Profesionales
Bizkaia (134) Álava (53) Gipuzkoa (72)
Compañías profesionales de artes escénicas
El sector de las artes escénicas está formado principalmente por pequeñas compañías con poca continuidad y inestabilidad laboral. Concretamente, en la CAE existen aproximadamente 56 compañías profesionales de teatro y 16 de danza. En el año 2005, se detectan aproximadamente 72 compañías las cuales el 50% son de Gipuzkoa, otro 38% de Bizkaia y el restante %12 de Álava.
Desde el año 2000 el número de compañías profesionales de artes escénicas ha crecido en un 12,5%, pasando de 64 a 72.
Asimismo, se detecta que además de las compañías más estables existe un colectivo joven bastante activo, que lleva adelante diversas iniciativas de creación y producción, presentando cada año entre 10-12 piezas cortas. Este colectivo está formado por personas que comienzan y que en un futuro quiere dedicar de una manera más profesional y estable.
En cuanto al comportamiento del empleo cabe señalar que la inestabilidad laboral en este tipo de actividades es elevada. Muchos de estos profesionales son contratados por una duración limitada, para un proyecto teatral, una gira, o simplemente por jornada. Esto dificulta que se puedan desarrollar profesionalmente, y consigan una estabilidad laboral, por lo que en muchos casos, recurren a otras zonas que ofrecen mayores oportunidades.
Demanda formativa
Actualmente no existe un censo de actores y bailarines en el extranjero.
Respecto a las actores debido a la inestabilidad laboral, aproximadamente un 40% han realizado algún trabajo en el extranjero. No obstante, no existe ningún censo del número de actores vascos. Únicamente, se posee el dato de que 420 actores están afiliados a la Asociación de Actores vascos. Sin embargo, existen actores no afiliados. Por lo tanto, se sabe que hay un mínimo de 150-160 actores vascos que han trabajado en algún momento en el extranjero. En el caso de los bailarines, tras haber analizado distintas fuentes de información, se han detectado aproximadamente 47 bailarines/as que trabajan en compañías extranjeras.
De los 47 bailarines/as, el 51% son hombres y un 49% mujeres. Respecto a la procedencia, el 43% son de Gipuzkoa, el 37% de Bizkaia y 20% de Álava. El intervalo de edad oscila entre 15-25 años.
Asimismo, para muchos Mentxu Medel y Ion Beitia han sido sus profesores de danza al inicio y como segunda escuela, la mayoría han tenido Madrid, bien en la Escuela de Victor Ullate bien en la de Carmen Roche. En cuanto a los estilos de danza 80% son bailarines de danza clásica y el 20% de contemporánea.
Demanda formativa
En definitiva, tras los datos de las distintas Escuelas Superiores de Artes Escénicas a nivel estatal se deduce que existe una demanda actual de alumnos.
En el sondeo realizado a los alumnos mayores de 15 años de las distintas escuelas-academias de formación reglada y no reglada de artes escénicas la principal motivación para un 54,4% del alumnado es la vocación profesional. A su vez, el 58,4%, 4.142 alumnos poseen expectativas de dedicarse profesionalmente a ello.
Por otro lado, respecto a las salidas profesionales se detecta que tanto el número de profesores como el de compañías profesionales de artes escénicas ha aumentado. Asimismo, debido a la inestabilidad laboral de estas compañías aproximadamente 150-160 actores y 47 bailarines trabajan en el extranjero. Además, existe un colectivo joven bastante activo, que lleva adelante diversas iniciativas de creación y producción, presentando cada año entre 10- 12 piezas cortas. En definitiva, las posibilidades laborales de las artes escénicas van en aumento.
Demanda formativa
Debilidades
Amenazas
Fortalezas
Oportunidades
Los aspectos del entorno que impiden
la óptima realización de los objetivos de una
organización
Los puntos débilesde la organización
Los puntos fuertesde la organización
Los aspectos del entorno que favorecen la óptima realización de
los objetivos de una organización
Debilidades
•
Carencia de formación en artes escénicas dentro del régimen general de formación reglada.•
Inexistencia de un centro de formación reglada de teatro en la CAE.•
Dificultad para el desarrollo profesional debido a la inestabilidad laboral de las compañías de artes escénicas existentes.Amenazas
•
Numerosos estudiantes de artes escénicas acuden a centros formativos de fuera de la CAE a cursar sus estudios superiores.Fortalezas
•
En el curso 2005-2006 han cursado formación en artes escénicas 7.090 alumnos.•
Alto número de academias-escuelas privadas de formación no reglada en artes escénicas, en concreto, 74. Lamayoría, en concreto, el 46% se ubican en Bizkaia.
•
Gran esfuerzo por parte de muchos profesionales de la danza del País Vasco por obtener una formación adecuada, aunque en muchos casos tengan que desplazarse fuera de la CAE. La danza es una vivencia vocacional.•
El número de alumnos de los centros de enseñanza se ha incrementado en un 19% en los tres últimos cursosacadémicos, es decir, desde el curso 2003-2004 al curso 2005-2006.
•
Aumento de un 16,6% del profesorado en artes escénicas en los tres últimos cursos, siendo Bizkaia donde existe un mayor número de profesores.•
Se ha incrementado en un 12,5% el número de compañías en los últimos cinco años, existiendo 72 compañías de artes escénicas además un colectivo joven bastante activo que lleva adelante diversas iniciativas de creación y producción, presentando cada año entre 10-12 piezas cortas.Oportunidades
•
No existe ninguna entidad que oferte de enseñanza superior reglada en artes escénicas en la CAE.•
Existe una demanda de estudios superiores por parte del alumnado.•
Aproximadamente un 58,4% de los alumnos de artes escénicas, es decir, 4.142 alumnos poseen expectativas dededicarse profesionalmente a las artes escénicas.
•
Posibilidad de desarrollo a futuro de distintos proyectos formativos en la CAE.•
Importante potencial de futuros profesionales de la danza, ya que más de la mitad de los estudiantes tienen menos de 20 años.De acuerdo con la situación actual de la oferta formativa y demanda laboral de artes escénicas en la CAE, para completar el informe se plantean algunos modelos provisionales de referencia, que se van a tener en cuenta la hora de desarrollar el proyecto. Estos modelos constituyen una primera aproximación.
A la hora de establecer las experiencias similares es necesario tener como referencia las características de la Escuela Superior que se quiere desarrollar. En este caso que las disciplina a impartir será las artes escénicas y que será de ámbito autonómico.
Por ello hemos partido de un esquema que refleja por un lado, Escuelas Superiores de Artes Escénicas carácter estatal que pueden ser similares a la futura Escuela Superior. Y por otro lado, Escuelas Superiores de Artes Escénicas de otros países, con el objetivo de conocer lo que se está haciendo fuera del Estado.
Dentro de las Escuelas Superiores estatales, al existir únicamente una Escuela Superior que imparte formación tanto en arte dramático como en danza, en concreto, el Institut del Teatre se presentan tanto escuelas superiores de arte dramático como conservatorios superiores de danza.
Asimismo, se presentan tanto escuelas dependientes de los departamentos de Educación de la Comunidad Autónoma correspondiente como escuelas privadas.
A continuación proponemos distintos modelos de referencia que pueden ser útiles a la hora de realizar el estudio de viabilidad de la Futura Escuela Superior de Artes Escénicas.
ESCUELA SUPERIOR DE ARTES ESCÉNICAS