CAPITULO II: MARCO TEÓRICO
II.2 EMPRENDIMIENTO EN LA ANIMACIÓN
II.2.3 Oportunidades financieras para los proyectos animados
II.2.3.1 El financiamiento propio y el financiamiento colectivo en proyectos
Además de los apoyos y las convocatorias brindadas, hoy en día gracias al internet, una persona puede llevar a cabo su proyecto animado mediante el financiamiento colectivo y/o el financiamiento propio. El financiamiento colectivo (en su mayoría conocido en inglés como crowdfunding) es la participación voluntaria de una comunidad (o cualquier persona
42 común) para apoyar de forma monetaria a un determinado proyecto exhibido en la red, con la promesa de que se desarrolle y concluya. Caccuri explica que:
Se trata de una alternativa para financiar proyectos a través de la red. Según Ordanini (2011, p. 3), el crowdfunding es un esfuerzo colectivo de personas que juntan su dinero entre sí mediante internet con el fin de invertir y apoyar los esfuerzos iniciados por otras personas u organizaciones, […] se trata de un modelo que está abierto a todos y que no requiere de la presencia de una personalidad para recurrir al financiamiento. (2014, pp. 24 – 25)
Crowdfunding es el término inglés para referirse a financiación colectiva, es decir, a un grupo de personas apoyando económicamente a un proyecto, ni más ni menos.
Este sistema trata de ayudar a los proyectos desde su comunidad, ofrecerle herramientas para llegar a ella y que los sueños se puedan hacer realidad. […] Se trata de un sistema de financiación que pone en contacto a personas que tienen proyectos con personas que estén dispuestas a financiarlos a través de pequeñas y medianas aportaciones. A cambio, el creador entrega a sus mecenas una recompensa concreta. (Lánzanos, 2021, párr. 2 – 3)
Poniéndolo de manera simple, crowdfunding es el proceso de solicitar donaciones a un público en general, donaciones que proveerán una capital inicial para nuevas empresas. Usando esta técnica los empresarios y los propietarios de las pequeñas empresas pueden eludir por completo a los capitalistas y a los inversores, y en su lugar, presentar sus ideas directamente a los usuarios habituales que se encuentran en internet, quienes brinden un respaldo financiero.
(Steinberg y DeMaria, 2012, p. 2)
Es claro que el objetivo del crowdfunding es recaudar fondos sin que se tenga la necesidad de recurrir al apoyo de los fondos gubernamentales y/o de empresas privadas.
El financiamiento colectivo se puede utilizar para desarrollar cualquier tipo de proyecto perteneciente a cualquier tipo de industria, ya sea tecnológica, cultural, artística, social, ambiental, etcétera.
Caccuri (2014) menciona que la recaudación total de fondos mediante el crowdfunding en América Latina ha sido de $5,6 millones de dólares, con ello se puede inferir que es una cantidad más que considerable, pero a comparación con el importe
43 mundial, en el cual se obtuvo un total de $2,700 millones de dólares determina que la cifra en Latinoamérica sigue siendo muy inferior; en cambio, destaca que la plataforma latinoamericana Ideame es el sitio con mayor número de proyectos consolidados (afirma que más de 350).
También existen otras plataformas como: Kickstarter, Mi Cochinito, Goteo, Crowdfunder, IndieGogo, Fondify, Lánzanos, entre otras. No obstante, financiar un proyecto en crowdfunding no es sencillo, requiere de ciertos conocimientos y habilidades para generar un impacto en las personas y atraer un público, sobre todo, un público que esté dispuesto a aportar.
Si crees que el crowdfunding es fácil, vuelve a pensarlo: definitivamente no lo es.
En realidad, es bastante aterrador porque tienes que estar preparado para salir y mostrarte al público. Eso es el internet y debes de esperar comentarios mixtos.
(Steinberg y DeMaria, 2012, p. 7)
Un ejemplo de esto es tener conocimientos sobre las técnicas que se utilizan para despertar el interés de las personas, como el sistema de recompensas (algo muy característico en el crowdfunding) el cual consiste en dar pequeñas compensaciones o regalos a las personas que han donado, las recompensas pueden ser muy variadas y son distintas en cada proyecto. Para obtener éxito en el crowdfunding antes de comenzar, se recomienda hacer un exhaustivo estudio sobre el proyecto y desarrollar estrategias específicas para llevar una buena campaña. Libros como “The Crowdfunding Bible” escrito por Scott Steinberg y Rusel DeMaria en la edición del año 2012, explican a profundidad sobre este tema y cómo llevarlo a cabo.
A pesar de que la creación de una campaña de crowdfunding no es sencilla (como ya se mencionó) en la plataforma de Kickstarter se encuentran proyectos internacionales pertenecientes al área de la animación que se han logrado culminar con éxito gracias a la colaboración colectiva; a continuación, se hace mención de algunos ejemplos (véase Figuras No. 13, 14 y 15):
44 Proyecto animado “Little Witch Academia 2”.
Figura No. 13. Extraído de Little Witch Academia 2, por Yoh Yowhinari, 2015 (https://www.kickstarter.com/projects/1311401276/little-witch-academia-
2?ref=discovery_category_most_funded).
Es una secuela del título animado para niños “Little Witch Academia” elaborado por Yoh Yowhinari y Studio TRIGGER, su desarrollo se llevó a cabo en Tokio, Japón y su última actualización fue el 28 de diciembre del 2015. De $150,000 dólares que solicitaban, casi 8,000 patrocinadores contribuyeron con un aproximado de $625,000 dólares.
Proyecto animado “Bee and PuppyCat. The Series”.
Figura No. 14. Extraído de Bee and PuppyCat: The Series, por Natasha Allegri, 2017 (https://www.kickstarter.com/projects/frederator/bee-and-puppycat-the-
series/description).
Es una serie animada para el público infantil creada por Natasha Allegri, Frederator Studios (un estudio de animación independiente) y el canal de YouTube “Cartoon
45 Hangover”, su desarrollo se llevó a cabo en Nueva York, Estados Unidos y su última actualización fue el 3 de noviembre del 2017. De $600,000 dólares que se solicitaba, más de 18,000 patrocinadores contribuyeron con un aproximado de $872,000 dólares.
Proyecto animado “The Wingfeather Saga Animated Series”.
Figura No. 15. Extraído de The Wingfeather Saga Animated Series, por Andrew Peterson, 2021 (https://www.kickstarter.com/projects/478789344/bring-the-
wingfeather-saga-to-the-screen?ref=discovery_category_most_funded).
Es una serie animada para niños hecha por Andrew Peterson, su desarrollo se llevó a cabo en Tennessee, Estados Unidos y su última actualización fue el 28 de abril del 2021.
De $110,000 dólares que se solicitaba, más de 3,000 patrocinadores contribuyeron con un aproximado de $265,000 dólares.
También en la plataforma de Kickstarter se encuentran proyectos mexicanos pertenecientes a las áreas de la animación y los videojuegos que se han logrado culminar con éxito; en procedencia, se hace mención de algunos ejemplos (véase Figuras No. 16, 17 y 18):
46 Proyecto animado “Fantástico Encarnado: un viaje animado”.
Figura No. 16. Extraído de Fantástico Encarnado: un viaje animado, por Andrea Robles, 2017 (https://www.kickstarter.com/projects/1086217498/fantastico-
encarnado-un-viaje-animado).
Es una colección de seis cortos animados realizados por Andrea Robles, el desarrollo se llevó a cabo en la Ciudad de México y la última actualización fue el 31 de marzo del 2017. De $130,000 pesos que la joven solicitaba, 121 patrocinadores contribuyeron con un aproximado de $140,000 pesos.
Proyecto de videojuego “Pato Box — A full action duck fighting experience”.
Figura No. 17. Extraído de Pato Box — A full action duck fighting experience, por Bromio, 2021 (https://www.kickstarter.com/projects/1548341006/pato-box-a-full-
action-duck-fighting-experience).
Es un videojuego de aventura/pelea, inspirado en las series “Punch-Out!!”, creado por un pequeño grupo de desarrolladores llamado Bromio. Su desarrollo se llevó a cabo en
47 Puebla y su última actualización fue el 11 de noviembre del 2021. De $200,000 pesos que Bromio solicitaba, más de 300 patrocinadores contribuyeron con más de $210,000 pesos, en la actualidad el videojuego se encuentra en diversas plataformas, una de ellas en Steam.
Proyecto de videojuego “Heart Forth, Alicia”.
Figura No. 18. Extraído de Heart Forth, Alicia, por Alonso Martín, 2021 (https://www.kickstarter.com/projects/alonsomartin/heart-forth-alicia/description).
Es un videojuego de rol creado por Alonso Martín, su desarrollo se llevó a cabo en la Ciudad de México y su última actualización fue el 10 de noviembre del 2021. De $60,000 dólares que el joven solicitaba para la elaboración de su proyecto, más de 7,000 patrocinadores contribuyeron cerca de $232,000 dólares. En la actualidad el videojuego se encuentra en diversas plataformas como Steam.
Como en el financiamiento colectivo conlleva una gran responsabilidad con los patrocinadores (una vez financiado sí o sí se debe cumplir con todo lo prometido), también se tiene la opción del financiamiento propio. La RAE (2021, párr. 1 – 2) define “financiar”
como “aportar el dinero necesario para el funcionamiento de una empresa. Sufragar los gastos de una actividad, de una obra, etcétera”. No obstante, en una definición más amplía, Westreicher define que el financiamiento es el:
Proceso por el cual una persona o empresa capta fondos, […] dichos recursos podrán ser utilizados para solventar la adquisición de bienes o servicios, o para desarrollar tipos de inversiones, […] cualquier financiamiento obtenido puede implicar una obligación en el futuro. (2020, párr. 1 – 3)
48 Si en el término de “financiamiento” en una definición más amplía, se determina como el proceso de conseguir fondos (ya sea por medio de donaciones, créditos, préstamos, entre otros), con la alta posibilidad de tener la obligación de cumplir con algún acuerdo y/o contrato, entonces el financiamiento propio se entiende, en específico, como el proceso de conseguir fondos por medios económicos propios (ya sea por ahorros, producto de actividades propias, etcétera), sin la necesidad de que se involucre ninguna participación financiera por algún tercero (ya sean apoyos gubernamentales y/o privados, préstamos, créditos, etc.), con el objetivo de eludir la obligación de estar sujeto con algún tipo de compromiso. Por lo regular, si alguien va a autofinanciarse es porque no quiere arriesgarse en tener que cumplir con obligaciones ni establecer compromisos con nadie, ni siquiera con su público objetivo, además de tener la autoría de la producción completa del proyecto. La realización del proyecto puede empezar más como una afición y dependiendo del éxito que se obtenga se puede llegar a formalizar.
Existen diversas formas de autofinanciarse, pero una de las más comunes en el ámbito de la animación es mediante una de las plataformas de video más famosas en la actualidad, YouTube. Una de las grandes ventajas de YouTube es que es una plataforma gratuita de contenido en video; cualquier persona puede crearse una cuenta, abrir un canal y subir sus propios videos con la finalidad de compartirlos al público (siempre y cuando se cumplan con las normas establecidas), otra de las grandes ventajas es que una vez alcanzando una cierta popularidad (cierto número de suscriptores y visitas en los videos) YouTube te da la opción de monetizar el canal, es decir, te paga una cierta cantidad de dinero para poder incluir publicidad en los videos (la paga va dependiendo de la popularidad del canal y de la publicidad que ha sido vista/visitada por los usuarios). En la plataforma se encuentran proyectos animados pertenecientes a otros países que se han logrado dar a conocer gracias a la financiación propia utilizando YouTube; a continuación, se hace mención de algunos ejemplos (véase Figuras No. 19, 20 y 21):
49 Serie animada “Metal Family”.
Figura No. 19. Fragmento extraído del video Metal Family Season 1 Episode 1, por MetalFamily, 2018
(https://www.youtube.com/channel/UCdARvxgVxVzxvtyPb2CqO-w).
Es una serie de cortos animados para un público mayor de 18 años creada por Alina Kovaleva, su desarrollo se está llevando a cabo desde Rusia, abrió su canal desde el 1 de enero del 2018 y sigue vigente en la actualidad. A pesar de que en tres años ha desarrollado tan solo 11 cortos animados, cuenta con 1,58 millones de suscriptores en su canal oficial, su gran popularidad ha llevado que personas de otros países traduzcan y doblen la serie en canales secundarios.
Serie animada “Helluva Boss”.
Figura No. 20. Fragmento extraído del video HELLUVA BOSS — Murder Family //
S1: Episode 1, por Vivziepop, 2020
(https://www.youtube.com/channel/UCzfyYtgvkx5mLy8nlLlayYg).
50
“Hazbin Hotel” y “Helluva Boss” son dos series animadas para un público mayor de 18 años creadas por Vivienne Medrano, el desarrollo es desde Estados Unidos. Abrió su canal desde el 8 de septiembre del 2012 y empezó subiendo contenido en su mayoría enfocado a dibujos rápidos (también conocidos en inglés como speedpaints), hasta que el 20 de abril del 2018 estrenó su primera serie de cortos animados “Hazbin Hotel” pero, aunque los cortometrajes apenas duraban unos pocos minutos, gracias a estos cortos se obtuvieron más suscriptores en la plataforma.
El 25 de noviembre del 2019 estrenó su segunda serie animada “Helluva Boss”, pero ahora con una duración aproximada entre 13 y 20 minutos en cada episodio. Desde su estreno oficial hasta el 21 de agosto del 2021 (que fue la fecha en que subió el último episodio de acuerdo a la fecha del presente estudio de investigación), a pesar de que en dos años se han desarrollado tan solo seis capítulos, su canal oficial cuenta con 5,81 millones de suscriptores y de igual manera su gran popularidad ha llevado que personas de otros países traduzcan y doblen la serie en canales secundarios.
Serie animada “¡Golpea duro, Hara!”
Figura No. 21. Fragmento extraído del video Capítulo 1 — La mujer más fuerte del mundo | ¡Golpea duro, Hara! | Cartoon Network, por MarmotaStudio, 2018
(https://www.youtube.com/c/MarmotaStudio/featured).
Es una serie animada para todo público creada por los chilenos Bernardita Pastén y Matías Latorre, fundadores del estudio de animación independiente MarmotaStudio.
Abrieron su canal desde el 3 de mayo del 2012 y desde entonces han creado diversos contenidos animados como “Personas Cetáceas”, “Abuelo Com”, “Nadki Mágico” y “Niño Surullo” (cada episodio con una duración aproximada de tres minutos), pero el 15 de
51 diciembre del 2018 el estudio logró producir su primera serie animada para niños “¡Golpea duro, Hara!” en Cartoon Network; cuenta con la primera temporada finalizada compuesta por 10 episodios con una duración aproximada de nueve minutos por capítulo. En la actualidad, el canal oficial de MarmotaStudio cuenta con 124,000 suscriptores.
En la plataforma también se encuentran proyectos animados mexicanos que se han logrado dar a conocer gracias a la financiación propia utilizando YouTube; en procedencia, se hace mención de algunos ejemplos (véase Figuras No. 22, 23 y 24):
Cortos animados “Huevocartoon”.
Figura No. 22. Fragmento extraído del video 100 comadres dijeron, por Huevocartoon, 2019 (https://www.youtube.com/channel/UCBvH9S-
9HK8Ks5PqQPee_Dg).
Es un estudio de animación mexicano que empezó haciendo cortos animados para adultos con una duración aproximada entre uno y tres minutos (los cortometrajes llevan el mismo nombre del estudio). El estudio fue fundado por los hermanos Gabriel Riva Palacio Alatriste y Rodolfo Riva Palacio Alatriste; abrieron su canal desde el 7 de diciembre del 2007 y desde entonces se dedicaron a crear contenido animado. Gracias a su popularidad han desarrollado con éxito cuatro largometrajes: “Una película de huevos”, “Otra película de huevos y un pollo”, “Un gallo con muchos huevos” y “Marciano vs. Mexicanos”. En la actualidad (de acuerdo a la fecha del presente estudio de investigación) está en estreno la quinta película de la saga de huevos “Un rescate de huevitos” y también continúan realizando y subiendo cortos animados en YouTube. Su canal oficial tiene 2,84 millones de suscriptores.
52 Cortos animados “La Familia del Barrio”.
Figura No. 23. Fragmento extraído del video ¿La Embarazaste Con Un Beso En La Boca? | La Familia Del Barrio | Comedy Central LA, por Comedy Central
Latinoamérica, 2021
(https://www.youtube.com/channel/UCJGanRdrtdqYlDPoBEM_C_A).
Es una serie animada para adultos creada por los amigos Teco Lebrija y Arturo Navarro. A pesar de que desarrollaron la caricatura en el año 2004, con la llegada de YouTube les surgió una nueva oportunidad. Abrieron su canal desde el 10 de junio del 2008 y desde entonces se dedicaron a crear cortos animados con una duración entre tres y cinco minutos. Su gran popularidad en YouTube los llevó a generar contratos para el canal de cable MTV y desarrollar episodios más largos, con una duración aproximada de treinta minutos cada uno. En el presente ya llevan transmitidas cinco temporadas, son propietarios de una tienda en línea donde venden productos de la marca y están produciendo su primer largometraje apoyados por la productora Lemon Films. Su canal ha alcanzado la cifra de 1,14 millones de suscriptores.
53 Cortos animados “Vete a la Versh”.
Figura No. 24. Fragmento extraído del video Vete a la Versh: El Exorcismo del Hongo (Colaboración con Barmicil), por Darkar Company Studios, 2021
(https://www.youtube.com/channel/UCmyIMuo8zRYgLshDff0vLuw).
Es una serie animada para un público adolescente y adulto creada por Roberto Alatriz, también fundador del estudio de animación independiente Darkar Company Studios.
Abrió su canal el 15 de febrero del 2009 y desde entonces se dedicó a crear cortos animados con una duración aproximada entre uno y tres minutos. Hoy en día la serie consta de cinco temporadas repartidas en 82 episodios y 14 especiales, también es poseedor de una tienda en línea donde vende productos de la marca. Su canal ya cuenta con 13,2 millones de suscriptores.
Como se mencionó con anterioridad existen diversas maneras para financiar un proyecto, incluso algunos hacen uso del financiamiento propio con YouTube y el crowdfunding al mismo tiempo, como la serie animada para adolescentes y adultos “The Cyanide & Happiness Show” (véase Figura No. 25) que tiene un canal de YouTube con 10,8 millones de suscriptores, abierto desde el 3 de septiembre del 2009 y una página en la plataforma de Kickstarter donde su última actualización fue el 8 de julio del 2019, donde más de 14,000 patrocinadores contribuyeron con un aproximado de $770,000 dólares de
$250,000 dólares que solicitaban, además de tener un sistema de suscripciones de pago/donaciones en Patreon.
54 Cortos animados “The Cyanide & Happiness Show”.
Figura No. 25. Extraído de The Cyanide & Happiness Show, por Kris Wilson, Rob DenBleyker, Matt Melvin y Dave McElfatrick, 2019
(https://www.kickstarter.com/projects/explosm/the-cyanide-and-happiness- show?ref=discovery_category_most_funded).