IIE: N6370 G64418
Gombrich, E.H., Meditaciones sobre un caballo de juguete. Y otros ensayos sobre la teoría del arte, Barcelona, Seix Barral, 1968. IIE: N7445 G632
Greenberg, Clement, La pintura moderna y otros ensayos, trad. Fèlix Fanés, Madrid, Siruela, 2006. PDF
Greenhalgh, Michael, What is classicism? Londres, St. Martin’s, 1990. IIE: N5610 G74
Kandinsky, Wassily, De lo espiritual en el arte, Barcelona, Barral, 1973. IIE: N68 K36
La imagen como pensamiento, Sofía Sienra Chávez, et. al., compiladores, México, Universidad Autónoma del Estado de México, 2014. PDF
La fabricación del Estado: 1864-1910. Los pinceles de la Historia, México, UNAM INBA, 2003. IIE: TR28 F33
Lost Paradise. Symboliste Europe, Montreal, Quebec, Montreal Museum of Fine Arts, c1995. IIE: N6465.S9 L67
Mirzoeff, Nicholas, An Introduction to Visual Culture, London, Routledge, 1999. IIE: P93 M57 (version castellana en bibliotecas unam: Facultad de Artes y Diseño, Facultad Psicología, Biblioteca Central)
Panofsky, Erwin, La perspectiva como forma simbólica, México, Tusquets editores, 2010 (Fábula). IIE: NC750 P33
Tatarkiewicz, Wladislaw, Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mímesis, experiencia estética, Trad. Francisco Rodríguez Martín, Madrid, Tecnos, 1987 (Colección Metrópolis) PDF
Bibliografía recomendada
