Conservatorio Profesional de Música Cristóbal de Morales
Sevilla
DEPARTAMENTO DE COMPOSICIÓN
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA.
HISTORIA DEL PENSAMIENTO MUSICAL.
6º CURSO.
1. INTRODUCCIÓN 2. OBJETIVOS GENERALES 3. CONTENIDOS 3.1. CONTENIDOS 3.2 TEMPORALIZACIÓN DE CONTENIDOS 4. METODOLOGÍA 4.1 CRITERIOS METODOLÓGICOS. 4.2 RECURSOS DIDÁCTICOS.
5. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES. 6. NECESIDADES ESPECÍFICAS DE APOYO EDUCATIVO. 7. EVALUACIÓN.
7.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN.
7.2 PROCEDEMIENTOS DE EVALUACIÓN. 7.3 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.
7.4 PROMOCIÓN Y ASIGNATURAS PENDIENTES.
7.4.1 CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE. 7.4.2 PRUEBAS DE ACCESO O ADMISIÓN.
HISTORIA DEL PENSAMIENTO MUSICAL. 1. INTRODUCCIÓN.
La asignatura de Historia del Pensamiento Musical se propone el análisis de los lenguajes artísticos desde el estudio filosófico, estético, histórico y sociológico, de las distintas épocas en la evolución de las artes. Su estudio se centrará en el arte occidental, con las necesarias relaciones o comparaciones con otras artes universales.
Esta asignatura tiene un enfoque meramente práctico, evitando convertirse en una acumulación de datos que requieran un enorme esfuerzo memorístico. El contacto directo con el hecho musical, dará al alumnado la posibilidad de identificar y entroncar culturalmente los distintos pensamientos musicales a lo largo de los períodos establecidos para su estudio.
También se hará una valoración y reflexión acerca de los elementos ideales y estéticos del hecho musical, más allá de sus aspectos meramente técnicos, así como acerca de sus cualidades universales e intemporales.
Tras los dos cursos de Historia de la Música que el alumnado ya ha realizado, esta asignatura se contempla como una conclusión y una visión de la música distinta. Le ayuda a pensar, y a plantear el hecho musical de una manera más global donde son mucho más evidentes las relaciones de la música con otras disciplinas.
La Historia del Pensamiento Musical es una asignatura globalizadora, cuya finalidad va más allá de sí misma. Así, las diferentes normas vigentes en nuestra ordenación educativa nos hablan de interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que componen el currículo, conocer en cada época las relaciones entre la creación musical y el resto de las artes y conocer y comprender la música de cada época en relación con los conceptos estéticos imperantes y saber aplicar estos conocimientos a la interpretación del repertorio de estudio.
2.-OBJETIVOS GENERALES
La asignatura de Historia del Pensamiento Musical en las enseñanzas profesionales de música tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las capacidades siguientes: 1. Conocer en cada época los conocimientos fundamentales de estética y teoría de las artes, así
como conocer en cada época las relaciones entre la creación musical y el resto de las artes. Esto implica un estudio interdisciplinar de las artes, no sólo de las tradicionales artes plásticas, arquitectura, escultura y pintura, sino también de la literatura y la filosofía, en sus relaciones de pensamiento estético y formal con la música.
2. Captar, a través del conocimiento de las distintas corrientes de Pensamiento Musical, las obras artísticas en el tiempo y reconocer su estilo.
3. Conocer y comprender el pensamiento filosófico de cada época, en relación con los conceptos estéticos imperantes y saber aplicar estos conocimientos al estudio de las corrientes artísticas.
4. Valorar la importancia del arte en el desarrollo de la naturaleza humana y relacionar el hecho artístico con los fenómenos socio-culturales en los que se desarrolla.
5. Adquirir el hábito de leer sobre los fenómenos filosóficos y artísticos e interesarse por ampliar y diversificar las preferencias personales.
3.- CONTENIDOS:
Se estudiarán los siguientes conceptos, incluyendo la realización de ejemplos y la lectura de textos para una mejor comprensión de la materia
3.1
1.- El pensamiento de la Antigüedad greco-latina.
El concepto de armonía y música en la obra de los principales teóricos griegos. 2.- Las civilizaciones mediterráneas antiguas.
3.- La transición entre el mundo antiguo y el medieval. 4.- El medievo: Ars Antiqua/Ars nova.
5.- El humanismo. La contrarreforma. 6.- El racionalismo. El iluminismo.
7.- El músico romántico frente a la música. La música y la fusión de las artes. 8.- Positivismo y Formalismo.
9.- La sociología de la música.
10.- Pensamiento dodecafónico. La vanguardia y el pensamiento musical actual.
3.2 TEMPORALIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS
Esta asignatura se imparte en 6º curso con una carga lectiva de una hora semanal. PRIMER TRIMESTRE:
PUNTOS 1, 2, 3, 4. SEGUNDO TRIMESTRE PUNTOS 5,6
TERCER TRIMESTRE: PUNTOS 7,8,9,10
4.-METODOLOGÍA.
La asignatura de Historia del Pensamiento Musical se propone contextualizar la visión musical del alumnado dentro de la existencia de las diferentes culturas, épocas y estilos. Así, esta asignatura tiene un enfoque meramente práctico, evitando convertirse en una acumulación de datos que requieran un enorme esfuerzo memorístico. El contacto directo con el hecho filosófico musical dará al alumnado la posibilidad de identificar y entroncar culturalmente las más diversas producciones musicales de los distintos periodos establecidos. Asimismo, se cuidarán especialmente las informaciones referidas a las diferentes manifestaciones musicales del Patrimonio Musical Andaluz.
4.1-CRITERIOS METODOLÓGICOS
La educación es un proceso de construcción continua para conseguir el aprendizaje significativo, la capacidad para el autoaprendizaje y el trabajo en equipo. La metodología debe ser activa, participativa y flexible. El alumnado debe ser el protagonista de su aprendizaje y la metodología ha de ser activa, participativa y flexible. Hemos de facilitar la intervención, partir de los conocimientos previos, fomentar la responsabilidad sobre el aprendizaje, asegurar la motivación, favorecer la adquisición de nuevas actitudes, posibilitar el desarrollo de habilidades, potenciar la evaluación como un proceso de retroalimentación continua y hacer ver la funcionalidad de los contenidos para poder utilizarse en situaciones reales.
Se tendrán en cuenta los siguientes criterios:
1. Identificar obras teóricas sobre el pensamiento musical de diferentes épocas y describir sus rasgos estéticos más característicos. Este criterio evalúa la capacidad del alumnado para captar el género, la estructura formal y los rasgos estilísticos más importantes de las obras analizadas.
2. Realizar un comentario crítico a partir de un texto determinado. Este criterio trata de evaluar la capacidad del alumnado para valorar un hecho artístico concreto desde una perspectiva personal.
3. Situar cronológicamente y comparar obras artísticas de similares características, que sean representativas de los principales estilos o escuelas, por medio de diapositivas y comentario de textos, señalando semejanzas o diferencias entre ellas. Mediante este criterio de evaluación se pretende comprobar si el alumnado identifica y sitúa cronológicamente los diferentes períodos de la Historia de la Filosofía de la Música, así como si distingue sus principales características.
4. Interrelacionar la Historia del Pensamiento Musical con la de otros aspectos de la cultura y el arte. Mediante este criterio se pretende evaluar la evolución del pensamiento crítico del
alumnado en lo referente a su capacidad de valoración de las distintas etapas de la Historia de la cultura , dentro del contexto social y cultural en que se produjeron.
5. Realizar comentarios de texto sobre escritos relativos a todas las corrientes artísticas y filosóficas desde el punto de vista histórico y estético. Este criterio evalúa la capacidad del alumnado para captar y describir los planteamientos plasmados por el autor y relacionarlos con las corrientes estilísticas de una época concreta.
6. Interrelacionar la Historia de la Música con la de otros aspectos de la cultura y el pensamiento. Mediante este criterio se pretende evaluar la evolución del pensamiento crítico del alumnado en lo referente a su capacidad de valoración de las distintas etapas de la Historia de la Música, dentro del contexto social y cultural en que se produjeron.
4.2 RECURSOS DIDÁCTICOS.
Aula y mobiliario, ordenador, proyector digital, pantalla de proyección, equipo de audio, Biblioteca de Aula, Biblioteca de Departamento, Biblioteca de Centro.
Bibliografía:
CASTIGLIONE: El cortesano. Espasa Calpe, Madrid 1999/1528
PICO DELLA MIRANDOLA: Discurso sobre la dignidad del hombre. PPU, Barcelona, 2002 VV.AA: Humanismo y Renacimiento. Alianza Ed., Madrid 2007
PLATÓN: Diálogos. Gredos, Madrid, 1997
ISIDORO DE SEVILLA: Etimologías. Biblioteca de autores cristianos, Madrid, 2004 FUBINI,E.: El Romanticismo, entre música y filosofía. Universidad de Valencia, 1999 FUBINI,E.: Estética de la música. Antonio Machado Libros, Madrid, 2004
FUBINI,E.: Música y leguaje en la estética contemporánea. Alianza Ed, Madrid 2004
FUBINI,E.: La estética musical desde la Antigüedad hasta el siglo XX.Alianza Ed,Madrid 2005 HANSLICK,E.: De lo bello en la música. Ricordi Americana, Buenos Aires,1947/1854
ALEX ROSS,. El ruido eterno. Barcelona, Seix barral, 2009.
5. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES.
Las actividades complementarias son aquellas que se realizan durante el horario escolar pero se diferencian de aquellas propiamente lectivas por la organización espacial, temporal o los recursos que utilizan. Las actividades extraescolares tienen como finalidad potenciar la apertura del centro a su entorno y favorecer el desarrollo integral del alumnado. Se realizan fuera del horario lectivo, tienen carácter voluntario y buscan la implicación activa de toda la comunidad educativa. En relación con la asignatura de Historia del Pensamiento Musical realizaremos siempre que sea posible visitas a exposiciones y asistiremos a conciertos dentro y fuera del centro.
6. NECESIDADES ESPECÍFICAS DE APOYO EDUCATIVO.
Se debe tener en cuenta el tratamiento a la diversidad, respetando el ritmo de trabajo y la asimilación personal de cada alumno/a según sus dificultades o habilidades en las distintas facetas del proceso enseñanza-aprendizaje. Para dar una verdadera respuesta a la diversidad, consideraremos cada situación personal, prestando ayuda al alumnado que lo necesite y potenciando las posibilidades de los más dotados. Habrá que fomentar el desarrollo analítico matemático como vehículo de aprendizaje en los alumnos/as que tengan mayores dificultades, favorecer su inserción en el grupo, y su aportación personal.
Las características del Alumnado con Necesidades Específicas de Apoyo Educativo (ANEAE) en los Conservatorios se reducen a las siguientes: Niños/as hiperactivos, superdotados, disléxicos, asmáticos, invidentes y otros que cuya particularidad desconozcamos.
Cuando se detecten alumnos/as con algunos de estas características, se seguirá el siguiente protocolo de actuación:
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Informar al tutor/a y al Equipo Directivo. Contactar con los Equipos de Orientación.
Contactar con las familias para obtener información.
Contactar con Asociaciones especializadas en el tema en concreto para recabar información. Buscar y apoyarse en la legislación aplicable.
7. EVALUACIÓN
7.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN
El/la profesor/ra realizará un seguimiento continuo del alumnado evaluando los conocimientos que va adquiriendo por trimestres. Asimismo, se podrán realizar exámenes trimestrales que incluirán las pruebas necesarias de los contenidos trimestrales prácticos y analíticos para llevar a cabo una evaluación de todos los criterios antes señalados.
CRITERIOS
Se tendrán en cuenta los siguientes criterios:
1. Identificar obras de diferentes épocas y describir sus rasgos estéticos más característicos. Este criterio evalúa la capacidad del alumnado para captar el género, la estructura formal y los rasgos estilísticos más importantes de las obras analizadas.
2. Realizar un comentario crítico a partir de una obra determinada. Este criterio trata de evaluar la capacidad del alumnado para valorar un hecho artístico concreto desde una perspectiva personal.
3. Situar cronológicamente y comparar obras artísticas de similares características, que sean representativas de los principales estilos o escuelas, por medio de diapositivas y comentario de textos, señalando semejanzas o diferencias entre ellas. Mediante este criterio de evaluación se pretende comprobar si el alumnado identifica y sitúa cronológicamente los diferentes períodos de la Historia del Arte, así como si distingue sus principales características.
4. Interrelacionar la Historia del Arte con la de otros aspectos de la cultura y el pensamiento. Mediante este criterio se pretende evaluar la evolución del pensamiento crítico del alumnado en lo referente a su capacidad de valoración de las distintas etapas de la Historia del Arte, dentro del contexto social y cultural en que se produjeron.
5. Realizar comentarios de texto sobre escritos relativos a todas las corrientes artísticas, desde el punto de vista histórico y estético. Este criterio evalúa la capacidad del alumnado para captar y describir los planteamientos plasmados por el autor y relacionarlos con las corrientes estilísticas de una época concreta.
6. Interrelacionar la Historia de la Música con la de otros aspectos de la cultura y el pensamiento. Mediante este criterio se pretende evaluar la evolución del pensamiento crítico del alumnado en lo referente a su capacidad de valoración de las distintas etapas de la Historia de la Música, dentro del contexto social y cultural en que se produjeron.
7. Identificar las circunstancias de todo tipo que puedan incidir en el desarrollo evolutivo de las distintas épocas, estilos o autores más representativos de la Historia de la Música. Con este criterio se pretende evaluar la capacidad del alumnado para analizar la complejidad de circunstancias e intereses que por su importancia determinen el posterior desarrollo de una época, un estilo o un autor determinado.
8. Realizar comentarios de texto sobre escritos relativos a la música o de contenido musical desde el punto de vista histórico y estético. Este criterio evalúa la capacidad del alumnado para captar y describir los planteamientos plasmados por el autor y relacionarlos con las corrientes estilísticas de una época concreta.
7.2 PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
Todos estos criterios de evaluación se aplicarán al curso de acuerdo a los contenidos. Además, a la hora de evaluar, siguiendo el principio de la evaluación formativa y continua, se tendrán en cuenta los grados de iniciativa, de asistencia y de participación en clase que el alumno haya desarrollado. Especialmente, se tendrán en cuenta:
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La realización de las tareas propuestas y la entrega de los trabajos en los plazos establecidos. El esfuerzo por mejorar su rendimiento.
Su grado de respeto, tolerancia y educación con el profesor y los compañeros. Orden y limpieza, tanto en su trabajo como en el entorno.
La asistencia a clase de forma continuada y con puntualidad.
7.3 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
El 70 % de la nota de la evaluación corresponderá a la prueba escrita. El 30% se dedicará a aquellos
aspectos de la asignatura que el profesor considere: asistencia, puntualidad, trabajos escritos, notas de clase, etc. La nota final del curso será media aritmética de las tres evaluaciones trimestrales. Es requisito indispensable haber aprobado todas para poder realizar la media. En caso de tener alguna evaluación suspensa, se podrá recuperar en el último trimestre.
7.4 PROMOCIÓN Y ASIGNATURAS PENDIENTES
Según el Real Decreto 1577/2006, de 22 de diciembre, por el que se desarrolla los aspectos básicos del currículo de las enseñanzas profesionales de música, y el Decreto 241/2007, de 4 de septiembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de las enseñanzas profesionales de música en Andalucía; “los/as alumnos/as promocionarán de curso cuando hayan superado las asignaturas cursadas o tengan evaluación negativa como máximo en dos asignaturas. En el supuesto de asignaturas pendientes referidas a práctica instrumental o vocal, la recuperación de la asignatura deberá realizarse en la clase del curso siguiente si forma parte del mismo. En el resto de los casos los alumnos deberán asistir a las clases de las asignaturas no superadas en el curso anterior”.
7.4.1 CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE SEPTIEMBRE: Se evaluará en dicha convocatoria, que el alumno/a supere los contenidos y criterios establecidos para todo el curso.
7.4.2 PRUEBAS DE ACCESO O ADMISIÓN: Para la realización de las distintas
pruebas de acceso a EPM se atenderá a las disposiciones que para ello se establece en la legislación vigente. Para la realización de las pruebas de acceso a cursos distintos de 1º de las EPM, tendrá que superarse los criterios establecidos del curso inmediatamente inferior al que se opte, mediante una prueba específica en la que se demuestre el nivel de
