Consiste en diseñar y montar el movimiento de los cuerpos de los bailarines en el espacio, el cual habrá de realizarse en un lapso específico que se denomina establecimiento de las relaciones adecuadas entre este movimiento y los demás ingredientes visuales, rítmicos y auditivos. Resulta un arte muy difícil si se consideran dos circunstancias básicas.
1. Cualquier acción dancística – aún improvisada o espontánea, individual o de grupo – “genera” automáticamente una coreografía.
2. El coreógrafo desempeña el papel de organizador de todos los elementos de una pieza u obra y por esta razón manifiesta lo que él quiere expresar, crea su propia obra.
En la practica real, histórica del arte de la danza surgen muy pocos coreógrafos. Si acompañamos el número de grandes figuras de la coreografía – en todos los géneros – con el número de bailarines surgidos.
Espacio y Movimiento
Definición de Espacio:
Si imaginamos una caja de cristal que constantemente rodea y acompaña al cuerpo humano por la existencia. Podemos percatarnos de que ese cuerpo no termina en sus límites, en su piel.
El espacio le es indispensable al cuerpo en movimiento porque en la danza el cuerpo se prolonga. Aunque la noción contemporánea de Espacio está vinculada a la física, objetivamente al tiempo. Nosotros los separamos momentáneamente, funcionalmente a estos términos para estudiarlos por
separados. En la danza aún era la más plena inmovilidad, el Espacio ocurre. Acompañan al cuerpo, su alto, ancho y fondo.
División del Espacio: Espacio Parcial o Personal: Es el área que rodea al individuo.
Espacio Total o General: Toda el área que dispone el danzante. Notamos que el niño prefiere el
espacio personal. Para que él supere esta preferencia el profesor debe poner énfasis en el uso del espacio a través de desplazamientos.
Definición de Nivel
Horizontalidad, altura que alcanza la superficie de un líquido, equivalencia e igualdad en cualquier línea. Dentro del espacio personal es posible enriquecer el movimiento a través de los niveles en que éste puede realizarse:
División de Nivel
Alto: Implica una elevación de todo el cuerpo o parte del mismo. (Salto o extensión hacia arriba). Medio: Se encuentra entre agachado y de pie (entre bajo y alto).
Bajo: Es el más próximo al suelo Definición de Dirección:
Acción de dirigir, consejo, enseñanza y precepto con que se encamina uno. Camino rumbo que un cuerpo sigue al moverse.
División de Dirección
Arriba – Bajo: (Alto – Profundo)
Lado – Lado (Abrir – cerrar (amplio – estrecho) Adelante – Atrás (avanzar - retroceder)
Definición de Movimientos:
Nos referimos en este apartado al movimiento en sí: a una capacidad que surge a partir de la inmovilidad – el no movimiento – y que sobreviene, “ocurre” mientras dure la energía indispensable. El “acto en sí” del movimiento: fenómeno – base de la realidad misma porque en el Universo todo se halla en movimiento o todo es susceptible de movimiento. Todo; lo íntimo y lo superior, lo concreto y lo pensado. El movimiento – aunque haya de terminar – coincide con una ley general, ineludiblemente estudiada por todas las ciencias y reconocidas en todos los aspectos del conocimiento.
Es el arte de la danza, el movimiento – en sí, como lo hemos planteado; aislado, para su estudio, del impulso mismo que lo produce – constituye material básico en cuanto que sus “modos” de manifestación indican, por una parte, el probable establecimiento de los códigos, o sea: el apoyo de las “técnicas” por la otra; atañe a la “formas” a las que ha de dar lugar.
División de Movimiento:
Movimiento Simétrico y Asimétrico.
Los movimientos simétricos son aquellos que al dividir el cuerpo o figura verticalmente será igual el lado derecho que el izquierdo. Los movimientos asimétricos son aquellos que al dividir el cuerpo o figura verticalmente será distinta el lado derecho que el izquierdo.
Los movimientos simétricos y asimétricos pueden ser de forma sucesiva y de oposición. De oposición: Líneas que se oponen, la energía se aprisionan vitalidad agresiva.
De sucesión: Líneas que fluyen, se encadenan la energía, escapa suavemente. Movimientos Centrales y Periféricos:
Movimientos Centrales: Son aquellos que tienen su origen en el centro del cuerpo y fluyen hacia fuera. Movimientos periféricos: Son aquellos que comienzan en las extremidades de un miembro o en un punto lejano del centro de cuerpo.
Movimientos de Locomoción: - Gatear - Rodar - Caminar - Correr - Saltar Ritmo y Diseño:
En el arte de la danza el tiempo existe como apoyo o continente. También existe el ritmo aunque no pueda ser percibido mediante sonidos o ruidos, marcas o golpes de un instrumento.
Definición de Ritmo: En la danza, el ritmo del movimiento fluctúa entre la resistencia y la sumisión a
la fuerza de gravedad.
Los movimientos se distribuyen en lapsos o duraciones de tiempos cortos o largos que conforman las frases rítmicas. La duración del movimiento dentro del tiempo depende del control físico – motriz del ritmo respiratorio o del ritmo emocional.
La danza es un constante devenir de caídas y recuperaciones en tiempo lento, moderado, rápido o muy rápido.
El Diseño: El diseño existe en función del tiempo y el espacio. La danza puede cesar en cualquier
momento y dejar un trazo en el espacio, una línea estática que el ojo humano puede percibir fácilmente. También la danza puede tener momentos de quietud, semejantes a fotografías o dibujos. La proyección en el tiempo, es decir, la secuencia de movimientos puede durar unos segundos o todo un baile.
La percepción del diseño puede enfocar desde varios puntos de vista; usted puede percibir: Las líneas que dibuja un bailarín con su cuerpo.
La disposición de un individuo o grupo, en relación a otros bailarines y en relación a otros objetos, en el espacio.
Las líneas que trazan los bailarines en sus trayectorias o desplazamientos sobre la superficie en la cual se baila es casi siempre plana.
Es más fácil percibir el diseño en el tiempo que en el espacio, pues el ojo deberá “recordar” cómo se suceden los movimientos y ello requiere de práctica y entrenamiento.
Comience por percibir la transición de un gesto a otro en usted mismo, en sus amistades, en animales. Etc. Luego le será fácil ver esos trazos en la danza. Entonces trate de percibir frases.
Las frases son secuencia de movimientos que se continúan unos a otros y al sucederse en el tiempo, toman una forma reconocible con un principio, un desarrollo y un final.
Son comparables a las frases habladas donde las palabras se encadenan, se suceden, formando entonces un sentido.La percepción que usted ha venido entrenando puede ahora abarcar la estructura total de los diseños de cualquier danza, con sólo reconstruir.
Mentalmente todo el proceso, desde que comenzó hasta el final hilando las distintas frases.
TÉCNICAS DE LA DANZA