PROGRAMACIÓN
DIDÁCTICA
MÚSICA
E.S.O.
CURSO 2018-2019
I.E.S TEGUISE
ÍNDICE
1. INTRODUCCIÓN Y FUNDAMENTACIÓN NORMATIVA 2. CARACTERÍSTICAS DEL CENTRO
DEPARTAMENTO DE MÚSICA
3. CONTRIBUCIÓN GENERAL DE LA MATERIA A LAS COMPETENCIAS CLAVE 4. OBJETIVOS
Objetivos de Etapa
Contribución a los objetivos 5. CONTENIDOS
Concreción de Objetivos, Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de aprendizaje y Competencias clave de 2º de la E.S.O. en Unidades Didácticas.
Concreción de Objetivos, Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de aprendizaje y Competencias clave de 3º de la E.S.O. en Unidades Didácticas.
Concreción de Objetivos, Contenidos, Criterios de Evaluación, Estándares de aprendizaje y Competencias clave de 4º de la E.S.O. en Unidades Didácticas.
Temporalización. Contenidos Mínimos. 6. METODOLOGÍA
Principios metodológicos y estrategias metodológicas. Actividades.
Recursos y materiales didácticos. Recursos organizativos
7. EVALUACIÓN
Criterios de Evaluación y estándares de aprendizaje evaluables Instrumentos de Evaluación
Criterios de Calificación
Medidas de refuerzo para alumnos suspendidos
Evaluación de alumnos con la materia pendiente de cursos anteriores Prueba extraordinaria de septiembre
8. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD: 9. TEMAS TRANSVERSALES
1.- INTRODUCCIÓN
Basándonos en el decreto 81/2010, la presente programación responde a los principios que derivan de las diversas aportaciones procedentes del campo pedagógico, psicológico, epistemológico y sociológico. 1. La práctica de la música, debido a la continuidad que debe existir con la Etapa Primaria.
2. La experiencia musical activa beneficia al desarrollo integral de la persona. Para ello es necesaria la expresión musical en todas sus variantes.
3. La contribución de la educación musical a la consecución de los objetivos generales de la Educación Secundaria Obligatoria. El carácter que la etapa posee, tanto terminal como propedéutico, hace que la música sea importante, máxime si tenemos en cuenta los efectos e influencias de ésta sobre el desarrollo de las distintas capacidades y destrezas.
4. La presentación en espiral y la retroalimentación efectuada en los diversos componentes del currículo, justificada por la naturaleza del área, como por el proceso de maduración y el desarrollo del llamado período de operaciones formales que experimenta el alumnado de esta etapa (Piaget).
5. La importancia de la posibilidad de comunicación de la música. Al tratarse de un lenguaje universal permite expresar sentimientos, ideas y experiencias; aspecto positivo en una etapa como la de la adolescencia y preadolescencia, caracterizadas por la tendencia de los jóvenes a encerrarse en sí mismos o en su grupo.
6. El tratamiento equilibrado de las tres dimensiones de la música: arte, ciencia y lenguaje. Permitirá el acercamiento ajustado de la música en su conjunto.
7. La obligada presencia de los contenidos propios de la Comunidad Autónoma
Canaria, al ser lo más cercano a la realidad diaria del alumnado, servirá para prestar atención a las múltiples manifestaciones que la música en todas sus vertientes ha tenido y tiene en nuestras islas.
8. El hecho de tratar las tecnologías de la información y la comunicación, principalmente en lo relativo al desarrollo y divulgación de la música, posibilitará que el alumnado comprenda mejor una de las claves esenciales de nuestro tiempo.
La materia se seguirá articulando en torno a dos ejes fundamentales: percepción y expresión, lo que permitirá considerar la música como lenguaje, es decir, un código comunicativo capaz de transmitir mensajes relacionados con los sentimientos y la imaginación. Además, en su dimensión estética posibilitará valorar los sonidos producidos y percibidos, y asimismo servirá como fuente de experiencia placentera y como medio de relación social y de comunicación entre los seres humanos.
Las capacidades perceptivas en la educación musical implican el desarrollo de los elementos básicos de la escucha activa para discriminar los elementos integrantes en el hecho musical; la audición activa para relacionar lo escuchado con los conocimientos previos y con los diferentes elementos integrantes de la obra; y, por último, la memoria comprensiva para asociar unos elementos a otros y para relacionarlos con experiencias musicales anteriores.
Las capacidades perceptivas están vinculadas con las expresivas y encuentran a través de estas el medio adecuado para su consecución. Es durante la educación vocal y auditiva cuando se desarrollan y adquieren destrezas relacionadas con la respiración, con la emisión de sonidos y con la interpretación de
melodías y ritmos. De igual forma, con el movimiento y la coordinación corporal se cultiva el ritmo a la vez que se estimula la observación auditiva y se globaliza la realización musical. Las habilidades instrumentales llevan aparejadas otras más complejas como las destrezas motrices, auditivas, visuales y táctiles.
La difusión y el uso masivo de la música en la actualidad se encuentran al alcance de grandes sectores de la sociedad para su disfrute y valoración, transformándola en un objeto de consumo, sobre todo gracias a los medios de comunicación social. Tal hecho no deja de implicar, desde el punto de vista artístico, algunos riesgos, ya que estos medios están más pendientes de su comercialización que de las exigencias de la creación artística.
El que el alumnado sienta la música como propia y como una compañía incesante en su vida y que, a menudo, sea también una de sus aficiones favoritas constituye una ventaja en el momento de trabajarla en el aula porque la educación musical podría partir de sus gustos y aficiones. La educación musical debe enriquecer y modelar esos gustos, proporcionar criterios para su valoración, y asumir la tarea de crear actitudes abiertas y respetuosas para con el hecho musical, producto de la experiencia y de la cultura. En consecuencia, se aprovechará educativamente el importante papel que la música desempeña en el proceso de integración y relación social del alumnado.
La materia de música potencia capacidades de expresión, de creación, de percepción y de actitud hacia el hecho sonoro. Asimismo, se introducen aspectos relacionados con el movimiento y la danza, y la consideración lúdica de la música. De igual forma, se incide en la presencia de las tecnologías de la información y de la comunicación. Por último, se alude al conocimiento, al respeto y a la valoración de las obras y manifestaciones musicales más significativas de Canarias y su relación con las del resto del mundo.
Los contenidos se han distribuido en cuatro bloques. El primer bloque, «Interpretación y Creación», se vincula con el eje de expresión. Recoge todos aquellos contenidos relacionados con la interpretación vocal e instrumental, el movimiento y la danza, la improvisación, la elaboración de arreglos y composiciones, así como la participación en proyectos musicales de diversa índole. El segundo bloque, «Escucha», se vincula directamente con el eje de la percepción, que comprende simultáneamente procesos en dos niveles: el de la inteligencia y el de la sensibilidad. Se fomentan los hábitos auditivos que interaccionan la percepción y la comprensión, el sentimiento y el análisis. Por su parte, el tercer bloque, «Contextos musicales y culturales», incluye contenidos relacionados con los referentes culturales de las músicas que serán utilizadas en los bloques anteriores, junto a otros que ayudan a conocer mejor el mundo musical de hoy y el papel de la música en distintos contextos sociales y culturales. En este bloque se incluyen contenidos relacionados con la música tradicional, popular y actual de Canarias y otras culturas. El cuarto bloque, «Música y tecnologías», estrechamente vinculado con los anteriores, incluye de manera explícita una serie de contenidos que responden a las distintas maneras de cómo se emplea la música, qué relación guarda con otros lenguajes artísticos y qué función cumple en la sociedad que la crea y la consume.
Esta organización de los contenidos en torno a bloques y ejes pretende presentarlos de forma coherente. No existe, sin embargo, prioridad de uno sobre otros ni exigencias por las que se deba partir preferentemente de uno de ellos. En otras palabras, en la práctica educativa se produce una interacción constante entre los distintos bloques, entre los ejes y entre los contenidos: lo expresivo contiene lo perceptivo y viceversa; las actitudes, los conceptos y los procedimientos se apoyan mutuamente. Entre los diferentes contenidos se establece una relación cíclica: unos enriquecen a otros, los promueven, desarrollan y consolidan. Al mismo tiempo, todos ellos se vinculan con los conocimientos del lenguaje y la cultura musical.
Para concluir, el desarrollo de este currículo va encaminado a aportar a los adolescentes una formación musical general que conjuga lo teórico y lo práctico, fomenta su sensibilidad y creatividad, despierta su curiosidad por la música y el resto de manifestaciones culturales. En definitiva, contribuye a formar
ciudadanos capaces de disfrutar, valorar críticamente e implicarse en la diversidad de opciones que la música ofrece.
Los criterios de evaluación se presentan diferenciados para cada curso. Teniendo en cuenta que algunos de ellos se abordan en varios cursos con diferente grado de profundidad, debido al tratamiento en espiral de los contenidos de la materia, los criterios de evaluación que los valoran también recogen la diferente gradación para los distintos cursos, pues el grado de exigencia es distinto en cada caso. Estos criterios permitirán valorar el grado de adquisición de las competencias básicas, así como el de consecución de los objetivos de la etapa y de los contenidos.
La presente Programación Didáctica está fundamentada en dos pilares básicos: por un lado la normativa vigente y por otro lado, la realidad del centro.
A continuación pasaré a detallar la normativa sobre la que está fundamentada esta
programación.
a. Esta programación se basa en la LOMCE: Ley Orgánica 8/2013, de 9 de diciembre, para la Mejora
de Calidad Educativa.
b. El Real Decreto 1105/2014, de 26 de diciembre, por el que es establece el currículo básico de la Educación Secundaria Obligatoria y del Bachillerato.
c. La Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, por la que se describen las relaciones entre las
competencias, los contenidos y los criterios de evaluación de la educación primaria, la educación
secundaria obligatoria y el bachillerato.
d. El Decreto 315/2015, de 28 de agosto, por el que se establece la ordenación de la Educación
Secundaria Obligatoria y del Bachillerato en la Comunidad Autónoma de Canarias.
e. El Decreto 83/2016, de 4 de julio, por el que se establece el currículo de la Educación Secundaria Obligatoria y el Bachillerato en la Comunidad Autónoma de Canarias.
f. Orden de 3 de septiembre de 2016, por la que se regulan la evaluación y la promoción del
alumnado que cursa las etapas de la Educación Secundaria y el Bachillerato, y se establecen los
requisitos para la obtención de los títulos correspondientes, en la Comunidad Autónoma de Canarias.
• Otra legislación a aplicar en la programación incluye los siguientes documentos:
c) Orden de 13 de diciembre de 2010, por la que se regula atención al alumnado con NEAE en la Comunidad Autónoma de Canarias. En este documento se recogen las medidas que permitan a los
alumnos/as alcanzar los objetivos previstos para las distintas etapas educativas, facilitando el acceso al currículo en función de las necesidades y características del alumnado y colaborando a la superación de las dificultades que presente.
d) Decreto 81/2010 de 8 de julio,por el que se aprueba el Reglamento Orgánico de los centros docentes públicos no universitarios de la Comunidad Autónoma de Canarias. En este documento se
fija todo lo concerniente a la gestión de los centros, los órganos colegiados, departamento de orientación, jefes de departamento, etc.
2. CARACTERÍSTICAS DEL CENTRO.
El P.E.C del I.E.S. Teguise recoge las siguientes características del entorno, el centro y del alumnado: 2.1.- Ubicación:
El centro se halla situado en el término municipal de Teguise, en los límites del casco urbano de la ciudad de la villa. Los núcleos de población más cercanos son: Tahiche, Nazaret, Caleta Famara, Teseguite, Los Valles y el Mojón.
2.2.- Características del centro:
En el centro se imparte docencia en los niveles educativos de Educación Secundaria Obligatoria (1º y 2º ciclo), Bachillerato (1º y 2º, en las modalidades de Humanidades y Ciencias Sociales y Ciencias de la Naturaleza y la Salud), dos ciclos formativos de grado medio (Atención Socio-sanitaria y Producción agroecológica) y dos ciclos formativos de grado superior (Educación Infantil e Integración Social). En el centro se cuenta con recursos suficientes y variados: aula de Informática, biblioteca de centro, salón de actos y aula específica del área de Música, todos los espacios con el material necesario para realizar las actividades propias del área.
El centro tiene varias vías de atención a la diversidad, un Programa de mejora del aprendizaje y del rendimiento (PMAR) en 2º de la ESO; especialistas en lenguaje de signos y logopeda para la atención del alumnado con discapacidad auditiva con un aula de atención específica; apoyo educativo con profesorado especializado en Pedagogía Terapéutica para el alumnado con adaptaciones curriculares; se oferta
“refuerzo educativo” para el alumnado que necesite ayuda educativa específica debido a sus dificultades de aprendizaje pero que no necesite de adaptaciones curriculares de ningún tipo y un aula idiomática que se encuentran en el plan de atención a la diversidad (P.A.D.). Además de lo expuesto, dentro del continuo de respuestas educativas a la diversidad, se dispone del plan de acción tutorial (P.A.T.) donde se trabaja coordinadamente la orientación del alumnado en los ámbitos, personal, académico o educativo y profesional.
2.3.- Tipo de alumnado:
El alumnado se caracteriza por tener un nivel académico medio, poseer un absentismo bajo (salvo enfermedad) y cumplir con las normas de convivencia del centro en la mayoría de los casos, por lo que los incidentes disciplinarios son pocos y nada significativos.
Cabe destacar que la creciente inmigración está ocasionando una multiculturalidad en los grupos que hay que tener en cuenta.
Hay varios alumnos con diferentes grados de discapacidad auditiva en 2º y 3º de la ESO (con implantes). Existen varios alumnos con TDAH y otros alumnos/as ECOPHE en 3º y 4º. Estas circunstancias han de tenerse en cuenta para posibles adaptaciones y medidas de apoyo educativo.
DEPARTAMENTO DE MÚSICA
El departamento de música está formado por:
Marcos Bergaz Villalba (Jefe de Departamento) y Dunia Rosario Sánchez. Los niveles impartidos por el departamento son:
1º de la ESO: “Prácticas comunicativas y creativas”(4 grupos). 2º de la ESO: “Música” (4 grupos).
3º de la ESO: “Música” (2 grupos). 4º de la ESO: “Música” (1 grupo).
3. CONTRIBUCIÓN DE LA MATERIA A LA ADQUISICIÓN DE LAS COMPETENCIAS CLAVE.
Se entiende por competencias clave el conjunto de conocimientos, habilidades y actitudes que debe alcanzar el alumnado al finalizar la enseñanza básica para lograr su realización y desarrollo personal, ejercer debidamente la ciudadanía, incorporarse a la vida adulta de forma plena y ser capaz de continuar aprendiendo a lo largo de la vida. La materia de Música contribuye al desarrollo de la totalidad de las competencias clave.
Según la Orden ECD/65/2015, de 21 de enero, las competencias clave del currículo son las siguientes:
a) Comunicación lingüística (CL).
b) Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología (CMCT). c) Competencia digital (CD).
d) Aprender a aprender (AA).
e) Competencias sociales y cívicas (CSC).
f) Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor (SIEE). g) Conciencia y expresiones culturales (CEC).
a. La música representa un poderoso lenguaje de comunicación, siendo determinante en la adquisición de la Competencia en comunicación lingüística (CL). Este proceso comunicativo engloba, por una parte, la percepción musical, desarrollando la escucha y el análisis, y el respeto por diferentes opiniones con sensibilidad y espíritu crítico. Por otro lado, la expresión, mediante la comunicación de ideas y emociones y la adquisición de un vocabulario musical técnico apropiado, con el que se persigue construir un criterio musical propio enriquecido por las nuevas propuestas musicales. De esta manera, se desarrollan diferentes posibilidades de comunicación tanto oral, escrita o audiovisual, teniendo presente el avance de la tecnología como apoyo fundamental en este proceso. Asimismo, la canción, como fusión de música y lenguaje, será el vehículo ideal para percibir de forma natural el poder de comunicación de la música. Finalmente, la práctica musical desarrolla la atención, la audición y la memoria musical, formando parte de la ejecución de las actividades musicales y del proceso creativo, en el que se comparten y expresan emociones.
b. La Competencia matemática y las competencias en ciencia y tecnología (CMCT) contribuyen al desarrollo de conductas y tomas de decisiones personales estrechamente vinculadas a la capacidad crítica y visión razonada y razonable de las personas. Desde el momento en que el alumnado se sumerge en su entorno sonoro, lo investiga de forma creativa y además es capaz de sacar conclusiones, elaborando propuestas de mejora en la búsqueda de la reducción de la contaminación acústica o el análisis del uso indiscriminado de la música, es capaz de analizar su repercusión en el medio ambiente y en la salud y por consiguiente en la calidad de vida, adquiriendo así las competencias en ciencia y tecnología. Por otro lado, la música fomenta destrezas basadas en la organización del tiempo en lo que atañe a la figuración, el ritmo, el tempo, etc., para las que se utilizan símbolos, operaciones básicas, formas de expresión y razonamiento matemático, materializándose en todas las actividades de práctica musical y de movimiento y danza en las que la dimensión espacio-temporal juega un papel fundamental. Todo ello supone una contribución directa a la competencia matemática.
c. Con respecto a la Competencia digital (CD) la materia de música precisa del desarrollo de destrezas relacionadas con el acceso a la información, su procesamiento y uso para la comunicación y la creación de contenidos. Asimismo, la producción de mensajes musicales, audiovisuales y multimedia implica el uso creativo, crítico y seguro de las tecnologías para alcanzar los objetivos relacionados, lo que conlleva el conocimiento de los distintos formatos de sonido y de audio digital o las técnicas de tratamiento y
grabación del sonido, aplicaciones informáticas específicas para realizar, por ejemplo, los montajes audiovisuales. El proceso de creación musical requiere la participación y el trabajo colaborativo, así como la motivación y curiosidad por el aprendizaje y mejora en el uso de las tecnologías, para desarrollar una actitud activa, crítica y realista hacia las tecnologías y los medios tecnológicos, y valorar sus fortalezas y debilidades y respetando códigos éticos en su uso.
d. El alumnado requiere una planificación para la realización de las diferentes tareas y una estructuración de su proceso de aprendizaje. La Competencia de aprender a aprender (AA) se fundamenta en estos aspectos. En música se materializa a través de todas las actividades de interpretación y creación musical, tanto instrumental, vocal, de percusión corporal o de movimiento y danza, que implican la toma de conciencia sobre las propias posibilidades, la utilización de distintas estrategias de aprendizaje y la gestión y control eficaz de sus propios procesos. La audición musical necesita también un desarrollo gradual, por el cual, mediante la identificación, análisis y sensibilización, se obtiene información que se relaciona con lo aprendido y se aplica en diferentes contextos. La motivación prolongada es fundamental para alcanzar los objetivos propuestos partiendo de la autoconfianza en el éxito del propio aprendizaje. e. Las actividades de interpretación y creación en la materia de música son el marco idóneo para el desarrollo y afianzamiento de las Competencias sociales y cívicas (CSC). La responsabilidad en la obtención de un resultado de calidad en las experiencias musicales colectivas, implica la expresión de ideas propias y respeto por las ajenas, capacidad de ponerse en el lugar de otra persona, coordinación de las propias acciones con las del resto de integrantes del grupo, en un marco de trabajo cooperativo fomentando la inclusividad y la atención a la diversidad. Por otro lado, es necesario comprender y entender el desarrollo artístico de los pueblos, las manifestaciones individuales, las experiencias colectivas y la organización y funcionamiento del pasado y presente de las sociedades. Partiendo de los elementos que son comunes, se fomenta la tolerancia, el respeto por los valores, las creencias y las culturas, prevaleciendo la igualdad y la no discriminación alguna por razón de nacimiento, raza, sexo, religión, opinión o cualquier otra condición o circunstancia personal o social.
f. La materia de Música contribuye ampliamente a la competencia Sentido de iniciativa y espíritu
emprendedor (SIEE). La planificación de proyectos musicales colectivos, el trabajo individual en
beneficio del éxito del conjunto y la difusión de los mismos través de las nuevas tecnologías se materializa en la capacidad de transformar las ideas en actos. Tras la identificación de una situación, se eligen, planifican y gestionan los conocimientos, destrezas o habilidades y actitudes necesarias con criterio propio, con el fin de alcanzar el objetivo previsto. Para la consecución de esta competencia, es necesario abarcar la creatividad, la imaginación, el autoconocimiento, la autoestima, la autonomía, la independencia, el interés, el esfuerzo, el espíritu emprendedor, la iniciativa y la innovación.
g. En cuanto a la competencia en Conciencia y expresiones culturales (CEC), la materia de música engloba todos los aspectos que la describen. Implica conocer, comprender, apreciar y valorar con espíritu crítico y con una actitud abierta y respetuosa las diferentes manifestaciones culturales y artísticas utilizándolas como fuente de satisfacción personal y considerándolas como parte de la riqueza y patrimonio de los pueblos. Asimismo, ahonda en el componente expresivo en lo referente al dominio de los códigos artísticos como medio de comunicación de emociones, en la interpretación y en la creación individual y colectiva. Todo ello potencia la iniciativa y la imaginación de cara a la expresión de las propias ideas y sentimientos, realizando producciones que supongan recreación, innovación y transformación y fomentando el desarrollo de la capacidad de esfuerzo, constancia y disciplina como requisitos necesarios para la creación de cualquier producción artística de calidad, así como las habilidades de cooperación que permitan la realización de trabajos colectivos. Finalmente se promueve la participación del alumnado en la vida y la actividad cultural de la sociedad en la que vive, favoreciendo la convivencia social.
4. OBJETIVOS.
A continuación exponemos el marco legal del currículo, tal y como se establece en el Real Decreto 1105/2014 por el que se establece el currículo básico de la ESO… y el Decreto 83/2016 por el que se establece el currículo de la ESO y el Bachillerato en Canarias, y que son los que se han tenido en cuenta para la posterior organización de cada una de las unidades didácticas en que se han estructurado los cursos. En consecuencia, se indican los objetivos de la ESO y los objetivos generales de esta materia.
4.1 Objetivos generales de Etapa.
1. La Educación Secundaria Obligatoria contribuirá a desarrollar en los alumnos y las alumnas las capacidades que les permitan:
a) Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el respeto a las demás personas, practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las personas y grupos, ejercitarse en el diálogo afianzando los derechos humanos como valores comunes de una sociedad plural y prepararse para el ejercicio de la ciudadanía democrática.
b) Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en equipo como condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como medio de desarrollo personal. c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades entre las personas. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre hombres y mujeres.
d) Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus relaciones con las demás personas, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los comportamientos sexistas y resolver pacíficamente los conflictos.
e) Conocer y valorar con sentido crítico los aspectos básicos de la cultura y la historia propias y del resto del mundo, así como respetar el patrimonio artístico, cultural y natural.
f) Conocer, apreciar y respetar los aspectos culturales, históricos, geográficos, naturales, sociales y lingüísticos de la Comunidad Autónoma de Canarias, contribuyendo activamente a su conservación y mejora.
g) Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con sentido crítico, adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo de las tecnologías, especialmente las de la información y la comunicación.
h) Concebir el conocimiento científico como un saber integrado, que se estructura en distintas disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas en los diversos campos del conocimiento y de la experiencia.
i) Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar decisiones y asumir responsabilidades.
j) Comprender y expresar con corrección, oralmente y por escrito, en la lengua castellana, textos y mensajes complejos, e iniciarse en el conocimiento, la lectura y el estudio de la literatura.
k) Comprender y expresarse en una o más lenguas extranjeras de manera apropiada.
l) Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de las otras personas, respetar las diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación física y la práctica del deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y valorar la dimensión humana de la sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente los hábitos sociales relacionados con la salud, el consumo, el cuidado de los seres vivos y el medioambiente, contribuyendo a su conservación y mejora.
m) Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones artísticas, utilizando diversos medios de expresión y representación.
2. La definición del currículo en la Comunidad Autónoma de Canarias se orientará además a la
consecución de los siguientes fines:
a) La igualdad efectiva entre hombres y mujeres, en todos los aspectos, y el respeto a la diversidad afectivo sexual, eliminando los prejuicios, los estereotipos y los roles en función
de su identidad de género u orientación sexual; la integración del saber de las mujeres y su contribución social e histórica al desarrollo de la humanidad; y la prevención de la violencia de género y el fomento de la coeducación.
b) El desarrollo en el alumnado de hábitos y valores solidarios para ejercer una ciudadanía crítica que contribuya a la equidad y la eliminación de cualquier tipo de discriminación o desigualdad por razón de sexo, identidad de género, orientación afectiva y sexual, edad, religión, cultura, capacidad, etnia u origen, entre otras.
c) El afianzamiento de la autoestima, el autoconocimiento, la gestión de las emociones y
los hábitos de cuidado y salud corporales propios de un estilo de vida saludable en pro del desarrollo personal y social.
d) El fomento de actitudes responsables de acción y cuidado del medio natural, social y cultural.
4.2 Contribución a los objetivos.
Crear, improvisar e interpretar música en grupo contiene un aprendizaje implícito en el sentido de la responsabilidad de un gran valor: el alumnado toma conciencia de la importancia que tiene el papel que ejerce como parte de un todo, se esfuerza por superarse y por mejorar los resultados de los que, como miembro del grupo, es parte responsable. En este contexto, el trabajo cooperativo, la autocrítica y el respeto hacia las opiniones de las demás personas son las premisas fundamentales, fortaleciendo las capacidades afectivas y sus relaciones con el resto del grupo.
Desde esta materia se brinda al alumnado la posibilidad de que experimente, aplique, interiorice y
desarrolle gran número de aprendizajes (conocimientos, destrezas, habilidades y estrategias creativas) que luego pueden ser transferidos a otros contextos. La simulación, en el contexto educativo, de distintas profesiones relacionadas con la música, donde el conocimiento y uso de las tecnologías aplicadas, por ejemplo, para reproducir, grabar, editar, sonorizar, etc., estimulan, además de las capacidades creativas, el espíritu emprendedor, iniciativa personal y la capacidad para planificar y tomar decisiones asumiendo riesgos y responsabilidades. Las sociedades del siglo XXI exigen más personas creativas, flexibles e
innovadoras, por lo que encontramos en el aula de Música el laboratorio ideal para formar a esta ciudadanía.
La constante utilización de las fuentes de información debe convertirse en un recurso que ayude al alumnado a entender los diferentes ejemplos musicales propuestos en el aula, y a motivar a indagar y profundizar en ellos para, por un lado, concebir un conocimiento integrado de las artes y, por otro lado, alimentar su sentido crítico y poder llegar a construir sus propios criterios y gustos musicales.
5. CONCRECIÓN DE OBJETIVOS DIDÁCTICOS, CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN, ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE Y COMPETENCIAS CLAVE EN UNIDADES DIDÁCTICAS
Los contenidos del primer y segundo ciclo de la Educación Secundaria Obligatoria de la materia de música están agrupados en cuatro bloques de aprendizaje:
Bloque I: «Interpretación y creación» Bloque II: «Escucha»
Bloque III: «Contextos musicales y culturales» Bloque IV: «Música y tecnologías»
En cada una de las unidades didácticas de cada curso se organizan los contenidos de acuerdo a estos bloques y se establecen las relaciones entre los criterios de evaluación, los estándares de aprendizaje evaluables y las competencias clave.
SEGUNDO DE LA ESO
UNIDAD INTRODUCTORIA: CONCEPTOS DEL LENGUAJE MUSICAL N.º DE SESIONES: 4
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Iniciarse en algunos conceptos básicos del lenguaje musical: notas, figuras y silencios, pulso y ritmo. - Trabajar habilidades rítmicas mediante el uso de percusión corporal.
- Iniciarse en la lectura de notas a nivel muy básico: líneas y espacios.
BLOQ UE
CONTENIDOS CRIT. DE
EVALUACIÓN
ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS
CLAVE
- Elementos básicos del lenguaje musical: notas, figuras y silencios, pulso, ritmo, compases.
- Leer a nivel básico las notas en una partitura. -Identificar las principales figuras y silencios y su función musical.
- Lee partituras a un nivel básico (líneas y espacios).
- Identifica y usa las principales figuras y silencios. CMCT CL II. Escuch a - Audición de piezas musicales diversas e identificación del pulso y ritmo de las mismas.
- Identificar en audiciones elementos musicales básicos relacionados con el ritmo: pulso y ritmos básicos.
- Identifica en audiciones los principales elementos relacionados con el ritmo.
I. Interpr etación y creació n - Interpretación de ritmos básicos binarios, ternarios y cuaternarios mediante percusión corporal. - Interpretar con corrección patrones rítmicos básicos en ritmos binarios, ternarios y cuaternarios.
- Lee patrones rítmicos sencillos como apoyo a la interpretación.
CSC AA
- Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades interpretativas y colabora con el grupo.
- Conoce y cumple las normas establecidas en AA CEC
actividades interpretativas.
UNIDAD 1: CUALIDADES DEL SONIDO N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Conocer el proceso de producción y transmisión del sonido.
- Conocer los parámetros del sonido: altura, duración, intensidad y timbre y distinguirlos en audiciones. - Relacionar los parámetros del sonido con su representación gráfica y conocer los signos empleados en la misma.
- Trabajar la expresión y lectura musical en ejercicios rítmicos y melódicos con instrumentos e interpretar piezas con instrumentos.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPE
TENCI AS CLAVE
II. Escucha - Identificación auditiva de las cualidades del sonido. - Clasificación auditiva de sonidos a través de su altura, duración, intensidad y timbre.
- Comprender el proceso de producción del sonido y diferenciar las cualidades del sonido y sus causas.
- Explica el proceso de producción del sonido.
- Distingue en audiciones las características de diferentes sonidos según las distintas cualidades.
CL AA
- Representación gráfica de las cualidades del sonido. - Audición de fragmentos musicales de diversos géneros, analizando sus características sonoras.
- Conocer y utilizar los signos y términos del lenguaje musical alusivos a las cualidades del sonido.
- Colocar y leer las notas en el pentagrama.
- Reconoce y utiliza los signos y términos del lenguaje musical relacionados con las cualidades del sonido: notas, figuras y silencios y matices.
CL AA CMCT
I. Interpretación y
creación - Utilización del cuerpo como medio de expresión musical mediante el ritmo y la percusión corporal.
- Interpretación de distintos ejercicios melódicos y rítmicos.
- Interpretar con corrección los ejercicios melódicos y rítmicos propuestos.
- Interpreta con corrección los ejercicios
melódicos y rítmicos propuestos. CSCAA
- Interpretación de una pieza instrumental en flauta. - Práctica de las habilidades necesarias para la interpretación grupal: atención al director, silencio, coordinación, equilibrio, respeto...
- Interpretar con corrección en flauta la pieza instrumental propuesta.
- Interpreta con corrección en flauta una
pieza instrumental. CECCSC
III. Contextos musicales y culturales
- Sensibilización y actitud crítica ante la producción de excesivo ruido en el centro y en el aula. - Valoración del silencio como elemento previo a las actividades de interpretación y audición.
- Mantener en actividades interpretativas la atención, el silencio y la disciplina necesarias.
- Participa de forma activa en las actividades de interpretación, respetando las normas básicas en este tipo de actividades. - Aplica el silencio necesario previo a actividades interpretativas y auditivas y durante el transcurso de las mismas.
UNIDAD 2: EL RITMO N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Comprender e interiorizar los conceptos de pulso, ritmo, tempo y compás. - Conocer las principales indicaciones de tempo.
- Identificar, leer y escribir ritmos en los compases de 2/4, ¾ y 4/4. - Conocer las características básicas del rock.
- Trabajar la expresión y la lectura musical mediante la realización de ejercicios rítmicos y la interpretación de obras en flauta.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS
CLAVE
I. Escucha - Búsqueda del pulso en audiciones. - Reconocimiento auditivo del tempo en una obra musical. - Identificación en audiciones de los diferentes compases: binario, ternario y cuaternario. - Indicaciones de tempo. - Reconocer auditivamente el tempo y el tipo de compás en fragmentos musicales diversos. - Conocer los términos italianos para indicar el tempo de una obra.
- Identifica el tempo en audiciones y el tipo de compás.
- Sabe utilizar los términos italianos para indicar el tempo de una obra.
CMCT AA CL I. Interpretaci ón y creación - Lectura de ritmos. - Realización de ejercicios rítmicos con percusión corporal. - Valoración de la importancia del pulso en la interpretación grupal.
- Interpretar con corrección fragmentos rítmicos en pequeño grupo o en pareja, adecuando la interpretación al tempo requerido.
- Interpreta con corrección ritmos sencillos por imitación.
- Lee fragmentos rítmicos sencillos y es capaz de interpretarlos con percusión corporal.
- Interpreta fragmentos musicales de acuerdo al tempo requerido.
CMCT AA CSC - Creación, representación gráfica e interpretación de ritmos propios de forma guiada. - Respeto y valoración positiva hacia la improvisación y la creación. - Valoración de las aportaciones de los compañeros en actividades de creación rítmica.
- Crear, escribir e interpretar ritmos en pequeño grupo o en pareja.
- Crea, escribe e interpreta ritmos sencillos. - Colabora con sus compañeros en la creación de ritmos propios.
AA CSC CEC SIEE II. Escucha III. Contextos musicales y culturales - Audición, análisis y apreciación crítica de la música rock. - Interés por descubrir y conocer músicas diversas.
- Conocer y analizar los rasgos
básicos de la música rock. - Identifica en audiciones los rasgos de la música rock y explica sus características principales. CL CEC I. Interpretaci ón y creación - Interpretación de ejercicios melódicos de diversa dificultad con la flauta y de una pieza de estilo
- Interpretar ejercicios melódicos en flauta con diferentes tempos y una pieza rock: Mc Graw Rock.
- Interpreta melodías en flauta ajustándose a las indicaciones de tempo.
- Interpreta con corrección la pieza de rock propuesta.
AA CSC CEC
rock.
UNIDAD 3: MELODÍA Y ARMONÍA N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Diferenciar entre melodía y armonía, tanto en audiciones como de forma gráfica.
- Conocer nuevos conceptos del lenguaje musical: frase, escala, intervalo, acorde, tipos de melodía, alteraciones.
- Discriminar auditivamente entre consonancia y disonancia.
- Interpretar fragmentos melódicos, acordes y piezas instrumentales.
BLOQ
UE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS CLAVE
II. Escuch a
- Discriminación auditiva y visual, con el apoyo de partituras, de los conceptos de melodía y armonía.
- Identificación de frases musicales: diferenciación entre frases suspensivas y
conclusivas.
- Identificar con el apoyo de partituras los diferentes tipos de melodía.
- Diferenciar en audiciones las frases suspensivas y conclusivas.
- Identifica en partituras los diversos tipos de melodías.
- Identifica en audiciones frases suspensivas y frases conclusivas.
CL AA
- Identificación de las
alteraciones en partituras. - Conocer las alteraciones, su representación gráfica y su aplicación musical.
- Identifica gráficamente las alteraciones y explica su
uso. CLCMCT
- Clasificación y realización de intervalos melódicos y armónicos.
- Discriminación auditiva entre consonancia y disonancia.
- Reconocer, clasificar y medir los intervalos.
- Reconoce y clasifica intervalos.
I. Interpr etación y creació n - Identificación en partituras de los conceptos de melodía y armonía.
- Construcción de acordes tríada.
- Reconocer en partituras la diferencia entre melodía y armonía y reconocer los acordes.
- Construir acordes tríada.
- Reconoce en partituras la parte melódica y la parte armónica de un fragmento musical y es capaz de explicar la diferencia.
- Construye acordes sencillos de tríada.
CEC CMCT
- Práctica vocal de diversos intervalos sencillos.
- Interpretación instrumental de intervalos y acordes.
- Interpretar intervalos y acordes sencillos.
- Interpreta intervalos sencillos y acordes en pareja o grupo. AA CSC - Interpretación de piezas instrumentales en grupo reconociendo la división de la melodía en frases.
- Interpretar piezas instrumentales,
dividiendo la melodía en frases. - Interpreta con corrección las melodías propuestas e identifica las partes en que se divide. AACSC CEC
UNIDAD 4: LA VOZ N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Conocer los procesos que intervienen en la producción de la voz y la interacción entre los diferentes órganos.
- Comprender la importancia de la educación de la voz y de mantener hábitos de higiene vocal. - Conocer los diferentes tipos de voces y su clasificación y conocer las agrupaciones vocales más características.
- Conocer los elementos esenciales de la ópera y su importancia en la historia de la música.
- Trabajar la expresión y la lectura musical mediante la realización de ejercicios vocales e instrumentales y la interpretación de piezas.
BL OQ UE
CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS
CLAVE
- Identificación de los diferentes órganos del aparato fonador.
- Conocimiento de las fases en la producción de la voz.
- Conocer los distintos órganos del aparato fonador y su función. - Conocer las fases de la producción de la voz en el canto.
- Reconoce en ilustraciones los órganos que intervienen en la producción de la voz.
- Describe las fases de la producción de la voz en el canto. CL II. Esc ucha - Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces y de las agrupaciones vocales más características.
- Conocer e identificar los diferentes tipos de voces y su clasificación. - Conocer e identificar las distintas agrupaciones vocales.
- Identifica en audiciones los distintos tipos de voces y las diversas agrupaciones vocales.
AA CL CEC II. Esc ucha III. Con text os mus icale s y cult ural es. - Conocimiento y análisis del género operístico. - Discriminación auditiva entre voces naturales e impostadas.
- Utilización de distintas fuentes para recabar información sobre algún compositor de ópera o cantantes destacados.
- Comprender los elementos esenciales de la ópera y la diferencia entre voces naturales y voces impostadas. - Buscar información sobre algún compositor de óperas o cantantes destacados.
- Reconoce y describe los elementos esenciales de la ópera.
- Distingue las voces naturales de las impostadas. - Utiliza diversas fuentes para recabar información sobre compositores de ópera y cantantes.
CL CEC CD I. Inter pret ació n y crea ción - Interpretación de diversos ejercicios melódicos con la voz y la flauta.
- Interés en el
conocimiento, cuidado y educación de la voz.
- Interpretar correctamente ejercicios melódicos mediante el uso de la voz y de los instrumentos.
- Practica e interpreta con corrección diversos
fragmentos y piezas vocales e instrumentales. AACSC
- Interpretación grupal de canciones de diverso tipo. - Respeto y valoración positiva hacia la
interpretación individual y colectiva.
- Interpretar con corrección las piezas
musicales propuestas. - Interpreta con corrección las piezas musicales propuestas. CECCSC
UNIDAD 5: LOS INSTRUMENTOS MUSICALES N.º DE SESIONES: 7
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Conocer la clasificación de los instrumentos musicales y distinguir auditivamente las familias y los instrumentos más destacados.
- Conocer las diferentes secciones de la orquesta y reconocer las principales agrupaciones instrumentales. - Interpretar fragmentos rítmicos y melódicos con instrumentos del aula e instrumentos reciclados e interpretar una pieza en grupo.
BLOQ UE
CONTENI DOS
CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS CLAVE
II. Escuch a - Discriminaci ón visual y auditiva de los instrumentos orquestales. - Clasificación de los instrumentos .
- Reconocer e identificar visual y auditivamente las familias instrumentales de la orquesta. - Reconocer e identificar visual y auditivamente los principales instrumentos de la orquesta.
- Reconoce e identifica visualmente los instrumentos de la orquesta.
- Diferencia las sonoridades de los instrumentos de la orquesta. CL AA - Principales agrupaciones instrumental es: orquesta, grupos de cámara, bandas.
- Ser capaz de clasificar los instrumentos en su familia correspondiente.
- Conocer y diferenciar las principales agrupaciones instrumentales.
- Es capaz de clasificar los instrumentos en su familia.
- Diferencia visualmente las principales agrupaciones instrumentales. CL AA - Los instrumentos escolares.
- Conocer los instrumentos del aula y saber de qué tipo son.
- Conoce y clasifica los instrumentos del aula. I. Interpr etación y creació n - Ejercicios de ritmo con percusión corporal e instrumentos de percusión.
- Interpretar correctamente los ejercicios rítmicos propuestos.
- Interpreta con corrección los ejercicios propuestos. CSC - Interpretació n de una pieza con instrumentos del aula. - Interpretar correctamente la
pieza instrumental propuesta. - Interpreta con corrección la pieza instrumental propuesta. - Practica las pautas básicas de la interpretación, mostrando la atención y respeto apropiados. CSC CEC - Creación de instrumentos musicales a partir de material reciclado. - Creación e interpretació n de ritmos con instrumentos de percusión y otros reciclados. - Respeto y valoración positiva hacia la improvisació n y la
- Crear ritmos con instrumentos
de percusión y otros reciclados.- Investiga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de objetos cotidianos.
- Realiza improvisaciones rítmicas adecuando su interpretación a la de sus compañeros.
- Participa de manera activa en
agrupaciones instrumentales, mostrando una actitud abierta y respetuosa.
AA CSC SIEE
creación individual y colectiva. III. Contex tos musical es y cultural es - Utilización de diversas fuentes de información para investigar sobre algún instrumento.
- Investigar sobre los
instrumentos musicales. - Utiliza con autonomía diversas fuentes para indagar sobre los instrumentos. CDCEC
UNIDAD 6: LA TEXTURA MUSICAL N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Reconocer las diferentes texturas en audiciones y partituras. - Interpretar fragmentos melódicos y piezas con diferentes texturas. - Crear breves fragmentos melódicos usando diferentes texturas.
- Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios melódicos y piezas instrumentales.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE
EVALUACIÓN
ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE
COMPETENCIAS CLAVE
II. Escucha - Reconocimiento auditivo de las texturas. - Utilización de partituras para la comprensión de la textura de la música escuchada.
- Reconocer cada una de las texturas
auditivamente y en partituras.
- Reconoce visual y auditivamente los diferentes tipos de texturas.
CL AA I. Interpretación y creación - Interpretación de ejercicios sencillos ejemplificando cada una de las texturas.
- Interpretar fragmentos melódicos
instrumentales
empleando las diferentes texturas. - Participar de forma activa en la práctica musical en grupo. - Interpreta fragmentos melódicos sencillos e identifica las diferentes texturas usadas.
- Participa de forma activa en la práctica musical en grupo. CSC CEC - Interpretación de una pieza instrumental empleando diferentes texturas. - Interpretar correctamente la pieza instrumental propuesta.
- Practica e interpreta con corrección la pieza instrumental propuesta. CSC CEC - Composición de pequeños fragmentos utilizando las diferentes texturas.
- Componer fragmentos musicales utilizando diferentes texturas, partiendo de unas pautas previamente
establecidas.
- Realiza breves
composiciones usando las texturas y siguiendo unas pautas establecidas.
AA CEC
UNIDAD 7: LA FORMA MUSICALES N.º DE SESIONES: 5
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Comprender el concepto de forma musical.
- Manejar los signos de repetición y comprender su importancia en la forma musical.
- Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios melódicos y de creación y con la interpretación de piezas instrumentales.
- Crear un fragmento musical siguiendo la estructura de una forma simple.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE
APRENDIZAJE
COMPETENCIAS CLAVE
II.
Escucha - Reconocimiento departituras y audiciones de la forma de obras diversas. - Utilización de partituras como apoyo para la comprensión de la forma.
- Conocer las formas musicales básicas.
- Reconocer en audiciones y partituras la forma musical de diferentes piezas.
- Identifica en partituras la forma de una pieza musical. - Identifica en audiciones estructuras formales elementales. CL AA CMCT I. Interpretac ión y creación - Práctica instrumental de la forma musical a partir de ideas simples. - Manejo de los signos de repetición.
- Interpretar correctamente las actividades relacionadas con la forma.
- Utilizar correctamente los signos de repetición.
- Interpreta con corrección actividades instrumentales donde se trabajan diferentes estructuras formales.
- Identifica y maneja correctamente los signos de repetición.
CSC
- Invención de una pieza siguiendo una estructura formal básica, por ejemplo, un rondó. - Respeto y valoración positiva hacia la improvisación y la creación de los compañeros.
- Componer piezas con diferente forma partiendo de fragmentos melódicos o rítmicos.
- Participar de forma activa en la práctica musical en grupo.
- Realiza breves composiciones siguiendo la estructura de las formas básicas.
- Participa de forma activa en las actividades de interpretación y creación, respetando las propuestas de sus compañeros.
AA CEC CSC
UNIDAD 8: LA MÚSICA POPULAR URBANA N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Reconocer las características del jazz y del pop-rock en audiciones. - Conocer loa principales estilos del pop-rock y los principales artistas.
- Conocer los instrumentos y agrupaciones habituales en la música popular urbana.
- Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios de ritmo, voz y flauta y la interpretación e improvisación de piezas musicales.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS
CLAVE II. Escucha - Audición y análisis de piezas de música popular de diversos
- Reconocer en audiciones las características del jazz. - Reconocer en audiciones las
- Identifica en audiciones las principales características del jazz.
- Identifica en audiciones las características del pop-CL AA
tipos: jazz, pop y rock - Interés por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales.
características del pop y del rock. rock.
- Diferencia en audiciones los estilos pop-rock y jazz. III. Contextos musicales y culturales - Conocimiento básico de la historia del jazz y del rock. - El pop-rock en España. - Análisis de la letra de diversas canciones pop-rock o su temática.
- Diferenciar auditivamente los estilos pop,rock y jazz.
- Ser capaz de relacionar distintos cantantes y grupos con el estilo al que pertenecen.
- Investigar sobre algún cantante, grupo o estilo actual.
- Es capaz de relacionar diversos cantantes y grupos con el estilo al que pertenecen.
- Investiga con autonomía sobre un cantante, grupo o estilo musical actual mediante el uso de Internet.
CEC CD - La música en Internet: búsqueda de páginas web de contenido musical.
- Investigar en Internet distintas
páginas de contenido musical. - Investiga con autonomía en Internet las páginas con contenido musical. CDCEC
I. Interpretac ión y creación - Interpretación de piezas instrumentales, del jazz o del rock. - Interpretación vocal de canciones pop-rock. - Ejecución de ejercicios melódicos con flauta de diversa dificultad.
- Interpretar con corrección los ejercicios melódicos y piezas propuestas en la unidad.
- Interpreta con corrección los ejercicios melódicos propuestos.
- Interpreta en grupo y con corrección las piezas vocales e instrumentales propuestas.
CSC AA
II.
Escucha - Reconocimiento de los instrumentos más característicos del jazz y del rock.
- Identificar los instrumentos habituales en las bandas de pop-rock y en el jazz.
- Es capaz de identificar visual y auditivamente los principales instrumentos del jazz y del rock. CLAA
I. Interpretac ión y creación - Improvisación guiada sobre un acompañamiento blues. - Respeto hacia el proceso de improvisación y composición.
- Improvisar melodías sencillas sobre una base de acompañamiento.
- Es capaz de realizar breves improvisaciones guiadas sobre un acompañamiento musical.
AA CEC
UNIDAD 9: EL FOLKLORE MUSICAL N.º DE SESIONES: 6
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Comprender el concepto de folklore.
- Conocer las principales características de la música tradicional y su forma.
- Conocer los instrumentos más destacados de la música tradicional española y canaria.
- Descubrir y apreciar el rico y variado folklore musical español y canario y algo sobre la música tradicional de otras partes del mundo.
- Trabajar la expresión y la lectura musical a través de ejercicios melódicos e improvisaciones vocales y la interpretación de pìezas musicales.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE
EVALUACIÓN
ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE
COMPETENCIAS CLAVE
II.
Escucha - Audición e interpretación de una canción tradicional.
- Ser capaz de explicar el concepto de folklore y sus características.
- Es capaz de explicar el concepto de folklore y las características principales
CL CEC
- Práctica vocal: práctica de la relajación. La respiración, la articulación, la resonancia y la entonación. de la música tradicional. - Forma y características de las canciones tradicionales. - Analizar a nivel elemental la forma y características de la música tradicional con apoyo de partituras.
- Es capaz de analizar a nivel elemental, con el apoyo de partituras, la forma y características de canciones tradicionales. CL AA III. Contextos musicales y culturales - Conocimiento de la importancia del folklore musical de España: instrumentos, canciones y danzas. - Clasificación de los instrumentos tradicionales. - Identificar visualmente los principales instrumentos tradicionales.
- Identifica visualmente los principales instrumentos de la música tradicional canaria y española. CL CEC II. Escucha III. Contextos musicales y culturales - El folklore desde la diversidad del aula: audición de canciones tradicionales de los países y regiones de procedencia del alumnado. - Asociación de algunas danzas y bailes característicos con los países y regiones de procedencia de los alumnos.
- Indagar sobre la música tradicional de diversas partes del mundo y de otras regiones españolas y de Canarias.
- Investiga sobre la música tradicional del lugar de procedencia de su familia utilizando diversas fuentes.
CD CEC CL I. Interpretac ión y creación - Práctica vocal e instrumental de canciones y piezas tradicionales.
- Práctica de las pautas básicas de la interpretación colectiva: atención, silencio, memoria, adecuación al conjunto. - Interpretar con corrección las canciones tradicionales y piezas instrumentales propuestas.
- Interpreta con corrección las canciones tradicionales y piezas instrumentales propuestas.
CSC CEC
- Creación de letras para géneros tradicionales: la polka canaria. - Respeto hacia la improvisación y la creación individual y colectiva. - Creación e interpretación de ritmos para el acompañamiento de canciones tradicionales.
- Crear nuevas letras para géneros musicales tradicionales: la polka canaria.
- Crear e interpretar ritmos para acompañar canciones.
- Improvisa una nueva letra para una canción tradicional canaria realizando una grabación a nivel básico.
TERCERO DE LA ESO
UNIDAD INTRODUCTORIA: CONCEPTOS DEL LENGUAJE MUSICAL N.º DE SESIONES: 4
OBJETIVOS DIDÁCTICOS:
- Reforzar algunos conceptos básicos del lenguaje musical: notas, figuras y silencios, pulso y ritmo. - Trabajar habilidades rítmicas mediante el uso de percusión corporal.
- Reforzar la lectura de notas a nivel básico.
BLOQUE CONTENIDOS CRIT. DE EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE COMPETENCIAS
CLAVE
- Elementos básicos del lenguaje musical: notas, figuras y silencios, pulso, ritmo, compases.
- Leer a nivel básico las notas en una partitura.
-Identificar las principales figuras y silencios y su función musical.
- Lee partituras a un nivel básico (líneas y espacios). - Identifica y usa las principales figuras y silencios.
CMCT CL
Escucha musicales diversas e identificación del pulso y ritmo de las mismas.
musicales básicos relacionados con el
ritmo: pulso y ritmos básicos. relacionados con el ritmo.
I. Interpretac ión y creación - Interpretación de ritmos básicos binarios, ternarios y cuaternarios mediante percusión corporal.
- Interpretar con corrección patrones rítmicos básicos en ritmos binarios, ternarios y cuaternarios.
- Lee patrones rítmicos sencillos como apoyo a la interpretación.
CSC AA
- Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades interpretativas y colabora con el grupo. - Conoce y cumple las normas establecidas en actividades interpretativas.
AA CEC
Contenidosdelaunidad
1)
Lamúúsicamedieval:cantogregorianoylamúúsicadetrovadoresytroveros.MúúsicamedievalenEspanña:lascantigas.
2)
Interpretamosmúúsicamedieval:Pequeñopaseomedieval.Cantiganº100.
3)
Losinstrúmentosmedievales.
4)
Elacorde.
5)
Escúelademúúsicos:
· Conmúchoritmo:eltresillo.
· Praúcticadelaúminas(I).
· Afinando(piezasobrelasnotasdo-re-mi-fa-sol).
6)
Múúsicadelmúndo:lamúúsicaaúrabe(MedinaSiyasa).
7)
Adúúo:Treshojitas.
8)
Aúditoriomoderno:lamúúsicareggae.
CONTENIDOS
Criteriosdeevaluación
(B=Bloquecontenidos.C=Criteriodeevaluación)Estándaresdeaprendizaje
(E=estándar)
Indicadoresdelogro
Competenciasclave
2)4)5)6)7)
B1.C2.Distingúir y útilizar los elementos
de la representacioúngraúficadelamúúsica
(clavedesol,colocacioúndelasnotasenel
pentagrama,dúracioúndelasfigúras,signos
qúeafectanalaintensidadymatices).
E2.1.Distingúeyútilizalos
elementosqúeseempleanenla
representacioúngraúficadela
múúsica.
Distingúeyútilizalos
elementosgraúficosdeúna
partitúra(indicacionesde
tempo,dúraciones,altúras,
dinaúmicas,signosde
repeticioún,etc.).
Comúnicacioúnlingúüíústica
Competenciamatemaútica
Aprenderaaprender
2)5)6)7)
B1.C8.Participaractivamenteyconiniciativa
personalenlasactividadesdeinterpretacioún,
asúmiendodiferentesroles,intentando
concertarsúaccioúnconladelrestodel
conjúnto,aportandoideasmúsicalesy
contribúyendoalperfeccionamientodela
tareacomúún.
E8.1.Practica,interpretay
memorizapiezasvocales,
instrúmentalesydanzasde
diferentesgeúneros,estilosy
cúltúras,aprendidaspor
imitacioúnyatraveúsdelalectúra
departitúrascondiversas
formasdenotacioún,adecúadas
alnivel.
Interpretaadecúadamentelas
diferentespiezasríútmicas,
vocaleseinstrúmentales
contenidasenlaúnidadtanto
anivelindividúalcomogrúpal.
Comúnicacioúnlingúüíústica
Competenciamatemaútica
Aprenderaaprender
Concienciayexpresionescúltúrales
3) 6) B2.C1. Identificar y describir losdiferentesinstrúmentos.
E1.3. Explora ydescúbrelas
posibilidades de la vozy los instrúmentosy súevolúcioún a lo largo dela historiade lamúúsica.
Discriminavisúaly aúditivamentelos instrúmentosmaúsrelevantes delamúúsicamedieval,asíú comolosprincipales instrúmentosdelamúúsica aúrabe. Aprendera aprender
Conciencia y expresiones cúltúrales
1) 6) 8) B2.C4. Reconocer aúditivamenteydeterminarla eúpoca ocúltúra a laqúe pertenecendistintasobrasmúsicales.
E4.2. Reconoce y sabe sitúaren
el espacioy en el tiempo múúsicas de diferentescúltúras. · Distingúeaúditivamentelos diferentesgeúnerosy caracteríústicasde la múúsica medieval.
· Conoce las caracteríústicas dela múúsica aúrabe y la múúsica reggae.
Aprendera aprender
Conciencia y expresiones cúltúrales
1) 6) 8)
B3.C2. Demostrar intereúsporconocer
múúsicasde distintascaracteríústicas,eúpocas y cúltúras, adoptandoúna actitúd abierta y respetúosa.
E2.2. Múestra intereúspor
conocermúúsica de diferentes eúpocas y cúltúras como fúente de enriqúecimientocúltúral y disfrútepersonal.
Múestra intereúspor conocerla múúsica de la EdadMedia,asíú comola deotrascúltúras (múúsica aúrabe)y otros geúneros (reggae).
Aprendera aprender
Conciencia y expresiones cúltúrales Sentidodeiniciativay espíúritú emprendedor
Competenci as relevantes asociadas al estándar Estándar de
aprendizaje Indicador de logro
Evaluación Nivel 1 (En proceso) Nivel 2 (Básico) Nivel 3 (Intermedio) Nivel 4 (Avanzado) CL CMCT AA
E2.1. Distingúe y útiliza
los elementos qúe se emplean en la representacioún graúfica de la múúsica. Distingúe y útiliza los elementos graúficos de úna partitúra (indicaciones de tempo, dúraciones, altúras, dinaúmicas, signos de repeticioún, etc.). Es capaz de comprender a nivel teoúrico algúnos de los elementos contenidos en las partitúras de esta únidad aúnqúe le cúesta llevarlos a la praúctica.
Es capaz de comprender baúsicamente, a nivel teoúrico, los elementos de las partitúras de esta únidad y llevarlos a la praúctica con pocos errores.
Es capaz de comprender y llevar a la praúctica la mayoríúa de los elementos contenidos en las partitúras de esta únidad. Es capaz de comprender e interpretar con precisioún y músicalidad todos los elementos contenidas en las partitúras de esta únidad. AA CSC CEC SI E8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrúmentales y danzas de diferentes geúneros, estilos y cúltúras, aprendidas por imitacioún y a traveús de la lectúra de partitúras con diversas formas de notacioún, adecúadas al nivel. Interpreta adecúadamente las diferentes piezas ríútmicas, vocales e instrúmentales contenidas en la únidad a nivel individúal y grúpal. Interpreta con imprecisiones algúnas de las piezas ríútmicas contenidas en la únidad. Interpreta con imprecisiones (lectúra, afinacioún o emisioún vocal) algúnas de las piezas vocales contenidas en la únidad. Interpreta, con imprecisiones algúnas de las piezas instrúmentales contenidas en la únidad.
Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas ríútmicas de la únidad. Interpreta, al menos con lectúra correcta de las notas, las diferentes piezas vocales de la únidad. Interpreta, con pocos errores, las diferentes piezas instrúmentales de la únidad. Interpreta con correccioún las diferentes piezas ríútmicas contenidas en la únidad. Interpreta con afinacioún y lectúra de las notas correctas las diferentes piezas vocales contenidas en la únidad. Interpreta con correccioún las diferentes piezas instrúmentales contenidas en la únidad.
Interpreta con precisioún y púlso interno las diferentes piezas ríútmicas contenidas en la únidad. Interpreta con búena emisioún vocal, afinacioún, músicalidad y lectúra correcta de la notas, las diferentes piezas vocales contenidas en la únidad.
Interpreta con precisioún, músicalidad y búen sonido las diferentes piezas instrúmentales contenidas en la únidad. AA CT E1.3. Explora y descúbre las posibilidades de la voz y los instrúmentos y sú evolúcioún a lo largo de la historia de la múúsica. Discrimina visúal y aúditivamente los instrúmentos maús relevantes de la múúsica medieval, asíú como los principales
Discrimina visúalmente algúnos de los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe, pero le cúesta reconocerlos Discrimina visúalmente la mayoríúa de los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la Discrimina visúalmente todos los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la únidad y reconoce la Discrimina perfectamente a nivel visúal y aúditivo todos los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la AA CT E1.3. Explora y descúbre las posibilidades de la voz y los instrúmentos y sú evolúcioún a lo largo de la historia de la múúsica. Discrimina visúal y aúditivamente los instrúmentos maús relevantes de la múúsica medieval, asíú como los principales instrúmentos de la múúsica aúrabe.
Discrimina visúalmente algúnos de los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe, pero le cúesta reconocerlos aúditivamente. Discrimina visúalmente la mayoríúa de los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la únidad, y reconoce algúnos de ellos aúditivamente. Discrimina visúalmente todos los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la únidad y reconoce la mayoríúa de ellos aúditivamente. Discrimina perfectamente a nivel visúal y aúditivo todos los instrúmentos de la múúsica medieval y aúrabe tratados en la únidad. CL AA CSC CEC
E4.2. Reconoce y sabe
sitúar en el espacio y en el tiempo múúsicas de diferentes cúltúras. Distingúe aúditivamente los diferentes geúneros y caracteríústicas de la múúsica medieval. Conoce las caracteríústicas de la múúsica aúrabe y la múúsica reggae.
Distingúe solo algúnas caracteríústicas de la múúsica en la Edad Media, manifestando dúdas sobre en qúeú geúneros o aúmbitos de aplicacioún (religiosa o profana) se manifiestan. Conoce pocas caracteríústicas de la múúsica reggae y aúrabe, no teniendo claro el contexto en el qúe se desarrollan. Distingúe de forma razonable a nivel aúditivo algúnos geúneros y caracteríústicas de la múúsica en la Edad Media, comenzando a asociarlos segúún se apliqúen a la múúsica religiosa o profana. Conoce razonablemente algúnas de las caracteríústicas de la múúsica reggae y de la múúsica aúrabe, asíú como algúnos aspectos baúsicos del contexto en el qúe se desarrollan.
Distingúe aúditivamente la mayor parte de los geúneros y caracteríústicas de la múúsica en la Edad Media, relacionaúndolos segúún sú aúmbito de aplicacioún (múúsica religiosa y profana). Conoce la mayoríúa de las caracteríústicas de la múúsica reggae y de la múúsica aúrabe, asíú como la mayor parte de los aspectos en los qúe se fúndamentan dichas múúsicas, expresaúndolas con ún lengúaje teúcnico razonable. Distingúe perfectamente a nivel aúditivo todos y cada úno de los geúneros y caracteríústicas de la múúsica en la Edad Media, siendo capaz de compararlos segúún se trate de múúsica religiosa (gregoriano), múúsica profana (trovadores y troveros) o las cantigas. Conoce todas las caracteríústicas de la múúsica reggae y de la múúsica aúrabe, asíú como los aspectos en los qúe se fúndamentan, expresando dichas caracteríústicas con ún lengúaje teúcnico apropiado. AA CSC CEC
E2.2. Múestra intereús
por conocer múúsica de diferentes eúpocas y cúltúras como fúente de enriqúecimiento cúltúral y disfrúte personal.
Múestra intereús por conocer la múúsica de la Edad Media, asíú como la de otras cúltúras (múúsica aúrabe) y otros geúneros (reggae).
Múestra poco intereús por conocer la múúsica en la Edad Media, asíú como en otras cúltúras (múúsica aúrabe) ú otros geúneros (reggae).
Se múestra razonablemente interesado por conocer algúnos de los estilos músicales tratados en la Unidad (múúsica medieval, múúsica aúrabe o
reggae).
Múestra intereús por conocer la múúsica en la Edad Media, asíú como en otras cúltúras (múúsica aúrabe) y geúneros (reggae), mostrando úna actitúd receptiva hacia la escúcha de
Se múestra completamente interesado por conocer la múúsica en la Edad Media asíú como en otras cúltúras (múúsica aúrabe) y geúneros (reggae), disfrútando con la escúcha de estas
Con respecto a los ejercicios o las piezas musicales para flauta, recomendamos seguir los siguientes pasos: § EJERCICIOS PREPARATORIOS:
1) Reconocimiento de las notas en el pentagrama 2) Lectura rítmica
3) Solfeo general de la pieza § MONTAJE DE LA PIEZA:
Trabajo con la flauta o instrumentos Orff
1) Como elemento previo motivador, recomendamos que, en los apartados Interpretamos música medieval (Cantiga 100) y Músicas del Mundo (Medina Siyasa), el alumnado visualice los correspondientes vídeos incluidos en el DVD, en el que alumnos de su edad interpretan la obra a trabajar.
2) Interpretación del fragmento con el instrumento a velocidad lenta (no utilizar todavía el acompañamiento del CD). Así, por ejemplo, la pieza Medina Siyasa (incluida en el apartado Músicas del Mundo) requiere para su correcto aprendizaje del trabajo a un tempo más lento para poder que el alumno pueda integrar técnicamente y de manera progresiva la práctica de, entre otros aspectos, el sol sostenido en la flauta dulce. No debiera utilizarse la base hasta que se detecte que el alumnado puede seguir fluidamente el tempo de la misma.
