Extensión de la colonialidad

De todos los procesos sociales y económicos de la historia de América Latina, algunos se vivieron de manera casi simultánea en los países del continente y tuvieron eco en Colombia. Otros se experimentaron de manera tardía tomando como referencia los cambios sucedidos en Europa y los Estados Unidos, como una “repetición retrasada” (Cardoso & Faletto, 1977, pág. 15) de

sus acontecimientos. Algunos de estos procesos se originaron en el centro del sistema mundo37

y en cuya periferia han sido ubicados Colombia y los países de América Latina.

La creación de academias de dibujo y pintura o de escuelas de Bellas Artes a inales del siglo XVIII, las declaraciones de independencia a principios del siglo XIX y las migraciones europeas, entre otros, son algunos ejemplos de procesos simultáneos en los países de América Latina. Aunque hubo muchos otros que no fueron adoptados. Para la institucionalización del Diseño Gráico en la educación superior local fueron determinantes otros procesos simultáneos en América Latina enunciadas en las primeras secciones de este capítulo: la integración a la economía mundial, la estructuración de los sistemas de educación superior durante la primera mitad del siglo XX, la sustitución de importaciones durante las guerras mundiales, el inicio

37 _{Silva Colmenares (1977) aclaró que este ‘centro’ era un “eufenismo que designa a los países capita-} listas desarrollados o imperialismo” (Silva Colmenares, 1977, pág. 15)

de la era del desarrollismo a mediados del siglo XX, y con ella los procesos de intervención y asesoría norteamericanos para reformar las universidades y convertirlas en pilar del desarrollo. Otros procesos, no necesariamente simultáneos, también facilitaron la aparición de la profesión del Diseño Gráico en Colombia e hicieron extensiva la colonialidad en el país ya que fueron réplicas por imposición o por mímesis de prácticas y costumbres europeas o estadounidenses. Parte de este “eco diferido” (Bourdieu & Passeron, 2003, pág. 69) repercutió en

la educación superior bogotana debido al apoyo que se intentaba dar al proceso de industria- lización relativa. Ejemplo de ello son las escuelas francesas que orientaron su enseñanza a la clase obrera y las órdenes religiosas europeas interesadas en formar a las clases populares de acuerdo a las necesidades de la industria local. Unas y otras inluyeron en la aparición de escuelas de Artes y Oicios en Bogotá y en la creación de la Universidad Nacional y su propó- sito de promover la enseñanza técnica. La ampliación y expansión del sistema universitario, especialmente a partir de 1950, su modernización y la incorporación del modelo de especia- lización del conocimiento y de la ciencia occidental (Wallerstein, 1996) permitieron que nuevas

instituciones de educación superior aparecieran para atender las necesidades de la industria y para apoyar el proceso de integración del país al mercado internacional. Algunas de ellas paulatinamente comenzaron a incluir programas de Diseño Gráico.

Como consecuencia del proceso de expansión universitaria en el país las artes grá- icas se incluyeron dentro de los programas de educación técnica y las Bellas Artes comen- zaron a tener una relación más directa con el medio laboral. La idea de los miembros de la Bauhaus de integrar las Bellas Artes a la industria mediante las artes aplicadas fue conocida por algunos profesionales colombianos que viajaron a los Estados Unidos y a Europa en busca de nuevas oportunidades formativas y que allí tuvieron contacto con el Diseño Grái- co, con algunos de sus pioneros en el mundo y con discursos sobre la profesión incluidos en textos teóricos producidos en Europa o los Estados Unidos. Los textos teóricos acerca del Diseño Gráico producidos en Europa y en los Estados Unidos aun hoy constituyen un alto porcentaje de las referencias disponibles acerca del Diseño Gráico en las bibliotecas de Bo- gotá. Esto evidencia que aún continúa vigente una forma de colonialidad en lo referentes al conocimiento acerca del Diseño Gráico.

De cierta forma el Diseño Gráico comenzó a ser reconocido por su utilidad para los procesos de producción de impresos y para la publicidad locales, inicialmente gracias a artistas, arquitectos e incluso a ingenieros colombianos, quienes en su gran mayoría eran hombres y po- seedores de un capital económico y social que les permitió salir del país en procura de incorporar nuevos capitales culturales. Ellos importaron esta novedosa actividad a Bogotá, una ciudad para la que lo sígnico y lo simbólico fueron importantes durante su proceso de constitución. Como lo evidencié en las primeras secciones de este capítulo, en Bogotá se acostumbraba reeditar textos y reproducir ilustraciones de publicaciones extranjeras, la prensa local había incorporado la publi- cidad y la caricatura imitando a la prensa europea y se encargaban avisos publicitarios a Europa y los Estados Unidos. En Bogotá se replicaron prácticas europeas y norteamericanas referentes a la creación y reproducción de imágenes, las industrias publicitaria y editorial locales comenzaron a crecer y el mercado para la producción y reproducción de imágenes era cada vez mayor, pero sus demandas eran atendidas por una pluralidad de oicios diversos y desligados.

La institucionalización del Diseño Gráico en la educación superior local fue consecuen- cia de la imposición o réplica de procesos foráneos y también de procesos simultáneos en los países del continente, sin embargo Franky Rodríguez & Salcedo Ospina (2008) airman que en Colombia la industria y el diseño surgieron bajo condiciones muy diferentes a cómo surgie- ron en occidente, en especial por la forma en que se integraron el pensamiento y la técnica y en que se logró establecer distancia entre lo moderno y las tradiciones38_{. De acuerdo a estos}

autores el diseño persé ha tenido también un rol colonizador en el país:

El papel del diseño ha sido el de contribuir a la instalación de lo moderno y, en muchos casos, ha jugado el papel irrelexivo de colonizador o, en un sentido crítico, ha desempeñado el rol

38 _{En el ámbito occidental se requirieron condiciones especiales para el surgimiento de la industria y el} diseño. La primera, el nacimiento de un pensamiento industrial, posible por la valoración de la lógica y la razón en la modernidad que permiten en un sentido práctico el cálculo y el control de la producción. La segunda con- dición es el nacimiento del propósito de empresa; el objetivo de la producción no fue entonces la acumulación de resultados, sino, precisamente, el reordenamiento de esos resultados para iniciar nuevamente un proceso de producción; en la idea de empresa está presente también el pensamiento moderno. La tercera condición es la concepción de nuevos productos desde el punto de vista del proceso industrial y no de la fabricación o la construcción de cada objeto individualmente, de la que se deriva la anticipación. Se trata de un desplazamiento radical y quizá más importante que la misma mecanización. Las tres conjugan el pensmaiento con la técnica y demandan un distanciamiento de la tradición en la esfera de lo cultural (Franky Rodríguez & Salcedo Ospina, 2008, pág. 90).

de los “sujetos coloniales”, es decir “(…) de colonizados por unos y colonizados por otros” (Garrido, A., 2003, pág. 73). (Franky Rodríguez & Salcedo Ospina, 2008, pág. 93)

La singularidad de su institucionalización estuvo matizada por las particularidades del contexto de la ciudad y del país y también por los conlictos entre clases, géneros, titulaciones y tradiciones, entre otros, que contribuyeron a constituir la identidad del Diseño Gráico y de quie- nes lo ejercen y algunos de éstos aún se mantienen vigentes en los escenarios de la profesión o han reaparecido como reescrituras del pasado. A continuación enuncio aquellos que detecté durante las primeras secciones del capítulo.