El espacio y el tiempo en el que se va a contar una historia afecta totalmente las decisiones y escogencias estéticas y narrativas de un director y del resto del equipo que trabaja con él en una reconstrucción y apreciación del tiempo pasado o en una interpretación del tiempo actual. A partir del guión y su análisis se establecen los lugares y los tiempos en que toma lugar la historia a desarrollar, si estará ubicada en el presente o en el pasado; la historia es ubicada espacial y temporalmente de modo concreto y especíico, si la situación toma lugar en los años cuarentas en Bogotá, se debe delimitar muy bien en qué año de la década de los cuarentas sucede, la Bogotá de 1942 es una Bogotá muy distinta a la de 1948; así, la historia debe estar ubicada concretamente en el tiempo y el espacio: Bogotá, junio de 1948.
si se hace una ubicación espacial y temporal generalizada e inexacta, un diseño generalizado por parte de la dirección artística tampoco aportará mucho a la historia y su narrativa y se convertirá en una injusticia tanto para aquel espectador o aquella audiencia que conoce bien el periodo de tiempo en el que la histo- ria se desarrolla como para el que no. Si un espectador o una audiencia conoce muy bien el periodo de ubicación de la historia que se está contando, un diseño generalizado y no especíico entrará a dañar la conianza del espectador con el cineasta y si estos no conocen muy bien el tiempo y espacio de la narra- tiva se engaña a las audiencias y al espectador al brindar una experiencia visual históricamente inexacta. (2002, p. 103)
Cuando un director artístico ya tiene una ubicación temporal y espacial irme y delimitada puede empezar a trabajar en su diseño. Si el suceso que se va a contar tiene lugar en la época actual, un director artístico realiza un proceso de observación e investigación del contexto presente, de cómo se viste la gente, cómo se comporta, qué cosas tiene en la cabeza, qué consume, cómo vive, qué está pasando actualmente en el entorno en el que vive, cómo es la arquitectura, los objetos, la tecnología, etc. La realización de pelícu- las, series o telenovelas cuya trama se desarrolla en el tiempo actual exige una capacidad de observación muy alta, los códigos generales de esta época son conocidos por la mayoría de los habitantes del mundo, factores como la arquitectura moderna, los aparatos electrónicos, la internet, los medios de transporte, entre otros son reconocibles e identiicables para la sociedad de nuestro tiempo. Es debido a esto que un director de arte debe ser muy cuidadoso con su diseño y los elementos de este en los productos audiovi- suales realizados en el presente ya que el público sabrá identiicar los componentes que se presentan en una puesta en escena.
Varios directores de arte preieren trabajar en productos audiovisuales que estén situados en épocas anteriores pues la investigación lo da todo para poder recrear un entorno o personaje del pasado, las producciones ubicadas en la época actual requieren de una interpretación y observación detallada mucho más compleja de los periles de personajes y entornos que en esta existen, ya que el material de referencia no se encuentra en los libros, hay que crearlo.
La televisión es un medio que siempre está en constante venta, desde la pauta hasta los productos televi- sivos deben cumplir con dichos objetivos comerciales, es por esto que la televisión mas allá de vender una historia, aprovecha la oportunidad para vender dentro de sus productos, percepciones y estilos de vida que desencadenarán en el consumo de otros productos y temáticas que están a la moda en el mercado y que la televisión se encarga de recrear y mostrar. Es por esto que el director de arte televisivo tiene mucha menos lexibilidad creadora, primero porque trabaja para un canal con sus demandas propias, y a que la mayoría de temáticas de telenovela se desenvuelven en el tiempo presente, limitando su representación a las formas en boga, llámese moda, diseño de interiores, vehículos, looks, etc. Juana González directora
de arte colombiana cuenta como para ella es mucho más fascinante trabajar en producciones de época:
Sería erróneo pensar que la diferencia entre el proceso de creación del diseño para una película serie o telenovela que sucede en la época actual y un producto audiovisual situado en una época anterior a la que vivimos, es la investigación. La investigación es un proceso necesario para las dos situaciones tanto para la producción de época como para la producción contemporánea ya que permite que el director de arte conozca a fondo un tema y a todos los aspectos desde los cuales va a trabajar, por ende no es sólo un proceso que se aplica cuando se está haciendo productos de época. Rosario Lozano directora de arte colombiana habla sobre como muchas veces se hacen productos contemporáneos a la ligera y sin tomar en cuenta el proceso de investigación:
En época se pueden trabajar muchas más cosas que visualmente funcionen para la cámara, ya que la época muchas veces ofrece más recursos de tex- turas, colores, acabados, materiales y decorados. Personalmente considero que el diseño contemporáneo es un poco aburrido, entonces se desgasta muy fácil, en parte porque todo el mundo lo conoce y en parte porque
no tiene contenido. Realmente la arquitectura contemporánea no es tan
interesante para la cámara, la cámara necesita mucha información y estos loft blancos de paredes rectas y grandes ventanas pues no le dicen mucho a la cámara. Entonces en productos contemporáneos uno como director de arte se desgasta, pues es necesario pensar algo más sobre cómo lo vas
a diseñar para que realmente quede algo interesante y propositivo. (2010, 4 de septiembre)
Yo a veces veo algunas producciones con cosas muy mal hechas y pienso:
‘‘Que tontería, vale muchas veces lo mismo hacer una cosa bien hecha, que
una mal hecha’’, entonces es como la ligereza que se toma con esto de lo contemporáneo, como no hay que hacer época, como no hay que investi- gar entonces, hagámosle. Pero la historia parte de unos personajes y unos entornos y esos personajes y entornos hay que estudiarlos igualmente, hay que pensar en lo que se está haciendo, muchas veces se cae en ese tipo de
facilismos que después se van a notar en el registro. (2010, 5 de octubre)
Cuando la historia está ubicada espacial y temporalmente en una época del pasado un director de arte empieza a indagar e investigar por medio de todas las fuentes posibles sobre cómo era aquel periodo de tiempo. Esta búsqueda se realiza generalmente a partir de distintos elementos como la pintura, el cine, la historia, la literatura, etc. En estos referentes se encuentran las claves estéticas de un momento cultural concreto de la historia, ‘‘lo que nos queda de una época es su representación, pero no su realidad. Por lo tanto lo único que se puede hacer es representar el modo de representación decimonónico, con los mati-
Las carpetas de arte contienen todos los referentes visuales en los que el director de arte se apoya para crear su propuesta. Aquí se encuentran compilados tanto fotografías de locaciones, de archivo, ilustra- ciones, recortes, retales de tela, texturas, gelatinas, pruebas de iluminación, dibujos, bocetos, materiales, muestras de pátinas y muestras cromáticas que arman una colección de imágenes que tomarán forma en ‘‘conceptos claros, para que todo el departamento de arte pueda aplicarlo, y para que realizador, fotógra-