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E L L E N G U A J E E N L A H I S T O R I A C I N E M AT O G R Á F I C A

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(1)

EL LENGUA JE

EN L A HISTORIA

CINEMATOGRÁFICA

C I N E E U R O PA / A S I A - A Ñ O S 2 0

(2)

CINE

JAPONÉS

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CINE JAPONÉS

1920-1950

1920: 700 películas por año.

TRATAMIENTO JAPÓNES:

Espectáculo que requería un acompañamiento verbal, al igual que el kabuki y el teatro de marionetas.

Rensa-geki (teatro “drama en cadena”) alternaba proyecciones y teatro en

vivo.

Benshi actor en vivo acompañando a la proyección, comentando la acción e

interpretando las partes vocales.

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Cine Hollywoodizado, americanizado

e inicios de cine con elementos culturales nativos:Jidai-geki: cine histórico – épocas antes de 1868

Chambara: cine de lucha de espada Temas:

• Final del estilo de vida como samurái, en la mayoría de los films el personaje principal es un rōnin (samurái sin amo). • Dificultades del samurái para cambiar de status en una

sociedad en continua transformación.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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JAPÓN:

Cine Hollywoodizado, americanizado

e inicios de cine con elementos culturales nativos:

Gendai-geki: cine de la vida contemporánea

Hahamono: cine de madresTendencioso (social)

Nansensu: comedia de tonterías

Sarariman: asalariado – sobre la vida de los oficinistas

CINE JAPONÉS

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CONTEXTO:

– Depresión económica,

– Creciente ideología militarista, – Clima de agresión internacional, – Emergencia del cine sonoro,

Desaparición del Benshi - el cine muestra una mezcla de prestamos e innovaciones.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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CARACTERISTICAS:

Narrativa clásica, unidad lineal, influencia de HollywoodUn poco mas libres narrativamente:

• narración mas abierta,

• menos desenlaces,

• quiebres asociativos, pausas breves para acumular fuerza emocional.

• Algunos cineastas buscaban evocar la poesía japonesa.

– Distinto uso del montaje y los movimientos de cámara, mas libres.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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Kenji Mizoguchi:

Naniwa hika/Naniwa ereji (Elegía de Naniwa)

Crítica de la posición de la mujer en la sociedad japonesa, la película examina la victimización y el descenso de una joven a la prostitución.

Gion Noshimai (Los hermanos de Gion)

Umekichi , una geisha en el distrito Gion de Kyoto, se siente obligada a ayudar a su

amante Furusawa cuando pide que se quede con ella después de quebrar. Su hermana menor le dice que está perdiendo su tiempo y dinero en un perdedor. Ella piensa que ambos deberían encontrar patrones ricos para mantenerlas.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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Kenji Mizoguchi:

Cuentos de la luna palida (Uget-su Monogatari, 1953)

Japón, siglo XVI. Durante la guerra civil, los campesinos Genjuro y Tobei pretenden hacer fortuna: Tobei como vendedor y Genjuro como samurai. Los dos llegan al castillo de la princesa Wakasa, donde Genjuro se convierte en su amante. Por otro lado, Tobei se enamora de otra mujer.

El Intendente Sansho (1954)

El gobernador de un pueblo es enviado al exilio. A pesar de que su familia quiere ir con él, ninguno podrá acompañarle, pues, engañados por una vieja que se hace pasar por sacerdotisa, son vendidos como esclavos por separado: la madre por un lado y los hijos por otro.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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Kenji Mizoguchi:

• Tomas largas y complicados movimientos de cámara

• Amplió el uso de la profundidad espacial

• Enfasis en la profundidad de campo

(creando el tipo de composición que Welles desarrollaría mas tarde en Ciudadano Kane)

CINE JAPONÉS

1920-1950

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Yasujiro Ozu

Tokio Monogatari (1953) (Historia de Tokio)

Una pareja de ancianos viaja a Tokio para visitar a sus hijos, pero ninguno de ellos tiene tiempo para atenderlos, por lo que deciden enviarlos a un balneario. Cuando regresan, la madre pasa una noche en la casa de una nuera, viuda de uno de sus hijos. A diferencia de sus cuñados, Noriko muestra afecto por sus suegros y conforta a la anciana.

Hitori Musuku (1936) (El ünico hijo)

Una campesina se esfuerza al máximo para que su hijo pueda recibir en Tokio una buena educación. Algunos años después, lo va a visitar, dando por supuesto que será feliz y tendrá una buena posición social. Pero, nada más llegar, se encuentra con la triste realidad: su hijo, que está casado, es profesor de la escuela nocturna y vive sumido en la miseria.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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Yasujiro Ozu

He Nacido, pero…(1932)

La familia Yoshii se traslada a vivir a un suburbio de Tokio para que el padre esté más cerca de su trabajo. Los dos hijos deben adaptarse a la nueva escuela, pero se encuentran con la hostilidad de un grupo de chicos entre los que está Taro, el hijo del señor Iwasaki, jefe de su padre. Reacios a ir a la escuela, consiguen vencer en una pelea a la banda enemiga con la ayuda de un vendedor de licores. Al final se hacen amigos de Taro, y éste les enseña un vídeo en que su padre hace payasadas para complacer a su jefe, el padre de Taro. Los niños se enfadan con su padre y

emprenden una original huelga infantil.

CINE JAPONÉS

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Yasujiro Ozu

Amplía la “Digresión poética”:

Defraudar nuestras expectativas al romper el eje de acción

Crear un sistema espacial alternativo, altura de la cámara mas

baja que lo habitual

CINE JAPONÉS

1920-1950

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1950:

Akira KurosawaLos siete samuráis

Un pueblo de campesinos contrata a un grupo de samuráis para que los defiendan de una horda de bandidos.

Mercenario

Un samurái llega a un poblado, donde dos bandas de mercenarios luchan entre sí por el control del territorio. Muy pronto el recién llegado da muestras de ser un guerrero

invencible, por lo que los jefes de las dos bandas intentan contratar sus servicios

CINE JAPONÉS

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1950:

Akira Kurosawa

Vivir

Kanji Watanabe es un viejo funcionario público que arrastra una vida monótona y gris, sin hacer prácticamente nada. Sin embargo, no es consciente del vacío de su existencia hasta que un día le diagnostican un cáncer incurable. Con la certeza de que el fin de sus días se acerca, surge en él la necesidad de buscarle un sentido a la vida.

Crónica de un ser vivo (I Kimono no Kiroku)

Kiiji Nakajima, un anciano atemorizado por las consecuencias del bombardeo de Hiroshima y Nagasaki, vive obsesionado con la idea de construir un refugio antiatómico. Sin embargo, cuando algún tiempo después se plantea emigrar con su familia a Brasil para evitar la amenaza nuclear, su decisión tropieza con la incomprensión de todos los que lo rodean.

CINE JAPONÉS

1920-1950

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CINE

INGLÉS

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CINE INGLÉS

1920-1945

1924 – Inmensa competencia de hollywood, se producen solo 34 films en ese

año, copiaban exitos extranjeros.

1925 – 23 films

1927 – Ley: obliga a aumentar la cuota de films britanicos proyectados en las salas

1929 – de 26 a 128 films:

Herbert Wilcox – Dawn (Miss Cavell, 1927)Maurice Elvey – La insignia del Navío (1927)

Alfred Hitchcock: Mejor realizador inglés de la preguerra

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CINE INGLÉS

1920-1945

Alfred Hitchcock: Mejor realizador inglés de la preguerra

– film policíaco mudo The Lodger (1926)

– Primer film hablado en inglés: Blackmail (1929): guión policíaco, búsquedas técnicas; ángulos, edición, contrapunto sonoro.

Thirty-nine steps (1935): obra maestra, perfecta novela policíaca. Muestra a Inglaterra en

aspectos característicos: music-hall, política, el Ejército de Salvación, tierras escocesas, realidad familiar.

– Sus mejores obras fueron las intrigas policíacas aunque también realizó teatro, radio y cine histórico.

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CINE INGLÉS

1920-1945

1937 – 225 films: Inglaterra se convierte en el segundo productor de cine del

mundo: 23 estudios, 75 escenarios.

• Muchos realizadores extranjeros eran parte de la industria, ya que los ingleses no tenian personal calificado.

Sociedades de Hollywood realizaron films en inglaterra:

Wings of Morning (Harold Schuster, 1937) – 1er technicolor realizado en inglaterra

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CINE INGLÉS

1920-1945

ESCUELA DOCUMENTAL: 1930-1940

John Grierson: Drifters – documental editado en estilo sinfónico.

Se convierte en productor con el apoyo de distintos ministerios estatales, apadrinando films que mezclan influencias de la época: vanguardia francesa, el montaje soviético y la lección de Flaherty.

Enfasis en la técnica y estética mas que en los temas tratados: encuadre, edicion, fotografia.Artur Elton: La voz del mundo, Aero-engine

Paul Rotha: Contact

Stuart Legg: El buque portaminas

Basil Wright: Por montes y valles, Molino en Barbados, Cargo de Jamaica.

NightMail (1936) es considerada la obra maestra de la escuela, un himno al trabajo, sin importar

las condiciones en que se realiza, un mosaico de sonidos y movimiento.

Flaherty: Industrial Britain – panorama de diferentes fábricas inglesas, hizo evolucionar la escuela en

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CINE INGLÉS

1920-1945

ESCUELA DOCUMENTAL:

1930-1940

• LOS DOCUMENTALISTAS TUVIERON EL MÉRITO DE DEMOSTRAR AL CINE INGLÉS QUE PODÍA ENCONTRAR EN LA VIDA COTIDIANA UN MUNDO SORPRENDENTE,

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CINE INGLÉS

1920-1945

2ª Guerra Mundial:

Cine en crisis material – 56 films en 1940 – se extiende el documental como propaganda.

Films de hechos: exposiciones didácticas con comentarios - Paul RothaWorld of Plenty, 1943

The World is Rich,1946

La batalla del desierto, 1943

Humanización de asuntos: Flaherty – emplea gente de la calle como actores profesionalesSpare time, 1940

Fires Were started, 1942Lily Marlene, 1943

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CINE INGLÉS

1920-1945

Multimillonario Arthur Rank:

• Gran monopolio: 60 % de la explotación y la mitad de los estudios.

• Medio de propaganda para la iglesia metodista.

Organización Rank, extendio su influencia despues de 1945 a Italia, Holanda, Francia y EEUU, donde controlo por un tiempo a la propia Universal.

Para competir con EEUU realizo las superproducciones:

Antonio y Cleopatra - Gabriel Pascal

Henry V – adpatacion de Shakespeare en technicolor, fue un éxito gracias a Laurence Olivier – actor y director de escena.

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PAÍSES

IBÉRICOS

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PAÍSES IBÉRICOS

1920-1945

ESPAÑA:

Barcelona cuna del cine: Los dandis del parque, Segundo de Chomon y Fructuoso Gelabert 1905 – primeras puestas en escena.

1920: realizadores y actores franceses

Benito Perojo: Muchacho, Mas Allá de la muerte, la Condesa María, Goyescas

Jose Buchs: La Verbena de la Paloma – Florián Rey: La aldea maldita (1929)

• La Guerra civil interrumpió casi totalmente la producción que se recuperó despues de 1939

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PAÍSES IBÉRICOS

1920-1945

PORTUGAL:

1909 – primeras puestas en escena: Los crimenes de Diego Alves

1923-1924: Leitao de Barros - documentalista

Mario do Mar (1929) – actores: pescadores de aldea de NazaréLos alumnos del señor cura (1935)

Referencias

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